美术小课题范文

关键词： 审美 美术 课题 学生

美术小课题范文（精选10篇）

篇1：美术小课题范文

《美术教学小组合作学习》开题报告

一、课题提出的背景与所要解决的主要问题

课题提出的背景：合作的意识和能力，是现代人所应具备的基本素质。随着科学技术的迅猛发展和信息社会的到来，未来社会越来越注重个人能否与他人协作共事，能否有效地表达自己的见解，能否概括与吸收他人的意见等。因此，培养学生团结、协调的群体合作精神显得尤为重要。《新课程标准》在“课程的基本理念”中提出了“积极倡导自主、合作、探究的学习方式”、“学生是学习和发展的主体”。

课程必须根据学生身心发展和语文学习的特点，关注学生的个体差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取精神，倡导自主、合作、探究的学习方式。教学内容的确定，教学方法的选择，评价方式的设计，都应有助于这种学习方式的形成。“可见，合作学习已成为《新课程标准》提倡的一种新的学习方式，是新一轮基础教育课程改革的一大要求

当前，课堂教学存在的主要问题：(1)课堂教学缺乏活力。表现在学生思维不活，语言不活，缺乏独特的想象力，缺乏创新意识和创新精神。学生的学围绕教师的教转，教师的教代替学生的学，学生听得多，独立思考、自我表现机会少，兴趣低。

二、是与其他相关理论的融合发展阶段

合作学习继续向成熟发展，与其他相关的教学理论之间出现了融合的趋势，”合作掌握学习“与”合作学习与直接教学一体化"的出现就是一个很好的例证。同时，合作学习的观念已开始渗透到学校的各个层面不局限在课内。

本课题主要从以下几点突破：

1、在研究小组合作学习的过程中如何将合作学习的理论实践落到实处，开发出提高小组合作学习效率的策略。

2、深入学习合作学习的理论，比较出各个年级段学生合作学习的特点及指导策略。

3、关注弱势群体在合作学习中的成长，形成在合作学习中发展弱势群体的指导建议。

4、小组合作学习主要围绕课堂教学内容或某一问题而展开，在地点、时间上都有所约束，将课堂上的知识延伸到课外，进行课外合作学习。

（一）、课题研究目标

1）小组合作学习，目的是学生在教师的指导下，通过小组内学生的交流、合作，共同完成某个知识点的学习。让学生在相互的交流、合作中，形成共同进步的格局，互帮互助，“一个都少不了”。

2）更新课堂学习观念

小组合作学习，旨在改变传统的课堂教学中，教师“满堂灌”、学生被动地接受学习。让学生在课堂的学习中，通过教师的指导，在同学间的相互交流、合作学习，体会到知识的形成的过程，进一步培养学生课堂学习的自主性、积极性和趣味性，为今后培养学生的创新能力打下坚实的基础。

3.课题的研究方法

1）主要采用课堂观察、教师和学生访谈，2）深入一线广泛调研和深度反思相结合，3）综合运用实验法和经验总结法。4.课题的研究步骤

（一）2015年9月—2016年1月

理论学习与开题论证阶段 主要内容是： ①认真学习课题研究的相关理论、研究方法，填写申报表； ②运用文献研究法，深入学习关于合作学习的相关教育理论，对合作学习进行理论上的研究；

③制订实验计划和方案。

（二）2015年9月—2015年11月

第一阶段实验 主要内容是：

①采用教育调查法，对教师成功和失败的合作学习教学案例设计进行调查，并进行分析和总结；

②对学生进行关于合作学习的问卷和访谈，了解学生对于合作学习的态度、看法，调查学生喜欢和能够接受的合作学习方式，进行比较和研究；

③制订第二阶段实验方案，为下阶段实验做准备。

（三）2015年9月—2016年1月

第二阶段实验 主要内容是：

①按计划在继续第一阶段实验的基础上，进一步加强小组合作学习的实施； ②学生撰写小组合作学习的体会； ③总结第二阶段的实验成果。

（四）2015年11月—2016年3月

总结阶段 主要内容是：

1）收集和整理研究资料，分析和研究实验情况； 2）制定总结阶段计划； 3）总结和提炼研究成果； 4）全面总结实验工作； 5）结题论证；

6）成果展示（研究论文、研究报告）。

5、预设研究成果

第一阶段（准备阶段）： 确定课题，制定方案 第二阶段（实施阶段）：

1、学习先进方法，自己感悟。

2、制定第二阶段计划

（2015.9—2015.12）

1、改进措施，巩固成绩

2、总结经验，整理数据

第三阶段（总结阶段）：（2015.9—2016.1）

整理材料，撰写研究报告，结题报告

总之，在每个阶段的研究过程中，要定期召开研究人员交流会、研讨会，及时反思，用校本研训的理念，指导课题研究。同心协力投入到这项课题研究工作当中，为我校的校本课程的研发与课堂教学改革与创新做一点贡献，更重要的是通过研究使我们自身的执教能力大幅度提高。

美术教学的“小组合作学习”中期报告

合作学习：小组合作学习是 在课堂上，学生以小组为单位，在教师有效的组织指导下，小组成员之间以一种互相依赖、相互沟通、相互合作、相互评价、相互鼓励、分工明确、以集体为荣地学习探讨某些知识，从而达到新课程标准要求的三维目标的一种学习方式。

1．“交往—合作学习”这一新的学习方式。合作学习研究，在学生学习活动中形成了“交往—合作学习” 这一新的学习方式。首先，学生在交往—合作学习，引导学生在学习中学会交往，在人际互动中学会学习（认知的、社会的）。

在学校教育情境下，在学习过程中的人际互动，具有主动性（处于互动中的师生、生生双方都处于积极主动状态，按照共同的目标互动学习，在体现自身价值的同时，主动向对方学习），活动性（有共同的活动，在活动中分别承担一定的责任）和开放性（从交际内容、目的、过程、形式到方法带有很强的随机性、偶然性、不可控性）。

第二、交往—合作学习，是以小组活动为主体的同伴间的互助合作学习活动。通过创设“组间同质、组内异质”的小组形式来改变班级教学结构，以小组的总体成绩作为评价和奖励的依据，以小组目标的设置来保证和促进课堂学习的互助、合作气氛。合作学习小组形式，是一种学习共同体，这是一种新的学习的空间形态（适应学生人际交往的需要），是一种新的时间结构（将群体与个体学习结合）。

第三、交往—合作学习对学生合作意识及社会交往技能形式提高的关注。2.构建了合作学习教学模式

（1）创设合作情境：

①设计新颖的导课形式：或以故事引入，或以悬念激趣，或以问题探究等，为学习新知做好铺垫搭桥作用，为构建新的知识结构作好准备。

②形成师生平等、协作的关系与地位，把自己置于参与者位置，服务者“地位”。真正把学生当作学习的主人，热情地鼓励每个孩子。尊重、相信每一个孩子，允许学生发表不同见解，鼓励学生质疑，让教学过程成为一个源源不断的激励过程。使学生有一种亲切感，乐意参与活动。教师还应从学生的角度出发，根据学生的需求提供一切条件。

（2）个人探索：

① 给学生探索的方法，给予个体独立探索的时空。学生通过观察，自己探索，能回答出老师提出的问题。

②使学生明确探索应达到的目标与要求。

③在探索过程中，学生应对自以为已学懂的知识进行归纳、整理，准备在小组中发言交流，同时将尚未理解的知识逐项列出以待与他人合作解决。

（3）组内碰撞：

①改变原来的秧田型座位排列方式。如改为适合学生合作互助学习的“蜂窝型”或“U”字型、中心辐射型等。②组建“互动互助”学习小组。③选出互动互助学习小组长，并定期对组长进行培训，使组长能很好履行自己的职责。④强化合作互助形式，各学习小组根据问题进行合作互助学习时，先由一生汇报对问题的理解，再由其他成员补充，然后提出个人在自学中不能解决的问题，供全体组员讨论，最后，对达成的共识以及小组中不能解决的问题分别进行归纳整理，准备下阶段交流时发表见解，并提出组内不能解决的问题。

3、产生的新问题

任何一种课题研究，都是努力解决好原来已发现的老问题，但在解决过后，又会产生新的问题，我们在《小组合作学习教学模式》的研究过程中，也发现了不可回避的新问题：

（1）、学生对小组合作学习的意义不明确。导致小组学习易流于形式、学生参与不主动。好学生不能很好的与后进生交流，个别学生胆怯，羞涩或以旁观者的身份自居，使学习合作流于形式，达不到应有的效果

（2）、教师难于把握恰当的合作时机，很多时候是按模式操作有些力不从心，失得其反。

（3）、小组合作期间，组与组合作能力与敏捷度差异较大，导致一些小组早早地完成了任务不知再做什么，一些组很长时间还没完成研究任务。

（4）、有些中下水平的学生虽然对合作很感兴趣，但由于自身知识水平的差异，导致很多时候无法也无力表达自己的观点。让优生占领了组内空间。

（5）、评价机制不合理，教师只注重讨论结果，不注重讨论过程及对个体的关注，使得讨论不能真正促进学生的学习。

小组合作学习正处于探索阶段，存在问题也不足为奇。在教育教学工作中，如何在小组合作学习方式上取得实质性的进展，还是一个长期的、艰巨的任务，以上的问题，将是我下个阶段攻击的重点。

美术教学的“小组合作学习”过程性资料

在合作交流中，孩子们灵性的火花在闪烁，情感在升华，思维在自由飞翔，新课堂因之而涌动着生命的活力。然而，在现实教学中，小组合作学习还存在许多问题。

问题一：合作准备缺乏。在实际教学过程中，往往是好学生一统天下，学习差的学生要参与，往往被好学生拒绝。很多时候，教师提出合作要求时，学生不知道如何去合作。

问题二：合作不合时宜。有的时候，教师提出的合作学习要求不一定适合合作学习，有时候单独学习往往比合作学习的效果更好。

问题三：交流效率偏低。学生在交流中，几乎每个学生的嘴都在动，却给很多学生提供了随便讲话的好机会。即便教师有三头六臂，也难以保证每个学生都能参与。

问题四：汇报形式单一。笔者发现，在实际交流汇报时，每个小组几乎都是通过绘画作品来展示学习成果的，形式非常单一。

针对以上出现的一些弊端，我认为我们的小组合作学习更应该追求扎实有效。怎样把合作学习落到实处呢?这当然不是一天两天就可以成功的，而是要经过挺长的一段时期的磨合与训练。我觉得应该做到以下几点：

1、科学分组，合理安排座位。小组成员搭配要合理，好、中、差三个层次的学生要搭配开。

同时，每组中必须有一名组织能力和表达能力较强并乐于助人的学生作为小组长，主要负责组织本组活动以及解答疑难问题。根据教学活动内容，教师还应注意选拔培养美术骨干，使他们在小组活动中担当起“小老师”的角色，负责组织本小组的合作学习。这样，在解决问题的时候，小组长及骨干就能引导本组美术基础差的同学扫除障碍大胆地去进行创作。同时，改变传统的课桌椅摆放方式，让学生经常有一种新鲜感。他们在不受座位的约束下，充分交流，自由发挥，学习的自主性也能得到较好的发挥，合作的意识也会慢慢地得到培养。

2、责任到人，分工合理。如《大树的故事》一课中，讨论小组画什么内容时，有一个同学记录小组成员说的话，统一想法，由小组长监督，组员轮流代表发言，其他组员可以进行补充，这样避免了学生讨论与上课无关的话题或跑题等现象，人人都有机会发言。在学生绘画和制作环节，如果是合作也要先讨论并明确谁做(画)什么，不能各画各的，避免重复作画及大多数同学完不成任务的现象。

3、合作学习的程序要清晰，合作学习的次数和时间要合理。课堂上，小组合作的次数要得当，分组讨论(练习)不宜过多，这样才能使小组合作学习集中、深入并获得较高的质量。同时，每次合作的时间也要恰当。教师在小组合作学习前，就应对各小组学习的时间、次数做一个大致的估计，做到心中有数。小组合作时，教师应尽力参与到每个小组的学习与讨论之中，随时把握各组的学习情况，灵活运用教学机制，调整学习时间，以达到预期的合作学习效果。

4、评价得当，善于发现学生的闪光点。全面而适时的评价，也是提高小组合作学习效率的一种有效途径。评价要适时、全面、有针对性，做到有的放矢，评价的重点也要侧重于学习的过程。教师是一个激励者，当个别学生或个别小组有独到见解或出现创新性思维火花的时候，教师要及时给予鼓励和支持。笔者经常会看到学生在动手实践中，通过教师的鼓励，出现了很多闪光点，他们的创新思维常使我感到无限惊喜。

5、和谐互动，培养合作精神。小组合作学习效率的高低取决于学生是否会合作。学会自信与不歧视他人，这样小组所有成员才会协同作战、共同发展;学会倾听，这样才能够明辨别人观点的对与错，以便自己吸纳或改进;学会沟通，真诚谦虚地沟通，合作才会愉快。学生只有这样和谐互动，才可能博采众长、求同存异、共同发展。因此在平时的教学中，我总是会采用各种有效的方式，培养学生的团队合作精神。案例分析：

在学习《会跳的玩具》一课时，我精心准备了八个会跳的玩具的范作，这八个范作都有其独特的造型，也运用了不同的制作材料和不同的制作方法。我将这些范作分发给8个小组，以小组为单位，在小组长的带领下，小组成员一起欣赏探究，在看一看、摸一摸、拆一拆、装一装的过程中，通过合作交流，学生了解了本组玩具的制作材料以及制作的方法步骤等。再通过小组代表间的交流补充，学生的思维得到发散，明白了很多的材料都可以用来制作玩具，也明白了多种制作方法是可以结合运用的。

分析：合作学习有益于解决学生美术学习中的水平差异，有益于学生美术学习兴趣转化成持久的情感态度。在师生、生生的相互作用下，促进学生集体主义合作精神，创新意识和创造能力的培养形成，并得到不断的发展。学生在小组活动中丰富了知识，提高了经验，体验了合作的快乐，促进了学生群性和个性的发展，学生自主学习能力也能得到有效提高。《会跳的玩具》属于“设计与运用”领域，本课是引导学生利用所收集的材料，发挥想象力、创造力，动手制作出能弹跳的玩具。手工玩具作品，造型比较复杂，为了让学生清楚了解玩具的制作材料及制作方法，我设计了以小组合作的形式，近距离欣赏范作的环节。我将精心准备的八个会跳的玩具的范作，分发给每个小组，小组成员一起欣赏探究。范作就在眼前，他们可以近距离的触摸玩具的动力材料和制作玩具形象的材料，观察了解制作玩具都用到哪些制作方法技巧等，然后通过小组代表间的相互交流，学生们就可以了解很多的动力材料及制作方法等，然后总结出：可以利用夹子、圆珠笔里德弹簧、橡皮筋、乒乓球等多种弹跳材料做动力，用卡纸、纸盒、毛线以及废旧物品通过剪、卷、刻、粘贴、组合、画等多种方法来制作会跳的玩具。学生们在轻松、愉快的活动形式下始终以积极、主动状态参与到活动中，感受、体验美术活动带来的快乐，这样可以收到很好的效果。

小组合作学习形式可以使不同层次的学生相互启迪、相互补充、相互给予、相互吸收。这种学习方式始终处于动态之中，既有利于不同层次学生的发展，又有利于培养拔尖人才，是提高课堂教学效率及质量和完成美术课程标准的要求的一个行之有效的方法。但小组合作学习也不是万能的钥匙，需要我们不断地进行研究，不断探索有效合作学习的途径和方法，以实现学习方式的转变，才能促进学生不断发展。

总之，在美术课堂上，我们不是为了合作而学习，而是为了学习而合作。小组合作学习是一个过程，它不仅仅是一种形式，不能走向僵化，更不能一味地使用相同的教学方式。教师在进行美术教学时，要在熟练运用“模式”的基础上追求“变式”，要不断创新、追求高效，使其永葆旺盛的生命力，成为提高教学质量的最重要的法宝。只要我们做课程改革的有心人，从培养学生的合作精神、团队意识和集体观念出发，把“不求人人成功，但求人人进步”作为教学追求的一种境界，就一定会使小组合作学习在美术教学中更加有效地运用。

篇2：美术小课题范文

-----培养学生观察、想象、表现的能力

如何培养学生观察、想象、表现的能力研究课题已进行半年多了，在这一学期以来，我们从提高自身素质入手，着重在创设良好课堂环境，课外活动时间按开办美术兴趣小组作了一些尝试。探索了课题，有计划地开展课题研究工作，已取得了阶段性的进展，下面对此作简要地概括。

一、目标明确，重点突出，点面结合。

根据课题研究实施方案的宏观规划，本阶段研究的重点是探索了课题在美术教学中如何培养学生观察、想象、表现的能力的研究。为此，我们在开学之初就确定了具体的实施方法：促进提高儿童观察能力、思考能力、审美能力及想象创造能力是儿童绘画训练的主要目的。要达到的效果：

对作品有一个大致的了解。有效地培养儿童的艺术素质，提高孩子的创作能力，让他们在开心、愉快的环境中发现美、感受美、欣赏美和创造美，让他们大胆地表现自我，大胆地异想天开，大胆地创新，是我们共同追求的目标。教师在实验中方向明确、思路清晰，研究能做到有的放矢，同时兼顾其它子课题的研究，做到了点面结合、整体推进。

二、努力提高自身的知识水平和实践操作能力

1、认真搜集有关理论书籍，做好读书笔记。

2、同组教师间相互听课，课后运用新的教学理念进行评价。

3、积极上研讨课，与其他实验教师认真做好听课记录，积极参与评课。

4、在教学中教师努力创设自由、民主的教学气氛，让学生积极毫无拘束地参与教学活动，对学生发表的意见，包括幼稚荒诞的意见，延迟评价；用开放性的而不是只有唯一正确答案的问题提问，引发学生的发散思维积极想象，允许学生独立地学习；容纳学生的错误和失败；鼓励学生求异创新。使学生在宽松和谐的气氛中愉快地绘画，让学生有自己发现和自行运用所学知识的时间，感到有创造的自由与兴趣。

三、创设良好氛围，激发学习兴趣，培养学生观察、想象、表现的能力

四、注重发展个性，遵循教育规律，培养学生观察、想象、表现的能力

五、通过讲趣味故事培养儿童想象力。

从绘画心理发展历程来看，小学低年级学生正处于意象表现期，此年龄段的学生对周围的事物都很好奇，凡事喜欢尝试，对绘画有浓厚的兴趣，色彩运用大胆，表现欲强烈，拿起笔来毫无顾忌，俨然一位艺术大师。针对这一时期的儿童心理特征，尝试在小学美术教学中探索培养小学生美术学习能力的规律。

1．从“欣赏评述”入手，激发学生的观察能力。

2．“设计应用”中，以“教”促“学”。

3．营造“综合探索”氛围，坚持有的放矢。

六、实践成效及几点思考

《如何培养学生观察、想象、表现的能力》对我来说时刻充满着挑战，改变以往陈旧的教学模式，面对新的要求，有时真的难以割舍。在传统的思考冲突中，我们也深深地感受到：

1、师生关系更融洽了。

2、教师的思维活了，学生的思维更活了。

3、课堂气氛更加活跃了。

4、学生的学习兴趣也更浓厚了。

5、学生对美术的感受力，想象创新力也增强了。

同时，在教学研究过程中，也引发了我们的一些思考：

在小学阶段如果能把“五官”有效地运用在美术教育中，对培养儿童的兴趣与想象创新力有着极其重要的地位与作用。

1.带孩子去看一看

(1)多画“日记画”。

(2)观察要随心。

(3)创设良好的视觉环境。

2.让孩子来听一听。

3.让孩子来闻一闻。

4.让孩子去摸一摸。

5.让孩子来说一说

(1)画前说。

(2)画后说。

6.让孩子用心去画

（1）首先要保持一个良好的绘画心态。

（2）要用心去表现绘画内容。

篇3：小课题大有可为

一、小方向,大思考

每个教师的情况不同,在教育教学实践中遇到的问题不一样,亟待解决的问题不尽相同,内心所确定的专业成长方向也不一样。因此,教师要有善于发现的眼睛,敏锐的思想触角,专注于自己的成长方向,捕捉教育教学中的小问题与点滴收获。例如,在课堂理答(教师对学生回答问题之后的反应和处理)方面有所欠缺,那么就可以对自己与他人的理答行为多关注、多思考:为什么这样理答效果不好?怎样理答可以引导学生深入思考?又如,在某些方面有自己独特的做法,也可以更进一步去探究:这个做法好在哪儿?有没有更好的做法?依此类推,钻研教学实践过程中的问题、困惑和见解,都可以成为提升自己的机会。无论是班级管理、课堂教学方面的,还是教材研究方面的,只要与成长方向一致,我们就要多一些关注,多用研究的眼光去思考、审视和分析操作中的细节。

二、小课题,大研究

课题研究在一些教师心目中显得高深莫测,认为课题研究是要有大量的人力、物力、精力才能实施的“大工程”。其实,小课题是相对于大课题而言的,是针对教育教学方面存在的问题而确立的范围小、成本低、周期短的课题。小课题研究无须审批立项,方便快捷,但它更强调教师要有结合教学实际的自觉行动。例如,课改强调学生的合作探究,但当前教师在课堂教学中会出现许多无效合作现象,合作中部分学生不积极参与到讨论中,学生缺乏独立思考的能力……把这些具体的、实在的、亟待解决的问题进行总结、分析、提炼,然后转化为“如何让课堂教学既开放又有序”“如何设计有价值的问题”“课堂教学中如何引导学生进行讨论与交流”“如何培养学生的独立思考能力”等小课题来研究。不管这些小课题能不能立项,其中寻找问题根源和探索解决策略的过程本身就是专业成长中的宝贵财富。如果问题得以解决,还能更好地指导教学,工作也会更得心应手。

三、小积累,大成长

中小学教师自始至终生活在教育科研的第一线。在这样的环境中工作,我们只要用心钻研、善于整理,就可以积累很多经验。许多名师就是靠积累经验而一步步走向成功的。日志、随笔、叙事、案例、反思等,可以简洁流畅、笔法灵活,可以滔滔不绝、生动形象。这些方式“小”中见“大”,给人以启迪。总结起来,这无非就是写点小体会,记好小做法,总结小经验,留下小心得,时常小反思。我们在研究中不断积累,必有“集腋成裘,聚沙成塔”的收效———这就是我们专业发展过程中的大成长。

篇4：美术小课题范文

关键词：小学生；美术课程；创造性：自由空间；激发

G623.75

一、小学生创意美术课堂的概念和研究意义

所谓小学生创意美术课堂，是相对于我国传统的小学生美术课堂提出来的。其特点就体现在课堂的创意，创新性方面。它对于激发学生的学习，动手积极性和学习兴趣，提高他们学习主动性，促进他们学习进步，成绩提高具有非常突出的效果。与它相对的是我国传统的应试教育。它与我国传统应试教育的特点完全相反。创意美术课堂这一全新的教学方法。主要目的就是为了培养小学生的创造能力，想象力和创新思维。因此在二十一世纪的今天，创意教育和创意课堂得到了我国广大教育者的一致认同和关注。

当前我国广大小学开展的小学生创意美术课堂还仅仅处于试验阶段，虽然还存在着许多的问题，但是创意美术课堂仍然具有十分重要的意义，例如，创意教育有以下一些作用：

首先它彻底改变了现代美术教育的形式和内容，传统小学美术教育更类似于一种可有可无的学科，无法激发小学生的学习主动性，培养创造能力和想象力。而现代创意美术课堂则弥补了传统教育的不足。

其次，创意美术课堂作为未来新型教育方式的一种尝试，为未来的我国教育发展指明了道路。现代社会，竞争异常激烈，未来的国家社会，拼的是人才。因此人才特别是有创造力的人才就变得更为重要。因此在未来我国教育更应该以培养创新性的创造生人才为己任，而不能再仅仅以升学，成绩的好坏为目标。所以创意美术这一新型的教育尝试无疑是非常有意义的。

第三，创意美术课堂更受小学生们欢迎。相比起传统的应试型教育方法，现代创意美术课堂往往采用了一些新型的教育手段如多媒体教学，学生自学和主动性学习，这些方法无疑更受小学生喜欢，更能充分吸引他们的学习兴趣，激发他们自己去画，去感受，去体验。对于培养他们的学习能力，发展小学生的审美能力、想象力、创新精神更有效。

二、开展小学生创意美术课堂的技巧和诀窍

我个人从事这一工作有一段时间，对此深有感触，通过不断的摸索和实践，得出了一些自己的见解，个人认为激发小学生的创造力和好奇心，创造新时代下的创意美术课堂可以从以下几个方面进行：

1.取得孩子们的信任，给予他们充分的自由

在首先教师需要跟孩子们把关系搞好，只要老师和蔼可亲，轻声细语的，在教育的同时也关怀着孩子们，孩子们自然会对教师有一种喜欢和亲近的心理。

创意美术教育的第二个要求是给予孩子们充分的自由，让他们能够自由的发挥自己的想象力和能动性。毕竟小学教育的根本目的不是为了让他们学到复杂的知识，而是为了培养兴趣和想象力，创造性的能力和动手能力。

2.鼓励他们多想象、自己动手，不加以约束，多鼓励，不批评

想象力是人类最可贵的能力之一，它是思维的翅膀，还是创造的起点，又是创造的核心。想象力是天才们创造的基础能力之一，而幼年和儿童时期则是想象力发展的黄金时期。而这一能力的培养，特别适合在音乐，美术一类的课程中进行。具体作法是小学教师在创意性美术课程中任由学生去想像，发挥。为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而喝彩，让他们勇敢地大胆地毫不顾虑的安排好自己的想法去画。

3.激发小学生兴趣，让小学生在学习中保持在轻松、愉快的心情

儿童小学生由于天生好动，活泼，其行为最容易受情绪和其它事物所支配，很难让他们在很短的一段时间内集中精力于某件事上，因此在创意性美术教育中更应该不断的激发孩子们的兴趣，并不段的将他们的注意力集中到课程中来，比如说生动的语言如模仿火车的汽笛声“呜……呜”，动物的叫声“喵……汪”等维持他们的注意力和兴趣。可以通过生动的环境刺激比例展示一些模型，讲“乌鸦喝水”等有趣的童话故事，并用漂亮的画面来不断的刺激他们等等。

4.尽量减少教师讲解的时间，多给小学生亲身体验感受的机会

传统教育中，老师讲课的时间较多，给孩子们亲自体验的时间太少，让孩子们往往只是在听了后就忘记了。这样白白的浪费的教育的资源。因此需要进行改革。现代创造性美术教育应该以小学生为本，应注重在课堂中让小学生不断的亲自体验，并在此基础上培养小学生的感受力。而不应该让他们只是成为简单的听众，只是听老师的讲解，在讲解之后不久就把听到的知识忘得一干二净。

5.对小学生的作品给予公正的评价，多鼓励，少批评

在小学生创作过程结束后，该教学活动的结束不应以作品的结束而结束，而应该继续进入下一个环节：对作品进行评价。评价作品也是一個很重要的环节，在这一环节，教师应该首先放弃自己以成人的眼光来评价他人画作的习惯。而应该转变观念，以作品是否想象丰富，表现力强烈，或者是内容丰富等标准来进行评价。画作是孩子丰富内心世界的体现，因此应该公开进行展示，让小学生人人参与，积极发表看法。让孩子互相审视、教师评价每一副作品，多鼓励，不批评，也不给作品打分，这样一来让小学生没有心理负担，以后创作欲会更强，但是老师应暗中记下每个小学生的不足之处，以便在以后的活动中因材施教。

三、结论

以上几点就是多年来我在教学工作中总结出的经验和结果，我个人发现，通过这些教学方式的改革，还对孩子们的其它行为、生活习惯等非智力因素的方面产生了积极的影响。通过果断地摒弃以往旧的美术教学模式，大胆尝试新的教育理念和方法，已经取得了非常好的作用和效果。在新教学课程实施一段时间后，每一堂课，同一绘画内容，班中会出现风格迥异的几十幅好作品。说明经过改革，不但以小学生的绘画技能得到提高，而且还提高了他们的观察力、想象力、创造力。达到了创造性美术教育课程的最终目的。

参考文献：

[1]吴章新.小学美术课堂创意教学策略初探[J].新课程研究（基础教育）.2010（02）

[2]王福环.小议小学美术课堂创意教学[J].新课程（上）.2013（04）

[3]申艳玲.创意美术课堂打开想象之门[J].小学教学研究，2010（1）.

[4]李青竹.小学美术课堂创意教学策略研究[J].中学生导报（教学研究），2013（36）.

[5]吴章新.小学美术课堂创意教学策略初探[J].新课程研究（基础教育），2010

篇5：美术小课题开题报告

(二)、课题研究的目的和意义：

观察是人们认识世界的重要途径，美术课中对学生观察力的培养是一个不容忽视的内容。虽然这是一个老生长谈的话题，但我在具体的教学实践中，却遇到了很多问题：学生不能很好地进行观察与表现，不能很好地抓住对象的形态特征。另一方面培养小学生正确的观察习惯也非常重要，因为，小学生天生对未知世界充满了好奇感，充满了新鲜感，对探知未知世界有较强的欲望。他们不像初中生那样，对未知世界有了一定的了解，很多初中生观察世界的思维习惯被定势了。而小学生可塑性强，在小学阶段，尤其是低年级学段更能培养学生良好的观察习惯。我在本课题的研究中着重指导学生对对象的形态特征的观察与表象。

(三)、课题研究的指导思想：

小学《美术新课标》指出美术的基本理念之一是“使学生形成基本的美术素养”，部分内容是“以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力,......促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。......应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。”对学生观察表现对象形态特征的培养，正符合这一基本的美术理念，它能为学生以后学习探究美术奠定基础。

(四)、课题研究的目标：

1、使学生掌握正确的观察方法，养成良好的观察习惯。

2、开发学生表现对象形态特征的潜力，能够运用美术语言，尽情表达自己观察到的客观世界。

(五)、课题研究的内容：如何引导学生观察与表现对象，能够敏锐抓住对象的形象特征，生动地表现物体的形态特征。

(六)、课题研究的方法与途径：

1、在常规教学中，针对相关课题进行研究，利用多媒体课件，通过图片展示，讨论交流，比较观察，问题引导，欣赏作品，教师示范等方法进行研究，如以二年级美术《蜻蜓飞飞》一课作为案例进行研究。

2、在第二课堂，学校组织教师开发的美术小课程中进行研究，因为小课程人数少，更便于学生近距离地观察对象，更利于教师有针对性地进行引导。我打算摆些盆景事物，让学生用观察与写生的方法，表现对象的形态特征。通过写生观察、讨论、描述，教师提问，引导，欣赏范作等方法进行研究。

(七)、课题研究的步骤

我打算分三个阶段完成该课题的研究：

初级阶段：10月份，使学生了解观察方法，引导学生怎样抓住物体的形态特征，进行初步自由的表现自己的观察与感受。由于低年级学生的绘画能力有限，配合临摹优秀作品来增强学生的表现力。

中级阶段：月份，使学生逐步掌握观察的方法，大胆表现自己对对象特征的独特理解。逐步摆脱临摹的习惯，用自己喜欢的形式表现物象。

成熟阶段：使学生熟练运用观察方法，大胆自由地表现物体的形态特征，表现形式多样，表现物象生动真实。这阶段的表现形式以写生为主。

(八)、研究成果展示：学生各阶段的作品展示。

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篇6：美术小课题研究方案

在初中美术教学中如何培养学生有效的合作学习

二.研究的背景

随着21世纪人才培养模式的多元化发展趋势，随着教育观念的不断更新，“合作学习”方式正日益受人们的关注，成为教育教学研究与探讨的热点。《美术课程标准》中也明确指出：“自主、探究与合作是学生学习美术的重要方式。”因此，引导学生合作学习，培养学生合作意识已是教学改革的大势所趋。自进入新课改以来，合作学习已成为中小学美术课堂上的一大亮点，越来越多的教师在教学中设计并运用了合作学习这一教学策略，使课堂讨论甚热烈，气氛相当活跃，教师教得愉快，学生学习有趣。课堂上出现了师生互动、生生互动的可喜局面。

三.研究的目的

小组合作学习是指学生在小组或团体中的为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。它有助培养学生合作精神，团队意识和集体观念，有助培养学生正确的竞争意识和能力。通过小组成员间的互相帮助，实现每个学生都得到发展的目标。作为合作学习的组织者——教师，如何让学生走出误区，使学生有效地进行合作学习，真正在集体中获得个人生动活动的发展，我想这是每个教师必须要考虑并解决的问题。

四.研究的主要内容

1.让学生积极的相互支持、配合，特别是面对面的促进性的互动;

2.让学生积极承担在完成共同任务中个人的责任;

3.使所有的学生能进行有效的沟通，建立并维护小组成员之间的互相信任，有效地解决小组内冲突;

4.对于个人完成的任务进行小组合作。

五.课题研究的实施计划

1.制定研究计划，课题组会议，交流个人课题思路，学习课题资料

2.课题组会议，学习合作学习资料，交流学习心得和课题研究得失

3.课题组会议，学习合作学习资料，交流课题研究得失，汇报课题研究课

4.课题研究会议，学习资料，听课题组研究课，写听课反思

篇7：美术学科小课题研究方案

课题负责人：李秀玲

小课题名称

如何培养学生色彩感受能力

研究目的通过对课题的实验研究，不断提高课堂教学水平，帮助学生学会感知色彩现象，并能从中体验不同的美感和文化内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。探索色彩教学的内容与形式，以达到提升自我教学经验，推升科研能力，推动课改深化，促进教育教学质量提高的目的。

研究计划

立足课堂教学，以“三制”、“三课”为基础，结合学校教师培训和科研工作，有计划地开展校本小课题研究工作，分五个步骤。

1、选题（2009年3月）

美术就象生活中的阳光和水一样是我们生活不可缺少的，色彩更是与我们生活密不可分的，我们的衣、食、住、行都离不开色彩，新教材把手绘线条和色彩搭配作为造型的基础。为此，结合“三制”、“三课”以及开放课教学，把立足点放在对色彩教学的研究与思考上，从教学思想、教学方法、教学模式中找原因——美术学科教师的教学思想、教学方法、教学模式是否解决这些疑问，这些都需要我们在美术色彩感受教学中解决这些问题。

2、学习阶段（2009年3月——2009年4月）

围绕色彩感受能力展开学习，拓宽思路，深化对课题的认识，确定问题研究的理念。

3、小课题设计阶段（2009年4月）

如何解决问题，探索解决问题的程序、方法。

重点研究：①色彩感受课教学的问题设计。

②色彩课教学的亲历和反思。

③学生合作与交流能力的培养。

④教师主导作用的发挥。

⑤探究过程的实效性、目的性、新颖性。

4、小课题实验阶段（2009年4月——2009年11月）

在教育教学活动中，开展行动研究要立足于课堂教学，立足于自身发展，立足于质量提升。对自己确立的小课题进行设想和设计，寻求、证实解决问题的方法和策略，积累成果资料。在实验过程中，要注意阶段的总结，注意反映教学的真实问题，注重开展实实在在的研究，注重解决教学问题，注重方式方法的灵活多样。

5、反思结题阶段（2009年11月——2009年12月）

对整个实验过程进行理性思考，形成经验材料。撰写研究报告或论文。小课题研究保证措施

1、在课堂教学工作及教研活动中深入研究并不断积累过程燃料。主要包括学习研究笔记、课堂教学实录、学生活动实录、阶段总结、反思等。

2、依据教研活动注重课题研究的实效性。

篇8：例谈美术课题的导入

关键词：美术课题；导入；审美

美术教学更是审美的教育。一节契合新课标的美术课，除了按照新课标要求，认真钻研教材、备课以外，美术教师还要开动脑筋精心设计课堂的导入。而成功的课题导入能够迅速把学生带入特定的课堂教学情境中，使学生的注意力集中到课堂教学的内容中，当然也有利于激发学生的审美兴趣，调动学生在课堂上的积极性，为教学目标的顺利达成做好铺垫。我在美术课堂上常用如下几种导入方法与同仁分享。

一、谈话导入

谈话是教师与学生之间最简单、最直接、最有效的课堂交流方式。在课堂上美术教师和学生沟通的话语是简洁精练的、有技巧的，如何在较少的言语中蕴含丰富的内容，进而准确把控课堂节奏，这就要求老师主动拉近师生之间的距离，使学生从教师的谈话交流中得到引导和启发，顺利地生成问题，在问题的解决中激发学生的探索欲。如在教学《美术鉴赏及其意义》时，可以设计这样的导言：“当我们置身天安门广场的时候，我们是不是在内心升起一种崇高、庄严和神圣的情感？这种情感来自何处？我们可否运用自己的视觉感知、视觉经验和相关知识对天安门广场进行分析、判断、体验、联想和评价？”简洁的言语既导出美术鉴赏的基本特征，又表明我们学习美术鉴赏的具体目的，又用反问语气的表达方式调动了学生的想象力和主动尝试的欲望。

二、实录导入

教师经常用多媒体来增强美术课堂的教学效果，什么时候用，如何用这是一个不小的课题。我也许经常把自己的旅游图片和中外建筑图片找来，在课堂上放映给学生看，使学生激动好奇于具体情境中，既可以激发学生的学习乐趣，拉近了美术课堂教学与课余生活的距离，又为学生观察社会提供了真实而丰富的素材。我在讲授《漫步中外建筑艺术》时，课前我把本课的图片找来，再用剪辑软件编辑成课件，然后在课堂上展示给学生。学生观看后，老师就可以尝试着提问：你们对这些图片了解吗？是哪里的图片？可否见过？待学生一一回答后，老师就可以导入新课：“好！同学们的见识很广，这节课，我们就来学习《漫步中外建筑艺术》。”这样的导入方法，既吸引了学生在课堂上的注意力，学生的分析、判断、体验、联想等能力也得到了培养。

三、悬念导入

学生的好奇心、好胜心强，设置悬念导入无疑是最好的方式，最能激发他们的审美兴趣。教师可以通过竞猜、提问、设疑等方式有意识、有目的、有计划地设置悬念，可以有效地将学生的注意力吸引到我们预定的教学内容和教学目标上，能激活教学过程的活力，有利于新的问题的生成和探究。如在《走进意象艺术》课堂教学的导入上，老师可以列举一些中外的抽象绘画作品，让学生竞猜画的什么？画家想表达什么？学生就会凭自己的见识和想象踊跃竞猜。学生表现得活跃且增强了美术课堂的气氛，拉近美术教师和学生在课堂上的距离，他们共同投入到具体的教学情境中。在《线造型》一课中，教师说：“同学们，今天我们一起来画讲桌上的这盆美丽的菊花。”学生只是机械地反应了一下。教师继续说：“但是，今天画花有个特殊的要求——不能用笔画。”“什么？不用笔，那怎么画？”学生在短暂的惊讶后很快你一言我一语地讨论起来，都开动脑筋，有的想出了用纸卷，有的想出了用硬纸片，有的想出了树枝、棉签甚至是手指等方法。这样的导入就使学生投入到课堂教学中来，非常自然地过渡到下一个教学环节中，学生的学习就会有轻松愉快之感、兴趣盎然之味及投入彻底的喜悦。

四、演示导入

演示是美术课堂教学表达的基本方法之一。教师在演示的过程中要避免学生机械的模仿，要让学生学习到演示的精髓，能够积极地、自觉地领会本节课的教学要求，实现三维目标的达成。例如，在《有趣的拓印》一课中，教师在课前准备好手拿三枚一元硬币、三张拷贝纸、三支削好的铅笔；然后将薄纸蒙在硬币上，用铅笔在硬币的表面不停地摩擦；再让学生仔细观察纸上出现的图案。老师在边讲边操作的过程中，就会使课堂教学显得直观而有趣。学生在直观体会后就会产生尝试的想法，收到了意想不到的教学效果。

俗话说：“万事开头难。”当然，一堂美术课的导入，有时并不是单纯使用一种方法，而是要结合美术课堂教的需求综合运用多种方法。只有在课堂上激发学生对美术的创造热情和学习兴趣，才能在日常生活中提升学生的审美趣味，才能科学引导学生去发现生活中的美、创造属于自己的美，进一步提高学生的想象能力和创造能力，让学生不断地进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，得到美的熏陶，促进学生综合素质的全面发展。

参考文献：

[1]毛可敏.师生口才的训练术[M].东北师范大学出版社，1991.

篇9：中学美术小课题研究心得体会

随着新一轮国家基础教育课程改革的实施，我校大力开展校本培训，转变教育教学观念，明确了“课题带教研，以教研促发展”的思路。在校研究课题理念下，美术学科在根据学科与课题的特点下，我组组织教师积极学习其理念和有关理论知识，大胆进行实践，有针对性地开展课题的教研活动，使我从中学到了不少东西。给我最大的感触有，明确了小课题的研究方向、研究目的与小课题研究的整合思路，以及在开展小课题研究中实施的相关内容。

小课题研究的主要目的是改进自己的教学实践，促进自己的专业发展；研究的对象是自己教育教学实际当中具体的、细小的、真实的问题；在教学实践中引导学生围绕一个或几个问题而进行的探究性学习，主要培养学生的探究能力。现将本次研究体会、感悟总结如下：

一、加强学习，提高自身的理论素质

作为小课题研究的实施者，有一定的教育教学理论指导实践是十分必要的。于是我在已有的理论基础上结合本校实际展开研究，阅读相关教育教学故事与案例，积极学习他人的成功经验和科学理论，使研究有效和有质。所以从一开始我就树立了终身学习的理念，非常注重理论知识的学习通过图书馆借阅、网上查阅、期刊订阅、专业书籍的购买，收集了大量相关资料，开拓视野。

二、积极开展课题的研究工作

通过阅读学习，教学实践，力求做到：

1、改变学生学习美术的方式，激发学习兴趣，提高学生与人交流合作的能力，培养学生研究问题的能力。

2、通过各种美术学习方式的实践，充分发挥学生学习的主观能动性，让他们主动参与学习。

3、通过各种美术学习方式的实践，使学生在看看、听听、想想、画画、做做等方面得到和谐发展。作为教师必须要懂教育学、心理学，应了解不同学生的学习心理特点，选择科学合理的、适合本班学生的学习策略，并在上课过程中多加思考，适时改进教学方法和策略，以艺术的眼光去对待教学，争取精益求精。在新课程改革的背景下，认真地贯穿新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战，使学生的身心都能得到健康的发展。

三、及时总结经验，改进不足

在课题研究过程中，及时总结在教学实践中的不足。由于学生性格参差不齐，接受能力有高有低，家庭环境也不同，如何培养好每个学生的学习习惯，还应在平时的实际工作中对症下药，争取寻求更好的方法。

篇10：美术小课题线条在绘画中的运用

绘画是一种艺术实践活动,运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的法则进行搭配组合完成传达精神内涵的任务。绘画中的线条在自然界是不存在的,我们所说的线条只不过是形体与形体,色块与色块会合的地方,是我们想象力在他们之间创造出来的可视语言。在长期的美术发展中,“线条”作为美术家创作形象和表达自己思想感情的造型语言,一直处于十分重要的地位。

本课题研究与实验大致分为三个阶段：准备阶段、实施阶段和总结阶段。

1、准备阶段（2012年3——4月）（1）制定实施方案,提出课题研究计划（2）组织相关成员加强理论学习

2、实施阶段（2012年5月—2012年12月）

（1）设计调查研究方法，摸清目前小学美术教育的现状和学生线描画学习的基本情况，分析影响学生美术素养提升的阻碍。根据调查分析的结果，讨论制定线描画学习引导的具体实施方案。

（2）修改完善课题实施的方案，建立健全的课题分工责任制，实施课题研究。（3）写阶段性小结，以教案、研究课等形式展示方案实施的进展与深入情况，及时反馈信息，收集资料。

将具体的策略应用于实践中进行实证研究，确定有实效、可操作的策略。

3、总结阶段（2013年1月—2月）

（1）进行总结工作，效果调查及资料数据的整理、统计,并写出结题报告。（2）以经验总结、实验报告、论文、学生作品等多种形式展示实验成果，并做好宣传、推广工作。

我也运用了一些适合儿童的教学方法：

（一）、“游戏”线条，逐渐将感性认识上升为理性认识，在孩子最初的绘画作品中线条都具有随意性。孩子们总是想怎么画就怎么画,随心所欲。因此,老师没必要给孩子以约束,让孩子自由发挥,“游戏”线条,让孩子带着线条“走”,而不是线条领着孩子“走”。当孩子有游戏的快感以后,便会喜欢上绘画。教师还可以给线条起上丰富有趣的名字，例如：轻松随意的线像散步到处流动，急促滑动的线像跑步，慢吞吞的线像小老头走路，一点一点的线像雨点，一起一伏的线像波浪线，旋转的线像蜗牛的贝壳等。比较儿童的画后，我教他们学了一首儿歌“学画画，要学狮子王，胆子大，力气大，想什么，画什么。学画画不学小老鼠，胆子小，力气小，想不出，画不出。”学生们大胆的画出各种线条，线条种类越多越好，越能得到表扬，这样孩子们在游戏中欢欣雀跃的尽情绘画，为了让孩子在该阶段有所提高，提高自己的表现能力，我选择儿童喜欢的感兴趣或者儿童自己身边的素材进行练习：如太阳、一棵大树、交通工具等等。通过形象的教学让孩子理解线条的内涵，在这一阶段我教学的目的是让学生从乱画中走出来，知道用线可以画出许多自己看到的事物，能用线去表现自己想要表现的东西。(二)、指导中，掌握线描方法。

在孩子知道了用线去表现自己的东西时，我逐渐教线描的形式、原理、方法等，让孩子不仅能用线画好，而且知道为什么这样用，告诉儿童线描的优点。因此在这一阶段我选取的主题一部分是以前画过：如大树、房子等，也有一些主题是适合线描表现的如花瓶、衣服、鱼、头发、大树叶等。在教画《鱼》一课中，我是这样做的：我出示“ XX”图形，让学生想像，你想到了什么？加上几根线，你能变出其他的东西吗？教师、学生迅速地画出一条大鱼，我接着问这条鱼漂亮吗？（有的说好看，有的说不好看，有的说可以加鱼鳞。）我让学生在黑板上画出鱼鳞，问这些鱼鳞其实就是用什么完成的？你能用线画出其他的花纹吗？（有的小朋友问，一定要是见到的鱼花纹吗？能不能画自己想像的花纹？我马上说请大家用你想像的线条画出想像的花纹。）在作业的展示中，我发现几乎所有的鱼我都没有见到过，第一次尝到线描教学的成功。为了让学生在萌芽期能理性的理解线的组合，我出示了一张线条有疏有密的鱼，与另一个同学的作品相比问：哪张更让你想多看一下，为什么？有的学生发现我的画上有的地方线条画的特别的密，有的地方特别的疏。这时我拿起笔在孩子的画上有的地方迅速的画上线条，学生马上发现自己的画变的漂亮了，孩子们拿起笔在自己的画上画起来，我再一次的强调是有的地方。这样学生不仅能用线画出一条鱼，而且作好了线条的粗细，松紧。通过类似的课，学生知道线条之间的疏密关系、粗细关系、轻重关系、黑白关系等，这无疑在涂鸦的基础上进入到线条所围成的空间对比度上来。(三)、想象中，进行线描创作。孩子们有了画好线条的能力，有了线条所围成的空间对比观念，有了形体塑造的方法，自然有了创造的欲望。经过一系列的教学训练后，我发现孩子在课余临画卡通书、图书的图片，我觉得这是用线条来激发孩子的创造力的最好机会。我将自己家中一些小人书的优秀线描作品给学生欣赏，让他们在中间受到启发，通过讲故事来创作。如：教《千与千寻》，《喜洋洋与灰太狼》……其教学的简单过程是这样的：我请学生讲一个故事（同学们感兴趣的内容），我把重点描述一遍，如“密密麻麻的森林”、“漂亮的花衣裳”等，强调突出个别有想像的字词和适合线描表现的词语。同时可以通过讲故事或定儿童画主题等进行创作，使学生在想像中表现物体。儿童依靠直觉用线画画，不仅能培养其创造能力，而且为以后的美术发展奠定了扎实的基础。有了表现美的能力，就有了感受美的能力，从而真正让儿童走进艺术殿堂的大门，将自身的审美文化、艺术修养和表现提高到一个较高的层次。

(四)、评价中，强化线描运用

如何正确评价孩子线描作品是培养他们浓厚的绘画兴趣及可持续性，是提高他们绘画学习质量的保证。在素质教育的大潮下，指导时，积极为孩子们创造一个表现自我的机会，随时随地抓住一切可激发的机会，不断鼓励他们大胆、轻松地去画，把自己的认识、想象和情感尽可能地用线描表现出来，并想方设法使学生获得成功。不苛求学生，并通过多种的评价模式给予积极的评价，在适当的时机进行传统线描的欣赏，不断的归纳，提练出规律。从而引导学生树立画好线描画信心，强化线描教学效果，不断发展学生绘画能力。