小学音乐远程教育教学应用计划

关键词：声音小学音乐教学

小学音乐远程教育教学应用计划（共14篇）

篇1：小学音乐远程教育教学应用计划

义务教育五年级音乐上教学计划

华丰小学

秦霞

一、指导思想：

以音乐音乐审美为核心，提高学生的学习兴趣，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体不同的音乐体验和学习方式，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养。

二、学生情况分析：

五年级的同学对于他们来说，乐理知识没有经过系统的学习和接触，四年级的时候只是侧重于乐感的培养和歌唱方法的训练，在上课的时候穿插的少许基本乐理知识，对于他们来讲还是很浅显的东西。

三、本学期教学目标、内容：

发声训练部分：

1、在气息控制下，力求做到声音位置的统一。

2、在扩展音域中，谨慎地扩展低声区音域。

3、在二声部合唱中，力求做到咬字、吐字的连贯、流畅，音色的丰满、圆润，声部的和谐、统一。视唱、知识、练耳部分：

1、读谱知识：

认识升记号，降记号。认识波音记号、倚音、滑音记号，学习其唱（奏）法。

2、视唱部分：复习所学过的音阶及音程练习。独立或半独立视唱单声部歌曲。视唱二声部歌曲片段及有临时变音记号的单声部歌曲。

3、练耳部分：

听记二拍子或三拍子的4～8小节单旋律。听记2～4小节节奏；听记和声音程。听辨和声音程在协和与不协和程度上的差异。听辨歌（乐）曲的力度和速度并作标记。

4、欣赏部分：

要求学生对各种音乐表现手段（包括和声、调式、调性）在音乐作品中的表现作用有进一步的体会或认识。能感觉和声、调式、调性在音乐中表现情绪、气氛和感情的效果。能对作品中的旋律、节奏等特点作简单的分析。

四、教材分析：

本册教材是根据《义务教育课程标准》编写的，共有六个单元。每个单元穿插了唱歌、欣赏、演奏、音乐知识等内容。精选教材内容，对内容过多，要求高、练习量过大的部分进行调整。教材打破过分强调专业性的学科体系，从面向学生与学生的实际需要为出发点，设立必要的音乐学习领域，减轻了学生的负担，以兴趣与需要为出发点。

五、提高教学质量措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

六、教学进度安排：

第一单元

西部风情

6课时

1—4周第二单元

绿色畅想

3课时

5—6周第三单元

欢快的舞步

4课时

7—10周第四单元

音乐中的故事

3课时

11—12周第五单元

八音盒

4课时

13—15周第六单元

新年音乐会

5课时

16—18周复习测试

19—20周

篇2：小学音乐远程教育教学应用计划

小学是发展儿童思维能力和创造能力的重要阶段，因此在小学音乐教学中，音乐教育心理学慢慢受到关注。在教学中应用音乐教育心理学，不仅有助于学生能力的发展，还可以帮助教师提高教学效果。本文就音乐教育心理学在小学音乐中的应用做了具体的阐释，以供读者阅读和参考。

1音乐教育心理学的概念和小学音乐教育中存在的问题

1.1 音乐教育心理学的概念

音乐教育心理学是一门交叉性学科，它结合音乐教育学与音乐心理学，在学科的构建中建立自己独特的研究对象，具有一定的整合性和独立性。音乐教育心理学是从心理学的角度出发，为音乐教育教学提供方法和原则上的理论依据，也为受教育者做出正确的心理分析。

1.2 小学音乐教育中存在的问题

作为一门非主考课程，音乐教育教学在我国小学教育教学中并未得到很好的发展。音乐教育是一门艺术性的教育，我国部分学校完全忽略了音乐教育教学的宗旨，只是将音乐课堂作为一门娱乐性的课堂，这大大偏离了小学音乐教育教学的目的。

2音乐教育心理学在小学教育中的重要性

第 1 页

2.1 有利于学生学习兴趣的启发

莎士比亚曾经说过学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。只有对音乐感兴趣了，才能将注意力集中到音乐当中去。然而小学生的心理尚未完全发育，因此在认知和思维能力方面，不能很好的转换和应用，时间一久，对于音乐的学习兴趣慢慢降低，甚至出现厌恶情绪。此时，音乐教育心理学就显得尤为重要，它可从心里教育方面，让学生提高对音乐的兴趣。例如，教师可以根据学生的喜好和表现特点，将音乐教学以做游戏的方式呈现，先使他们对音乐产生好奇心，慢慢的将其兴趣提高。

2.2 有利于学生注意力的集中

心里学实验表明人的注意力并不能达到持久状态。尤其对于身心处于发展中的小学生来说，他们的注意力很容易受到各种因素的影响，例如教师枯燥乏味的讲课方式等。古语有云，心不专一，不能专诚。作为学生，只有集中注意力听老师讲课，才能更好的学到知识。在音乐教育心理学中，教师可以通过了解学生注意力转移的因素，结合教学内容，充分利用课堂时间，采用综合教学的方法，集中学生的注意力。

2.3 有利于学生创造性思维的启发

托尔斯泰曾经说过知识，只有当它靠积极的思维得来，第 2 页而不是凭记忆得来的时候，才是真正的知识。现在的教学强调对学生能力的全面发展，因此在小学音乐教育教学中，不仅要让学生学习音乐本身，还应使他们通过音乐的学习，培养一定的鉴赏力，使记忆和感受能相互协调，达到全面发展的目的。通过在音乐教学中运用音乐教育心理学，可以有效的启发他们的创造性思维，提高对音乐的理解力和欣赏力，还可提高学生的乐感和节律感。

3音乐教育心里学在小学课堂中的应用

3.1 运用音乐节奏，激发学习兴趣

小学生在各个年龄阶段，学习音乐的能力也各不相同，因此教师需要了解不同阶段的学生在学习音乐方面的认知和心理特征，因材施教，达到更好的教学效果。音乐当中美妙起伏的旋律和鲜明生动的节奏，可以激起学生肢体的反应，因此教师可以根据这一特点入手，将音乐与肢体动作结合，形成具有音乐节奏的体态动作，集中学生学习音乐的注意力，将节奏与记忆结合，学习音乐当中的流动美。

3.2 注重情感体验，培养学生乐感

音乐的本质是对情感的自然反映，因此，在教学中，让学生体验到音乐的情感，对于教学有很大的帮助。在音乐教育教学中，教师要尊重学生的内心感受，让学生亲身体验音

第 3 页乐当中的情感，而不是机械的告诉他们音乐表达的东西。倾听是很好的教学方式，教师要学会倾听学生的心理感受，倾听他们对于音乐的特殊理解，培养他们自己的音乐乐感。例如在放一些具有催眠效果或者悲伤情感的乐曲时，学生会出现睡着或者伤心的现象，此时教师不应该打断他们，而是让他们慢慢感受，再通过讲解和表扬来加深他们对于音乐的理解。

3.3 创造科学教学法，突出教学效果

我国传统的音乐教学方法过于枯燥，使得学生学习音乐的兴趣慢慢降低。因此，从心理学角度出发，一些具有创造性、科学性的教学方法很是需要在音乐教学中提倡。根据心理学原则，一些音乐学家在传统音乐教学方法的基础上，将音乐教育心理学理论作为指导原则，创造出了许多科学的教学方法，例如日本铃木教学法、匈牙利柯达伊教学法和德国奥尔夫教学法等。

篇3：小学音乐远程教育教学应用计划

关键词：体态律动教学,中小学音乐,教学应用

引言

体态律动教学理论是由音乐教育家达尔克罗兹最先提出的。他在音乐教学中, 让学生在听音乐的同时, 利用各种富有韵律的动作表现音乐, 从而提高学生感受音乐和表现音乐的能力。目前, 体态律动的教学理论与实践已在欧洲的音乐教育和专业音乐教学中得到广泛的应用, 在国内尚还是一个未经开垦的新领域, 到目前为止还没有形成一个完整的体系, 接下来就分析律动教学的意义和具体的实践方法。

一、中小学音乐的体态律动教学中具体应用方式

1.用律动体现音乐当中的速度和力度

音乐中的速度往往和与轻快、热烈、活泼联系在一起, 中速可以表现出豪迈、行进、抒情等, 慢速听起来就会有些庄严、沉重、忧伤、雄伟等。事实上, 把握住音乐的律动就能深刻理解音乐中所要表现的情感, 这是欣赏音乐最重要的一步。中小学生在音乐课堂上一般都表现得比较活泼, 对于音乐的兴趣合适浓厚, 音乐教师在课堂上的音乐教育离不开与学生间的互动, 学生们情绪高涨, 配合度高, 在这样的环境和氛围下, 采用体态律动教学模式, 不仅能够使课堂气氛更加活跃, 而且能让学生更深刻地体会音乐。

例如:音乐教师在课堂上使用钢琴弹奏《伏尔加传夫曲》时, 可以让学生采用拖步行走的方式体验音乐中的慢速、滞重的感觉。体会《瑶族舞曲》时, 学生可以通过正常行走的方式体验音乐当中的中速、平稳和从容的感觉。听到《在希望的田野上》时, 学生可以使用跑、跳等欢快的方式体验快速、轻盈、急促的感觉。

对于音乐中力度的表现, 音乐教师在采用体态律动教学的时候可以通过大幅度的指挥动作让学生体会其中的力度。或者让学生根据音乐中的旋律, 自主体会, 并用自己的理解表现出来。比如学生在听到《向着新世纪诉说》这首音乐的结束句时, 其中的慢速与弱的力度, 教师可以让学生以静谧、沉思的形象来表现。

2.用体态律动展现音乐的节奏

节奏是一首曲目表现情感的重要手段之一。在体态律动教学的理念和实践中, 可以通过人体的肌肉运动体验。按照音乐中的不同节奏, 人可以通过肢体的不同动作表现节奏中的强弱规律, 把握音乐节奏的外在表现, 从而体会节奏中的“轻重缓急”。

例如:学会根据音乐中的强拍和弱拍的不同, 分别采用拍手和拍腿的动作在表现, 即强拍上拍手, 中拍上拍腿, 弱拍上进行双手交叉拍肩的动作。教师利用自然节奏和律动训练学生对节奏的感性认知, 让学生在听到音乐的同时, 自然而然地将自己对应成“乐器”, 并能根据节奏, 做出相应的动作。

学生用手拍击节拍的同时, 还可以有脚走出音乐中的节奏, 同样, 在用脚走出节奏、拍拍的同时, 手也能拍出节奏。

学生能够根据节奏做出这些动作的时候, 就能够感受音乐的可流动性, 从而更好地体会其中的变化, 自主学习, 独立思考, 让其身心都得到更好的舒展。

3.引导学生用体态律动欣赏音乐

体态律动其实是音乐聆听者感受音乐时的即时反应, 而不是在于强调音乐作品的材料和结构, 其主要是注重音乐节奏上的情感变化, 并通过动作的模仿具体地进行表现。中小学生对于接受知识的层面不高, 并不是所有人都能够在欣赏音乐中准确地采用体态律动表现, 这时候就离不开教师的引导。

例如:教师在引导学生欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中的《楼台相会》时, 可以适时问学生:这首曲目想要表达的是一种什么情感? 或者提问学生, 大提琴与小提琴之间存在什么样的关系呢, 两者间在抒发情感上有什么不同呢? 很多学生凭借听觉判断出小提琴和大提琴都具有非常缠绵的情愫, 但各自的旋律不同。听他们分析完, 教师可以点名让两名学生用肢体的律动表现大提琴和小提琴的两个声部。

教师演奏曲目, 引导学生根据自己对于这首音乐的理解做出相应的动作。教师根据音乐的节奏, 演奏一个声部单独出现, 从而让另一个表演声部表演的学生停止动作等待, 当两个声部交织在一起的时候, 看看他们两人之间的动作能否协调表现出来, 从而加深对于音乐的理解。

二、中小学生音乐体态律动教学的研究

中小学生处在生理和心理的成长期, 这是比较活泼的特殊年龄段, 对于音乐这种带有几分娱乐意味的学科有浓厚的兴趣, 师生关系往往是最和谐的。但学生们对于音乐的欣赏水平始终处于停滞和浅显的阶段, 这是传统音乐教学模式下的弊端。

新课程改革要求教学模式突出学生的主体性, 促进学生多方面全面发展。音乐体态律动教学模式, 让学生在听音乐的同时用丰富的肢体动作表现其中抑扬顿挫的情感, 从而培养学生的音乐素养, 让他们在听音乐当中学会用心体会节奏中包含的情感, 并能以丰富的肢体将其表现出来。充分发挥其自主性, 促进学生心理和身体共同发展。因此, 这样的教学模式符合新课程改革的理念。

当前国内的体态律动教学模式, 还没有完全普及, 许多音乐教师对于这一类的教学模式还在摸索期, 没有建立完善的体系, 因此, 体态律动教学中存在的诸多问题需要更多有经验的教师参与讨论。

结语

中小学音乐教学的体态律动教学, 主要是培养学生的自主性、提升学生音乐的欣赏水平。在方法上, 教师需要根据学生对于音乐整体的理解能力, 对他们进行合适的引导, 让他们能跟随音乐的旋律, 用自己理解的动作表现其中的速度、力度、庄严、沉重、轻盈、欢快等情感, 促进他们身心健康发展, 从而推进音乐课程改革的进程。

参考文献

[1]陈孝余.中小学音乐欣赏有效聆听教学研究[D].福建师范大学, 2014.

[2]廖夏林.体态律动教学在中小学音乐教育中的应用[J].抚州师专学报, 2003, 02:101-103.

[3]刘伟.小学音乐教学中体态律动运用现状的调查研究[D].沈阳师范大学, 2014.

篇4：小学音乐远程教育教学应用计划

关键词：音乐；现代教育

中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）09-378-01

通过音乐教学的实践，充分利用现代教育技术，把现代教育技术融入音乐教学中，激活音乐教学内容，丰富感性认识，积极发挥学生的主观能动性，激发他们的创造思维，提高鉴赏能力，培养学习兴趣，产生共鸣，领略音乐中无限的美。

一、引情入境，培养学生兴趣

兴趣是学生积极思维、探求知识的内动力。爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师。”兴趣对学习的影响远远超过老师的督促和简单的说教，正如著名的音乐教育家卡巴列夫所说：“音乐的超级任务是培养学生对音乐的兴趣。

1、图文并茂，渲染气氛

在教学过程中通过播放录像，展示图片等形式，为学生提供逼真的教学情境、为学生营造一个色彩缤纷、能动能静的教学情境，图文并茂，设置与教学内容相关的情境与气氛，有利于了解音乐产生的时代背景，渲染气氛，有助于理解教学内容。例如《卖报歌》，通过先播放短片，配合解說把学生带到了旧社会的苦难生活，运用信息技术使学生更好的了解歌曲背景，激发学习兴趣，更好的理解、感受歌曲内容。

2、激发学生学习兴趣，充分调动学生多种感官参与

学生学习音乐的兴趣是对新鲜事物产生好奇，从而乐学、愿学。在教学中，我把演示型的多媒体课件将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供逼真的教学环境，充分调动学生的视觉、听觉等多种感官参与，营造一个动静结合的教学情境。例如，在教歌曲《草原就是我的家》时，学生很难理解歌词的意境。考虑到我们农村小学生见识的少，更很少有人去过大草原这种情况，我利用多媒体，通过直观教学的方法，给学生播放一段有关草原牧区的画面，再边看画面边读歌词，如：蓝蓝的天、白白的云、一望无际的大草原上成群的牛羊和牧马人等等。在通读歌词以后，配上有关音乐使学生们有一种身临其境的感觉。在读懂歌词以后，我还让学生们通过歌词自己编动作，模仿牧民小棋手的动作。这些画面和自编动作一下子吸引了学生，学生们情不自禁的萌发了学习的兴趣，多种感官的参与，使课堂气氛也活跃起来。学会唱以后，利用“附件”中的“录音机”把学生的演唱配上伴奏录下来，然后播放，全班欣赏，使学生感受到参与音乐活动的乐趣，同时也培养了学生们的参与意识和表现欲望。

二、学会欣赏，陶冶艺术情操

音乐是声音的艺术，音乐是听觉的艺术。合理运用现代教育技术，让学生品味各种题材，开阔学生的音乐视野，提高学生的音乐鉴赏能力，陶冶艺术情操。

1、逐一分析，体会内涵

音乐欣赏的最终目的是让学生在欣赏中认识乐曲刻画的人或事，体会作曲家所融入的情感，进而理解乐曲要表现的内涵.。欣赏曲的教学的重点是理解音乐表现的内涵，欣赏课可以根据实际内容随意选听某个主题，复听某个主题，逐一分析，体会内涵。在《北京喜讯到边塞》一曲中，通过复听，逐一分析，学生认识了欢快热烈的群舞场面，抒情优美的独舞场面，最终感受到边塞人民喜迎喜讯到来的欢歌笑语的热烈场面。

2、对比欣赏，提高鉴赏能力

音乐是声音的艺术，音乐是听觉的艺术，音乐是一种音乐美德感受，合理运用现代教育技术，让学生充分品味各种体裁，提高音乐鉴赏能力，陶冶情操。以前我很不喜爱歌剧，听不懂表现的内容，自从我在良乡小学听了一节歌剧欣赏《白毛女》一课后，我觉得歌剧是那么的迷人，既能欣赏舞蹈，又能深入主题。在教学中这位胡老师用了两种不同形式来表现主题，让学生对比欣赏，并且把听到的内容用线条在纸上画出来，边听边感觉哪一种更能突出主题，表现力强。学生们听得入神，说得贴切，把剧中黄仕仁的恶毒以及喜儿的愁苦淋漓尽致的分析出来。这节课非常成功，在课堂中运用现代教育技术，成功完成教学任务，提高了学生的鉴赏能力，收到了意想不到的结果。

三、改变模式，提高自学能力

在现代教育教学中，班级授课制并不是唯一模式，现代教育技术的应用使学习方式由单一的课堂学习向多方式、多途径方向发展。首先，音乐课的全部教学活动以学生为主体，师生互动的模式已成为必然。其次，教材和教师也不再是学生获取音乐知识的唯一途径，通过多媒体教育技术，学生不仅可以在课堂上通过教师讲授及现代教育技术获取音乐知识，也可以通过多媒体辅助教学方式获取音乐知识。借助于信息网络，学生不仅可以在课堂、实验室等场所学习，也可以个别学习与集体学习结合起来，利用现有的课件，软件资源以及网上音乐细细去聆听音乐，去感受音乐。

作为新时代的音乐教师，必须将以往那种以教学为中心的传统教育模式与现代教育技术结合起来，将主观能动性充分调动起来，尽快学习掌握、利用现代信息技术以适应信息化时代的生存与发展，给学生创造机会，让学生用自己喜欢的方式方法去学习音乐，使音乐渗透学生的心灵，逐步提高学生的艺术素养和审美能力。

参考文献：

[1] 陈卫萍.现代教育技术在音乐教学中的应用[J]；中国教育技术装备；2011.25期

篇5：小学英语远程教育教学应用计划

南化塘镇中心小学郭聪聪

新的世纪信息技术正以空前的发展速度渗透到人类生活的各个角落，它给人们的工作、学习与生活带来了前所未有的方便与快捷，特别是网上即时互动的学习形式，让师生足不出户就能解决疑问，为配合农村远程教育的有效应用，特制订如下远程教育教学应用计划：

一、指导思想：

以《新课程标准》的教育教学理念为宗旨，以开阔学生的视野为目的，以丰富、拓宽学生的知识为方向，让学生充分了解周围的世界，加深对课本知识的理解。

二、正确认识远程教育和英语的关系

英语内容丰富多彩，形式多种多样，为了更有效地开展教学工作，使用多媒体课件是英语教学非常重要的手段之一，并且通过互联网可以使学生深刻、全面的了解英国、美国等西方国家，所以远程教育的开展对英语的帮助是非常重要也不可替代的。

三、远程教育帮助教学方法的开展

1、远程教育的开展以学生的全面发展为宗旨，重兴趣、重成就感、重自信心的建立，注重学生语言运用能力的培养，突出语言的交际性和实践性。

2、充分利用电脑课件了解中西方文化差异，增强国际意识，为他们的终身学习和发展打下良好基础。

3、使用多媒体和课本相结合的体系，以课本为核心，以任务为目标，以功能和结构为主线，设计的内容浅显易懂、重点突出，教学结合实际、贴近生活。

4、采用多媒体呈现单词，由浅入深、由易到难、循序渐进、逐步扩展、点面结合、不断复现，保证词汇的复现率，并附有图片使学生的认识格外深刻，记忆更为牢固。

5、使用多媒体课件可以提高学生的学习兴趣，符合小学生的心理特点，符合儿童学习语言的规律，有利于学生在轻松愉快的氛围中学习。

四、方法措施：

1、利用远程教育设施下载与教学相关的教案、课件以及其他教学资料。

2、课堂中针对每篇课文的具体情况恰当的使用相关的教学资源。

篇6：小学音乐德育教育计划

桦甸市第八小学刘子琳

音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美的和善的。音乐教学应通过生动的音乐形象，在进行审美教育的同时，动之以情，晓之以理，寓德育与美育之中，不断发展学生德育上的自我教育能力。

—、增强德育意识，从备课入手，挖掘教材中的德育因素。

教师应当牢固地树立德育意识，以教材为内容，以课堂为阵地，认真钻研教材，分析和挖掘教材中的德育因素，做到每堂课都能有德育上的自我教育能力。

二、寓德育与音乐艺术美之中

音乐是实施美育的重要途径，音乐教育应寓思想教育与音乐艺术之中，要注意音乐知识教学，音乐能力培养，思想品德教育的配合。

作为美育手段之一的音乐教育，它对于陶冶情操，品行修养，树立正确的审美观起到独特的作用，教师应紧紧抓旋律、节奏、音色、拍子、曲式、和声等音乐要所塑造的形象，诱导学生进入歌曲意境，抒发美好的情感，让学生在理解美，表现美，鉴赏美中培养高尚的情操和道德。

《幸福花儿开心上》优美的旋律使人情不自禁地翩翩起舞，引导学生热烈欢快情绪表现柯尔克孜族人民在党的领导关怀下的幸福生活，在生动的感情体验过程中，受到艺术的感染，熏陶和教育。

三、寓德育于各种课型之中。

随机在音乐唱歌、音乐欣赏、音乐情景剧对学生进行德育教育。比如三年级第一单元《童趣》，通过本单元的学习，让学生尽情享受童年生活的乐趣，珍惜现在的美好生活，热爱美好的生活。第四单元《绿色的梦》，通过欣赏、歌曲演唱及音乐情景剧的学习，激发学生热爱大自然的情感，从小树立环保意识，肩负起绿化祖国的责任。

四、寓德育于教师的自身形象之中

音乐教师的审美规范，教学仪态美，表情、手势、动作、发型、淡妆影响着学生，板书文字端正秀美，流利的普通话，教学气质感染者学生。

篇7：小学音乐远程教育教学应用计划

一、指导思想：

1、从音乐科的特点出发，贯彻德、智、体、美、劳全面发展的方针，为提高民族素质奠定基础，寓思想政治教育于学科教学中。

2、正确处理知识的逻辑顺序，遵循学生身心发展的规律，选择教学内容，努力处理好内容的浓度和广度。

3、处理好传授知识与培养能力两者之间的协调关系，重视基础知识和基本内容。

二、教材分析：

本册教材共有12课，后面还有选唱选听的歌曲共四首。每一课都有一个主题，每课都包含“演唱”、“听赏”“活动”等内容。

在本册中，歌曲内容健康生动活泼，体现了儿童生活的各个方面，在指导学生有表情自信地演唱基础上进行有关爱国主义的教育以及体验各种生活的乐趣，提高学生的思想认识。音乐知识有：节奏的把握、人声的分类、各音符的掌握、四分休止符的.学习和音乐家聂耳的故事等等。活动和音乐童话剧是教材的特色之一，通过活动激发学生兴趣，更好的掌握音乐基础知识，并达到多种技能的综合运用;通过表演童话音乐剧使学生在愉快的学习过程中得到乐趣和教益，以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更深刻地理解音乐。整册教材以审美为核心，以学生的兴趣为动力，充分体现玩中学、学中玩。

三、学生分析：

1 、学生人数多，不太易于管理，要有适当的方法去吸引学生的注意力。

2 、小学生好动，还有一部分学生顽皮，但已经有了一定的音乐基础。

3 、现在的小学生智力水平相对高，动手能力也较强。

4 、思维活跃，富有创造性，应加强对学生的正确引导。

5 、充分发挥学生的个性，培养学生的兴趣爱好。

6 、虽然已经是小学阶段的第三年了，但着重培养学生良好的上课习惯还是非常重要(正确的演唱姿势、上音乐课的习惯、游戏的规则等等)。

四、教学目标：

1 、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

2 、通过欣赏优秀的儿童歌曲，培养学生的音乐感受和鉴赏能力。

3 、培养学生自信、自然、有表情地歌唱，学习演唱、演奏的基本技能。

4 、培养学生在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在活动中运用乐谱。

5 、培养学生的音乐表现能力及艺术想像和创造力。

6 、培养学生的爱国主义精神及友爱精神。

五、教学内容的基本要求：

1、唱歌：

(1)注意培养学生正确的发声、演唱方法，防止喊歌;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法和气息方法。

(2)教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。

2、演奏：

能初步学习竖笛的基本演奏方法。

3、听赏：

(1)了解人声分类和演唱形式，根据歌曲介绍中外音乐家。

(2)进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受。

4、识谱：

掌握各种基本音符、休止符及简单节奏，并能在活动中灵活运用。

六、教学进度安

第一周聆听〈童年的回忆〉《我们多么幸福》

第二周表演《摇啊摇》，《小酒窝》

第三周聆听《草原放牧》《草原巡逻兵》

第四周表演《草原上》《我是草原小牧民》

第五周聆听《同伴进行曲》，《船歌》

第六周表演《哦苏珊娜》《原谅我》

第七周聆听，《小牧牛》，《牧歌》

第八周表演《放牛山歌》《小牧笛》

第九周聆听《妈妈的歌》《小白菜》

第十周表演《妈妈的心》《唱给妈妈的摇篮曲》

第十一周聆听《樱花》《雪花飞舞》

第十二周表演，《四季童趣》《捉迷藏》

第十三周聆听，《维也纳的音乐钟》

第十四周表演〈美丽的黄昏〉

第十五周聆听〈对鸟〉〈空三鸟语〉

第十六周聆听〈一只鸟〉〈小乌鸦爱妈妈〉

第十六周聆听，〈丰收之歌〉〈丰收的喜悦〉

第十八周表演〈圆圆和弯弯〉

篇8：小学音乐远程教育教学应用计划

一、奥尔夫自然主义教育理念

1.“原本性音乐”教育理念

奥尔夫提出的“原本性音乐”认为:“音乐永远不是音乐本身,它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”。从艺术来源的角度进行分析,语言、音乐与舞蹈相互之间的关系密不可分,儿童学习音乐的过程也是一种对艺术逐渐了解的过程,也更能从儿童的视角来对艺术形成感知。

2. 儿童是音乐教育活动的根本出发点

以学生为主体的课堂教学中,教师要根据儿童自身的特点,选择符合儿童个性发展的课堂讲授模式。奥尔夫就是通过对儿童天性的理解和掌握,采用童谣、民歌、谚语等教学内容传授给学生,抑扬顿挫的旋律更能吸引学生注意力,激发对教学内容的学习兴趣。如以布谷鸟的下行三度(sol—mi)为起点学习旋律,词的起点可以设置成学生日常耳熟能详的事物等。奥尔夫教学法主要源于民间歌谣对儿童的影响,奥尔夫运用这种教学手段,通过民谣、童谣以及游戏的方式使学生领略音乐艺术,这也符合孩子们的天性,使最自然的东西流露出来,富有极强的生命力。

二、奥尔夫自然主义教育理念在我国小学音乐教学中的探索

1. 情境创编,充分导入形象思维

情境创编是教育孩子的一种很好方法,在情感上产生共鸣,让学生获得情感体验,充分感染他们的情绪,可以激发学生的想象力,化被动学习为主动学习,一起和老师感受什么是音乐的魅力。

以美国作曲家、指挥家安德森创作的四年级课文《打字机》为例,这是一首管弦乐作品,老师在授课过程中,首先不要将这首歌的背景一股脑告诉学生,而是直接将音乐导入,让学生不知不觉投入到音乐的氛围中,不自觉开始打着拍子。小学阶段的学生模仿能力很强,也会不知不觉跟着老师一起手舞足蹈,注意力瞬间就集中了。这时,学生的兴趣得到激发,教师便可以将自己准备好的打字机道具拿出来,让每个学生都摸一摸打字机是什么样子的,学生便会产生新奇感,便会有各种各样的疑问,“打字机原来是这样的啊!”“老师,打字机要怎么用?”从而老师便可以引出这节课的主题:打字机。通过情境创设,学生不自觉地就加入到音乐实践活动中,这就正和奥尔夫音乐教学理念中让每个孩子充分参与到音乐活动中的思想融为一体。

2. 游戏教学,培养学生创造能力

奥尔夫教育思想认为,音乐教育的首要任务是让每一个孩子都参与到音乐活动中,不能单纯用成人的思维去思考,而是要站在孩子年龄阶段的立场上出发。因此,小学阶段的音乐教学,既要将教材内容很好地灌输给孩子,又要培养他们创新实践的能力,而游戏莫过于最恰当的方式。

例如,教师在教授歌曲《理发师》时,就可以很好地将游戏融入进来,开启学生的创新思维,一起参与到音乐活动的乐趣体验中。首先,音乐中的理发师形象,学生光凭借曲调还不能进行很好理解,教师可以采用多媒体形式将理发师形象展现给学生,在观看理发师时结合这首歌的曲调,学生就会不由自主开始融合对理发师的想象,继而加上孩子们特有的天性,发挥天马行空的想象力,时而用两个小手指“咔咔”剪起东西来,时而摸摸自己的头发用手指轻轻梳理一下。教师这时便可以让学生将自己对理发师剪头发的感受模仿出来,在游戏中的角色扮演不要拘泥于座位,表现活跃的学生自然而然都纷纷要求进行表演,老师就让他们一个个体验一把理发师的感觉,还有的学生就充当模特,是去理发店剪头发的顾客,大家积极融入音乐学习的快乐氛围中,对教师讲授下一步内容起到了很好的辅助效果。

奥尔夫音乐教育理念认为音乐源于自然,在自然主义教育理念的影响下,才能使学生身心方面得到更好发展。因此,了解自然事物、顺应自然发展、发掘自然规律都能够从音乐教学中体现出来,这才是自然主义教育理念的精髓。

摘要：在音乐教育中,由于音乐这门学科的艺术特质,使其如果不遵循自然规律来演绎和实现,那么展现内容所表现出来的自然程度就严重不足。所以,在我国小学音乐教育中必须遵循自然规律,让学生通过对世界的感悟,形成对自然事物的认知,进而将其融入音乐学习中,这也能够突出奥尔夫自然主义教育观的时效性与科学性。

关键词：小学音乐,教学,儿童,天性

参考文献

篇9：小学音乐远程教育教学应用计划

关键词：农村；小学音乐；教育教学

音乐教育作为一个提高个人素质，陶冶个人情操的艺术形式，在个人成长和进步中起着重要作用。但是，我国的音乐现状主要呈现在农村的小地区，这对于我国音乐的发展有很大的影响。现今，我国对其音乐的教育虽有所重视，但仍存在一些问题，不利于音乐的发展和进步。

一、对于农村音乐的现状分析

当前，在经济发展相对较慢的农村，音乐课在义务教育教学中的涉及范围不广，其教育质量也有待提高，其现象主要体现在：（1）音乐课在农村小学课程中不被重视，在农村主要认为这是娱乐和消遣的方式，不会教授知识，造成思想的不完善。（2）农村音乐教育资源匮乏，许多老师由于吃不消当地的苦，在简单地讲授几个月后就离开农村，这种不固定的教育，给农村小学的音乐教育带来不利影响，不利于音乐在农村的发展和展开。（3）学生音乐素质不高，农村音乐教育不能深入和贯彻到农村内部给学生带去深层次的知识。这些现象暴露出农村音乐教育意识的严重缺失。

二、调整农村小学课程安排，将音乐教育提上日程

音乐作为一种艺术形式，要让小学生对其感兴趣，就要切实培养农村小学生对音乐的认知能力，让学生真正懂得音乐所包含的相关意义，培养音乐技能和学生的音乐鉴赏能力。音乐课程的落后和滞后，其原因就是因为农村小学对其的认知度不够，因此，加强农村小学对音乐相关内容的认识，适当的改革和应用，可以使音乐在农村小学教育教学中得到真正贯彻。

例如，每周安排固定的时间在课堂上向农村学生讲解音乐的形成发展和成长，其表现形式及艺术形态，让学生每周都接触音乐内容，让他们了解音乐，激发对音乐的热情，推动教育新体制的完善。

三、规范音乐教学，改善和调整教育环境和手段

良好的教育环境对于教学非常重要，对于农村小学的教育也是如此。也就是说，即使是专业优秀的表演者，没有高新的技术和良好的环境，也无法体现出来。现今，信息技术在不断发展和革新，但落实到农村小学音乐课程的教育教学上，由于地区条件的差异，对于信息技术的应用还有许多不足。面对这种现状，农村小学应积极改善教育教学模式，营造轻松愉快的教学氛围，提高农村学生学习音乐的积极性。举个例子：在农村小学音乐课堂上教授乐器的应用和技巧时，可以利用农村当地的一些资源徒手制作一些简单的乐器，让学生认识和了解相应的乐器及使用技巧，使学生在简单的环境中呈现音乐的表现形式，让学生在此环境下了解和学习音乐的知识，提高学生的音乐素质。

总之，在义务教育体制的不断完善下，农村音乐的教育教学课程的教育模式还不成熟，在农村小学音乐课程实践中仍存在许多问题需要我们去改进和完善，适时地对农村小学的教育教学课程安排进行调整，规范有效地改进学校音乐的教育体制，将学校的音乐课程真正贯彻到实处，真正应用在农村小学的教育上，让农村学生积极地学习音乐，培养他们的学习能力并提高其学习素质，使学生真正受益于音乐。相信在以后的社会发展中，音乐艺术将以新的形势呈现在义务教育的发展过程中，这对于农村的音乐教育教学无疑是好的起航。

参考文献：

[1]骆明玫.小议新时期农村小学德育教育[J].中国科教创新导刊，2009（21）.

篇10：小学音乐教学计划

龙凤湖学校冯秀玲

一、指导思想

全面贯彻党的教育方针，使学生在德、智、体、美诸方面全面发展，音乐课是美育教育的一部分，要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用。

二、教学任务

1、学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。

2、学会如下读谱知识：弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。

3、认真完成课后的综合训练，通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力，并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。

4、上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。

三、教学重点、难点分析

教学重点：以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。

教学难点：审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。

四、学情分析：

1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲，唱二声部歌曲比较困难，两个声部分别唱效果都不错，而合在一起难协调统一。因此，要加强练习。

2、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都有了一定的基础，但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。

3、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。

五、工作措施

1、认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。

2、认真上课，课堂使教师完成教学任务的主要阵地，提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段，课堂教学力求思路清晰，结构严谨，符合学生的认识规律，教学生动形象，激发学生的学习兴趣。

3、积极参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。

4、积极大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。

5、密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。

六、教材分析

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材每个单元包括感受音乐，表现音乐，创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容，这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、律动、创编等。要求如下——

唱歌：学习用正确的口形歌唱，咬字吐字清晰。学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲，感受音乐的不同情绪。器乐：认识各种打击乐器，并学会正确的演奏方法，逐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。律动：要求学生配合音乐，跟老师示范，在技能训练上，注意培养学生的音乐感受力。

小学音乐教学计划

龙凤湖学校王丽娜

一、教学分析：

本学期一年级学生开始正式系统化的学习音乐，学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

三年级的学生能够遵守纪律，接受理论知识也比一年级要快，而且声音音域明亮，感情处理能够参考老师的建议，对歌曲的处理更加细腻和丰富，是演唱儿童声乐作品的黄金时期，四年级本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。三年级学生主要以练习和巩固知识为主，发挥学生主动学习的潜力，老师带领学生找到问题、学生自己找到答案，体味解决问题时的喜悦。

本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。

此外，在音乐课的设置上，分为歌曲、乐理、综合练习、欣赏、器乐学习几大部分，各部分之间既有联系，又有区别，分局每课的具体情况进行穿插教学，避免学生因为学习某一内容而觉得枯燥和乏味.二、提高教学质量措施：

音乐课最大的特点就是寓教于乐，在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合，为了更好的发挥音乐课的这些优势，在学习中，可以针对不同年龄段的学生采取不同的教学手段、营造不同的教学氛围。在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识，为学生提供充分自由的活动空间和时间，使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力，通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。可以通过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象能力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造能力的发挥。

在本学期在教学中还应该注意以下几点的实施：

愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。

艺术性：在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。

三、提高自身的素质与修养

1、加强理论学习，树立正确的教学观念，提高自身道德品质修养；多向其他的专业教师学习，加强操作方法的探索和训练，切实提高自身的业务水平，提高自身音乐文化修养。

2、注重自身心理素质的培养，为学生营造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的能力，提高教学质量。

小学音乐教学计划

龙凤湖学校冯秀玲

小学音乐教学计划

篇11：小学音乐教学计划

面对新学期的到来，我真正体会到了肩负重任的感觉，相反，却给了我更进一步搞好工作的动力，为了工作的有序开展，使个人工作和学校工作同时起飞，充分发挥自身能力，特做如下计划:

一、学科内容与学生概况: 本学期我担任1—6 年级音乐，根据学校的安排及个人情况，我将在任好音乐课的同时认真学习和研究思想品德，不能局限于音乐专业，在工作中不断完善自己。

下面我将重点介绍一下低年级学习音乐的情况: 小学生在入学前，尚未经过听辨、比较等听觉训练，往往会产生不同程度的差异性。他们在唱歌时常会走调。节拍、节奏也不稳，在唱音阶时也常易走音。这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。因此我将针对学生教育“先入学为主”的特点及时地培养学生准确的音高，时值概念，则将有利于以后的学习使他们具备敏锐的听辨能力。当然，这种音高、时值概念的培养，必须遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可接受性，使教学方法既符合教学原则又符和音乐学科的特点，从而取得良好的教学效果。

二、工作要求与设想：

为保证教学工作的实施，在工作中自我要求如下:

1、端正教育思想，面向全体学生，全面了解学生的思想品德，安全，学习和生活、深入了解和引导学生。

2、为人师表，言行得体大方，积极配合学校教育教学工作，认真完成学校临时交给的任务。

3、深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和积极性，注意启发和诱导学生的参与性。

4、参与学生活动，注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动，从而促进学生的身心健康。

5、在课堂中渗透思想品德教育与政治教育，不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质，使其在的德、智、体、美等全面发展。

6、积极参与学校及中心校举行的各种有益的活动，并进行记录与总结。

7、在工作中不断总结与思考，虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和建议。

三音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育是小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

以上是我对本学期的初定计划，不当之处，望领导给予指出。

篇12：小学音乐教学计划

小学音乐教学是小学生艺术修养课程不可或缺的一部分,奥尔夫音乐教学法以其独特的教学思想、原则和方法,对小学音乐教学有很大的影响,把奥尔夫音乐教学法应用于小学音乐课堂,探讨音乐教学的新思路,对小学生音乐素质的培养和小学音乐教学的改革都有一定的积极作用。本文是小编为大家整理的小学音乐教学计划范文，仅供参考。

小学音乐教学计划范文一：

一、指导思想

音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。

二、学情分析

本学期从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。

三、教学目标

(一)感受与鉴赏

1.音乐表现要素

(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

(2)能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2.音乐情绪与情感

(1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

(2)够体验并简述音乐情绪的变化。

3.音乐体裁与形式

(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。

4.音乐风格与流派

(1)聆听中华民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

(2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

(二)表现

1.演唱

(1)乐于参与各种演唱活动。

(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。

(5)每学年能够背唱歌曲4～6首。

2.综合性艺术表演

(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

(3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

3.识读乐谱

(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。

(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

(3)能够识读简单乐谱。

(三)创造

1.探索音响与音乐

(1)能够自制简易乐器。

(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

2.即兴创造

(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。

(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

(四)音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

(1)关注日常生活中的音乐。

(2)喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。

(3)主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。

(4)听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

2.音乐与姊妹艺术

(1)接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。

(2)能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。

3.音乐与艺术之外的其他学科

(1)能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

(2)知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

五、教学重点难点

1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。

2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。

3.感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。

4.乐于与他人共同参与音乐活动。

六、教学措施

1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。

2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性，并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。

6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

小学音乐教学计划范文二：

一、指导思想

二、教学任务

1、对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

2、能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

3、听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

4、聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

5、聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

6、能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

7、聆听中华民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

8、上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器，提高学生的民族自尊心和自豪感。

9、学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。

三、教学重点难点分析

教学重点：以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。教学难点：审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。

四、学情分析：

1、低年级学生活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外，因此，每周音乐课都被他们期待着。

2、经过一学期的学习，学生对于学校的规章制度，小学生守则都有了大概的了解。因此，在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。

3、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都有了一定的基础，但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。

4、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。

五、工作措施

1、认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。

3、积极参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。

4、积极大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。

5、密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。

6、把每个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。

7、要积极创设生动活泼的教学情境，营造音乐学习的良好氛围，让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中，陶冶情操、净化心灵。

8、要善于发现学生的长处，用欣赏的眼光看待泻，让他们在鼓励和赞扬声中享受成功，不断增强学习音乐的兴趣。

9、因地制宜地设计、组织音乐教学，积极探索，勇于开拓，努力实践音乐课程标准的新理念。

小学音乐教学计划范文三：

一、学生现状情况分析：本学期我担任一到五年级十六个班的音乐课。从整体的情况分析，低年级学生爱唱、爱跳、爱动，对音乐有着一定的兴趣。但由于孩子年龄小、组织纪律性较差，学生的音乐素质存在个别差异，对学生应用欣赏的眼光看待，让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣;中、高段年级学生则更注重音乐基础知识的学习和民族情感的培养。学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面都需要加强，促进学生对音乐的学习积极性，培养学生的兴趣爱好，加强对上课的管理。执教的十六个班级学生音乐由于年级课程跨越比较大，我会在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。

二、教材分析：本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。音乐教材内容有：歌曲八课，每课还包括“音乐欣赏”、“器乐”、等等内容，这些内容均有机的联系在一起。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、视谱等，其要求如下：唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐：各种器乐的演奏姿势与方法，培养初步的齐奏、合奏的能力。视谱：通过学习认识弱起小节、长调、短调等。

三、教学总的指导思想及目标：

1、通过歌唱，对学生进行集体主义教育，教育学生讲文明、讲礼貌，争做文明少年。

2、让学生多唱歌、唱好歌，进一步掌握正确的歌唱方法，并培养学生的自我表现能力。

3、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

4、培养表现音乐的能力。

5、在感受音乐的过程中，培养乐观的态度和友爱的精神

四、具体方法和措施：孩子们的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受

与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增强乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。提升孩子们对音乐的兴趣。

1、深挖教材潜力，备好课，上好课，让每节课都有一个闪光点。

2、采取适当的方式让孩子们既喜欢音乐更喜欢音乐课。改变以往枯燥乏味的理论知识学习，更多的时间交还给孩子们，在他们乐于接受的课堂气氛中学习!

3、孩子们很喜欢流行歌曲，但现在大多数流行歌曲都是“爱情歌曲”，在教学过程中，我觉得可以有选择的给孩子们多听听他们喜好的音乐形式，但是在这个过程中一定处理好矛盾的“两面性”，在适当时间用通俗歌曲可激发他们学习音乐的兴趣!适当把握好这“度”!

篇13：小学音乐远程教育教学应用计划

一、小学生年龄阶段的认知水平及音乐教育特点

小学1-2年级处于小学生低年龄阶段,一般在6、7岁到8、9岁之间。这个时期的学生大脑机能和神经系统都得到了突出的发展和完善,是儿童知识增长的重要阶段。这个学段的学生以形象思维为主,具有好奇心,模仿力强等特点。在音乐教学中应充分发挥儿童自然的嗓音条件,多采用歌舞,图片,游戏等相结合的综合手段进行直观的教学,教唱。聆听材料应故事鲜明,形象生动,从而激发学生的对音乐的兴趣,感知音乐并体会音乐的美感,自然地参与到歌唱中去。

小学3-6年级的学生生活范围以及认知事物的领域进一步扩展,体验感受与创作探索的活动能力增强,是发展音乐感知能力的最佳时期。这个时期的音乐教育则要侧重培养学生对音乐的整体认知能力,丰富教学的形式及音乐体裁,增加音乐创造的活动份量,增加乐器演奏与音乐的结合,使教学形式更加生动活泼,让学生感受到音乐的魅力。这个阶段的学生对音乐,对他人的演唱或演奏都有了自己简单的评价并有了自身对音乐的态度,这个时期应注重培养听辨不同的音色,辨别节拍的不同,了解旋律的高低,强弱的感觉并能够识别简单的乐谱并进行视唱等能力。

小学生认知水平与奥尔夫音乐教育理论也有着一定的相融性,我们在音乐课堂中应用奥尔夫音乐理论的同时也不能忽视学生认知水平的特点,这样才能使奥尔夫音乐理论更好的应用到小学音乐课堂中。

二、奥尔夫音乐理论在节奏方面的应用

奥尔夫音乐理论是从关注儿童音乐教育开始的,1963年在奥尔夫研究所的学术报告会中提到,小学是他的音乐教育理论最适合应用的地方。如今在中国的小学音乐课堂中对奥尔夫音乐理论已经有了一定程度上的了解与应用,从音乐教师的教案中可以随处找到。在这节中我将列举出两个小学音乐课的教案进行分析与探究。

《你的名字叫什么》是人音版一年级上册的表演课(见附录1)。很多音乐教师的教学教案中都提到了奥尔夫音乐教学理论的应用。张娅楠这位音乐教师在这堂课的刚开始以欢快地音乐欣赏并进行自由律动做导入,活跃课堂氛围。教学的自我介绍环节中是这样设计的,如:[我叫王笑笑]就按节奏:[走走跑跑走]来进行练习,并分成两个小组,叫两个字的分成一组,叫三个字的分成一组,按节奏[走走走走]和[走走跑跑走]分别进行练习。每个同学按节奏介绍完自己并要求记住对面一个同学的名字,如:[我叫王宁][你叫张小鹏]。这时这位教师把四分音符和八分音符分别写在黑板上,再让同学们按‘走’和‘跑’读出来。之后为了让同学们对这两个节奏型加深印象,这位教师又加入拍手、跺脚等动作练习来巩固节奏。

整个教案的设计中,教师在应用奥尔夫音乐理论的基础上相应的结合了这个年龄阶段学生认知水平的特点。课堂开始就利用自由律动增加了学生对音乐的兴趣,使学生自然的参与到课堂中来,课堂气氛活跃。这符合了低年级学生对事物的好奇心强等特点,激发了学生的兴趣。在小学生认知水平特点的基础上,教师不仅把奥尔夫音乐理论中提倡的音乐、语言、律动相结合,还使学生亲自参与到音乐的创造与教学中。

三、奥尔夫音乐理论在传统音乐方面的运用

奥尔夫音乐教育理论与中国的传统音乐一直有着很多相似的特点,这也是奥尔夫音乐理论能很好的融入到中国音乐教学中的原因之一。

现代京剧《我们是工农子弟兵》是人音版第十册的唱歌课。这位音乐教师的教案设计是先从戏曲知识进行导入:戏曲是一门综合艺术,是我们传统文化的重要组成部分。介绍戏曲的产生,京剧这一剧种在戏曲中的地位以及代表人物梅兰芳等常识。接下来进入正文介绍现代京剧《智取威虎山》,初听唱段《我们是工农子弟兵》并作简介。介绍语言的地方性,唱腔的风格,伴奏特色等。在教学过程中让一组学生亲自用打击乐器或用嘴念来代替演奏锣鼓点,另一组学生走圆场。

这个教学设计将中国传统的戏曲教学与奥尔夫音乐理论的异曲同工之处表现得淋漓尽致,体现了奥尔夫音乐理论与中国传统音乐的共通性。中国传统的戏曲艺术本身就是集文学、音乐、美术、表演、武术等为一体的,奥尔夫音乐理论也有类似的理论——把音乐,语言,律动相结合应用到课堂中。与其说这位教师应用了奥尔夫音乐理论,不如说他利用中国传统音乐本身的特点进行教学从而反映出了与奥尔夫音乐的共通点。

四、结语

奥尔夫音乐理论至今仍是世界著名音乐理论体系之一,在我国音乐课堂上的应用使我们吸收了先进的西方音乐教育理论,促进了中国音乐教育事业的发展。我们要吸取奥尔夫音乐理论中的精华并结合我国实际教学情况,让奥尔夫音乐理论为我所用,使之更符合中国的教育环境,增强我国音乐课的教学水平,进而提高我国学生自身的音乐素养。

摘要：奥尔夫的音乐教育理论在小学音乐课堂的应用应结合中国音乐课的具体模式以及具体年级学生的认知水平,使奥尔夫音乐教育理论与中国的教育体系更好的结合,提高奥尔夫音乐理论体系在中国小学音乐课堂中应用的广泛性,实用性。

关键词：奥尔夫音乐,教学理论,小学音乐课堂

参考文献

[1]赵荣光.音乐教育心理学概论[M].上海音乐出版社,2003.

篇14：小学音乐远程教育教学应用计划

研究目的及意义

随着教育改革的进一步加强，素质教育在当前教育中越来越盛行，音乐课在其中不可或缺。在小学教育中，音乐教育可以培养学生良好的创造性思维以及想象力等，可以从小塑造学生人格健全，品德高尚，在小学教育中属于重要的阶段，当前，小学音乐课程中存在了很多不利的问题，例如教师教学方式的单一性，学生积极性无法提升，所以在小学音乐教学中学习效率无法得到提高，很难达到教学的目标。互动式教学方式在小学音乐教学中可以激发学生的主动性和积极性，提高学生的学习效率和水平。

互动教学方式的概念

作为新时代的教学方式，互动式教学主要利用“我要学”代替传统教学中的“要我学”，在课堂教学中，师生之间进行互动，这样课堂中学生就能变成主人的身份，深入到教学中，将学生的主体地位和教师的主导地位进一步相结合，在音乐教学中得到良好的效果。

互动教学方式在小学音乐教育中的作用

改变陈旧教学方式。教师在音乐教学中应当做到“以学生为本”，改变传统陈旧的音乐教学方式。了解学生真正需要的东西，从学生角度来考虑问题，在教材的使用上应当做到灵活、创新，将教材中的教学内容转变为生动并且有趣的实践课程，在讲授的时候，由教授、灌输的填鸭方式教学转变为让学生主动去接受知识的过程，进一步组成学生学习，将自己变为促进者或者组织者，这就从根本上将小学音乐课堂中传统的教学形式转变成教师带领学生互动学习的现象，从根本上符合互动式教学的方式。教师一旦将学生的需求进一步进行了解，学生就能增加课堂兴趣点，为将来开展教学奠定了基础。

让学生自主学习。在音乐课堂教学中，训练学生听唱能力，培养学生良好的音乐素养是首要的目的。并且在新课程改革以来，教学中课堂主体已经转变为学生。所以在音乐课堂教学的时候应当让学生掌握自身的主动权，从根本上尊重学生的心理需求。在尊重学生心理需求的基础上进一步进行互动学习，并且让学生在互动同时去发现、提出、分析、解決实际性问题，在学习的过程中让学生进一步感受到音乐给他们带来的兴趣和魅力，从根本上引起学生的兴趣及共鸣，更加有利于促进学生学习。

引导学生发展。在教学过程中，任何一种方式取得的成果都需要有一定的教学总结。所以，互动教学在音乐课堂中的应用也要做到这一点。正确的课堂评价对教师的教学以及学生的学习是有积极作用的，这样在教学过程中就能引导学生正确把握自己的学习方向，在互动过程中通过实际现象帮助学生找到学习目标，进一步在交流过程中提升音乐水平，这样才能学到真材实料。

互动教学方式在小学音乐教育中的措施

创造和谐是师生关系。在音乐课堂教学中，陈旧的教学方式是死板并且沉闷的，学生在接受知识的时候是处于被动的地位，这就让学生在学习音乐的时候有了恐惧以及厌倦的心理。但是如果教师在课堂教学中与学生进行良好的互动，就可以创造一种和谐、温馨、舒适、宽松的教学环境，教师和学生相互尊重以及信任，互相帮助，互相爱护，这种环境可以激发学生的兴趣点，提高教学的效率。另一种方式来讲，教师可以抛弃陈旧的站在讲台上讲课的方式，那种方式和学生产生了一定距离感，而是融入到学生中去与其进行交流，减少距离感，让学生产生平等的温馨感，让学生感受到教师在教育过程中处于导师和伙伴的角色。

运用合作方式教学。在小学音乐教学中，合作教学方式可以让学生一起努力共同完成教学过程中存在的问题，在合作学习过程中他们可以互相鼓励，在教学过程中更加主动积极。例如在进行一些像《中华人民共和国国歌》等类型的教学时，可以运用合唱的方式来进行，这样可以将学生的合唱能力进行提高。在合唱的时候要将重点把握好，将学生在合唱过程中的优点缺点准确指出，教师要给予一定的指导，让学生在合唱的时候找到正确的方式和技巧，让合唱效果达到最好的状态。

创造提问问题的课堂方式。在小学音乐教学中，最佳的互动教学方式则是营造提问问题的课堂方式。为了引导学生主动提出自己在学习中不懂得地方，教师则可以在教学过程中让学生采用彼此之间提问问题的形式。例如教师在进行像《劳动人民最光荣》这类的歌曲的时候，教师可以将任务在课前告知学生，让他们预习课程，让他们自己去查阅知识并且了解课堂知识。在上课的时候，可以让学生采用相互提问问题并且计分比赛的方式，让学生在课堂教学中积极响应，这不仅尊重了学生在课堂上的主体地位，还实现了教师和学生间良好的互动，完成了音乐课堂教学中的教学目的。

在小学音乐课堂教学中，互动教学方式的运用可以使小学音乐的课堂教学增加有效、科学、合理的进行，从根本上形成学生作为主体的方式，将学生的积极性进一步调动出来。但是在课堂教学的时候，教师应该从根本上了解学生的心理需求，尊重学生的实际需求，对学生的需求有针对性的进行小学音乐课堂教学的实施和规划，这样学生就能享受课堂教学的魅力所在。