大班美术欣赏中国结

关键词： 美术 中国 民族 文化

大班美术欣赏中国结（通用14篇）

篇1：大班美术欣赏中国结

大班美术欣赏

中国结

教材分析:

中国结是我们中国特有的民间手工艺术品，它美丽神奇，丰富多样，蕴涵着美好的意义。在民族文化共享的今天，中国结也走上了世界文化的行列，深受大家的喜爱，国内国外都有它的影迹，它是我们民族的骄傲。新《纲要》中提到，适当向幼儿介绍我国民族文化，使其感知人类文化的多样性，培养理解尊重及热爱的情感。根据《纲要》精神，再结合大班幼儿学习兴趣点，我把“中国结”设计成为大班美术欣赏活动，通过这个活动让幼儿了解我们中国结独特之美，并激发幼儿对劳动人们的热爱之情。具体目标为： 从幼儿的感受和认知上制定：

1．欣赏中国结的多样性，感受中国结的美。

这是活动的重点，在活动中，运用欣赏、交流、情感的激发等形式突破重点。

从幼儿的能力和情感上制定

2．学习编简单图案，萌发幼儿对中国劳动人们的热爱之情。

通过引导孩子们动手制作简单的中国结，取名等实现情感的升华。

活动准备：

幼儿知识能力的准备：对中国结意义的简单了解环境布置的准备：收集各种中国结悬挂起，布置成一个展览厅

活动流程：

参观，了解中国结的多样性，初步感受美，为完成目标一做准备——交流讨论，进一步认识中国结，突破重点，同时萌发幼儿喜爱中国结的情感——制作中国结，从对中国结的喜爱转变到动手体验，实现目标2，完成民族自豪感和对热爱劳动文档仅供参考

人民情感的升华。

活动过程：

一．参观活动，初步认识中国结，感受其美

今天，我们一起去参观一个美丽的地方，那里悬挂着许多美丽艺术品，这些艺术品是我们中国特有的，是我们中国人自己编制的，猜猜是什么？哦，让我们赶紧去看看吧。

二．交流、讨论，了解中国结，喜欢中国结

1．我们刚才看到了什么呀？对了，是中国结，真漂亮。你们知道这些中国结都是用什么做的呢？哦，一条条的绳子串在一起就变出了这么多神奇的中国结，我们中国人真聪明呀。

2．快告诉大家你看到了什么形状的中国结，它是什么颜色的？哇，有红色的如意结，有红色的鱼，有金色的花生……图形真多呀。中国结的主色是红的，又配上了金色，蓝色，绿色，看上去特别的喜庆，美丽。真是太美丽了。

3．你喜欢中国结吗？为什么？中国结形状漂亮还有这么多意义呀，难怪大家都喜欢它。它送给我们美好的祝愿，祝愿我们如意、吉祥。

4．你家有中国结吗？你还在哪里看见过中国结呢？这么多地方都悬挂着中国结，我们多喜欢呀。中国结是我们中国的特色工艺品，是我们中国人的骄傲。

三：制作中国结，萌发热爱劳动人民之情

1．你想做中国结吗？我们大家一起来学学吧。

2．选同色或者多色的绳交叉叠放，串成长长的一条，就变成了美丽的中国结了，你们做好了吗？大家真能干。

3．你的中国结表示什么祝愿呢？哪位小朋友愿意为自己的中国结取个好听的名字？中国结一定会实现我们美丽的祝愿的。

四：小结，结束

我们中国人喜欢中国结，外国人也喜欢中国结。他们到中国来旅游，总喜欢把中国结带回家，看我们的中国结有这么多人喜欢，真棒。

秋游

活动目标：

1、启发幼儿用绘画表现秋游的快乐情景。

2、培养幼儿的想像力和组织画面的能力。

活动准备：

1、录音机和《秋游》的磁带。

2、《秋游》的一段录象。

3、幼儿绘画工具：纸、记号笔、蜡笔等。

活动过程：

一、听录音边唱边走进活动室，激发幼儿兴趣。

1、师：让我们唱着歌去郊游吧。（听音乐边唱边走进活动室）

2、师：大家开心吗？唱着这首歌，你们会想到什么？

3、师：哎，ⅹⅹ小朋友想起了去秋游。这次秋游我们到过哪些地方？

二、看秋游的一段录象，回忆秋游最开心的事。

1、师：你们真了不起，还记得秋游的事情，可是我有点忘了，我们一起来看一段录像吧。看看秋游时什么事情让你最开心、最难忘？

2、看完录象后提问：谁愿意告诉大家秋游时什么事情让你最开心、最难忘呢？（多请几位幼儿回答）

3、教师小结：小朋友说得都很棒，怎样把秋游的快乐留下来呢？（画出来）对把它画出来和好朋友一起分享。刚才有小朋友说：“和好伙伴坐在汽车里有说有笑，看着外面的风景真开心，你就把它画下来；有的说在蠡湖中央公园一边休息一边和好朋友分享食物很开心，你也把它画下来；还有的人说到桔子园里采桔子特别难忘，你就画下来。

三、提出作画要。

1、秋游时让我开心的事情很多，今天只要把最开心、最难忘的一件事情画下来。

2、我们先想一想画哪些人？画什么景色？该画在纸的哪里，想好了再画。

3、比一比谁画得和别人不一样？

四、幼儿作画，教师指导。

1、鼓励幼儿大胆想像，合理布局。

2、帮助能力差的幼儿组织画面。

3、引导先画好的幼儿轻轻走下去欣赏别人的作品，或画好的同伴之间互相讲讲自己的图画，鼓励大胆的幼儿走下去讲给客人老师听。

五、作品欣赏与讲评。

篇2：大班美术欣赏中国结

大班美术欣赏：梦

张丽娟

目标：

1．欣赏毕加索作品《梦》，感受作品传递的快乐和舒适的感觉。2．能结合对作品色彩的感知，为自己描绘自己睡梦中的状态并能配上相应色调的背景。

3.体验自我创作梦境带来的快乐。准备：

经验准备：会画熟睡的自己。

教学具准备：课件、音乐《沉思曲》、记号笔。

过程：

1．出示作品，共同欣赏。2．赏析作品，感受色彩。

（1）分析作品，体验作品传递的快乐和舒适。

咦，画上是谁？你觉得她像在干什么？

小结：是啊，画中的阿姨和我们一样，在沙发上舒服地睡着、梦着，这让我们看画的人也觉得很舒服，很快乐。（2）感受色彩，理解不同的背景色调。

①欣赏作品中的主要色调，感受作品的轻松，快乐的基调。

提问：这幅画上什么颜色最多？（红色和黄色）这两种颜色给你什么感觉？（暖洋洋）

小结：红红的，软软的沙发，衬托出阿姨粉红色的手臂，画家红色和黄色两种暖色调

给我们一种很舒服的、很高兴、很暖和感觉。

②出示不同的背景色调引导幼儿相互讨论，感知不同色调带来的不同感受。

背景出现蓝色的夜空

提问：如果阿姨的背后换成了夜空，你觉得她又会梦见什么呢？ 背景出现辽阔的草原 提问：如果是绿色的草原呢？ 背景出现冰川

提问：如果阿姨的背景是冰川，这幅画又给你什么样的感觉呢？

小结：你们的眼睛可真亮，真会动脑筋，通过看画面的色彩就能知道阿姨梦到的东西，可真棒！3.选择背景，创作梦境。（1）介绍工具材料。

想一想你做过什么样的梦，这个梦是温暖快乐的，还是恐怖诡异的，请你选择合适的梦境背景颜色进行绘画。（2）幼儿自由创作绘画，教师适当指导。4.作品展示，教师讲评。

展示幼儿的作品，可请幼儿通过色彩等方面的感知，请个别幼儿讲讲自己的梦的内容。

篇3：大班美术欣赏活动:奇异的景色

卢梭的《丛林组画》枝条自由伸展,叶片描绘精细, 动物和人都掩映在高大的灌木丛中, 人与自然和谐共处。 根据我对卢梭作品的理解、感悟,以及对大班幼儿年龄特点和审美水平的了解,我选择了组画中的《奇异的景色》让幼儿欣赏,因为这幅画既有茂密的森林又有幼儿喜欢的动物和鲜艳的果实。

活动目标

1.欣赏作品,大胆表达对作品的认识和感受。

2.理解作品色彩和构图的独特 ,感受画面的幽静 、 神秘。

3.在感受作品的基础上 ,尝试想象作画 ,体验创作带来的乐趣。

活动准备

物质准备:《丛林组画》和真实的热带雨林PPT,铅画纸,同色系的各种绿以及红、黄等颜料,鸡毛、鸭毛、 落叶、谷穗、积木等,《冒险岛》音乐。

经验准备:教师了解作品的创作背景和特点,幼儿已有树叶印画的经验。

活动过程

一、配乐欣赏,表达对作品的整体感受

出示作品,通过三个层层递进的问题,引导幼儿讲述对作品的直观感受和初步印象。

问题一:你看到了什么?

(这个开放性的 、最基础的问题 ,能让孩子将自己最先看到的、画面最显著的特点表达出来,如看到许多树、鸟、果子、花,等等)

问题二:这是在哪里呢?

(具体地域的提问,帮助孩子进一步感受作品表现的主体———丛林,对丛林形成初步印象)

问题三:这幅画看起来感觉怎么样?

(配合画面的音乐渲染了丛林的幽静 、神秘 ,有的孩子说“像玩冒险游戏的地方”,有的说“感觉很害怕”, 有的说“有点暗”。 孩子们的回答契合了作品最主要的特点)

二、细致欣赏,深入感知作品的艺术特点

引导幼儿关注画面的细节部分, 理解作品色彩和构图的独特。

1.感知作品色彩的特点。 师:这幅画为什么看起来 很暗? 除了深颜色还有些什么颜色?

(引导幼儿感受作品以深绿色为主 ,同时 ,运用了跳跃、鲜艳的颜色和多种绿色)

2.感知作品构图的独特 。 师 :找 找看 ,丛林里藏了 多少只猴子,为什么我们不容易发现这些猴子呢?

(利用孩子们都非常喜欢的 “藏猫猫 ”游戏来帮助他们理解作品的层次感与纵深感, 孩子们能用自己的语言表达发现:“一层一层的树太浓密了, 把猴子遮住了。”“猴子的颜色和大树的颜色差不多,不容易发现。” 教师及时帮助孩子提升对层次感和纵深感的理解:“猴子前面是一层一层的树,后面又是一层一层的树,天空看起来好远啊! ”)

3.了解作者和作画的背景。 师:这幅画是法国一位叫卢梭的画家画的,他从没有去过这些地方,只是把自己平时看到的树木、 水果、 动物加上自己的想象画出来。 他画了许多幅有关丛林的画。

三、观察比较,把握丛林组画的内在特质

1.欣赏《丛林组画》PPT。 师:你们发现这组画有什 么相同的地方?

( 引导孩子们整理 、 概括对 《 丛林组画 》 的整体印象,把握组画的共同特质:都是茂密的、占满了画面的森林;都有奇异的花果、可爱的动物、神秘的人隐藏在森林中;画面以深浅不同的绿色为主,尤以深绿色为主调)

2.欣赏热带雨林 PPT,感受真实的风貌。

3.比 较理解 。 师 :卢梭画的丛林和真实的丛林相 比,有什么一样的地方? 有什么不一样的地方?

(引领孩子观察比较,加深对作品创造想象和艺术加工的理解,为下一步大胆表现奠定基础)

四、想象创作,充分地表达表现

1.引导想象 。 师 :我们也来画画丛林 ,你画的丛林 长了什么植物? 有哪些动物和人在里面呢?

2.讨论新“绘画工具”的使用办法。 教师出示鸡毛、鸭毛、落叶、谷穗、积木等,提问:你会怎么画 ? (用树叶印,用鸡毛拖画,用谷穗蘸上颜料甩,等等)

3.幼儿作画。 先投放深浅不同的绿色颜料,供幼儿画丛林。 待幼儿基本完成丛林的绘画后再投放红、黄等颜料,让幼儿添画果实、动物、人物时选用。

(提供丰富的材料 , 让孩子们在玩材料的过程中, 大胆探索不同材料的绘画方法和呈现的不同效果,体验创作表现的快乐。 红、黄等颜料在幼儿绘画丛林基本完成后投放,是为了避免干扰,确保重点:用深浅绿色表现画面的层次感)

4.教师个别辅导。 (1)运用同伴示范法引导幼儿选用不同材料作画。 (2) 通过个别对话帮助幼儿丰富画面。(3)借助环境暗示———滚动播放《丛林组画》PPT,给有困难的幼儿带来一些参考。

五、展示作品,同伴间分享交流

1.引导幼儿讲述自己的作品。 师:你画了什么? 是怎么画的?

2.与大师的作品进行比较。 师:你们画的和大师画 的一样吗? 你觉得谁的更漂亮? 为什么?

3.教师总结性评价 ,引领幼儿的审美 。 师 :卢梭作品更多地选用深绿色,丛林茂密,层层叠叠,看起来很深远。 小朋友更多地选择了浅绿色,看起来更明亮,让人感觉很舒畅快乐。

活动反思

本次欣赏活动,最主要的特点在以下几方面:

1.回应 。 在欣赏活动中 ,没有单一说教 ,而是通过不断融合孩子们的回答进行更巧妙的连接 (有效回应),来达到引领孩子审美的效果。 比如,在孩子们观察 《奇异的景色》时,有孩子说“那树上停着的是鸟儿”,也有的说“那是一个从丛林中走出来的人”。 我顺着孩子的思路回应:“对啊,卢梭画的人就像动物,画的动物看起来又好像是人。 ”

2.自然。 活动中欣赏的是描绘自然的《丛林组画》, 观察的是真实的热带雨林, 就连绘画工具也都是自然物。 更重要的是,整个欣赏活动,尊重孩子的天性,让他们自由表达、自由创作。

篇4：大班美术欣赏活动:对比

1.欣赏美术作品，感受对比所产生的效果，大胆讲述自己对作品的感受。

2.尝试用粘贴的方法大胆表现自己对“对比”的理解。

3.感受创作对比画面的快乐，萌发创新意识，发展幼儿的审美能力。

活动准备

物质准备：

色卡纸人手一张、各色各样的蜡光纸、碟机、动画制作、剪刀、固体胶人手一份。

知识经验的准备：

1.教师：了解对比有关知识，熟悉名画，并了解相关知识。

2.幼儿：在平时的欣赏及作画过程中，已了解了冷暖对比。

艺术环境准备：

教室活动区开辟一块美术欣赏区域，长廊内墙上粘贴名画供孩子欣赏。

活动过程

一、欣赏对比

1.欣赏动画制作“大苹果和小虫”、感知大小对比，请幼儿讨论：大苹果和小虫在一起给你们什么感觉。

2.欣赏“水果”感知色彩对比，并变换底色突出色彩，提问：冷暖对比给你们什么样的感觉?动画中哪种颜色属于冷暖对比?

3.欣赏“月夜”感知形状对比，幼儿观察画面讨论：这幅画什么最突出?请大家为作品起名字。

二、找对比

1.欣赏名画。

幼儿观察画面的表现形式。讨论：在这幅画中你看到了什么?这幅画和我们平时看到的画有什么不同?

2.分析作品中对比的使用方法，幼儿在画面中找一找画中运用了哪些对比方法?欣赏了画家的画，你有什么想法，你想怎样表达?

3.欣赏完画面后，你还想了解什么?

三、表现对比

表现方法：幼儿直接选择形状粘贴、剪纸粘贴、撕纸粘贴、绘画等，鼓励幼儿按自己的想法大胆进行创作，不怕失败，引导幼儿先构思再操作。

四、介绍对比

幼儿介绍自己作品中的内容与对比方法的使用。

篇5：大班美术欣赏教案

《秋风吹下红雨来》是中国著名李可染画家的画，也是福建省新编教材大班艺术领域活动的一个内容。这幅画无论是色彩、形象、表现手法上都能给人美的震撼，作品中的人、牛和秋天的景色又是幼儿生活中所熟悉的。欣赏这幅画，能使幼儿受到中国文化的熏陶和感染，提高幼儿对美术作品的审美情趣。

在活动设计中，大胆地将艺术与语言、社会性等多领域进行交融整合。活动以看画展的形式开始，让幼儿与画近距离的接触，去感受、品味、交流，重点交流：看了这幅画有什么感受?，这样在“引”和“导”中，培养幼儿的观察力、鉴赏力，提高幼儿的审美情趣。

【活动目标】

1.欣赏画家用浓墨、枯笔、点染等技法画出的生机勃勃的深秋美景。

2.会用语言、动作、绘画等表现自己的感受。

3.培养观察力和对毛笔水墨画的兴趣。

【活动准备】

1.李可染的作品图片，有关秋景图片

2小放牛及大自然音乐CD片

3.毛笔人手一支、国画颜料、宣纸

【活动过程】

一、导入活动，欣赏美丽的秋景

1.这是什么季节的景色?你怎么知道的?

2.你觉得秋天美吗?美在哪里?

二、欣赏作品：领略作品的意境美、构图美

(老师这里有一福高家画出来的画，你们看——)

1.在这幅画中，你看到了什么?

2.这是在什么地方?坐在牛背上的小朋友在做什么?他看上去怎么样?

3.你觉得这是在什么季节?

4.树叶是怎样飘落下来的?是什么使树叶落下来的呢?

5.如果你自己骑在牛背上，一边吹着短笛，在微风轻轻的吹动下，树上的红叶纷纷落下来，你感觉到快乐吗?

6.那我们学一学这个牛，感受一下他的快乐心情吧。

在小放牛的音乐声中，幼儿学做牛娃的样子。画外音小结：在一个秋天的傍晚，放牛的娃娃骑着牛下了山。在一片树林声中，一阵微风吹过，沙沙沙，落下一片红雨，静静的树林里，老牛昂首阔步，正向我们走来，牧童高兴的大声唱歌，啊，好一片生机勃勃的秋天美景。

三、了解画法，感受作品的造型美

1.你们知道这幅画是用什么工具画出来的吗?对是用毛笔和水墨画成的，我们把这种画叫做中国画。中国画是谁发明的呢?对，是中国人发明的。

2你们再看看画中的树枝的顺色有些什么不同?树叶的颜色有些什么不同?

(发有的地方…一有的地方…)

小结：画家画树枝的时候，有的地方用了深深的色，我们叫“浓墨”;有的地方断色看上去很干，我们叫枯笔，这样使树枝看上去很老很像真的一样。还用点染的办法(点染)画出了深深浅的树叶，这样使画面看上去离我们有的近、有的，很有层次。

四、介绍画家，知道画的名称

1.你们猜猜看，这幅画的名字叫什么呢?假如让你来给画起名字你会起个什么名字呢?小结：画家为它起了个很美的名字叫(秋風吹下红雨来》，这幅画是一个叫季可染的老爷爷画的，他是专门画中国画的画家，他最喜欢画牛了，他从小聪明好学，所以学到了很多本领，我们想不想向李爷爷学习啊，那我们就要从小练好本领。

五、大胆合作，表达自己的感受

1.老师已经为小朋友准备了画紙和毛笔，还有水墨，请四个小朋友一起合作，学做小画家，把我们的画纸变成一片美丽的树林，好吗?

2.先跟老师学一学，拿起笔，洗个澡，添一添。

3.幼儿作画。

4.互相欣赏作品

【活动延伸】

篇6：大班美术：梦(欣赏)

大班美术：梦（欣赏）

设计意图：

《梦》又称《在红色安乐椅上睡着的女人》，只用线条轮廓勾画女人体，并置于一块红色背景前。女人肢体没有作更大分解，稍稍做了夸张划分，色彩也极其单纯。这幅画是毕加索以立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物，是形象极端自由———线条和色彩自由组合的杰作。整体色调鲜明，用笔直接，线条使用较多，充分表现女人身体线条。画面当中女人的脸被从中截开，是立体派表现的一种手法。女人的面部表情安详，柔和，看得出她睡的好甜，让人有种欲睡的感觉，整个画面视觉效果舒服，对比色的运用，补色的运用，对比中不失协调。颜色的协调运用，让整个画面显得那么的协调，整体有种梦的意境。结合作品中的色彩运用让幼儿在欣赏中充分感受色彩带来的魅力，给幼儿一个发现美，表达美和创造美的平台。

活动目标：

1．欣赏毕加索作品《梦》，感受作品传递的快乐和舒适的感觉。

2．能结合对作品色彩的感知，为自己描绘自己睡梦中的状态并能配上相应色调的背景。

3.体验自我创作梦境带来的快乐。

活动准备：

经验准备：会画熟睡的自己。

教学具准备：PPT、音乐《沉思曲》、记号笔。

活动过程：

1．出示作品，共同欣赏。

昨天左老师做了一个梦，我梦到了一幅美丽的画，瞧，这儿有个红色的沙发，软软的好舒服，坐在上面，身体也变得软软的，很轻松很轻松，慢慢地我就睡着了……原来这幅画的名字就叫做《梦》。

2．赏析作品，感受色彩。

（1）分析作品，体验作品传递的快乐和舒适。

咦，画上是谁？你觉得她像在干什么？

（幼儿：画家画了一位阿姨靠在沙发上睡得好香，她在做梦呢？）

我们也来学学画上的阿姨，坐在自己的软软沙发上，放松自己。

躺在柔软的沙发上休息了一下，你的心情怎么样？（轻松，舒服，快乐）

小结：是啊，画中的阿姨和我们一样，在沙发上舒服地睡着、梦着，这让我们看画的人也觉得很舒服，很快乐。

（2）感受色彩，理解不同的背景色调。

①欣赏作品中的主要色调，感受作品的轻松，快乐的基调。

提问：这幅画上什么颜色最多？（红色和黄色）

这两种颜色给你什么感觉？（暖洋洋）

小结：红红的，软软的沙发，衬托出阿姨粉红色的手臂，画家红色和黄色两种暖色调

给我们一种很舒服的、很高兴、很暖和感觉。

②出示不同的背景色调引导幼儿相互讨论，感知不同色调带来的不同感受。

背景出现蓝色的夜空

提问：如果阿姨的背后换成了夜空，你觉得她又会梦见什么呢？

背景出现辽阔的草原

提问：如果是绿色的草原呢？

背景出现冰川

提问：如果阿姨的背景是冰川，这幅画又给你什么样的感觉呢？

小结：你们的眼睛可真亮，真会动脑筋，通过看画面的色彩就能知道阿姨梦到的东西，可真棒！

3.选择背景，创作梦境。

（1）介绍工具材料。

想一想你做过什么样的梦，这个梦是温暖快乐的，还是恐怖诡异的，请你选择合适的梦境背景颜色进行绘画。

（2）幼儿自由创作绘画，教师适当指导。

4.作品展示，教师讲评。

展示幼儿的作品，可请幼儿通过色彩等方面的感知，请个别幼儿讲讲自己的梦的内容。

结束语：小朋友们真是了不起，能将自己的的梦画下来，告诉你们这幅《梦》是西班牙著名的画家毕加索创作的，看来你们比他还厉害呢。

活动反思：

篇7：大班美术欣赏教案

1、在欣赏活动中，引导幼儿感受脸谱艺术的美，激发创作兴趣。

2、尝试用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征。

二、重点与难点：

尝试用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征。

三、活动过程：

（一）观察讨论导入：你们知道以前的脸谱可以分几种？（4种）哪4种？（黑脸、白脸、红脸、蓝脸）脸谱是一种神奇的化妆，你们知道脸谱是什么时候化的妆？（唱京剧的时候）讨论：

1、脸谱非常的漂亮，一些大画家把它做成艺术品挂在家里，所以现在的脸谱有非常多的颜色。今天老师也带来了一些，你们根据它的颜色给脸谱取个名字。

2、师逐一出示红脸、蓝脸、绿脸、黄脸。脸谱是一种化在脸上的妆，我们来找一找脸谱与脸哪些地方是一样的。（左右对称，都有眼睛、嘴巴、鼻子、眉毛）哪些地方不一样（颜色不一样，脸分成几个块面，五官有了变化）。（引导幼儿讨论颜色如何变，五官有些什么变化，脸上的块面是如何分的，为什么要这样分？）

3、教师示范，幼儿参与。

（二）联想创作今天我们一起来当艺术家，设计一张漂亮的脸谱。

提示：

1、心里先想好，今天你要画一张什么颜色的脸。

2、化妆的时候要仔仔细细，千万不要把脸画得两边两样。

3、脸谱上还有许多弯弯的线，什么地方要涂眼影，什么地方要涂胭脂要告诉大家。

4、你的五官变了没有，变成了什么？（相互欣赏幼儿作品，促进生生互动）

5、颜色要有深有浅，找一找谁是大艺术家。

（三）引导讲评教师随机抽取幼儿作品，请幼儿介绍你画的是什么脸，请其他幼儿说说同不同意，为什么同意，为什么不同意？（从主要颜色上进行讲评）

四、活动反思：

传统艺术是美术欣赏中十分重要的内容，我们可以用传统艺术鲜明、独特的作品风格来拓展幼儿创作思路，达到欣赏、表现美的目的.。同时也能让幼儿进一步了解中华艺术宝库中的各种奇葩，懂得欣赏、热爱我们的民族艺术。

脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，它浓烈的色彩，鲜明的艺术风格很容易吸引幼儿，因为这样的内容正符合了幼儿对色彩敏感的心理特点。同时，脸谱中优美流畅的线条，让幼儿绘画的笔触变得灵活，扩大、夸张表现的五官满足了幼儿喜欢表现新奇的思维。除此以外，脸谱中明显的对称装饰，对幼儿创作思路中的逻辑性作了进一步的要求。将脸谱装饰安排在大班后期，能够从脸谱的选色中逐步让幼儿感受主色与配色的映衬效果，为幼儿在今后作画中有选择地安排色彩表现主题情感作了一个铺垫。

篇8：大班美术欣赏中国结

但在日常教学中,我们发现:由于大班孩子有意注意的时间大约10~15分钟左右,在较长时间专注投入创作环节后,幼儿在评价和欣赏环节往往很难集中注意力。许多教师也把精力放在活动准备与引入指导等环节,没能有效挖掘欣赏与评价环节的教育价值。

一、主要问题

1. 评价标准不明确

现在存在两种极端,一种是放任式,即只要孩子喜欢,能说出意思就行,而忽视了美术创作语言的积累与提升;另一种是纯技能式,即单纯从颜色搭配、画面饱满、空间比例等方面进行评价。忽视幼儿兴趣、想象力与创造力的培养。究其原因,主要就是教师对于美术欣赏和评价的认识不到位。

2. 评价主体、对象单一

对幼儿创作过程及作品的解读需要走进孩子的心灵世界。然而由于对欣赏与评价的重要性认识不足,对评价的标准认识模糊,为了节省时间,教师常常在评价环节充当主角,实行“一言堂”,评价时只注重结果,忽视幼儿的个体差异,忽视幼儿的创作过程,师幼对话、幼幼对话缺失。教师自以为是的理解,导致的后果就是误读幼儿作品,挫伤孩子的积极性。

3. 评价形式单一,缺乏针对性

教师常常把幼儿美术作品展示出来,请幼儿说说谁的作品最漂亮?喜欢吗?为什么?教师的评价语言比较抽象,如“画得很好”“画面很饱满”等。缺乏反映不同幼儿作品特点的“特色评价”,幼儿并不知自己及他人的行为或作品好在什么地方,评价便失去了它本来的价值与意义。

二、针对以上问题的策略

1. 教师先行策略

教师要学习用“幼儿的眼光”(即在了解幼儿的能力水平、心理特征、生活经验基础上)评价幼儿的美术作品。帮助幼儿借助美术这一载体顺利地表达自己的想法、情感,在此基础上,根据幼儿已有的基础及兴趣爱好,再提出知识、技法及想象、创造等方面的要求,并把培养幼儿的绘画兴趣与人格的全面发展作为首要指标。

2. 三结合策略

即幼儿自评、幼儿互评、教师点评有机结合。幼儿自评(即幼儿解说自己的美术作品),目的是让别人了解作品、读懂作品。这有助于教师了解幼儿的心理活动,增强幼儿的成功体验。如:教师看到琪琪画的脸谱上唇有一个黑点,他的解释是这是特别点上去的美人痣,木偶戏里也有的。这说明孩子观察很细致,能够创造性地表现自己的认知经验。

幼儿互评(即幼儿相互间解说对作品的看法)能使幼儿在学习欣赏同伴美术作品的同时,了解自身的优点和不足,激发幼儿不断提高自身艺术表现水平的愿望,特别是当他们受到同伴和老师的表扬时,成功体验会更加强烈。

教师点评应遵循“艺术无对错”标准来衡量幼儿的一切作品。正如幼儿所说:“我仰头看爸爸,所以爸爸和天一样高。”教师应鼓励其这种大胆、独立、自主的创作精神和态度。要抓住幼儿在美术活动过程的个性化表现,运用语言、展示等及时进行激励,使幼儿对点评的内容记忆更深刻,以提高幼儿探索学习美术的兴趣与欲望。

3. 奖励性评价策略

教师不仅要关注美术展示中“特别好的”或“特别需要帮助的”幼儿,还要根据每位幼儿在本次活动的具体情况,选择一些有代表性及富有个性的作品进行评价。评价时要坚持正面积极的评价,语言要具体形象而简练,尽量用儿童能接受的语言提出建议。

除了言语的精神奖励外,还可以给予恰当的物质奖励,如可采用星级评价法评价幼儿的绘画作品,如红旗代表基本完成作品;红花代表构图比较合理、能较好地表现出工具及材料的特点;星星则代表有自己的想法,有一定的创造,画面丰富。这种星级奖励方式不仅能让幼儿知道自己怎样做会更好,还能激发他们完整创作的愿望,循序渐进地提高幼儿的绘画主动性和积极性。

4. 灵活安排策略

由于幼儿年龄特点所限,有效的美术活动最好控制在30~45分钟以内。长时间的美术创作,不仅影响生活质量、幼儿作品质量和一日活动安排,还会对幼儿的学习心理产生不良的影响。那么,教师的评价环节来不及进行怎么办?这就需要教师根据情况灵活安排评价时间,如果仅是个别幼儿不能及时完成,可建议其先参与展示与评价,评价的重点在于让幼儿体验成功和进步的快乐,激发兴趣,增强自信。

总之,成人(特别是教师)的态度和评价方式对幼儿影响重大。教师应牢记幼儿美术作品的评价目的,注重保持和延续幼儿的绘画激情,张扬幼儿的个性,小心地呵护幼儿的智慧之花,让幼儿在快乐与成功的感受中学习与发展。

参考文献

[1]孔起英.给幼儿园教师的101条建议:美术教育[M].南京:南京师范大学出版社,2007.

[2]林琳,朱家雄.学前儿童美术教育[M].上海:华东师范大学出版社,2011.

篇9：大班美术欣赏活动：群马

我园研究的课题是“幼儿国画与幼儿情感发展”，孩子们在小、中班已经有了一定的欣赏基础，特别是最近秋游，孩子们去公园后回来，对“马”有较强的兴趣，为了让孩子进一步感受中国画的意境、技能和神韵，更好地了解国画，喜爱国画艺术，选择了欣赏《群马》。

活动目标：

1.引导幼儿欣赏用灰、浓、焦墨色和线条画出群马不同的气势和力度，积累欣赏中国画的经验。

2.鼓励幼儿用自己的表情、动作、语言来表达对作品的理解，提高幼儿的审美情趣。

活动准备：

马的叫声及《赛马》的音乐，《群马》图片；徐悲鸿自画像。

活动过程：

一、音乐导入，激发兴趣

教师播放“马”的叫声导入活动，提问：你听到了什么声音？你在什么地方看见过马？它是什么样的？

评析：用音乐激发幼儿欣赏兴趣

二、经验再现，初步感受

1.师：画家画了几匹马？这匹马长得怎么样？你是怎么看出来的？

2.师：这些马在干什么？你是怎么知道马在奔跑的？除了从腿部可以看出，还从马的哪些地方看出？（马的棕毛、尾巴，往后倒的草。）

3.师：马是怎么跑的？（幼儿模仿）

评析：从幼儿的生活经验入手，通过悬念问题引导幼儿从总体上观察马的神情、外形、动态。

三、多元对话，体验意韵

1.师：这幅画是用什么工具画的？这些线条看上去有什么不同？是朝哪个方向延伸的？看上去感觉怎么样？（了解中锋和侧锋所画线条的不同）

2.师：画中用的墨有什么不一样？哪里浓？哪里淡？看上去有什么感觉？除了浓墨和淡墨，为什么马的身上有的是白色？有的是黑色和灰色？（因为光照射的角度不同，光照到的地方就白，光照不到的地方就黑，侧面是灰色。）

3.师：你喜欢这些马的什么部位？为什么？

4.师：你最喜欢哪匹马？谁来学学它的造型？

5.小结：这位画家用了大块的灰墨画马的体态，又浓又淡的几笔画出主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。画的马就像活的一样，很壮观很有力。

评析：引导幼儿感受作品的线条、造型和色彩的美，充分调动了幼儿各种感官与作品对话，并积极表达自己审美感受。使幼儿初步了解国画的基本技能技巧和表现手法，积累欣赏经验。

四、整体解读

1.师：这些马是谁画的呢？（出示徐悲鸿画像）不仅你们喜欢马，徐悲鸿爷爷也爱马，老师就给大家讲讲他的故事。

2.讲徐悲鸿爱马、观察马、画马的故事（让幼儿感受画家以马表意、以马寄情的情怀，进一步体验“马”的精神。）

3.师：你觉得画中的马是在什么地方？假如你是画中的马在奔跑，是怎样的心情？

4.小结：今天，我们欣赏了《群马》，看到一匹匹自由奔放的马，感觉到一股勇往直前、不怕困难的精神，我们常用“马”祝福成功。你们能不能用“马”字说句好听的话？ （马到成功、一马当先等）

评析：最后再次整体欣赏，运用故事以及马的姿态，使幼儿充分发挥想象，体验作品要表达的情感和精神，使得美术欣赏活动得到升华。“美”是心灵的塑造，“术”是技术，把审美教育与美术素养的培养结合起来，实现“美”与“术”的统一。

五、活动延伸

1.在区域里鼓励幼儿使用笔墨宣纸进行创作尝试。

2.收集关于马的图片、故事、成语等，向全园宣传展示。

3.和幼儿一起制作玩具竹竿马并一起玩骑马、赛马游戏。

活动反思：

整个过程设计采用“对话法”，通过教师、幼儿、艺术作品三者之间的“对话”，即三者进行相互作用、相互交流。由生活经验的回忆——联想想象，从感知作品——理解作品——表现作品，在此过程中紧扣目标、循序渐进，积极鼓励引导幼儿运用多种途径、方法，通过自身主动探索获取知识，最后达到感受美、表现美的质的飞跃。

篇10：大班美术欣赏活动教案

设计意图：对建筑、陶瓷等的欣赏与了解有利于儿童美术欣赏能力的提高与发展。活动目标：

• 1.引导幼儿观看一些中外经典的的建筑，体会其独特的建筑风格，认识哪些为中国传统建筑

• 2.引导幼儿通过对建筑的对称或结构等方面的观察，比较中外建筑的差异

• 3.了解中国建筑的源远流长，激发幼儿对中国传统建筑的兴趣，感受中国建筑的美好

• 4.大胆表达自己的感受和体验，倾听其他小朋友的看法，通过此次欣赏活动提高其对美术的兴趣 活动准备：

• 准备并下载一些中外经典的建筑物的图片（长城、天坛、故宫、白宫、卢浮宫等）

• 有关建筑背景方面的材料或有趣的故事 • 幼儿日常生活中对建筑的了解与认识 • 准备一些建筑图案拼图 活动过程：

(1)PPT展示一些经典的中外建筑图片；(2)引导小朋友观察对比这些建筑

• 提问如：小朋友们知道以上图片都是哪些地方吗？ • 小朋友最喜欢的是哪座建筑啊？ • 你们觉得他们在哪些地方存在差异？

• 请小朋友们根据它们的外形猜猜看哪些是中国的哪些是外国的，并说说他们之间有什么不同。

教师小结：

中外建筑各自的特点，以及它们之间的差异 活动延伸：

• 小朋友们根据观察了解到的建筑的特点与风格，完成建筑图案拼图

篇11：大班美术欣赏教案《叶趣》

活动目标：

1、感受树叶的自然美

2、利用树叶的自然形态制作自己喜欢的玩具

3、提高剪贴制作能力、垃圾分类的能力

4、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

5、鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。

活动资源：

1、经验准备：尝试较简单的树叶制作

2、物质准备：色纸边角料、剪刀、双面胶、牙签、放置落叶的筐、垃圾分类箱

活动与指导：

一、捡落叶，观察感受树叶的美。

大家一起到幼儿园的后花园观察秋天、捡落叶。提醒幼儿要捡各种完整的落叶。

二、整理落叶，发展分类能力。

回到活动室，要求幼儿把自己组的落叶分类，分类的标准由每组幼儿自己商量决定。

三、制作树叶玩具，发展动手能力。

师：“你们想想看，这些漂亮落叶可以用来做什么?”(幼儿自由讨论)教师示范做拖鞋：找一片大一点的厚一点的叶子，在树叶的前面一点的中间划一个小口子，然后把靠近叶柄的叶子划出一圈，把叶柄插到切口处固定。一只可爱的叶子拖鞋就做好了。教师请一个幼儿穿这只拖鞋，走一走，激发幼儿制作的兴趣。

四、教师提创作要求

1．做和别人不一样的东西；

2．可以和同伴协作完成；

3．可以利用辅助的材料。

五、幼儿分组制作教师帮助动手能力较弱的幼儿完成作品，让他们也体验成功的乐趣。提醒幼儿注意树叶的特性，在制作的过程中要小心。

六、展示作品，场地整理请幼儿把自己的作品放置在展览区，大家自由参观。

每组幼儿先在组内进行选拔，推荐出一件最佳作品，向大家展示和讲解。

最后是场地整理：工具归位，多余的材料放回原处，废物分类放到分类垃圾箱。

延伸活动：

1．剩余的完整叶子放在美工区，为区角活动提供材料。

2．剪下的树叶、破的树叶，自由活动的时候拿到后花园进行填埋，为树木提供养料，使树木明年长得更好。

篇12：幼儿大班美术欣赏教案

1.欣赏米勒作品《拾穗者》，从线条、色彩和构图等着手让幼儿感受画面中温馨朴实的自然美。

2.鼓励幼儿大胆欣赏和评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评断能力。

3.通过欣赏作品让幼儿体会到劳动人民的艰苦生活，并将自己在劳动中的情绪体验表现在美术创作中。

活动准备:

PPT、人手一套绘画工具，包括纸、笔、颜料等，优美抒情的钢琴背景音乐。

活动过程:

一、欣赏秋收麦田图片，激发活动兴趣。

1.出示秋收季节的麦田图片，提问:这是哪里?是什么季节?你想到了什么?

2.如果此时你在金黄色的麦田上，你会做些什么?

二、欣赏名画《拾穗者》，欣赏感受画面中温馨朴实的.自然美。

1.简单介绍米勒：法国有一个大画家，他的名字叫做米勒。我们可以叫他米勒爷爷。他画了一幅很有名的油画，一起来欣赏一下。

2.初步了解作品内容。

(1)这是在哪里?画面中有谁，她们在干什么?

(2)你在画面中还看到了什么?

3.从美术角度欣赏作品。

(1)你们觉得这幅画好不好看?哪里好看，为什么?

(2)画面中的线条给你什么感觉，是柔和的还是很生硬的?

(3)画面整体是什么颜色?三个农妇的头巾以及身上的围裙是什么颜色?这三种颜色在画面中给你什么感觉?

(4)画面近处有什么?远处又有什么?他们的大小有什么区别?

(5)小结：整幅画看上去很真实，就像照片一样，这就是写实主义画法，你看到的是什么样子，画出来就是什么样子。

4.分析作品的思想感情。

(1)她们为什么要捡地上的麦穗?

(2)她们是怎么捡的，用什么姿势?手和身体都是怎么做的?谁愿意来学学她们的动作?你感觉怎么样，是不是很累?

(3)劳动人民的生活是很艰苦的，她们勤劳节约，不浪费每一份粮食。看了米勒爷爷的这幅作品，你明白了什么?

5.了解作品名称。

(1)如果让你给这幅画取一个名字，你会取什么?

(2)米勒爷爷个这幅画取名叫做《拾穗者》。他的很多只都是描绘农民的劳动和生活。

三、幼儿创作。

1.幼儿自由分组合作作画。

2.幼儿作画，教师巡回指导。

篇13：浅析中学美术课的中国油画欣赏

1 学生做什么

1.1 自主合作探究

《美术课程标准解读》认为:“进行美术欣赏最好采用自主、合作、探究三种学习方式, 也可以将三种方式综合到一起。”学生在欣赏中国油画作品时, 既是主体, 又是求知者。为使学生取得“自主、合作、探究”的良好效果, 笔者在课前有意识地引导学生查阅中国油画的相关资料, 提出相关问题。通过布置预习任务, 明确小组分工, 激发学生自主学习、参与课堂探究的热情。

例如, 在欣赏课之前, 首先安排某小组查找油画《齐白石像》的资料, 在组长带领下, 有的负责查找齐白石传记, 有的搜索作者吴作人的代表作, 有的探讨作品的艺术风格等等。经过小组的合作与探究, 由文采好的同学对作品作出综合评价。在课堂上, 该组选择出表达能力较强的同学代表小组阐述评价结果。通过这样的教学实践, 我欣喜地发现学生的自主学习能力得到了明显的提高, 沟通能力也发生了可喜的转变, 很多学生开始主动参与交流, 共享资源, 乐于书写评述短文, 对所欣赏的作品也形成了较为完整的认识。

1.2 重视学生的评述

评述指的是美术评论, 它属于欣赏活动的一部分。美术新课标强调:“评述并非是一种高不可攀的行为, 其方式是多种多样的, 并具有不同的程度, 每个学生都可以对自然美和美术作品等视觉世界作出自己的评述。”因此, 在中国油画欣赏课中, 学生的评述应引起教师的高度重视。

例如, 在引导学生欣赏詹建俊的《高原的歌》时, 学生经过小组讨论综合后形成了评述结果, 教师要求每个小组选派一名代表, 将本组评述结果和全班同学分享。当时有的同学结合西藏的地理风貌来理解这幅画;有的通过画面色彩给人的感觉来谈自己的印象;也有学生表示对这幅作品的价值不是很理解。老师面对学生疑惑, 适时穿插讲述一些西藏和平解放前后的历史知识, 提供靳尚谊的油画作品《画家詹建俊》和学生共同欣赏解析, 学生在自由的评述过程中潜移默化地提高了欣赏的境界。

笔者认为, 虽然学生进行的不是专业的美术评论活动, 但重要的是学生用心投入了探究活动。最难能可贵的是, 评述过程中是由学生真正掌控了课堂的话语权, 给学生带来的愉悦感和影响力是不可估量的。

2 教师做什么

在新课程中, 虽然教师处于辅助、协调的地位, 但作用却是举足轻重的, 老师需要精心设计、反复权衡, 尽力使课堂效果最优化。在学生为主体的前提下, 如何引导学生进行中国油画欣赏, 我认为要注重以下几点:

2.1 注重重点

2.1.1 欣赏角度有侧重

新课程标准要求教师在平时的教学活动中, 要有意识地培养学生多角度欣赏作品的能力和方法。比如, 从作品美术语言的角度, 从传记的角度, 从历史研究的角度, 从美术史的角度等。笔者在教学中体会到, 不同的中国油画作品选择的欣赏角度应该有所侧重, 角度过多不仅影响课堂进度, 而且评述作品也会显得松散, 所以多角度中也应突出重点。例如我在引导学生欣赏罗工柳的《地道战》时, 抗日战争的历史背景就是重点角度;欣赏杜键的《在激流中前进》时, 则让学生通过观察画面上大面积的黄河浊浪和小船的强烈对比, 雄健有力的油画笔触, 凝重的色调, 来体会黄河船工们在劳动中所展示出的惊人力量和百折不挠的精神。这其中美术语言的角度、文化的角度就应对学生加以重点引导, 其余角度或轻轻带过, 或干脆不提。

2.1.2 作品的选择应具经典性

中国油画历经百年发展, 涌现出了大量名家名作, 在中学美术课堂上, 不可能面面俱到, 只能精选极具代表性的作品欣赏。笔者认为, 在美术欣赏课中, 必须把经典作品引进课堂, 因为“经典艺术作品之所以具有经典性和永恒性, 在于无论是它的艺术形式、技法, 还是它所具有的精神内涵, 都是最优秀的。”教材上选登的中国油画作品虽然是编委们精心挑选的经典作品, 但在实际教学中, 不应拘泥于教材, 应根据需要灵活选择授教作品, 可兼顾未入选教材的名家名作, 拓展学生视野。比如, 油画肖像作品, 我曾选择靳尚谊的《塔吉克新娘》与吴作人的《齐白石像》这两幅风格迥异的经典之作进行比较, 引导学生逐步了解到两幅作品既有共同的绘画介质, 又有不同的表现手法和韵味。又如欣赏罗中立的《父亲》时, 同学们被作品带给我他们的强烈的视觉感受所震撼, 激起了寻味作品内蕴的丰富情感和故事的兴趣。因为这些作品不管是在文化内涵的丰富程度, 还是在美术技巧的娴熟程度以及美术界的认同方面都堪称经典, 很容易就能打动学生。

2.2 注重解析背景

课堂上, 教师需用心激发并保护学生的求知兴趣。在教学实践中, 我发现学生普遍对名家名作的历史、传记等背景感兴趣, 在课堂上参与热情很高。于是在引导学生欣赏中国油画时, 立足背景的解析尝试从以下三个方面有所突破:

2.2.1 中国油画史的简要解析

邵大箴在他的文章中把中国油画的发展历程归纳为初始期、培育期、转换期、新生期、逆转期、勃兴期。其中每一时期若要展开都可洋洋洒洒, 但中学美术课在时间上不允许全面铺开, 因此在课堂上只是简单介绍, 对于初始期、培育期这些学生难以记忆的名词一般不提, 只侧重于简要解析具有突出成就的新中国油画史, 与教材内容相呼应。

2.2.2 作品历史背景的解析

有些中国油画作品本身具有丰富的历史背景, 例如詹建俊的《狼牙山五壮士》, 每当我对学生讲述这矗立在狼牙山之巅的伟大形象背后隐藏的动人故事时, 学生专注倾听的神情, 仿佛跨越了时空, 与画面中的英雄同呼吸、共命运。

2.2.3 作者传记的解析

有许多优秀中国油画, 其作者感人的经历同样能激起学生浓厚的学习兴趣。例如学生选择欣赏油画《父亲》时, 笔者曾这样引导:《父亲》的作者罗中立以这幅作品而成名, 《父亲》参加1980年全国美展时, 罗中立还是四川美术学院的学生, 但全国那么多参展作品却没有一幅能超过他。其实能画出“对农民的表现及认识如此深刻入里” (刘开渠语) 的作品, 与罗中立的生活经历息息相关。罗中立出生农村, 幼小的记忆就与农村的山水田野连在了一起, 在父亲的影响下, 从小热爱绘画的他通过艰苦努力, 考入四川美院附中学习。在学习过程中, 他曾到大巴山体验生活三个月, 山里农民的朴实厚道正是他以后画出《父亲》的原动力……课堂上, 学生静心聆听, 颇为感动。课后学生的一些评述文章, 也体现出了他们对作品中人物的同情与思考, 还有一颗颗善良的心。

2.3 注重解读艺术特点

在进行中国油画欣赏评述时, 作品所蕴涵的艺术特点, 教师应给予有效的解读。其中涉及到的色彩、线条、构图、明暗、肌理等艺术语言, 对于学生来说, 由于缺乏基础, 体会不深。因而我在引导学生欣赏时, 艺术特点上侧重于解读以下两点:

2.3.1 作品的民族风格

许多中国油画作品具有鲜明的民族风格, 因此, 在欣赏课上, 我有意识地引导学生探究作品的民族特色。例如, 欣赏吴冠中的《鲁迅的故乡》, 通过引导学生细细品味那重重叠叠的黑瓦白墙, 迂回曲折的小桥流水, 画面平衡的黑白位置, 统一的青灰冷色调, 让他们发现某些技法、画面形式源自中国水墨画, 从中体会中西合璧的油画技巧。

2.3.2 作品的思想性

在引导学生探讨中国油画的艺术特点时, 作品的思想性需要重点解读。例如, 董希文的《开国大典》除了探求油画的民族风格外, 也展现了对开国元勋的崇敬和建设新中国的热情。罗中立的《父亲》, 高达两米的画幅上, 用领袖像的形式刻画了一个勤劳、朴实、善良而又贫穷的老农形象, 那古铜色的脸、饱经艰苦岁月的皱纹、柴耙似的双手、缺牙的嘴巴, 通过老师的解读, 激发了学生深切关注广大农民命运的情感。

经典的中国油画往往具有丰富的思想内涵, 这些内涵或涉及文化、政治、社会等背景, 或体现作者的个性、思想、艺术观, 或传达所享有的气氛、心情、观念等, 需要教师对不同作品进行不同的思想内涵解读。

综上所述, 在中学美术课堂中的中国油画欣赏教学, 应以学生为主, 教师为辅。对作品进行欣赏时, 学生需采取“自主、合作、探究”的学习方式, 并重视学生的评述。教师引导时, 应注重欣赏角度有侧重, 作品有经典性;注重解析名家名作的背景;注重作品民族风格、思想性的解读。只有这样, 才能使学生从作品欣赏中感受到兴趣、乐趣, 才能达到事半功倍的效果, 才能真正提高他们的美术欣赏能力。

摘要：在中学美术课堂中, 中国油画欣赏教学应以学生为主体, 采取“自主、合作、探究”的学习方式, 对作品进行欣赏并重视学生的评述。教师引导时, 应注重欣赏角度有侧重, 作品有经典性;注重解析名家名作的背景;注重作品民族风格、思想性的解读, 只有这样, 才能真正提高学生的美术欣赏能力。

关键词：中学美术,中国油画,欣赏教学

参考文献

[1]教育部基础教育司.《美术课程标准解读》, 北京师范大学出版社.

[2]教育部基础教育司.《艺术课程标准解读》, 北京师范大学出版社.

篇14：大班美术欣赏活动：京剧脸谱

“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”，这是《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域教育建议中的一点。京剧并非是我们南方孩子生活中经常遇到和熟悉的事物，但从教育角度来说，是有意义的。通过戏剧方面的系列活动，让幼儿初步接触京剧，了解中国这一特有的戏曲形式，从而从另一个侧面来了解祖国的传统文化。根据幼儿的学习特点，为了能够让他们亲眼所见、亲身经历，更直观地感受体验京剧艺术的魅力，在活动前，我们请家长带着幼儿一起搜集有关京剧的知识；在活动中，给幼儿观看京剧片段，通过这些让幼儿初步地了解京剧。为了兼顾领域与学科性的知识、技能，于是设计京剧脸谱成了我们的一个教学活动，从中不仅让幼儿对京剧脸谱艺术的特点有所了解，也能对“对称”、“夸张”等美术表现方式有所了解与尝试。

一、活动目标：

1.欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，萌发对京剧艺术的兴趣。

2.学习用语言表达对京剧脸谱的感受。

3.能对京剧中人物的简单动作进行模仿。

二、活动准备：

1.京剧名段视频；幼儿京剧面具。

2.PPT课件——京剧脸谱、FLASH课件——京剧脸谱面面观。

三、活动过程：

（一）教师播放视频和幻灯片，让幼儿初步了解京剧

1.教师播放PPT课件第一个画面，引起幼儿兴趣。

师：“小朋友，我请你们来欣赏一段短片。请小朋友看完后告诉我，电视里放了些什么？”（幼儿观看）

师：“电视里的音乐跟我们平时听的音乐一样吗？”

2.播放PPT第二个画面。

师：“电视里的人和我们现实生活中的人一样吗？哪里不一样？”

3.播放PPT第三、第四个画面。

师：“他们身上穿的、头上戴的和我们一样吗？”

4.老师播放PPT第五个画面（微课程《京剧脸谱介绍1》）。

师：“刚才我们听到的音乐叫京剧，是我国的传统艺术，只有我们中国才有。京剧是中国特有的戏剧艺术，在世界上很有影响，人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。京剧是一种很特别的艺术，你瞧，他身上穿的、头上戴的、脚上穿的、身上背的都和我们不一样，尤其是演员脸部化的妆非常夸张、特别。你们知道这种脸部的化妆在京剧里叫什么吗？它呀，有一个好听的名字叫京剧脸谱。”

（二）幼儿观察脸谱，感受脸谱的特点

1.教师播放PPT课件的第6个画面，感受脸谱的色彩和夸张。

师：“老师带来了几张京剧脸谱，你喜欢哪一个？喜欢它的什么地方？”

（1）当幼儿说到“我喜欢它的颜色”时，教师提问：“它用了哪些颜色？它们搭配在一起怎么样？我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色？（教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其它色调的脸谱）

小结：脸谱上的颜色看上去都比较夸张，有的很鲜艳，有的色彩对比很强烈。

（2）当幼儿说到“我喜欢它的花纹”时，教师提问：“这个纹样装饰在了脸谱的哪里？它是什么样子的？我们看看其它的脸谱用了哪些纹样？”

教师小结：这些脸谱的纹样很好看，有的装饰在了下巴上，有的装饰在了额头上，还有的让脸谱上的眼睛、鼻子、嘴巴都变得很夸张了。

2.通过观察，启发幼儿发现脸谱的对称性。

师：“这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方？”（若幼儿说不出对称，老师出示一张在鼻子中间有竖线的京剧脸谱，请幼儿来看一看，把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢合起来，让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。）

师：“对了，它们都是以鼻子为中心左右两侧对称的。”

3.小结：脸谱的色彩夸张，五官的纹样夸张、特别，很好看，而且脸谱还是左右对称的。（这一过程主要是让幼儿掌握脸谱的对称性和夸张性特点，分为三点来分析：颜色、图案以及对称，请幼儿自由选择喜欢的脸谱）

4.欣赏微课程《京剧脸谱的介绍2》。

（三）和幼儿一起听音乐玩京剧

教师出示京剧脸谱面具：“现在我们大家一起来表演京剧。”