服饰美学与服装设计

关键词： 服饰 管理学 服装设计 美学

第一篇：服饰美学与服装设计

服装设计与美学

学院:商学院

专业:财务管理

学号:12012041028

姓名:丁晨

一、服饰美与人的美

我们生活在社会主义经济高速发展、祖国欣欣向荣的幸福时代，人们热爱美、追求美，已成为当今潮流和时尚。由人类社会组成的社会美，其核心是人的美。人的美表现在人的外在美和内在美。外在美又叫做形象美，包括人体美、姿态美、服饰美、语言美、风度美等等。其中服饰美在外在美中起着“纲举目张”的作用。服饰美可以塑造人体美、勾画出姿态美、创造出风度美。而人的内在美即精神美，也往往是靠服饰美来提升和增添光彩。所以人的美，不管是内在美外在美，都离不开服饰美的衬托。俗话说，“人靠衣裳马靠鞍”、“三分长相，七分打扮”，都道出了服饰美的重要性。从古至今可以说，人类文明社会的发展历史，与其相随相伴相行的也是人类服饰演变历史，服饰早已在御寒、蔽体的基础上发展成为“物美人美，物我同一”的一门艺术，人们对服饰美的追求已成为日常生活中不可缺少的最重要的组成内容，关注的人群越来越多，追求的层次越来越高，哪里有生活，哪里就需要服饰美。 人类需要美，生活需要美。我们服装设计专业的大学生，畅游在美的世界里，按照“美的规律”创造服饰美，是时代赋予我们神圣而美丽的使命，我们感到骄傲和自豪。

二、从服装起源发展历史看服饰美

伴随服装起源并发展至今，人们一直在追求服饰美。归纳起来，人们对服饰起源持四种观点，每种观点里都包含了服饰美学的形成和发展。

(一) 实用论

这种观点认为服装起源于人类的实际需要。衣服最初的功能是御寒蔽体，保护身体在劳动中不受伤害。在满足实用的前提下，服装不断发展变化，当今实用性更广泛的表现在不同季节和环境中服装的变化，在各个生活领域中特殊的服装需求上。为此，服装设计尽可能满足人们对实用性的要求。

实用性的满足不是单线条的发展，与此同时人们对审美的心理和精神需要也就自然而然萌发，并以极简单的表现形式融入其中。从人类发展历史可知，即使在远古时代，先民们用兽皮和树叶制作最原始的服装，也会首先挑选色彩斑斓的兽皮围在身上，周口店人也知道用石头打磨钻眼制成项链，用漂亮的玉石制成耳坠，和简陋的服饰搭配，以表达原始人对美的朦胧追求。

(二) 地位论

这种观点来自于服装图案中的图腾崇拜，图腾信仰有很高的权威性，作为图腾祖先的动物和植物，群体中的成员必须要尊敬，否则就会受到一定的处罚。服装作为地位的象征，始于阶级社会以后，尤其是“冠服制”的出现，对服装的穿着要求更为严格。由于人的地位不同，穿衣也有不同的审美观念，特别是在阶级社会里，由官方硬性规定什么地位必须穿什么衣服，这种硬性规定，久而久之成为人们的一种穿衣习惯，也成为人们的审美基础。现代人们对服装的地位价值观念仍然存在。很多人是从服装来判断一个人的职业和身份地位。服装的穿着

要适合自己的地位，除去服装的色彩和款式之外，必须从本人的个性、习惯、体形、性别、环境出发。地位价值观念是服装穿着的目的之一，要达到穿着的目的，就必须从地位的价值来考虑服装的审美。

(三) 羞耻论

这种观点认为衣服起源于文明兴起时期产生的羞耻感。《圣经》中说，亚当夏娃偷吃禁果后知道了善恶羞耻，就想到了要用树叶遮身。人体被服装包裹起来，就有了一种安全感。这种认识演化到今天，出现一系列的矛盾，即服装的“遮”与“表”、“隐”与“显”。这正如里格尔所说的，如何使“理念精神找到最恰当的表现形式，二者最好的结合就是美”，正是“遮”与“露”这一对基本矛盾，促使服装设计师们绞尽脑汁，去寻找最佳的既实用、又遮羞、又美丽的审美切入点，达到三者最完美的结合和有机结合。也可以说，这种种努力从一个方面大大推动了服饰美学的发展。

(四) 装扮论

随着羞耻论的出现，人类产生了一种利用服饰着意装扮自己的心理，尤其是在异性面前。原始人类对身体某些部位被遮盖以后产生几分神秘和自尊、几分情趣和追求，表明人类心理活动渐趋丰富和复杂。由此也孕育出了实质上的审美要求。

人们追求装扮，是追求真正意义上的服饰美。这种观点演化到现代，出现了绚丽多姿、五彩斑斓的服装世界，使服饰美学不断推陈出新，日新月异地向前发展，并形成了不同国家、不同地域、不同民族、不同人群的风格迥异、变化万千的创作风格与流派。服装的特点，归根结底是只能穿在个体人身上。因此装扮性即是一种心理追求，它必须充分体现群体与个体人的心理需求。这可以概括为三种类型。

1.某些具特殊身份和特殊职业人群利用服饰制造威仪。例如法官、检察官、税务官、交通警察，庄重严肃的服装给执法以威严，执法的自治心、责任心、自律感，也给旁观者树立一种权威形象。

2.以服饰着装充分表达人的审美追求和个性特点。“爱美之心，人皆有之”，身材美的人更着意打扮，希望“更上一层楼”，利用服饰为自己“锦上添花”，更加“鹤立鸡群”而出类拔萃。当今时代追求时尚的人群喜爱个性张扬，也希望从服饰着装上使个性发扬光大。大千世界芸芸众生，说不完道不尽的个人喜好，这给服饰设计师们创造了取之不尽用之不竭的创作源泉。

3.以服饰着装弥补人体缺陷。在人们审美追求日趋多元化、不断上档次的当今世界，那些人体美的“弱势人群”更不甘落伍，渴求利用服饰美改变其不利因素而焕发出新的光彩。例如肥者盼苗条，瘦者盼丰满，身体各部分比例与“黄金分割”相差甚远者渴望“扬其长而避其短”。优秀的服装设计师可以独具慧眼编制服饰设计最佳方案，为他们改变形象，一扫自卑、哀怨心理，重塑做人的自信心，使他们的生活充满璀璨的阳光。

综合上述，为装扮美丽的人、美丽的人生，服装设计师的事业之路是多么广阔而永无止境。

三、服饰美的美学特征及审美要求

笔者在通过理论学习和参加教学实践活动，对许多美学专著简述的服饰美的美学特征和学习体会归纳如下：

(一) 服饰美的美学特征

服饰美是一个综合性的整体概念，他应该由许多要素综合在一起，形成一种和谐与协调，构成一种统一的服饰美。

1.得体

首先穿在身上的衣服要得体，让你感到舒适。这样要求服装设计师量体裁衣，使主体自我感觉良好，观众赏心悦目。服装是否得体因人而异，“鞋子合不合适，只有脚知道”。在设计选

择服装时，必须符合人的体形，扬长避短。在设计时常常借助视错觉现象，例如颜色深浅、格子布、条纹布、造型的巧妙配搭，都可以克服体形的缺陷。这正如美国盖勒哈·查斯顿所指出的：“我们往往很乐意接受视觉上的蒙骗，视错产生的奇妙魅力是设计中经常采用的方法。”

2.合时

服装要有强烈的时令感、时代感。

3.适俗

服饰的现代化、时代感，应体现民族的传统和风格及延伸。服装具有浓郁的地方色彩、民族风格，但随着信息时代交流日益加快，相互渗透、相互模仿已成为普遍现象。

4.应境

服饰要与人的自身特点相匹配，也要与周围环境相协调。不分场合乱穿衣，显然会造成不好的影响。例如，穿泳装不能上大街，着休闲服不宜登大雅之堂。

(二)服饰美的审美要求

常言说：“有一千个观众，就有一千个哈姆雷特”，“萝卜青菜各有所爱”。对服饰美的审美观点也有很大的差异，只能在差异中寻求找一些比较一致的认识。

1.服饰的整体美

服装的整体美是指服装的外观整体效果所具有的美感，是服装的物质内容和精神内容的完美结合。服装经穿着后便会出现着装状态，构成着装状态的因素非常多，除了服饰本身的色彩、款式、质料之外，还有穿着者自身的条件、环境、化妆、穿戴方式、服饰品配套和言行举止等等，如果能将这些因素调整到最佳点，服装的整体无疑会表现出很强的美感。

2.服饰的内在美

服饰的内在美是指由服装表达出来的心灵之美，这种服装美感比较含蓄、隽永，在外观上难以定性、定量地表达，是服装的着装状态与观察者的心灵互相感应以后被感知的，也是通过人的气质、内心活动和个性表现出来的。

3.服饰的外表美

服装的外表美是指通过观察者的感觉器官可以直接得到的美感。其中视觉和触觉是最重要和最广泛的感觉源，通过眼睛和肌肤获取服装信息，听觉和嗅觉也能得到服装的声响和气味等较为次要的因素。从服装产生的本意来看，服装的外表美是服装设计最主要的目的，也是服装的其他美感的综合表现之一。

4.服饰的造型美

造型有美丑之分、雅俗之别，在造型过程中，要考虑形式美的基本法则，把对比、同

一、调和、变化、平衡、比例、节奏、反复等内容合理安排，创造出新意，配合服装机能创造出服饰的造型美。

5.服饰的色彩美

服饰在视觉中占据着重要地位，也是一件服装成功与否的关键因素之一，服装的自身所具有的色彩美感，与外界色彩环境的协调能够构成一幅美好的画面，给人以视觉上的充分愉悦，产生“立竿见影”的审美效果。

6.服饰的材料美

“巧妇难为无米之炊”，服饰材料的色彩、肌理、科技成分、舒适程度、悬垂性、挺括性、伸缩性，是设计师们考虑的重点，新奇妥贴的面料制成服装，往往给人一种时髦感和舒适感，所带来的美感常能引起消费者的购买冲动。

7.服饰的工艺美

某件服装的款式和面料比较普通，但其工艺却美妙绝伦，令人爱不释手，这就是工艺美特有的魅力，在选准了服装材料之后，服装的韵味完全依赖天衣无缝的工艺来体现，特别是有些

艺术性晚装，精美的造型加上灵巧的工艺所产生的美常令人惊叹不已，赞不绝口。

8.服饰的时尚美

时尚是指一定时间内人们广为接受并喜欢的服装款式、色彩、质地、装饰等。由此产生流行型，也即是出现在某一时期的服装定型，它能代表某一时代的倾向。时尚美、就是流行美。抓住它就是抓住了无限的商机。服饰美创造时尚美，首先要标新立异。新奇产生兴趣，兴趣产生模仿，模仿形成规律色流行。流行可由著名人物领衔，推波助澜的流行开来。

既然流行需要新奇，它就有时间性，花样崭新、层出不穷，周期大有缩短趋势。设计者必须审时度势，按时间按季节去赢得人们的青睐。

每个人是否追求时尚美，纯属个人取舍，有的人特别热衷“引领服装新潮流”，有的人则无兴趣。但在眼花缭乱的审美浪潮中，关注一下时尚美，对提高每个人的审美欣赏能力也是大有裨益，设计师也要努力争取有更多的人进入追逐时尚美的行列中。

9.服饰的观赏美

主要是指模特着装表演带给人们的艺术享受。时装表演代表人体与服饰和谐配合的最佳境界。模特表演的时装有一部分具实用性，可以投放市场。但更多的是一种服装艺术的尺寸，激发人们对服装设计的关注、艺术想象和欣赏，充分体现服装的艺术价值和魅力。同时，时装表演已成为很受欢迎的艺术表演形式。

四、服饰美创意设计实例

在各种实用美学中，服饰美人人关注，就是文化不同也不可能拒绝服装，既然人人都要着装，不管哪种职业、哪种年龄、哪种性别都有一个追求服饰美的渴望，即使说不清服饰美为何物的智能低下的儿童，也知道穿漂亮衣服更令他开心而禁不住手舞足蹈。可以说，服饰美在当今社会生活中，时时处处表现出强烈的感召力。实例一讲台上的教师服饰美

(一) 讲台上的教师形象

站在讲台上的教师，其主要的职责是利用课堂传授知识，教书育人。其形象应端庄大方、严谨认真、精神饱满、和蔼可亲。教师应从言语、姿态、表情多方面表现出教师为人师表的气质和风度。教师是在众目睽睽中独自表演，几十双、几百双眼睛注视着他。因此从事神圣事业的教师从外表面到内心都应该是很美的。所以教师应重视服饰着装。设计师则应立足突出教师的职业特点，让教师形象焕发出独特的风采。

(二) 整体构思设计

1.教师服装造型要衬托出人美、心美、形体美、格调美，要典雅大方自然，款式简洁明快干净利落，与形体成和谐统一。讲台上的教师，服装应典雅庄重，不宜雍容华贵而堆砌众多饰物，线条应单一流畅，让学生感到清爽宜人，款式不宜过于新潮和时装化，因为课堂是学习知识的场所，不是新式服装的展销地，过于新潮容易分散学生学习的注意力，一些爱美的学生很容易去研究教师的服饰美，甚至会想象着到哪个市场去购买它。这对厂家促销是有利的，但不宜于课堂教学所要求的专心致志的环境气氛。

2.教师服装的质料应有一定质量，档次中等偏上，硬软适度。太薄、太软、太透的服装，因为人体特征易于暴露，有损教师端庄的形象。太薄了，在教师辛勤讲解大汗淋淋时，会湿透衣衫紧贴肌肤而不美观。太软的质料容易起皱，皱皱巴巴的衣服显得太随意也影响教师的形象。质地太硬的服装，穿起来虽然挺拔精神十足，但教师在讲台上要不断走动、转身、抬手臂、搬教具、演示，过于笔挺的服装使教师动作拘谨，行动不便。

3.教师的服装应有领、有袖，上衣下装均应有一定长度。这是教师庄重形象的职业要求，敞胸低领是很不适宜的，无袖衣服让人的胳肢窝暴露无遗也不美观。上衣过短抬手臂写黑板时，光脊背面对学生太不雅观。超短裙、超短裤虽然时髦前卫，但让站在讲台上的教师显得轻薄，

4.教师服装的色彩，以素雅、朴实、大方为宜。因为学习的课堂需要一种宁静的氛围。杂乱无章的色彩会对学生视觉产生一种刺激，出现一种不协调的情绪。但对艺术类如音乐、舞蹈的教学，很需要给学生制造兴奋点，教师服装鲜艳夺目一些有好处，体育教师常常要作示范动作，领着学生东跑西跑，也可以穿醒目的服装，让学生能在人群中清楚地看到你。实例二最美不过夕阳红——老年服饰美

(一)老年人群的特点

由于现代物质生活条件的大大改善，目前我国人均寿命不断提高，我国已步入老年社会，老年人数以亿计。如此庞大的人群，注定了有广阔的服装市场。由于人们生活幸福，活得开心，老年人在过着“温馨又从容”的晚年生活中，越来越看重生活质量，其中也包括着服装的时髦与讲究。“老来俏”的突出表现就是越来越注重打扮，那种“青春永驻，心灵年轻”的渴望越来越强烈。目前服饰设计中虽然有不少有识之士呼吁，但老年服饰市场就显得单调呆板，不尽如人意。其中很重要的原因是老年人希望服饰价格适中，商家认为利微而不愿为之，却忘记了“薄利多销”仍可带来巨大利润的道理。

(二) 整体构思设计

老年人的生活主题就是休闲，追求老有所为、老有所乐、延年益寿。服饰美应从他们的活动方式、活动场所、心理需要等方面去综合把握。

1.休闲类服饰美

老年人在家时，做家务、看书读报、养花养鸟、带孙子，多出于怡然自得的休闲状态。与之相适应的服装应舒适宽松得体，但也不能马马虎虎，那种穿旧衣烂衫对付的日子已一去不复返了。这类休闲服也应设计得美一些，既方便又美观大方，也不失主人的尊严，显得老人对幸福生活的满足，对富裕生活的自豪欣慰。

2.晨练服饰美

晨练的人群绝大多数是老年人，估算一下，每天早上锻炼的老人全国该有多少啊，他们多从事一些轻松愉快的项目，许多老年人都购买了专门的晨练服装，行对行，排对排，整整齐齐、十分美观，这类服饰既是运动服又是休闲服，不同于年轻人锻炼时的背心裤衩那么简单外露，也不同于质地厚实规整的运动员服装，应体现老年人的心理状态和身体特点，长短袖T恤加长裤最适宜，质地柔软，夏日透气、冬日保暖。色彩搭配“上鲜下素”最适宜，既显示出老年人青春焕发又不扎眼，满足老年人心里渴求安定的需要。

3.交友服饰美

老年人的重要活动就是走亲访友，为克服寂寞孤独感，这成为他们最愉快的生活，许多地方变成约定俗成的形式。现在的老人出门会友最讲究打扮，有时聚会简直成了服饰展览和比赛。设计师们应设计一系列有色彩、有花样的漂亮服装，满足他们的需要。为克服年老带来的肌肤松弛、体态变形、岁月沧桑的痕迹，老年人多么希望穿上得体的能“挡丑”的服装，让他们神采奕奕。品种、造型要多彩多姿，价格贵也买得起，无论多么“青春”他们也敢穿，“返老还童”正是他们梦寐以求的啊!

4.重要社交服饰美

有一部分老年人继续从事重要的社会活动和学术活动，如担任人大代表、政协委员、学术委员，常常要去参加一些重要会议，出席高层次的社交活动。这种场合的服饰就要显得庄重、有分寸感、有分量。这类老年人十分舍得买高档西服、高档套装，以表现他们“晚开的花、陈年的酒”的价值。应根据老年人的体态特征设计一批档次高的服装。这类服装采用单一色彩效果最好，如女式套装，米黄色、血青色、淡绿、淡蓝色属素雅的，玫瑰红、橘红甚至大红套装也十分漂亮，只要上下一种颜色都显得十分典雅、耐看、出彩。当然，花色品种很多，只要上下配搭恰当也会受欢迎。服饰的质料自然是比较讲究的、贵重一些的。

黄良主编：《实用美学》，162～174页，重庆，重庆大学出版社，1997。

王文博主编：《现代应用美学》，200～204页，北京，中国纺织出版社，2001。

仇春霖主编：《大学美育》，36～43页、188～199页，北京，高等教育出版社，2001。刘晓刚主编：《时装设计艺术》，19～20页，上海，中国纺织大学出版社，1997。

(作者单位：广东白云职业技术学院)

第二篇：服装与服饰设计入学教育与职业生涯规划

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服装与服饰设计职业规划书

摘要

职业生涯规划是个人进行职业生涯管理的核心内容。在学习职业生涯规划课程后，本人根据对所学的服装与服饰设计专业的认真分析，思考后，进行了性格特征测试和职业倾向测验。再有针对性的进行九型人格测试和霍兰德职业倾向测验的基础上，进行了个人性格特征和职业倾向分析，结合所学服装与服饰设计专业并对其进行了优势、劣势、机会、威胁分析的基础上，提出本人未来五年内的职业规划。

关键词：服装与服饰设计;职业生涯; 职业生涯规划

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目录 前言

一.对服装与服饰设计专业的介绍 第2页 二.对自己性格特征的分析 第 2页 三.对自己职业兴趣的分析 第3页 四.SWOT分析 五.职业发展方向 六.五年职业规划 七.结语

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第4页 第4 页 第6页 第8 页 <<职业生涯规划>>课程论文

前言

时间转瞬即逝，我们已经步入了大学的校门。在我上小学的时候父母或老师告诉我们要上好的初中，上了初中之后他们会告诉我们要上好高中，当我们上了高中之后，他们又会说要考个好大学，就这样，我们顺着父母、老师寄予我们的希望一步步地通往大学的道路上。

可到了大学之后呢?我开始迷茫，找不到方向，没有目标，不知路在何方······ 度过了将近一个月的大学生活，听了老师讲的职业生涯规划的课程，突然有了一种拨开云雾见天日的感觉。我需要为自己设立目标，规划自己的未来生活，制定计划，一步一个脚印，坚定不移的往前走。只有规划好自己的生活才能过得更加充实，避免自己少走弯路。当为了自己的目标而奋斗时内心是充满激情的;当去努力完成自己的目标时内心是挣扎的;当完成了自己的目标时内心是无法言语的。我想让我的生活更有意义，我想要成为无可替代的人，我想要实现自己的价值，我想要世界因我而多一份美好。

一.对服装与服饰设计专业的介绍。

1.服装与服饰设计：顾名思义是设计服装款式的一种行业。“设计指的是计划、构想、设立方案，也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图、再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程。”

2.专业培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，熟练掌握服装与服饰设计原理及计算机辅助设计技能，具有较强设计创造能力和动手制作能力，具有较强市场意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场基本的运作知识，立足于服装产业发展，能在服装艺术设计领域与研发型行领域及艺术设计机构从事设计、研发、教学、管理等方面工作的高层次应用型艺术人才。

3.主要课程：服装结构设计与成衣工艺、立体剪裁、服装设计、服装画技法、服装史、服装材料学。

4.就业前景：学生毕业后主要任职于服装品牌公司、服装设计公司、服装院校、制服公司、服装外贸公司、服装营销公司、时尚媒体及时装相关的公司和厂家、从事包括服装设计教育、形象设计、时尚编辑、时装管理及销售等工作。

二.对自己性格特征的分析

在九型人格测试结果，我属于忠诚型，另外智慧型，思想型，成就型的比例也比较高。根据这三型相结合对自己的性格进行了以下分析：

1.欲望特质：追求忠诚、知识、成果。

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2.主要特征：做事小心谨慎，不轻易相信别人，多疑虑。相信权威，是权威的追随者但又容易反权威，性格充满矛盾。团体意识强。冷眼看世界，抽离情感。喜欢思考分析，喜欢精神生活。试图依靠更多的知识了解环境，面对环境，有了知识才敢行动，才会有安全感。有强烈好胜心，注意形象，工作狂，不善于表达自己的感受。是个野心家，不断地追求效果。

3.主要特质：忠诚、警觉、务实、守规、有责任心、积极进取、表达含蓄、不善言辞、沉默内向、冷漠疏离。

4.人际关系：a.忠心尽责。会是一个很好的员工。安全感很重要，凡事都会做最坏打算，为人比较悲观。

b.害怕、忧虑、犹豫。很多事都忧虑，由于害怕作错决定，所以面对选择会犹豫。 c.理智型。是个很冷静的人，总想和身边的人和事保持一段距离，也不会让情绪激动。经常会先做旁观者，然后投入参与。需要充分的私人空间和高度的隐私。

d.好辩、抽离。常观察身边的事却很少参与，感情投入少。喜欢争辩，很执著。 e.精力充沛。好胜心强，喜欢挑战，会把自己的价值与成就连在一起。会全心全意追求一个目标。

f.害怕亲密。会害怕真面目被看见而逃避，很难开放自己与人坦诚交往。

5.基本恐惧：得不到支援与指引，单凭自己的能力不能兼顾所有。无能无知。没有成就，一事无成。

6.性格优势：富有正义感，具有高度的责任感，拥有坚强的斗志，肯定所有的未来必定要靠自己去努力。忠诚，工作效率高，善良，外表沉默内心想的事比较多，为别人着想。

7.性格劣势：知道的很多但缺乏行动，不善于表达内心感受，多疑虑，适当忧虑，会保护自己，过分忧虑会阻碍自我的发展。表现坚强，内心软弱，抗拒别人接近。

三.对自己职业兴趣的分析

1.职业兴趣

我的优势职业是现实型、企业型和艺术型。 我希望自主创业，拥有自己的一片天地。 2价值观

我的职业价值观倾向为：自由，冒险，敢做，创意，有意义。

我不喜欢受人控制，每天坐在办公室重复着各项工作，每天两点一线，我喜欢自由的空间做自己认为有意义的事情，乐于公益事业。

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3职业性格

具有坦率、谦虚、自然、坚毅、实际、有礼、稳健、节俭、害羞的特征。富有表达能力和直觉、独立、具创意、不顺从，并重视审美领域。喜爱实用性的职业或情境，以从事所喜好的活动，避免社会性的职业。用具体实际的能力解决工作及其他方面的问题，较缺乏人际关系方面的能力。重视具体事物。喜欢帮助别人、了解别人，且重视社会与伦理的活动问题。善于处理琐碎事务，凡事都会考虑客观效果，愿意适应周围环境。

四.SWOT分析

1我的优势：有责任心、有理想、有抱负、肯努力能坚持，从不轻易认输。善良、不抱怨、吃苦耐劳且忠诚。自控力强、赋有使命感。喜欢读书，善于学习知识，容易接受新事物。能承受压力，抗打击能力比较强。比较冷静，善于分析问题，观察细致，能察言观色。比较独立，亲力亲为，自尊心强。

2我的劣势：人际交往能力较弱，不擅沟通。性格矛盾是一个既热情又孤独的人。太现实了，过于理智，原则性较强，过于追求完美。知道自己想要什么，但不喜欢表现、开口，怕麻烦别人。喜欢以不变应万变，但正因如此，喜欢等待、观察、思考、犹豫、徘徊、顺其自然，总之是害怕选择。

3我的机会：a.服装设计师岗位宽泛。我国民族文化历史悠久是很好的灵感来源。b.服装设计一直是中国服装企业的软肋，中国的服装设计水准还远较国际上落后，众多企业还是以抄袭仿版为主，很难形成自己的产品风格，使得中国的服装设计水准很难提升到一个新台阶。企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。c.另外随着网络技术的发展，电子商务的兴起，都给我们提供了更多的平台和机会。

4我的威胁：随着社会经济全球化的发展服装行业竞争压力日益增大国际竞争日趋激烈。随着时代的步伐更需要我们有创新精神，赋予服装时代的风彩跟随潮流。服装营销渠道单一，缺乏大规模的产业集群，国际贸易保护的意识不强。

五.职业发展方向职业分析

1一般社会环境

我们现在处于经济全球化，智能化，信息化的大趋势中。随着科技的发展知识经济的兴起，经济发展可持续化，很可能会出现全球高端制造中心，信息技术与网络的发展将形成强大的电子商务产业集聚群。传统文化掀起的文化的盛宴。让我们更多的关注民族文化。对于

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这样的社会环境对于自主创业是有利的，尤其是电子商务的兴起。我们应善于抓住机会，勇敢面对挑战与挫折。向着目标前进。

2目标地域环境

对于服装设计专业，纽约、巴黎、米兰、伦敦时装周并称为全球四大时装周，每年举办两次，分为春夏、秋冬。四大时装周基本揭示和决定了当年及次年的世界服装流行趋势，这些城市同时也是服装设计的代表。对于中国来说，上海是中国时尚之都，上世纪九十年代就代表着中国的潮流。深圳是后起之秀，吸收港澳的设计经验和管理。

3目标职业分析

a目标职业名称：服装设计师

b优秀服装设计师应具备的知识：1具有设计创意能力，色觉、空间感和形体直觉好。2了解我国纺业的特点，服装公司的总体情况。3了解服装的生产工艺。有机会最好从裁缝学起。4了解布料的有关使用方法及保养知识。5熟悉产品的详细技术性能。生产产品的材料、特点、应用性特点等。

4就业前景

服装设计就业前景是容量无限，前途一片光明。作为中国最具有国际竞争力的产业之一，中国的服装业这几年正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。服装设计师的功劳不言而喻。也正因为此，优秀的服装设计师成为各大服装企业争抢的对象，尤其是在现阶段，很多服装企业都感叹设计人才高薪也难求。

目前的环境促使服装设计师供不应求，目前我国有5万多家服装企业，随着市场竞争的加剧，企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。因此，服装设计师就业前景可谓是非常可观。有多年经验、了解国际服装市场潮流的设计师也深受欢迎。

中国服装业的转型升级最需要的就是要有创新，本质的就是产品创新，而作为产品的创造研发者，设计师正是产品创新的主要领军人，具有创新意识是服装设计师就业的法宝!目前我国有部分设计师抱怨工资低没前景，但我们要了解中国服装设计师人才急缺是事实，中国现有服装设计从业人员的整体素质不高也是事实。正像做任何一行一样，个人自身能力总是发展前景的最本质决定因素。

迄今为止，中国没有一个有国际影响力的设计师，即便是在国内有影响力的设计师也寥寥可数。就是说，中国的服装设计行业存在着很大的空白，这也正是为什么说服装设计师前景良好的原因。服装设计设计师是潮流的带领者，也是美的创造者。创造出符合时代脉搏的

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服装产品，是服装设计师的追求所在。优秀的服装设计师需要做到以下几点：进行市场调研，了解目标顾客;关注流行趋势，把握国际潮流;结合企业的设计理念和自身的创意设计服装;了解服装的制作成本。最重要的是在工作的过程中，要注意培养自己的核心竞争力。

比如继续接受服装设计的专业培训，增强动手能力，培养丰富的想象力和创造力，以及审美和艺术鉴赏能力，所设计的服装切合流行元素，剪裁的线条流畅。做到这，服装设计就业，你就是众多企业追捧的对象!服装设计就业前景的客观度可想而知，作为想要成为服装行业一员的你，抓住大好时机，努力使自己成为优秀的，有资质的服装设计师。 6职业分析小结

通过以上分析，我了解了自己的职业兴趣，职业性格，也从中知道了自己该从事什么职业，我看到了自己的优势和劣势，但我不会让这些劣势一直存在，我要通过这几年的努力，来弥补它。机遇与挑战并存，要想在这个社会立足，肯定会面临许多威胁，竞争会很激烈，但我相信我会成功的完成我的计划。

六.五年规划 1.学业规划

大一

a.学业规划：1正确处理学业与专业的关系。珍重自己的学业，就该学得其所，努力培养自己的专业兴趣，把自己的爱好和国家的需要及社会发展的要求有机地统一起来，掌握专业知识、专业技能和相关能力，培养自己的专业素质。学习专业课程和阅读课外知识，开阔视眼 ，多去图书馆查阅书籍，学习专业课程，充分利用图书馆和互联网。2多读书，读好书。丰富自己的课外知识。3加入学生会，参加社团，以诚待人，以责人之心责己，以恕己之心恕人。培养真正的友情。从周围的人身上学习，提高自身修养和人格魅力，学习团队精神和沟通能力4为英语四六级做好准备，强化英语听力及口语能力。5学习计算机基本操作如：WORD基本操作，EXCEL表格处理，PHOTOSHOP处理等，为专业做好准备。6学会理财，定期存款。

b.能力目标：通过加入学生会设备组，提高人际沟通能力，提高团队合作能力。作为设备组的一员，处理好与其他组织、院系的关系，并熟练掌握设备。通过加入拓梦校园，提高自己身体及心里素质、应变能力。通过其他社团、图书馆不断丰富、提高自己。增强英语口语能力，增强计算机应用能力。

c.成果目标：拿到普通话证，拿到计算机二级证书。读30本以上的书。学会WORD基本

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操作，EXCEL表格处理等。存款2000元以上。提高交际能力，增加交流技巧，提高应变能力。 大二

a.学业目标：正确处理学业与职业的关系。在学习期间就应自觉地学好职业知识，培养职业技能，锻炼职业能力，以期在将来的从业竞争中立于不败之地，.主要以学习为主。利用充足的时间去学习英语和计算机，争取一次通过英语4，6级，通过计算机2级。在学校周围找一份工作，锻炼自己的工作能力，挣一点外快。多参加社会实践活动，做义工，培养社会实践能力。坚持锻炼身体。坚持读书。做小规模稳定的投资，继续学习理财。考人力资源从业资格证，为托福雅思做准备。

b.能力目标：对专业知识的熟练掌握，具备相应的英语和计算机应用能力，有丰富的阅历和社会实践活动，具有一定的社交能力、应变能力，能够和快的适应新环境交到新朋友。将所学知识运用到生活中，学会活学活用。熟练掌握学会Word、Excel、PPT的操作、基本技巧。

c.成果目标：专业成绩要优秀。拿到英语4，6级证书，人力资源从业资格证。继续读书，读30本以上。熟练掌握Word、Excel、PPT、PHOTOSHOP的操作、基本技巧。进行短期基金等投资，掌握投资技巧。积累人脉。 大三

a.学业目标：正确处理学业与事业的关系。将自己现在的学业、将来的职业和未来的事业联系起来，在学习的过程中，充分认识所学专业在国家建设和社会发展中的意义、作用和发展前景，立志献身其中，在工作中充分实现自己的人生价值。.更加科学化开始为就业积极做准备,学会简历的撰写,把所学的专业知识与现实相结合,理论联系实际;锻炼自己的工作能力及应聘能力.继续学好各门功课;继续对目标完成情况做出判断及总结并及时修正目标计划,使得各项准备。走向社会，积极实践，对社会做到充分的认知。

b.能力目标：对专业技能的把控一定要到位。了解专业的发展方向，对社会发展风向要有一定远见，为创业做一定准备。对社会实践活动要做到应对自如。人际交往游刃有余。理财能力进一步提高。

c.成果目标：有一份与所学专业有关的兼职，学会分析专业的发展前景，对专业具有敏锐的洞察力。读更多的书，为托福、雅思做准备。进行长期的理财投资。 大四

a.学业目标：正确处理学业与就业的关系。就业与学业存在着密切的关系，就业是学业的导向，学业决定了就业。以就业为学业的导向，有利于大学生专业报考的选择、学业目标

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的调整、学习方式的改变、学习外延的拓展以及综合素质的提高。与此同时，就业也构成了衡量学业成就的重要标志。想要就好业必须具备强烈的事业心、广博精深的专业知识、较强的沟通协调能力、良好的心理素质和强健的体魄以及创新精神，这些都应当在完成大学学业过程中养成。同时不缺乏锻炼。参加社会公益活动，走向社会，培养社会实践能力 。

b.成果目标:找适合自己的工作，让自己的生活更充实一些。顺利完成各门课程，在与老师和同学不断交流下完成毕业作品，拿到毕业证和学位证。通过网络和人脉资源，争取实习机会。若条件允许、时机成熟便自己创业。

2.职业生涯规划

第一年: 方案一：找到与专业对口的工作 a经济目标：2500元

b能力目标：从助理做起，不断学习，不断积累经验，做好本职工作，能正确处理好人际关系。

方案二:创业

能力目标：创建自己的团队。大家能团结协作共同进步。

七.结语

水无点滴的积累，难成江河。人无点滴的积累，难成大气候。没有兢兢业业的辛苦付出，哪里来的甘甜欢畅的成功喜悦?没有勤勤恳恳的刻苦钻研，哪里来的震撼人心的累累硕果?只有付出，才会有收获。未来掌握在自己手中。

四年中不能放下的就是学习，要不顾一切的去学习，学习不局限于课程的设置，还要对自己喜欢的东西深入的学习钻研，学生的本职工作是学习，永远不能忘掉。

大学与之前的学习最大的区别在于实践，在这个阶段中，你要熟练的运用你所学的知识，结合社会去实践，培养自己的社会实践能力，更好提前的进入社会，记住大学是进入社会最主要也是最重要的途径。

没有山不能跨越，没有海不能冒险，让历史及得这一天，我用心立下誓言，没有事情不能改变，没有梦不能实现，我会抬头迎接每个考验，开阔天空是我的地图，我用我的努力与汗水打造人生，一颗心在为希望跳动，也希望世界为我欢呼，大地为我炫耀。

大学人生，梦的起航，我会牢记着写下的每一个字，这一篇文章，用努力与汗水浇铸，想着自己的规划加油!加油!加油!

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参考文献

[1]大学生职业生涯规划与就业指导研究 钟永强 雷蕾 科技信息第五期 2010

[2]《大学生职业生涯规划与就业指导》

[3]浅谈大学生职业生涯规划与就业指导 刘婧莉 科教文汇第32期 2008

[4]《大学生职业生涯规划与就业指导》 李富军 西安市：西北工业大学出版社 2010.03

[5]《大学生职业规划与就业指导》广东高等教育出版社、张敏强主编

[6]《职业生涯发展与规划》林欣老师(北森GCDF 培训讲师)推

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第三篇：厦门各服装服饰品牌理念与定位

01. 厦门浪漫宣言制衣有限公司装扮靓女一族

浪漫宣言是孕育于鹭岛独特风情之中的品牌女装，也是一个独具亲和力的邻家女的心声。她性格温和，情感细腻，不爱张扬，喜欢一切自然的事物，喜欢和朋友一起走走，或是一人享受独处的时光。但她总能在平静和谐的生活里，找到属于自己的小小幸福，因为在她的内心深处，始终保持着一种积极健康的浪漫主义生活态度。

梦萦厦门这座具有浓重浪漫艺术情怀城市的“靓女”一族们，如果想把琴声与涛声、阳光与沙滩、以及高雅的凤凰木与多情的三角梅随时带在身边，不妨从体验和领略撩人心弦的“浪漫宣言”开始。

02. 厦门市万杰隆工贸有限公司追求简洁时尚

该品牌成立于1997年，是厦门运动装的代表。年龄层定位在20-45岁之间，以中高档价位为主，款式走简洁时尚路线，面料以舒适透气适合休闲运动的功能性面料为主，采用韩国面料和法国新锐设计，每年都推出让我们惊喜的产品，不断满足城市的休闲时尚一族。

它还是首届厦门十大服装服饰品牌，其聘请的国家男乒乓球主教练刘国梁任品牌形象代言人让人印象深刻。目前，万杰隆已编织了一张全国市场战略营销网。2008年，它目标直指行业前五名。

03. 厦门优佳丽服饰有限公司锁定成熟女性

黎姿是福建省首个女装著名商标，可以说是厦门魅力女装的代言人。它以“优雅、时尚、简约、和谐”的设计风格深深吸引着成熟具时尚的女性的慧心，而高档优质的面料，精细考究的做工，热情周到的服务则俘获了众多理性和审慎的目光。黎姿品牌创立以来，公司把目标消费群体定位在30-55岁的成熟女性。

这两年春节黎姿为厦航直航包机设计制作的空姐制服，更是受到了全国上下广泛关注并赢得了一致好评。 04. 厦门永世制衣厂享受时尚心情

正如咏仕倡导的理念，咏仕服饰带给了人们体味生活、享受心情的时尚。

这家成立于1996年的企业，其品牌“咏仕YONGSHI”在1999年创立，同时确定经营加盟连锁店模式。咏仕产品以休闲浪漫为主旋律，以和谐的色彩与利落的造型塑造出一种清新可人的时尚，并以现代意识触觉的设计理念，优质的素材，精良的制作，中低档的价位，迎合于18-32岁的年轻时尚女性，由此赢得了广大消费者的青睐。

05. 厦门薏名服装有限公司凝聚细腻风格

成立于2001年的厦门薏名服装有限公司，现致力于“薏名”、“波伊娜”女装的开发、生产及国内市场的开拓。随着业务不断拓展，国内各大城市的专卖店、专柜正陆续开发中。

薏名、波伊娜女装因源自日本，时尚的设计，富有想象的创意，深深凝聚着细腻的日本风格。设计上强调以人体工学为基础，制造出可修正体形的版型，配以欧洲、日本及国内优良的素材，加上精致的生产工艺，使款式、面料得到完美结合，创造出风格独特的时尚精品。

06. 厦门伟伦工贸有限公司注重细节文化

“伟伦时尚”创立于1997年，它的雏形是一间十几平方米的小店。

2000年初开始拓展全国市场，在短短的两年时间内销售网络遍及国内七十几个大中城市，被国内同行誉为一匹黑马。其在全国拥有二百多家专卖店(柜)，建立了庞大的营销网络。

“伟伦时尚”定位在18-35岁年轻的都市女性群体。优雅、浪漫、精致、淑女是“伟伦时尚”坚持的设计理念。公司坚持本土设计，每年设计出一千余款服装、数十种颜色系列、几十种面料。“伟伦时尚”注重细节与文化?熏每个系列产品都有与之相符的名称以及她们的一段故事。

07. 厦门木头人服饰有限公司强调休闲浪漫

2000年，公司成立。短短几年，定位于中端路线的木头人从

二、三线城市已推进到一线城市，在全国设立了100多个专卖店，遍布东北、华北、西北及海南等20多个省市区，还远销马来西亚、德国、英国、新加坡等地。到2007年专卖店数量要达到300家。

这个以休闲浪漫为基调，采用天然棉麻面料，并以和谐的色彩与利落的造型塑造而出的时尚布艺包迅速成为女性的最爱。与此同时，与木头人相配套的第二个品牌“威莎奴”也已强档推出，介入女性服饰领域。 08. 厦门海立服装有限公司挖掘文化底蕴

“依时代”，寓意为她从一出生开始就依托着网络一分一秒不停地呈现的世界流行时尚时装，迫不及待地化

成“依时代”女装让中国女孩及时地跟上世界时尚的步伐。

2002年，公司决定对“依时代”品牌进行重新定位，把厦门自身的文化底蕴挖掘出来，是“依时代”提升时尚的根本。

新的定位让“依时代”焕发出了新的活力，目前，该品牌不仅在福建，而且已逐渐成为一个全国性的品牌，并在四川、山东等省市开设了专卖店。同时，为了让更多的中国人了解“依时代”，公司还建立了网上超市 09. 厦门亲亲服装有限公司崇尚自然运动

“生活是一种态度，服装表达一种情感”，这是人们对厦门亲亲服装有限公司的丝培力品牌最初的印象。这家成立于1993年的企业，是一家集运动服装休闲服装?熏运动辅料等多个产品系列为一体的专业生产型企业。丝培力运动休闲装，功能化的用料，典雅高贵的休闲款式，让你的工作、运动、生活更简约、自由地融合在一起。此外，它追求生活的品质，营造休闲的空间，崇尚自然的运动。

10. 厦门伟栊服饰有限公司赋予品牌灵魂

1992年，来自台湾的蔡美月成立厦门伟栊服饰有限公司。蔡美月国际婚纱于1997年在国内各大型婚纱展中打响知名度，一举成为国内婚纱界的知名品牌。2005年，蔡美月国际婚纱勇夺“最具品牌婚纱奖”，成为国内婚纱设计领域中最负盛名者。

蔡美月的每一件婚纱里都有丰富的生命和闪亮的灵魂。独特的创意和不断的创新让“蔡美月国际婚纱”走向一个又一个的新浪潮。如今?熏“蔡美月”这三个字已成功打入东南亚及欧美国家，成为越来越有价值的名字。

11. 风典服饰(厦门)有限公司适合时尚女性

风典服饰于1998年成立，产品以包帽为主体，在国内通过特许专卖连锁加盟的方式进行规模扩张及市场拓展，目前在全国各地的专卖店有200多家。哪个女人不爱包!哪个季节不换包!新的着装理念让风典休闲包进入了时尚市场。

它的休闲包价格不贵，在20-100元之间，具备了现在年轻姑娘喜欢的元素，很适合二三十岁的时尚女性。相对于其他一些时尚的品牌，它的包非常优雅。

12. 厦门市赋意隆制服实业有限公司瞄准专业制服

成立于1998年4月，是集时装、制服、外销产品生产、销售为一体的实体性企业。“赋意隆”制服从几十台设备起家，发展到如今上百台设备并有许多合作加工厂商。

寸剪咫尺，尽显真诚。赋意隆从面料选定、制版、裁剪至成品、包装都有严格的质量保证。目前已为近百家企事业单位生产、加工制服。尽管价格不高，但款式绝对时尚、高雅，为难得的专业制服。

13. 天之娇(厦门)皮革制品有限公司生产皮件系列

成立于2004年。天之娇主要从事自有品牌皮件产品的研发、生产及其他国际品牌皮件的OEM/ODM生产，专长于真皮、PU及皮配布的女式包、男式包、皮夹及皮饰等系列产品生产。

公司自有品牌在精致、简约、大方、粗犷的设计取向及理念下，以考究的材料辅以精巧的技术缝制在女式包、男式包、票夹、皮饰等系列皮件制品上，品味着开朗、自然、自尊的质感氛围，展示出生活品位多元化，回归大自然的现代化追逐。

14. 厦门蕾丽达服饰实业公司打造五大系列

厦门蕾丽达服饰实业公司是一家集现代化管理和淑女服饰开发、生产、销售为一体的企业，其品牌为“蕾丽达”，英文标志“Rosalind”。主要生产休闲服饰，产品有运动服、T恤、毛衣以及休闲外套、休闲裤等。以舒适的风格、人性化的设计、精良的制作、中低档的价位及五大系列逾千种款式赢得良好的市场声誉。

15. 厦门市金豪服饰有限公司个性自由休闲

金豪服饰核心产业“KINGHERO”男装诞生于二十世纪八十年代，主要销售休闲男装，如今在全国已有20多家专卖店及专柜。公司经营生产制造各种男装、西装、企事业单位工作服、羽绒服、风衣、茄克、棉袄、运动套装、长短休闲裤等系列产品，是一家专业制造加工的进出口型服装制造企业。

它是新一代都市男青年个性、自由、休闲的代表者，简单、直接、迅速，适合于“尽其在我，简单是美”、20-45岁之间的新一代都市男人。

16. 厦门圣达威服饰有限公司代言另辟蹊径

圣达威公司始创于1999年6月。其突破明星代言模式，大胆聘请中国当代著名书法家陈羲明教授担任品牌文化大使，揭开了“文化决胜未来”的新篇章。古朴典雅、意境空灵的造型和传统书法艺术中的宁静稳定、圆满完善、自然和谐的东方元素融入摩登时尚的西方线条，细腻精巧的细节变成奔放主基调的音符，渲染出了如

梦如幻的美妙境界，深受时尚人士的青睐。它让男人穿出品位，穿出文化。

17. 厦门尤妮丝有限公司演绎清新色彩

始创于1993年，集时尚、典雅、休闲为一体，以最新的面料、清新的色彩演绎属于“尤妮丝”的独特魅力。“尤妮丝”融入企业品牌内涵，崇尚简洁、自然、典雅、超前的时尚感觉，紧抓国际时尚的流行元素，将品牌赋于25-35岁之间的女性。与时俱进，顺应潮流，随着市场的变化，消费的个性化、理性化，公司又推出“雅露诗”时尚休闲品牌女装，产品以其充满个性化、前卫、浪漫的设计风格营造20-28岁的都市少女。

18. 厦门斯美泰服装包袋公司风靡欧美市场

主要从事外销生产。产品在欧美市场占有相当的份额，公司在欧美市场素有“夹克王”称号，现在为“PUMA”，“VERSERCE”，“VERLENTINO”“TIMBERLAND”等世界顶尖服装品牌公司授权贴牌生产其名下服装。经过十年的时间，该公司已由一个只有几十人小作坊工厂转变到具有强势影响力的服装企业集团，并且成为厦门服装行业的龙头企业，同时被评为厦门市著名外资品牌。

19. 厦门市汇欣工贸有限公司新娘梦想天堂

公司成立于1997年，专致于新娘婚纱礼服的研发、设计、制造、推广及销售。现已演变成颇具规模的新娘礼服专业机构。雷妮RENNY品牌产品已行销国内20多个大中城市及东南亚地区。

雷妮新娘礼服以经典、时尚、魅力、个性来宣泄每一个女人对美丽的诠释。雷妮几乎覆盖了所有的婚纱系列。它注定是每一位待嫁新娘的贴心娘家，更是打造经典新娘的梦想天堂。

20. 厦门奋发(FUN)企业有限公司主张快乐每天

这个在厦门扎根22年的美国著名品牌，以时尚、动感、活力的风格引领消费潮流，为祖国大陆五大休闲品牌之一。目前在全国20多个省市设立专柜和专卖店300多家。“FUN”就是开心快乐，主张人生快乐每一天。公司主营“FUN”品牌休闲服饰及牛仔服饰系列。

21. 厦门同安三得兴制衣有限公司定位大众消费

三得兴公司1989年建厂，1995年成功创建“黑骑”休闲服饰品牌。产品市场定位在16至35岁的大众消费阶层，遵循一切源于生活的设计理念，品牌包括牛仔休闲系列、针织休闲运动系列、各类男女T恤、风衣、衬衣等品种丰富、款式新颖、价位适中的休闲系列产品。

22. 厦门雍雅服饰设计有限公司尽显欧陆风情

其品牌为“潘蜜拉”。由留学于欧美的设计师担纲设计，汲取欧陆传统精华，融合东方服饰的优雅，产品风格高贵、柔美、简约，散发时尚的欧陆风情。

23. 厦门友和服饰有限公司 传递欧洲时尚

厦门友和服饰有限公司成立于2000年，系西班牙童装品牌“MOMOCO玛米玛卡”的中国地区总代理。“MOMOCO”从2001年起进入中国市场，依靠着欧洲及时的时尚信息和设计理念，满足了都市儿童的需求，迅速得到了市场认同。

友和服饰现公司已先后在北京、上海、大连等国内主要城市开设了200多家自营专卖店与加盟连锁店，并在北京、上海、西安、成都设立了分公司，拥有完备的销售网络。

24. 中悦(厦门)服饰有限公司 源自台湾世家

“恩曼琳”是中悦服饰旗下的6个国际时尚女装品牌之一。它来自一个有两代成衣经营经验的台湾服装世家。在秉持台湾女装细腻、柔美风格的基础上，融合了欧美时装的简洁、高贵及日本女装的精致、庄重，并且自成风格，成为既有很强的实穿性，又时尚、典雅的高级女装，尤其适合成熟、自信的时尚女性。

25. 佳妮服饰公司 首届十佳之一

这是一家创立于1994年的服饰企业，以专卖店及商场为主要销售通路。“偲丹妮”是该公司创立的自有品牌，在海南、乌鲁木齐、哈尔滨，以及台湾、香港等地都设有专卖店，目前“偲丹妮”品牌专卖店超过120家，由此也获得了“重信誉守质量优秀品牌”、“中国市场畅销品牌”、“首届厦门优秀服装品牌”等诸多荣誉。

26. 元贝琪服饰有限公司 主打个性女装

“贝琪”始创于1996年，是一个集职业与休闲于一体的中档女装品牌，风格优雅简洁、自然自信。纯净的色彩、简洁明快的设计，开拓了职业与休闲相结合的女性着装新境界，最适合白领阶层、新贵一族。

早在2003年9月，“贝琪”就被评为首届“厦门十大服装服饰品牌”之一，2004年成为“2004福建纺织服装行业重点推荐品牌”，2005年又被厦门市工商局评为“厦门著名商标”。

27. 厦门天琪服装有限公司 价廉物美不打折

“给美丽找个家”，这是“彼岸”品牌拥有者——天琪服装有限公司的信念，“彼岸”的消费群定位在18-35岁的女性。“彼岸”说，这群女性自信独立、品位独到，而且能和谐处理传统与现代、现实与梦想的关系。尽管做工、面料、工艺、款式，样样不逊色于人，但“彼岸”在经营中一直保持低价原则，产品大多在100元以内，基本上接近于成本价格。正因为价廉物美，“彼岸”女装从不打折。

28. 厦门浦田服装公司 最早入厦日企

厦门浦田服装公司创办于1988年10月，系日商独资企业，也是日商最早在厦门服装行业投资的一家公司，投资总额为2亿日元，注册资本为2亿日元。该公司从事“NIKE”、“Adidas”、“爱客”等世界知名品牌的童装生产，产品100%出口日本。

29. 厦门协生针纺织成衣有限公司 致力童装出口

厦门协生针纺织成衣有限公司创办于1990年7月，系台商独资企业，拥有建筑面积1.1万平方米厂房，厂区占地面积3.3万平方米。其产品多为加工出口，年产350万件(套)针织婴儿装、针织童装、平织童装、夹克、棉夹克、睡袍等成衣，现有员工600名。

30. 厦门黑眼睛服饰有限公司 我有一帘幽梦

“黑眼睛”的英文名叫“Black Eyes”，以休闲布包为主导产品，配套发展了风格统一的帽、服装、鞋袜、围巾、手套等服饰系列，倡导整体配套的服饰概念，使服饰领域中各个元素得到立体多维的整合，营造出一个缤纷多彩、风格鲜明的服饰世界，在服饰行业中显露独树一帜的风采。

黑眼睛采用连锁加盟方式进行营销推广，到目前为止在全国已经拥有80余家专卖店和产品专柜。

除了国内市场外，该公司还把产品打入到日本、新加坡、美国、西班牙、南美等地。 品牌传播观点 品牌相关概念 品牌传播概述 品牌创作故事 品牌经典创意 品牌研究战略 品牌设计要述

第四篇：浅论传统美学与视觉传达设计

摘要:中国传统文化强调刚柔互补，各种视觉手段的运用层出不穷。认为汲取中国传统美学中的精华，将科技、文化、自然以及个体的创意融合可以实现真正的设计创新，从中国传统大美学思维中探究设计空间。

关键词:设计美学 传统美学 视觉传达设计

视觉传达设计因其广泛的传达领域和可操作性，以相对年轻的现代姿态蒸蒸萌发。事实上，在有人称之为“读图时代”的今天，即便主体不去主动关注，也仍然无法回避视觉传递中大量的强制性灌输。仅从感观角度出发，用技术改造来追求各种新奇视觉效果的设计已成为过去的“时尚”，随着我们的视觉环境变成空前丰富多彩、缤纷陈杂的多媒体信息时代，且大众审美需求、趣味的丰富与提高，以追求视觉刺激或是单纯实现视觉改造来吸引眼球的设计道路变得狭窄而势显穷途。

设计美学因现代设计的兴起而产生，作为新兴的美学研究领域，边缘特征不容忽视。正是因为这些“边缘”，如不同的学科、学说、视野、性质、性别、思想境界、东西方文化、古今文化、南北地域等等，使得设计美学具有无限的生机和广泛的美学特征。诸多的文化现象在现代主义时期的分离和对立状态，在具有后现代气质的今天，由生硬的边界转向彼此的融合与对话。如著名平面大师靳棣强所言，美德原则有三:一是立意—意念先行，以形取神;二是创新—承先启后，破旧立新;三是活用—适身合用，灵活生动。在中国几千年形成的大美学关照下，从历史审美渊源中探索视觉传达设计的现代性和创意语境，既是一种边缘对话，也是一次继承与磨合，在广度和深度上都将产生极大的可塑空间。

一、中国传统美学与西方现代符号学

设计美学作为一门实用美学，首先坚持的是设计对实际问题的解决，才能谈得上有意义的原创风格。欧盟1995的《创新绿皮书》指出，创新是“在经济和社会领域内成功地生产、吸收和应用新事物。它提供解决问题的新方法，并使得满足个人和社会的需求成为可能”。平面设计领域的功能性之说虽不像产品设计或环境设计那样具有极大的日用功能，但它最大的功能在于有效的信息传达。因此，视觉传达设计的创新虽主要限于平面领域的表现方式，但显然不是同属平面领域的架上绘画，毫无约束地自我释放或自由表现，而意味着在特定情景下成功的实现设计元素的新组合。一切可利用的视觉元素此时都转化成符号，具有能指和所指性质。这些组合既可通过设计新成品和新特性实现，也可通过创造新设计方法，开拓新领域来实现。但不论设计创新的方式如何多样，在本质上它都需要实际的依据，这些依据存在于时代精神和地域文化的脉络中。即信息传递的有效性必须依据对审美习惯，思维方式等的了解，形成可供产生延续性联想的文脉。

成功的视觉传达设计在观念上使用了加法，而在造型上使用的是减法，设计元素往往简洁明确，便于在短时间内使受众产生较强的记忆和有效而准确的信息读取。象征手法和隐喻在视觉传达设计中的大量运用实现并印证了符号学中能指和所指的意义:通过造型符号的表达，引指物与物之间的内在联系，引发适时的联想。设计作品与观看者之间的对话就是通过从能指到所指的联想实现的。

就在现代我们开始强调设计作品与欣赏者、设计者与观看者之间的对话时，中国传统的道家哲学美学早已提出“对话”的思辩融会型审美观，主张天人对话、人人对话。道家追求的“道”、“德”、“气”、“神”、“一”、“元”等，不是形而上的抽象概念，而是对立两级对话和融合后形成的与生命和自我融为一体的“边缘地带”。《老子》曰:“玄之又玄，众妙之门”。众妙亦即“道生一，一生二，二生三，三生万物”，解其精髓于设计美学中运用正是从两级对话中衍生出来的无数边缘，而这些

边缘带来的可能性造就了语言的丰富变化。中国古代“绘事后素”、“计白当黑”等审美法则都是道家玄素文化的高境。道家太极图被现代设计界公认为是完美的标志图形;2008年申奥标志也于似与不似之间的中国传统写意手法，恰到好处地传递出中国结和运动员两个意象，成功地为世界所认同。

二、理学美学与现代设计伦理

宋代朱熹的理学美学以其审美境界论，在中国传统美学中诚为关照人文的大美学思想。理学美学理论不止是在于传达美的知识，更在于培育和提升人的生存境界。朱熹美学实际上成为对人的生存意义、人格价值和人生境界的探寻和追求，审美境界中心性虚灵和道德提升是其美学的终极关怀。《朱子语类》(卷七五)云:“形而上者谓之道，形而下者谓之器。道是道理。事事物物皆有这个道理。器是形迹，事事物物亦皆有个形迹。有道须有器，有器须有道。物必有则。朱熹既讲道器不离，又讲体用不二。宋代理学对朱熹的理学美学体系的形成提供了具有理性审美本质的思考。“理”在这儿不是知识和逻辑，而是具有开放性、包容性的精神境界和精神气象。朱熹认为，人虽然只有一个心，但这个心却有不同的“知觉”方式。“道心”偏于理性省察，是形上之思，最终走向理学，“人心”偏于感性玩味，是具象之思，最终走向美学。于视觉传达设计而言，设计本体的具象之美如何从泛化的图形游戏到设讨一情境和设计意味的提高，重要的一点是不仅只以悦人的视觉形象直白以物的使用和经济价值，更是传递一种物与人，人与自然的共生和谐关系。寄道于器的传统设计美学观在现在视觉传达中依然是不可摒弃的。

朱熹美学另一个于视觉传达设计产生对话机遇的观点在于《朱子语类》(卷七十八)语:“人心是知觉，口之于味，目之于色，耳之于声底，未是不好，只是危。”这“目之于色，耳之于声”，指的就是审美冲动。而视觉传达中以宣传商品为目的的过渡设计引发的审美冲动，其结果很有可能是资源的浪费和重复购买，如一些过渡的商品包装等，这既违背了设计的“德”，也将造成设计污染。视觉传达设计在考虑到忠实于产品宣传的同时，也应在大环境中起到良陛循环作用，即对审美需求和品味以及购买的正确引导作用。

三、传统造物观与现代设计观

“以少用多”和“由此及彼”似艺术技巧成熟标志，特别在视觉传达设计中，它只能从生活的某一侧面而不能从一切侧面来再现现实。任何形象都是构成整体的一部分，重要的是，它能不能概括其它部分。视觉传达设计中常常有充满画面的掩面特写，一双手，一双眼，一个动态，一个表情，只要选择最富有代表性的现象，而且着重于表现某些特征，就能成为“言简意骇”的好作品。尽管构图简单，却要求表现出一定的、吸引人的意境。在意境中，将作品中要所指的那部分集中处理，触动欣赏者的感观经验，引起联想，进而达成与设计作品的对话交流。“与其令人爱，不如使人思”，这正是好的视觉传达作品所必须具备的品质。

表现意境要有手段，我们称之为“意匠”。“匠”在艺术家心目中有贬义，如常用“匠气”来评价缺乏灵动意韵的作品。但也有褒义，如“匠心独运”。制作、加工手段的高低，在一定程度上说明作者成就的高低。唐代诗人杜甫说:“意匠惨淡经营中”、“语不惊人死不休”，说明艺术境界的产生一定要有“意匠”的煞费苦心。古代“意匠”具体到工艺品，经过了选材(取精粹部分)，剪裁(去污存清)，夸张(形象装饰)，经营位置(构图)，表现(选择恰当的手法)，这些也都是现代视觉传达设计必须具备的一些创意过程。

同时，传统道器观朴素的功能主义和人本精神，甚至以生态为本的造物观都是今天的现代设计极力宣扬而又难于完善的。以书籍设计而言，古代的书卷纸张柔软、纸色柔和、手感自然，可供人以各种姿势翻阅，并不易造成身体和眼睛疲劳;而装订方式的多样，如线装、蝴蝶装、经折装、卷轴装、连环装等，更以多种方案解决了翻阅和携带的问题，朴素之余，可见其巧，充满了一种自然主义的人文情节和生态关怀。比较之下，现在的书装设计追求华丽的装裱，价格昂贵;大幅的开本，不利于携带;纸张坚挺到甚至划破手指，阅读时由于纸面过于光亮反光和文字与纸张反差太大而导致眼疲劳，过渡的版式设计导致破坏阅读习惯而降低阅读效率。这样的设计虽然

表面看起来比传统书籍印刷精良，技术手法多样，却以牺牲良好的功能为代价，成为了不少人的架上品以彰显收藏量而已。

创意始终是设计美学的灵魂核心，然而对创意语境理解的误解和不一致，导致原创在视觉传达设计的一片呼喝声中，部分过激的形成一种矫饰的“原创设计观”。设计创新的泛化只能带来设计的异化，随之而来的就是大量的浪费和畸形的消费。有节制地利用可用资源和有尺度地推广宣传是设计师的美德，同时也是传统造物观的精髓。设计中的科技创新是刚性的，内容创新则是柔性的。中国传统文化强调刚柔互补，我们追求的就是将科技、文化、自然以及我们设计师个体的创意高度融合，只有这样，才能实现真正的设计创新，提升设计品味进而提升产品竞争力，体现人类应有的基本生态伦理和人文关怀。

第五篇：传统美学与现代设计的创新研究论文

1传统美学与审美的定义

近年来对中国传统美学有人给予全盘否定，主张与它彻底决裂，也有人大加赞扬，主张恢复这种传统。“似”作为中国传统美学概念，指的是绘画、雕塑、文学等作品创作形象与所表现的客观物象的关系。创作者在绘画、雕塑、文学等文艺作品创作中，通过某种创作手段把山水、花鸟、人物等客观物象描摹、刻画与塑造，在这些文艺作品中创作形象与所表现的客观物象的关系，实际上体现的是创作主体与客观物象的关系，是文艺美学中的基本问题。这种关系的一种表现形式就是“形似”;而“神似”这则是种关系的另一种表现形式。相对而言，“形似”和“神似”只能算是“似”的子概念，以往总是将“形似”和“神似”作为各自独立和相互对举的概念进行研究，忽略了“似”这个总体性的概念。而文章将“似”作为“形似”和“神似”的总概念进行探究，以此为基础，再对“形似”和“神似”进行分析辨别，试图对创作主体与客观对象的关系从认识上有所突破和创新。中国古代艺术家、美学家特别注重在有机的相互关系中来表现艺术对象的生命与意境，也说明中国古人在艺术创作与审美欣赏中，特别看重整体性与相关性的把握对象。

2视觉传达设计的概念视觉传达

视觉传达设计的基本要素主要是以文字、图形、色彩进行艺术创作，在日常生活中起着重要的作用，并以其独特的艺术魅力在精神文化领域影响着人们的观念和感情。视觉传达设计就是语言化图形和图形语言化的过程，设计师要不断地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言，将自我的设计理念和艺术主张表现传达，以达到信息传达的目标。图形、文字、色彩三大视觉元素的创新以及三大元素互相之间美学性构成的创新是视觉语言创新的重点。对于设计师而言，要表现其设计作品的功能与风格，每一种视觉元素都是基本要素，在传达信息时对这些视觉元素的选择，尽量以符号化、简约化的形式来表达出丰富的内容，从而在一般视觉习惯的东西方面有所突破。

3传统美学和视觉传达设计的碰撞

古往今来，在中国传统文化的发展和演变过程，既有丰富多样的风格，又具有一脉相传的体系，以多样又统一的风格，将民族传统和民族精神那种特点浓厚、独特且富有魅力的表现出来，随着历史的沉淀、延伸及衍变，逐步形成有中国特色的、凝聚着中华民族几千年智慧精华的传统艺术体系，彰显华夏民族特有的艺术精神。视觉形态运用中国传统文化进行设计，主要是在表达某种情感和思想时借用某些具有象征意义的视觉形态;又或者将传统的设计语言融合于现代的设计之中，对传统元素进行创新，创造出新的视觉形态，让其既有现代设计的意味与形式，又具有传统元素的神韵和形似，体现出某个民族的精神和理念。成功的视觉传达作品，其“形”并不是简单的生搬硬套，而是对传统造型进行再创造，这种再创造是建立在理解的基础上，以现代的审美观念对传统造型中的某些元素予以提炼、改造和运用而使其富有时代特色;或在现代设计中采用传统造型的造型方法与表现形式，表达设计理念的同时也体现民族个性。在“形”的延伸方面已有许多优秀的作品，如凤凰卫视中文台的台标，使用中国特有的“喜相逢”结构形式，借用彩陶上的凤鸟图形，体现出厚重的文化底蕴，而凤鸟动感十足的翅膀两两相对旋转，则映射出现代媒体的特色。人们沉迷于中国传统文化艺术造型的“意”，从古至今，人们都向往美好的事物，因此，传统文化艺术造型隐含的吉祥韵味同样适用于传达现代人的设计理念，例如中国联通的标志就是参考佛教八宝“八吉祥”中“盘长”的设计，意取“源远流长，生生不息”。采用吉祥寓意的这种设计方法，使得现代设计少些商业气，多些文化气息和亲和力。

表达思想和创作理念的再现，色彩可以是多种多样，同时也可以是少量的几种颜色甚至是纯色。另外，所用色彩并不局限于现实物体的本色，借用联想和夸张的手法会使作品更生动，具有创造性的色彩更能体现创意的丰富多彩。传统文化可以说象是一个家族的传家宝和日常行为，有着一脉相传的器物和习惯，是历史的精神与物质的沉淀。中国传统文化众多设计方法，经常被现代设计师们在视觉传达设计中反复使用，并不因为时代的不同、材料的改变及工艺水平的提高而使设计方法发生了变化，但其中的传统文化关系却显然易见。如中国银行是中国金融商界的代表，其标志要求体现中国特色，设计师就灵活的将传统文化运用在视觉传达设计中，采用中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人以简洁、稳重、易识别的感觉。颇具中国风格的中国银行标志能够给人们留下如此深刻的印象，主要得益于长期以来人们对象征财富的古代铜钱形象的根深蒂固的认识，从这一点来说，进一步证明传统文化已经潜移默化到现代设计当中。视觉传达设计要求的是一目了然，简洁明了，与版画或架上油画有所不同，集中概括已逐渐成为设计的主流。通常在现代艺术设计中，采取一系列假定手法，将重点突出表现，而对次要的细节、细部甚至背景加以忽略，通过将各个不同的比例在不同空间、时间发生的活动组合在一起，以象征的手法去启发人们的联想，因此，能超载现实的构思，概括集中的构图，简练夸张的形象，以对比鲜明的色彩为手法，把所要宣传的事物突出表达，赋予画面更广泛的含义，并在有限的画面中使人们能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。

4结论

在现代是视觉传达设计中，设计需要不断的创新，但是决不能因为要创新而一律否定传统文化，创新对传统文化来说是扬弃，如果将传统文化与现代艺术设计之间的联系割裂，现代艺术与设计将缺乏应有的基础，甚至会失去生命力。所以作为设计界后备军的高等艺术院校毕业生，有责任、有义务继承传统文化，把现代设计与完美结合，赋予传统文化新的时代感和生命力，让传统文化艺术经得起时间的考验并不断的延续下去，让设计师的头脑里注入传统艺术的精神并与现代设计意识相结合。