岁月静好诗歌

关键词： 眸光 霓衫 擦肩 欣赏

岁月静好诗歌（通用13篇）

篇1：岁月静好诗歌

冬日，漫步在湖畔

波光粼粼的水倒映着白云蓝天

湖里的鸳鸯在亲密的缠绵

残荷也凄美着忧伤的画面

随风起舞的芦花轻抚着我的心弦

小船也在缓缓驶向遥远的天边

岸边飘零的树叶已铺成软软的地毯

暖暖的阳光照着我的眉眼

踏着落叶，沐浴着冬日的阳光

心里面感到丝丝的暖

虽然那一抹思念有时依然让自己泪水涟涟

可人生在世谁没有无能为力的伤感与心酸

人生的路上谁没有悲欢与遗憾

悄悄的把那一抹思念珍藏在多愁善感的心间

珍惜生命中的每一份情缘

看淡生命旅程中的每一次聚散

让凄美柔婉的心花盛开在指尖

轻轻弹一曲岁月静好的诗篇

在时光深处

怀一抹淡然，静守流年

静守流年......

篇2：岁月静好诗歌

有些事，来不及了

有些梦，来不及了

有些人，来不及了

也不知道在追寻什么，我们却不停在错过

其实，岁月静好，在我们老去之前

从天桥眺望这城市的车水马龙

每个人都匆匆而过

有人哭有人笑

有人分有人合

有人得到了

有人失去了

我们就这样真实的活着

我们就这样彷徨和挣扎着

其实，岁月静好，在我们把心放空的之后

我们计划着未来

我们的理想

我们的努力

然而，我们

只是在生活的压力下给自己看不清的希望

是的，我们都需要希望

要成功的理由太多

放弃的借口却没有一个

其实，岁月静好，在我们低头的瞬间

有一天

很久不见的老朋友对我说

“岁月催人老啊，飞，曾经那个稚嫩的面孔也沧桑了”

其实我想说，我真的刮过胡子了

只是那些时光还是雕琢在脸上

我们无法抗拒时间

终于

曾经我们向往的成熟

让我们变得如此沉重

其实，岁月静好，它在我们走过的每一个脚印

是我们太渺小了

疾病，失望，痛苦

每一样都能让我们陷入绝望的深渊

“当我们为自己没穿鞋而哭泣的时候，才发现有人没有脚”

对于生活，需要坚强也需要包容

对于幸福的定义

需要的仅仅是你自己的一颗心

有人骑着脚踏车也快乐

也有人开着宝马在哭泣

其实，岁月静好，在我们内心强大以后

穿梭这人潮人海

总有一种东西常常让我们不安

那些莫名的情绪充满身体每一个细胞

无处躲藏

无法言语

那是内心深处的信仰

那是不愿提起的柔弱

那是一座无人知晓的空城

篇3：岁月静好诗歌

唐大历五年 (770年) 4月8日, 湖南兵马使臧某杀死潭州 (长沙) 刺史兼湖南都团练观察史崔贯鹳, 据潭州为乱。杜甫这时正流寓潭州, 和无数百姓一起逃难, 从城里逃回自己的船上后, 便直奔衡州。这首诗就是写潭州至衡州途中所见情境。诗篇通过描写一匹从战乱中仓皇逃逸的白马, 寄寓对死难将士的深沉哀悼和对乱臣贼子的无限愤慨。“丧乱死多门”, 言简意丰, 含蓄深厚, 语句沉痛。仇注:“丧乱一语, 极惨!或死于寇贼, 或死于官兵, 或死于赋役, 或死于饥馁, 或死于奔窜流离, 或死于寒暑暴露。惟身历忧患, 始知其情状。”结句“呜呼泪如霰”, “卒章显志”, 正是诗人“穷年忧黎元, 叹息肠内热”的表现。杜甫诗歌字字句句渗透着这样一种爱国热诚, 不管自己生活怎样艰苦, 也不管漂泊到什么地方, 他总是关注着国家的安危和人民的疾苦。769年秋, 杜甫在潭州遇到天宝年间的故交裴虬, 裴虬将去道州任刺史。杜甫送行时殷殷劝勉:“上请减甲兵, 下请安井田” (《湘江宴饯裴二端公赴道州》) 。其实, 此时的杜甫生活困顿到了极点:在湘江边搭起一间极为简陋的房子, 名为“江阁”, 在周围种一些草药蔬菜, 并在渔市上摆设药摊, 出售药材, 以维持起码的生活。自顾不暇, 却仍然时刻以苍生为念。即使是对自然现象, 比方对“雨”的态度, 也不忘从人民的切身利益出发“定臧否”、“别善恶”。大雨滂沱, 屋漏不止, 他竟喜不自胜:“敢辞茅苇漏, 已喜禾黍高” (《大雨》) 。倘若久雨成灾, 殃及庄稼, 他完全是另一种态度:“吁嗟乎苍生, 稼穑不可救。安得诛云师, 畴能补天漏” (《九日寄岑参》) 。这就是诗人杜甫的“性情”和“气骨”。这种“性情”、“气骨”甚至在流连山河美景时, 也会迸放出耀眼的火花:“秦城楼阁烟花里, 汉主山河锦绣中” (《清明》) ;“一重一掩吾肺腑, 山鸟山花吾友于” (《岳麓山道林二寺行》) ;“云白山青万余里, 愁看直北是长安” (《小寒食舟中作》) , 爱国之情, 溢于言表。叶燮这样评论杜诗:“杜甫之诗, 随举其一篇与其一句, 无处不可见其忧国爱君, 悯时伤乱” (《原诗》外篇上) 。可以说, 杜甫每一首诗, 特别是流寓湖南长沙的诗歌中, 几乎都屹立着一位忧国忧民的抒情主人公形象 (即诗人的自我形象) , 鲜明地展示着诗人的“性情”和“气骨”, 显示出诗人独有的审美气质。而这种特有的“性情”、“气骨”的载体, 是作为文学第一要素的语言。由于这些语言文字运用的准确自然, 恰到好处, 因而把“性情”“气骨”表现得出神入化, 致使读者在欣赏过程中往往“但见性情气骨”而“不见语言文字”。那么, 杜甫诗的这种审美特质是怎样形成的?

一、“缘事而发”的创作原则

刘勰总结了《诗经》和《汉赋》创作上的成败得失, 归纳为两种情况:“为情而造文”和“为文而造情”。并且指出:“为情者要约而写真, 为文者淫丽而烦滥” (《文心雕龙·情采》) 。杜甫正是继承了《诗经》、《汉乐府》“感于哀乐缘事而发”的现实主义传统, 创立了“即事名篇, 无复依傍”的新乐府, 以时事入诗, 以“行”诗写时事, 强化了诗歌反映现实的直接性、及时性, 所以他的诗歌, 都是有感而发, 是真情实感的自然宣泄, 是“为情而造文”。这种创作原则, 在流寓长沙的诗篇中表现得尤为突出。因为长沙是诗人生命旅程中的最后一个驿站, 是他人生悲剧的“高潮”和“尾声”。他流泄在诗篇里的衷情悲慨比任何一个时期都来得更为深沉而真切。如大历五年逃臧某之乱中写的《逃难》:“五十白头翁, 南北逃世难。疏布缠枯骨, 奔走苦不暖。已衰病方入, 四海一涂炭。乾坤万里内, 莫见容身畔。妻孥复随我, 回首共悲叹。故国莽丘墟, 邻里各分散。归路从此迷, 涕尽湘江岸!”这是一幅多么伤心惨目的离乱图。“乾坤万里内, 莫见容身畔。”即所谓“人寰难容身”, 以乾坤之大, 竟找不到一处安身之地, 极写世乱, 也表明诗人不为当道所容。“已衰病方入, 四海一涂炭”, 自己虽然贫病交加, 但仍然系念着黎民百姓处于水深火热之中。具有“民胞物与”的至仁至爱之心, 这正是杜甫“性情”、“气骨”中最可宝贵之处。

“为人重晚节, 行文看结穴” (林纾《春觉斋论文》) , “结穴”是作品的“凝光点”, 是一篇之中精神命脉之所在。《杜诗镜铨》说杜诗“结有远神”。因此, 杜甫由“民胞物与”而升华的爱国爱民的高尚情怀, 在诗篇的结尾处往往“画龙点睛”, 把他忧国爱民的思想, 蘸着热泪凝成结句, 使诗人的思想得到集中而强烈的表现。这与屈原“长太息以掩涕兮, 哀民生之多艰”是一脉相承的。《宿花石戍》的结句是:“谁能叩君门, 下令减征赋”, 诗歌真实生动地再现了一千余年前湘潭人民在战乱中的惨状, 诗人自己也与无数难民一样流离飘零, 却仍然在呐喊着“谁能叩君门 (指官府之门) , 下令减征赋”。杜甫始终坚持“邦以民为本” (《送顾八分文学适洪吉州》) 的观点, 就是在他的绝笔之作《风疾舟中伏枕书怀三十六韵呈奉湖南亲友》中, 杜甫也仍然念念不忘尚在流血的黎民百姓:“血战流依旧, 军声动至今。”这是一种多么广阔的襟怀和高尚的思想!追根溯源, 杜甫的思想基础乃是传统儒家“仁能爱民”的“民本”思想。战乱的时代, 使他直接置身于黎民百姓的现实生活之中, 有机会接触、了解人民的疾苦, 与下层人民有相同的苦难、忧虑、欢乐、希冀。这种现实生活促使他的“仁能爱民”思想日益迸发出璀璨的光芒。最能体现诗人这种思想的作品是《茅屋为秋风所破歌》, 在这篇作品的结尾, 杜甫饱含激情高歌:“安得广厦千万间, 大庇天下寒士俱欢颜, 风雨不动安如山!呜呼!眼前何时突兀见此屋, 吾庐独破受冻死亦足!”句句有泪, 字字是血, 见心见性, 这是杜甫同情人民疾苦、关心人民生活思想的集中表现, 杜甫这种“宁苦身以利人”的炽烈的忧国爱民情怀和迫切要求变革现实的愿望, 千百年来一直扣响读者的心弦。别林斯基曾说:“任何伟大诗人之所以伟大, 是因为他们的痛苦和幸福的根子深深地伸进了社会和历史的土壤里, 因为他们是社会、时代、人类的器官和代表。”诗人正是通过自己的歌唱, 抒人民之情, 吐时代之声, 这正是作为伟大诗人的杜甫留给后世的光辉的文学传统, 也是构成杜甫诗歌审美特质的根本所在。

二、“语不惊人死不休”的创作态度

杜甫是一位具有清醒的语言意识且极为严肃严格的修辞家。他的语言是经过千锤百炼的, 用他自己的话说, “为人性僻耽佳句, 语不惊人死不休”, “新诗改罢自长吟”, “毫发无遗憾”, 这些都说明他在语言运用上所下的功夫, 表明他在诗歌创作中的创作态度, 也反映出他的审美思想, 决定着他的诗歌创作的审美特质。这样锤炼出来的语言, 精工、凝练, 言简意丰, 能更有力地表现和凸显作者的“性情”、“气骨”。例如, 大历五年在长沙所作的《小寒食舟中作》的颈联:“娟娟戏蝶过闲幔, 片片轻鸥下急湍。”这一联描绘了舟中江上的景物, 第一句“娟娟戏蝶”写舟中近景, 故曰“过闲幔”。第二句“片片轻鸥”是舟外远景, 故曰“下急湍”;这两句承上, 写由舟中外望空中水面之所见。“闲幔”的“闲”字回应首联第二句的“萧条”, 布幔闲卷, 舟中寂寥, 所以蝴蝶翩跹, 穿空而过。“急湍”指江水中的急流, 片片白鸥轻快地逐流飞翔, 远远离去。画面的主角是“蝶”和“鸥”。蝶, 色彩鲜艳、动作轻盈, 以“娟娟”形容恰到好处, 因“娟娟”表示“美好貌”;“轻鸥下急湍”, 有迅疾如飞之感, 所以在“轻鸥”前冠以“片片”, 与飞驰气势相得益彰。如此闲适的景致, 粗看, 似乎感觉与结句“愁看直北是长安”中的“愁”字有悖;细品, 方能体味到此联实是含蓄蕴藉, 别具匠心。因为正是这样蝶鸥往来自如的景色, 才易于对比引发出困居舟中的作者“直北”望长安的忧思, 所谓“以乐境写哀境, 以哀境写乐境, 倍增其哀乐” (《船山遗书》) , 显示出鲜明的艺术辩证法, 也由此向尾联作了十分自然的过渡。浦起龙在《读杜心解》中引朱翰语云:“蝶鸥自在, 而云山空望, 所以对景生愁”, 也是看出了第三联与尾联在景与情上的联系。可见, 杜甫的锤字炼句, 决不是孤立地对一字一句进行斟酌推敲, 而是像条条血管都流向心脏一样, 字字句句都向作品的题旨、情调、意境等整体构思汇聚。这样运笔, 就使得诗作的语言更扎实、浑厚, 简练有力, 从而更充分地显示出作品的“性情”、“气骨”。

黑格尔说:“诗是心灵创造的新世界。”人们欣赏诗歌, 不是单纯去了解客观事物, 而是希望从中体验到某种感觉、某种情绪、某种只可意会而难于言传的领悟以及某种值得咀嚼的联想。杜诗的语言正符合这一审美机制。在《逃难》诗中杜甫发出这样的浩叹:“乾坤万里内, 莫见容身畔。”“乾坤万里, 难容一身”, 这种巨大的反差, 显然不合事理, 然而它却符合“心理”, 即符合诗人特定的心理感受。这正好准确传神地表现了杜甫在战乱时期颠沛流离、走投无路中所产生的极度的抑郁和愤懑。雪莱说:“诗使它触及的一切变形。”诗句正是通过对比、夸张等修辞手段, 真切地抒发了诗人内心深处的真实感受。“披文入情”, “乾坤万里内, 莫见容身畔”, 抒发的不仅是自我之情, 也有家国之恨。因为接下来的句子是:“故国莽丘墟, 邻里各分散。归路从此迷, 涕尽湘江岸!”他是为“故国”, 为“邻里”, 为苍生而一洒伤心泪!诗人在大历四年 (768) 春离开潭州赴衡州时所作的《发潭州》, 描写启程时的情境:“岸花飞送客, 樯燕语留人。”岸上风吹落花, 樯桅春燕作语, 这本是极普通的自然现象, 但诗人以我观物, 把落花、樯燕拟人化, 托物寓意, 感觉落花在送行, 春燕似挽留;时局的动荡、诗人的寂寥、世情的淡薄, 蕴含在飞花燕语中, 情景妙合, 表现出强烈感人的艺术力量!

杜甫“语不惊人死不休”的创作态度, 在他晚年创作的诗歌系列中得到了充分的体现。他苦心锤炼、雕琢, 以其无论穷达都敢于正视现实、关心民生的情怀和极为细致敏锐的现实感受力, 借助恰切的修辞手段, 吟哦咏叹中, 激荡出杜甫式的“性情”、“气骨”。

三、语言朴素晓畅

诚然, 在创作态度上, 在追求诗歌语言表达的准确生动上, 杜甫的确孜孜以求, 力争做到“毫发无遗憾”。黄庭坚称他的诗为“无一字无来处”, 这一看法虽然不免有些迂执, 不过, 在一字一句上, 确实可以看出诗人的锤炼之功。但这并不意味着杜甫追求语言的深奥奇谲、冷僻怪诞, 相反, 他是非常注意行文的朴素晓畅的。在《戏为六绝句》中说“恐与齐梁作后尘”, 就是诗人自己防止诗歌语言堕入“靡丽浮华”的自警。

杜甫诗歌语言的朴素主要表现在屡用口语俗字方面。宋人黄彻曰:“数物以‘个’, 谓食为‘喫’, 甚近鄙俗, 独杜屡用:‘峡口惊猿闻一个’、‘两个黄鹂鸣翠柳’、‘却绕井栏添个个’” (《溪诗话》卷七) 。宋人孙奕亦曰:“子美善以方言里谚点化入诗句中, 词人墨客口不绝谈” (《履斋示儿编》卷一○) 。如:“射人先射马, 擒贼先擒王” (《前出塞》之六) ;“爷娘妻子走相送, 尘埃不见咸阳桥” (《兵车行》) 。用语自然, 通俗如口语, 又极富表现力。在他人生最后岁月创作的诗歌中, 依然保持了这一特点。请看下面几首诗, 《逃难》:“五十白头翁, 南北逃世难”;《发潭州》:“夜醉长沙酒, 晓行湘水春”;《宿花石戌》:“午辞空灵岭, 夕得花石戍”;《岁晏行》:“去年米贵缺军粮, 今年米贱大伤农”……句句诗行, 清新晓畅, 明白如话, 以它“天然去雕饰”的艺术魅力, 吸引读者进入诗人所营造的审美意境。特别是他那首脍炙人口的《江南逢李龟年》, 更是朴素感人:“岐王宅里寻常见, 崔九堂前几度闻。正是江南好风景, 落花时节又逢君。”这首诗是杜甫晚年的代表作, 是杜甫绝句中最有情韵、最富含蕴的一篇, 然用语却极平淡、浅近、素朴。仅仅二十八个字, 从岐王宅里、崔九堂前的“闻”歌, 到落花江南的重“逢”, “闻”、“逢”之间, 联结着四十年的时代沧桑、人生巨变:“岐王宅里”、“崔九堂前”是“开元盛世”的真实写照;江南暮春、落花如雨则是“安史之乱”后唐王朝衰败不堪的艺术写真;“落花时节又逢君”, 黯然而收, 在无言中包孕着深沉的慨叹, 痛定思痛的悲哀。尽管诗中没有一笔正面涉及时世身世, 但透过诗人的追忆感喟, “世运之治乱, 华年之盛衰, 彼此之凄凉流落, 俱在其中” (孙洙评) , 使人感到诗篇中字字蕴含着“民生多艰”、国运衰颓的慨叹, 句句浸透了诗人身世落寞、黯然神伤的泪痕。清代黄生《杜诗说》评论:“今昔盛衰之感, 言外黯然欲绝。见风韵于行间, 寓感慨于字里。即使龙标 (王昌龄) 、供奉 (李白) 操笔, 亦无以过。”短小的体裁, 明白浅切的语句, 诗人却能举重若轻, 浑然无迹, 以高度的艺术概括力, 抒写出丰富的人生体验。

四、善用“白描”手法

白描是中国国画传统的技法之一。其特点是用线条勾描, 而不着颜色, 不作任何渲染铺陈。它源于古代的“白画”。在文学创作上, “白描”作为一种表现方法, 是指用简练的笔墨, 不加任何修饰和烘托, 直接描画出鲜明生动的艺术形象的描写技巧。这也是中国文学作品的传统描写技巧之一。杜甫长沙诗歌的创作中, 绘景、叙事, 状物、写人, 都经常会有精妙的白描闪现。比如, “春岸桃花水, 云帆枫树林” (《南征》) , 十个字四个意象, 把湘江两岸和春天的景色描绘得绚丽迷人;“水耕先浸草, 春火更烧山” (《铜官渚守风》) , 寥寥十字, 留下了潭州 (长沙) 先民生存耕作的状况;“水阔苍梧野, 天高白帝秋” (《暮秋将归秦留别湖南幕府亲友》) , 水阔天高, 空旷渺远, 透出举目非故乡之感;“暂语船樯还起去, 穿花落水益沾巾” (《燕子来舟中作》) , 燕子娓娓絮语于船樯, 穿花掠水, 迟迟不肯离去, 诗人见此情状, 倍觉伤神, 开始感悟到:人事冷漠, 唯动物有情。“白马东北来, 空鞍贯双箭” (《白马》) , “空鞍”暗示马的主人已于战乱中丧生。这是诗的起句, 开门见山, 破空而来, 营造出一种悲壮氛围, 它与结句“呜呼泪如霰”一呼一应, 神完气足地宣泄了杜甫感时伤怀的爱国情怀。“岁云暮矣多北风, 潇湘洞庭白雪中。渔父天寒网罟冻, 莫徭射雁鸣桑弓” (《岁晏行》) 。开头四句就把一个冰天雪地的潇湘与百姓正在为生计而打鱼捕鸟的景象展现在我们眼前。白描最为动人的应为杜甫死那一年或之前一年, 漂泊长沙时所作《楼上》 (五律) 的首联:“天地空搔首, 频抽白玉簪。”苍茫天地间, 一个贫病流离、满腔热血的老者, 像电影中的蒙太奇, 凸现于读者面前的只是一个频频抽动白玉簪挠头的动作, 这一细节, 把诗人那种忧国忧民的内心、倍受煎熬的苦痛揭示得十分真切、深刻!黄生说:“天地二字之下, 却押一极细之事, 读之失笑。然作者始吟出口, 必定失声痛哭也。天地二字已奇, 更奇在空搔首之下, 仍接次句五字, 其词愈缓, 其意愈悲矣。”可谓知音。这个白描手法雕塑出来的“空搔首”的悲剧性的造型十分动人, 千载而下, 读之犹令人不得不“感叹亦歔欷”!杜甫的“性情”“气骨”由此也得到了鲜明和强烈的表现。

杜甫的一生经历了一般人无法想象和承受的政治挫折、贫穷、饥饿、疾病、逃亡, 这些苦难与坎坷, 铸就了他忧国忧民、悲天悯人的仁者情怀, 造就了那一篇篇超越时空的动人诗篇, 特别是他人生最后岁月创作的诗歌, 以情感生命的起伏为起伏, 极力追摹生命的节奏, “性情”、“气骨”这些生命要素, 赋予了杜甫长沙诗特殊的审美意蕴。由于诗人情感力度的强大, 人格魅力的动人, 写景叙事的白描, 更兼遣词造句的质朴, 使读者在欣赏时这些诗歌时便自然“但见性情气骨”, “不见语言文字”, 由此也构成了杜甫暮年诗歌的审美特质。

参考文献

[1].肖涤非.杜甫研究[J].北京:人民文学出版社, 1980

[2].阮堂明.杜甫研究学刊[J].北京:人民文学出版社, 2004

[3].肖涤非等.唐诗鉴赏辞典[M].上海:上海辞书出版社, 1983

篇4：相处无声 岁月静好

有时候，安静更是一种风景，一花、一草、一窗、一桌、一人、一喵……就是生活最美好的一面，无需言表。

就像Cindy的照片，无声却蕴含着更多故事。

Cindy Loughridge

居住在美国旧金山市，女性，职业摄影师，以拍摄生活场景、婚礼和人像为生，除此以外，她也喜欢拍摄自己的生活，当然，还有她的猫。

Now 让世界安静下来

Cindy的照片透着无所不在的安静和优雅，透过照片看这个世界，仿佛一切都静止了。她善于用身边最普通的场景和事物来制造这种氛围，带给你一个特别私密的空间。只要看着她的照片，你就能完全放松下来。

虽然她拍摄的猫只是众多照片中很少的一部分，但从这些画面中不难看出，喵星人给Cindy的生活带来了不少灵感。

Life 没什么特别的，但是美极了！

“没什么特别的”是Cindy对自己作品的评价，“美极了”是观者的赞美。至于如何做到这一点，无非是做一个善于发现生活的人，而这正是许多商业摄影师无法做到的。

Cindy在Flickr上的粉丝曾给她留言道：看到你的作品，总让人有拿起相机记录生活的冲动。她用照片让人们觉得，生活虽然平凡，却有惊人的美感。

像Cindy一样拍照！

这位摄影师对摄影器材没有偏好，她几乎用过任何一个品牌的照相机，其中包含了不少古旧的胶片相机和一次性成像相机。

但无论用哪种相机，她的照片都呈现了一如既往的典雅，她喜欢淡淡的调子，没有过分张扬的色彩，并把大光圈运用得恰到好处。

编辑/李琼

篇5：岁月静好诗歌

可是我们不是岁月

今天我尝到了你的眼泪

那也是我的眼泪

那也是岁月的眼泪

世界的脆弱属于每一个人

今夜，我依然属于你

属于你脆弱的依偎

明天，我就属于自己的依偎

岁月静好，一切从容

我爱的女孩

你一定永远年轻

你一定永远矜持

篇6：岁月静好诗歌

只是在阳光下微笑着的花瓣，

开始就这么一页一页地随着时光的流逝静静剥离。

没有声音，也没有影子;

既不欢乐，也没有一点点忧伤的哭泣。

一如那些逝去的日子——

好与不好，

乖巧抑或叛逆……

像一滴水滴在了生命的长河，

如一粒沙落在了时间的沙漠，

这日子就变成了屋檐上跌下来的水

——一滴、一滴……

润物无声，

转身，

即是遗忘的所在……

窗户外的阳光如故温暖，

唯有在窗台上失落着的小花，

结束就这样一朵一朵地随着落日的余晖悄悄飘零。

没有花香，也没有颜色;

既不明媚，也没有一丝丝苍白的怨艾。

仿佛那段停滞的时光——

甜与苦涩，

顺从抑或反抗……

像一颗星撒在了虚荣的银河，

如一缕丝织在了浮华的蜀锦，

这时光就变成了花朵上飘下的瓣

——一片、一片……

零落为尘，

回头，

便是放弃的从容……

岁月静好……

固然有镌刻在心口上一刀一刀

——皆是抹不掉的皱纹。

即便这样，

谁能说，

那血肉模糊地深切痛着的一道道伤痕，

不是活生生的青春里一个个的故事呢?

每一个结束的故事，

都是屋檐下一页一页的雪花哭泣而来的眼泪。

不是结束，

雪化了，

来年就又是一个春风似剪的生意盎然。

每一个结束的故事，

都是窗台上一朵一朵的花瓣湮灭而成的灰烬。

不是结束，

花为尘，

下一季就又是一盆巧笑嫣然的繁花似锦。

岁月静好，

任世事变幻，

恬静安好，

篇7：岁月静好爱情诗歌

是否每个地方的秋天，都有不同的韵味。

而在这个没有你的地方，落叶显得格外的凄美，萧条的树枝丝毫看不见绿意的希望。

就让秋叶做引子，将我对你的牵念随风带到你的身边。文---小美

提起一支素笔，写一段素雅的文字，除了这样，我不知道还能为你做些什么，浅秋的秋阳拉长地上的剪影，也拉长了我对你深深的牵念。

年复一年走过了多少个秋，缅怀了多少个伤怀的故事，是否所有的情爱都经不起流年，是否所有的承诺都经不起等待。

就让我所有的心思寄托在纸上，你看到了吗，字字真言句句呢喃，那都是我对你深深的思念。

轻轻的念一句，亲，北国的你还好吗？

习惯了欣赏秋叶的随风飘扬，正如习惯了你不在我的身边，正如习惯了触景生情想起你，而这一切丝毫不会随着秋风被一一肃杀。

篇8：岁月静好诗歌

炊烟属于蓝天/属于麻雀和云/阳光新鲜/永远属于成长的麦田/多年以前家乡简朴的姿态/成就了一位少年的前程/和一生一世的牵挂

细雨霏蒙的家乡/俗世很远/大雪纷扬的家乡/人情逼真/家乡站在和煦的春里和饱满的秋里/收获大地/荣耀无边

青春常在的家乡/母亲永远年轻/高处的家乡/长路漫漫/本真的稼禾/旷世绵延/坎坷的游子/正在回家

这首《关于家乡》的诗,以虚写为主,读来却是无比的真实感人。诗人已经走过了一段艰辛、坎坷的人生之路,作为漂泊在外的游子,家乡与亲人自然是他心中深深的牵念了。这时,在诗人的回忆与想象中,家乡的一切都是那么明媚简朴,那么超凡脱尘,那么人情逼真,那么荣耀无边……凡此种种情景,无不令人油然而生向往之情。思之愈深,念之愈切,诗人想起青春常在的家乡,想起永远年轻的母亲,不禁觉得:“高处的家乡/长路漫漫/本真的稼禾/旷世绵延”。如此,最后两句“坎坷的游子/正在回家”,不多的几个字,却已是蓄满了晶莹的游子清泪!

谁能拒绝麦地的宽广与热烈?在七月的王国/首先是内心的歌词熟了然后才是镰刀熟了/金属的光芒照彻天空:坚韧、理性而又狂放/金子般的麦地/远远超越了朝圣的火把

一切不属于幻想/一切像大地一样坚实/秋香/怀孕的秋香从齐乳的麦浪里抬起头/发现天底下没有什么比麦粒更饱满更美丽/没有什么比麦子更水蓝没有什么/比自己的劳动更芳香/更透明纯净/更丽质绝人/没有什么比自己的影子更辉煌

一切已不属于幻想/一切像大地一般坚实/劳动从歌声和忍耐中擦亮双眼/理想从骄傲和自信中放飞逼人的光芒/一切像麦子一样饱满无敌

《像麦子一样饱满无敌》这首诗,单从诗题中就不难看出诗人自信、喜悦、坚定、乐观的情怀。诗人一开篇就纵情赞美麦地的宽广与热烈,成熟的麦子、成熟的歌词、成熟的镰刀,给予诗人的是坚韧、理性而又狂放的信念与情怀。此时此刻,在诗人的眼里,“金子般的麦地”,“远远超越了朝圣的火把”。紧承第一节,我们不难看出,诗人将满腔的赞美之情给予麦地,其实也就是对劳动与生活的倾情讴歌。诗人行走于大地,凭劳动创造生活,用真情讴歌生活,因而诗中的感情读来真实、朴素而又强烈,具有很强的感染力。劳动,让诗人目光明亮;劳动,让诗人放飞理想。诗人对未来满怀信心:“一切像麦子一样饱满无敌”!读着田世荣的诗句,我们仿佛一扫心中的阴霾,他的劳动,他的真情,他的理想,也带领我们,跟他一道向前去。

如果/远方的雪不能带来真确的纯洁/如果凛冽的大地只有一双孤单的脚印/那么/十二月的风/你会吹拂什么

十二月真确需要挽留/一丝蓄谋已久的温暖/它又将经历一场怎样的血腥和拼搏/才能穿越千山万水/才能走过寸断柔肠/才能带来一片雪花短暂的洁白/才能/告诉这个充满忧伤的季节如何学会平静和眺望

十二月/风仍在黄河码头停滞不前/港湾寂静/天庭昏暗/时空狭长/黄河一样汹涌的眼泪/凝成桅杆的目光是多么坚强有力

如果/雪仍然不能预期而至/那么/长风将化作冰冷的白帆

随着年岁的渐长,生活的打磨,田世荣的诗作中曾经的那种青春、明朗、自信、热情慢慢地被孤独、寂寞、忧伤以及内心的惶惑不定所代替。《十二月,我的泪我的雪》(其一)就是见证之一。读这首诗,仿佛觉得诗人的形象立于我们面前。诗人内心充满了寂寞、忧伤,却无与诉说,他孤单地行走在大地上,要么与风对话,要么暗自独白。诗人满心期待“一丝蓄谋已久的温暖”,而这一丝温暖显然与“纯洁”所代表的人事有关。然而这一丝温暖的到来,却是千难万难。诗人不禁设想:它又将经历一场怎样的血腥和拼搏/才能穿越千山万水才能走过寸断柔肠/才能带来一片雪花短暂的洁白才能/告诉这个充满忧伤的季节如何学会平静和眺望。一种洁白,一丝温暖,对于诗人是多么的重要。然而,诗人久久地伫立,久久地等待,依然略无消息。“十二月/风仍在黄河码头停滞不前/港湾寂静天庭昏暗/时空狭长/黄河一样汹涌的眼泪/凝成桅杆的目光是多么坚强有力”。诗人不禁再次设想:“如果雪仍然不能预期而至/那么/长风将化作冰冷的白帆”。诗人的情感,已达到绝望的边缘。诗人将要借长风化成的白帆,航行到哪里去呢?

我们不难感到,诗人的自身形象是很饱满的,有平静而坚强的眺望,有执著的期盼与等待,又有无助的迷茫与绝望。我们似乎不能简单地认为这是一首爱情诗,但如果我们能够领略到诗人内心的那份真诚、那份执着、那份坚强、那种不懈的追求,就足够了。

风/依然是风/我们无法掌握的刀锋/它来了总要带走一些/流动的语言灵的画皮/美的丧失空气的痛/阳光的一块暗疮

风/依然是风/谁能解开它的玉石纽扣/让我们看清/人世艰涩不堪的内心

《谁能解开风的玉石纽扣》这首诗,语言简洁明快,意境深远,意味无穷。风,我们无法掌握,它有着刀锋的骇人锋利,“它来了/总要带走一些”。这意味着我们的心里必然要损失一些什么。接下来第二节,诗人用灵动的语言,给“风”画像,据此我们对“风”应该有所了解。通过“痛”“暗疮”这两个词语,我们对“风”已有了一定的把握。最后一节,诗人采用“卒章显志”的写法,揭示诗旨,原来,如此让人惶惑不定、让人措手不及、让人心有所失的,正是“人世艰涩不堪的内心”啊!生活,让诗人对复杂诡秘的世态人心有了一定的了解和把握,然而能够用如此灵动的语言和才思,把自己的这种感受和认识用诗的形式表现出来,却并不是一件容易的事。

尽管有迷茫,有困惑,有艰涩不堪的世态人心,有突如其来的困难挫折,但诗人对生活的热情丝毫不减,他前行的步伐始终是坚定有力的。由于诗人对生活的一贯用心,对诗歌的执著追求,使他在诗歌创作上取得了令人瞩目的成就。自从1998年开始,田世荣一发不可收拾,先后在《甘肃日报》《北方文学》《飞天》《星星》《诗刊》等刊物上发表了大量优秀的诗作。

今夜/西域月色融融/从屋脊上婀娜起舞/我在烛光下独品一杯雪水/苦难破门而入/站在我身后的影子里

我重新放下杯子/此刻杯中的雪水仅剩一半/我始终注视墙壁那边摇曳不定的风景/右手拿起开锁的钥匙/左手举杯/递给影子里那张干渴的唇

我知道风逝雪融/旭日东升这只杯子一定在我手上空着/打开盖然后拧紧/这只沉重的杯子/足够让我在西域的箭镞下/愉快地疼痛一生

《怀中的雪水》一诗发表在1998年第10期《飞天》上,预示着田世荣已迈上了诗歌创作的大道。从此,他不断有诗歌见诸于《飞天》《星星》《诗刊》,引起了诗歌界广泛的关注。

“今夜/西域月色溶溶”,诗一开篇就给我们营造了一种辽阔、遥远、幽静、寂寞的氛围。此时此刻,诗人在烛光下独品一杯“雪水”。我想,这里的一杯雪水,绝非一杯清水,它是西域的“雪水”,有特定的含义在。后面,作者由烛光下独品“雪水”的诗人自身形象分划出另一个“苦难”和自己的影子合二为一的形象。“苦难破门而入”,足见其来势汹汹。然而,诗人既未慌不择路,也未措手不及。他始终注视着“墙壁那边摇曳不定的风景”,“右手拿起开锁的钥匙”,“左手举杯/递给影子里那张干渴的唇”。此处用象征、暗示等手法,充分表现了诗人身处苦难而镇定从容的形象。手法新颖高明,感情深沉真挚。诗人身处西域,形单影只,但是在诗人的内心深处,并非只有苦难,只有孤单、寂寞,他以西域的“雪水”,灌溉“影子里那张干渴的唇”,“这只沉重的杯子/足够让我在西域的箭镞下/愉快地疼痛一生”。虽然,我们不能简单地以“痛并快乐着”来概括此诗,但诗人热爱西域、在这片土地上勇敢面对苦难并愉快生活下去的感情和志向,我们不难看出。

巴丹吉林的边缘地带沙声如水水声如诗/爱情的神鞭如期抽打心中的山脉/疼痛酽如月色烈于夜中的琴声

手握祁连雪烧成的杯盏/于沉默中饮下记忆/马背上形色各异的虹/年关一样比我一生的祝辞还要丰富

永远裸露根须居住于一块石头/怀揣绿洲深处的酒拥有一条坚硬深刻的路/这是我要告诉朋友的一切/至于戈壁/我终生感到苍凉/却无法如青草一样轻易舍弃

这首《拥抱戈壁》,抒写的是诗人热爱戈壁的情怀。“巴丹吉林的边缘地带/沙声如水/水声如诗”,读这样的句子,我对戈壁竟然有些神往了。八个字,两个比喻,将戈壁写得如此优美。若是一个对戈壁畏之如虎的人,心中岂能有这般诗情画意?戈壁也有富于痛感的爱情,“马背上形色各异的虹”自有其瑰丽之处。正因如此,诗人要告诉朋友的一切,便是:“永远裸露根须居住于一块石头/怀揣绿洲深处的酒/拥有一条坚硬深刻的路”。田世荣在生活或者诗歌的道路上,从来都不是“拔剑四顾心茫然”,他心中是有路的。要不,他怎么能在诗歌创作上最终取得成功呢?

永远像一个人/站在褐色的风里/见面时总是跟我冷冷地握握手/然后点燃各自的香烟/灰烬/弹于石缝/烟雾/还给漠风/烟蒂/捏在各自指尖

永远像一个人/站在褐色的风里/分手时总要等我先开口/老兄/冷啊

《嘉峪关》发表于《诗刊》2001年第9期,诗中采用拟人的写法,而且将嘉峪关拟成了一个诗人。“永远像一个人/站在褐色的风里”,嘉峪关,不但像一个诗人,而且有了几分哲学家的风度。现在,两个诗人见了面,好,握手,抽香烟,飘于漠风;弹烟灰,落于石缝;捏烟蒂,各在指尖。如此将嘉峪关写得独一无二,独具人格魅力,非有大手笔不可也。“分手时/总要等我先开口”,既幽默,又冷峻。“冷啊”,看来这个工业城市,除了烟雾,还冷得紧。此诗既写出了诗人的精神气质,也写尽了一个城市的独特之处。若无细致入微的体验之功和对生命的深刻体悟,是断难写出如此奇妙之作的。

灵魂的孤灯/不需要谁来守候

仅仅作为一种暗示让天空更广/让所有的目光困倦/让一个貌似强大的收获/都变得渺小单薄

盘旋真像一粒粮食的一生/落下比精神的精神/还要令人刻骨

《鹰》发表于《飞天》2005年第9期。此诗不长,但象征和暗示的意味极其丰富。“灵魂的孤灯/不需要谁来守候”,无比崇高,无比孤绝!“仅仅作为一种暗示/让天空更广”,鹰之胸怀,鹰之精神,如此足矣!“盘旋/真像一粒粮食的一生”,这是非常奇妙的句子。还有更奇的:“落下/比精神的精神/还要令人刻骨”。鹰之盘旋,鹰之落下,其完美,其丰富,其高贵,傲然凛然,令人刻骨!《鹰》寄托了诗人的精神追求,也蕴含着人类精神追索的丰富含义在里面。

篇9：岁月静好 拒绝繁华

简洁明快的理性风

打造居室风格，不单单是沙发等家具的重任，一款风格简约大气的壁纸，能让墙面呈现出硬朗明快的理性姿态，而在现代家居的开放空间中，色彩图案简洁明快的墙面壁纸与同色系的家具相映成趣，流露出居室主人的大方得体、理性至上。简约大气的墙面追求的是一种高雅主义，典雅中透着高贵，深沉里显露豪华，具有很强的文化感受和生活内涵，彰显出居室主人的历练与沉稳，像极了成熟男人驾驭生活的态度，思维敏锐，处理事情圆滑周到，甚至非常的娴熟与优美。

成熟智慧的气质风

篇10：时光静好,岁月已散诗歌

望窗外凝重的天空，候鸟早已归于故乡。

树叶飘零，枯枝仍在；

冬日阳光，余温犹存。

天空阴暗，薄雾连绵，一纸烧毁半边斜阳；

碧云连天，黄叶满地，狂风刮散一叶荒唐。

一人独钓寒江，谁知味？却习以为常；

执笔写下沧桑，无人知？可心已凝霜。

一心为之，千军万马不可阻挡；

冰雪再作，粉骨碎身独自哀凉。

惜时风景皆已散，一人独倚望江楼。

山映斜阳天接水，芳草无情斜阳外。

折戟断剑漠望尸横遍地，浊酒一杯孤城独自憔悴。

莫战

夜半微凉，辰星闪烁。

雷光贯空，静卧沙场。

晓时杀声连角起，山河大好只怜命已尽；

旧时笑语随风散，未见伊人惶恐泪满地。

雨雪散落，风烟也无迹；

风尘覆盖，血肉已消散。

将军立酒泉自凄然，伊人倚雕栏独憔悴。

篇11：岁月静好诗歌

世界上有许多风景

许多风景都会被忘记

世界上有许多声音

许多声音都不会被提起

世界上有许多回忆

许多回忆被珍藏心里

许多回忆关于我和你

世界上有许多涟漪

许多涟漪都会难达边际

世界上有许多画笔

许多画笔都难绘浓浓情意

世界上有许多约定

许多约定被不经意提起

许多约定说，只和你

世界上有许多秘密

许多秘密都会被铭记

世界上有许多分离

许多分离都不明就里

世界上有许多甜蜜

许多甜蜜被互相惦记

许多甜蜜把我们连接在一起

世界上有许多距离

许多距离都暗藏杀机

世界上有许多问题

许多问题都在笑容里隐匿

世界上有许多嫌隙

许多嫌隙被现实将幸福抽离

许多嫌隙会随风而去 ，化作尘泥

世界上有许多缘起

许多缘起都在人海相依

世界上有许多不可思议

许多不可思议都记录着重逢的欣喜

世界上有许多爱情

许多爱情都像木棉 像丁香 亦或是

满山的.山楂

许多爱情在青丝白发间

辗转流离

世界上有许多荒地

许多荒地都会在雨后换上新衣

世界上有许多花季

许多花季都走不出岁月的足迹

世界上有许多经历

许多经历被写成日记

许多经历会刻在我们的碑里

世界上有许多叹息

许多叹息都在睡梦中响起

世界上有许多寻觅

许多寻觅都会归于沉寂

世界上有许多悲喜

许多悲喜被注上生命的意义

世界上有许多唯一

许多唯一都是相濡以沫,不离不弃

篇12：岁月，静好

20xx年了。朋友说时间过得好快，20xx年我还没过够呢。

我想，内心会比时间强大，所谓过往，都不会再来。你来或不来，见或不见，不悲不喜。

节日，总将那些温暖欢喜的话赠与。过去的一年，那样烟火人间的日子，时时都有记录，生活一直如此。平淡，有时会带有倦怠，有时充满美好。或许是因为还有一颗年轻的心，肆无忌惮的跳动，所以才会有如此多的情绪。

我站在20xx年的时光里，手机上的日期变了，电脑桌面的日期也变了。原来，20xx年真的来了。元旦的那天，我搬家了。头天的晚上，给妈妈打电话，妈妈让我新年吃点好的。我直说好。

路旁，小草，树上，屋顶都落满了雪。雪像是要把它的踪迹遍布到每个角落，只要是它能到达的地方。在这个银装素裹的世界，提着笨重的行李袋子，挪到了公交站。哪怕是鼻子通红，眼泪直泛，手麻木。等着公交的时候，回首望了望住了三年的地方，内心还是滋生了不舍。从来都是把它当做栖身的站点，一个安身立命之所。不舍，更多的怕是因为人吧。有了留恋的人，才会对一个地方不舍。

元旦，又是谁说，陪我在某个角落倒数烟花落尽。可，烟花，没有，人也没有。余下的，还是自己。总想着，路还要自己走，生活再怎么多姿多彩，孤独也是在所难免。

搬到新家。晚上，和朋友一起去吃饭。就在一条巷子里，两旁都是卖小食的摊位。两眼所到之处，望不到头。和朋友找了半天，最后决定吃煲。坐在桌子旁，玩笑道：新年伊始，我们俩沦落到吃路边摊的地步。其实也还好，吃着热气腾腾的煲，在寒冷的白昼，身体也随着发热起来。要是能来两听啤酒，似乎更惬意。像极了两个落魄的人，同病相怜，在路边看路人，吃着冒热气的煲。经历的点滴，从来都不是过错，总会在某一个瞬间，让你感受到原来曾经我也经历过。

自己的磁场里，自己就是主角，随心所欲的，率性而为。可放到人群了，这些变的异常的艰辛。

那天，朋友说：我们过得好悲惨啊。

篇13：岁月静好姬路

傍晚时分，雪白如古瓷的城堡，衬着日落月出交替时绽放的宝蓝色天光，无比尊贵地守护棋盘一样小巧宁静的街市和它的岁月静好。

小城没有因汤姆·克鲁斯来过圆教寺拍《末代武士》而更喧闹张扬，这城就和圆教寺的精进料理一样，清淡中有好滋味。它朴素的街道甘作华丽的堡垒的陪衬、让华丽的城堡更华丽，朴素的街更朴素。

虽然城市内的姬路城早在1993年就列名联合国世界文化遗产，但姬路拼观光不过是近几年的事：动物园、美术馆开张了，推销观光的“姬路女王”登基了，古城也在夜间打上灿亮灯光吸引世人目光，虽然它树小墙新，被贴上了钢铁城市的标签，但朴素的城市捧着雪亮白瓷似的古城拼观光，看上去像是《开运鉴定团》中抱古董上节目的老实乡下人，一脸的诚恳，战战兢兢。

姬路位日本本州岛中部，从关西机场搭巴士西行到姬路市区要两小时的车程，巴士在高速公路上行驶，沿途不见青山绿水，只有烟囱和货柜。

深遂心机城

虽然是兵库县仅次神户的第二大城，但姬路市区却出奇的安静。城市方正得像电影《楚门的世界》的摄影棚小区，建筑和街道都是利落笔直的线条。JR车站和姬路城遥望的700米大马路即是城中心，所谓闹区，也不过是银行、小巧的百货公司和柏青哥店，傍晚下班的尖峰时刻，路上只有遛狗的老人和推娃娃车的妈妈，没有辣妹，没有低腰垮裤杰尼斯小子，男孩和女孩都搭电车到大阪玩耍去了。

市区方正规局，但姬路城偏不。去过姬路城，才知“城府很深”怎么写。可不是?穿梭在城寨楼高六层的天守阁，一级一级走向没有光的所在，以为山穷水尽，一个转弯，发现阳光老早就埋伏在那。

结伙的旅伴如英语听力练习带不断地重复一句：“小心不要撞到铁门。”旧地重游的他谈及去年撞到低矮门框的切身惨事，额头，至今还隐隐作痛。

狭道、矮门、高墙，步步藏着杀机，柳暗花明的空间设计是蓄意迷惑造访者。若说等等转角会冒出木叶村的火影忍者，倏地掷出一把银镖，并遁入烟雾中逃逸，我也就信了。

古装剧最爱

这个号称“日本第一名城”的城寨建于公元1333年，引路的Kurumi小姐说：“在地豪族赤松则村当年在姬路山上盖庙，后代赤松贞范筑城。1441年嘉吉之乱山名氏占领了山城，其后赤松一族又夺回城寨，其后日本进入战国时期，武将丰臣秀吉和女婿池田正辉则将城寨扩建成当今模样。”

但无须援用历史，光看内部不怀好意的空间设计，用膝盖想都知道住在里面的人多没安全感。

从《隐剑鬼爪》到007《雷霆谷》，频频在电影中露脸的城寨已然是日版的“中影文化城”。《大奥》描述最毒妇人们的后宫厮杀。大奥者，将军妻妾起居之处，那是醇酒美食和灿美和服构筑的天堂，也是充满阴湿算计的地狱。电影里仲间由纪惠走在漫天樱花纷飞的庭园中，背后气派城堡就是姬路城。

虽说电影把历史大阪城张冠李戴成了姬路城，但城中一区却是男人禁入，不折不扣的大奥后宫。号称“百间廊下”的300米长廊，一字排开都是侍女房间，长廊深处就是城主夫人的住所，外头的人打不进，里头的人走不出，这城，根本就是钱钟书笔下的围城，华丽的围城。

免费单车行

城寨城府深沉，但姬路却好有人情味地在旅游中心出借免费单车，无须查验护照，也不必放置押金，填妥表格骑了就上，看紧邻城寨的庭园“好古同”探出墙头的梅花，看安藤忠雄设计的文学馆，用单车缓缓体验姬路城的气派是最理想的玩法。绕城寨外围一周天也快黑了，隔着马路回首一望，荒山野岭上如德化白瓷似的托着雪白城池，衬着日落月出交替时绽放的宝蓝色天光，而路的这一边则是棋盘一样端正的街市、安稳的现世。但华丽的城和朴素的街相互辉映，彼此衬托，因此华丽的城更华丽，朴素的街更朴素了。

姬路拼观光，不可能只奉上一座百年城寨就算了，它正磨拳擦掌为下个月举办的全国和果子博览会作准备，“来满城樱花的姬路城尝尝缭乱百果吧!”糕饼美少女松浦亚弥海报早已贴满城市每个角落，呼唤嗜甜的旅人们。一座姬路城不够看吗?没关系，这城市还在书写山和田温泉准备好了秘密武器。

位在姬路市北方30分钟车程的书写山圆教寺，因为汤姆克鲁斯在此拍《末代武士》而声名大噪，有朋自远方来不亦乐乎，阿汤哥搭专机造访姬路的照片被城市珍惜着。

当年阿汤哥勘景其实相中的是机关重重的姬路城，想若能在天守阁拿着武士刀追杀敌人会很过瘾，但申请书被业管单位打回票，愤而转战圆教寺。他来到了安静的深山古寺，杀气全消，只得和渡边谦乖乖拍一场写书法的戏。

无暴戾之地

在这里怎么可能会有暴戾之气?创立于公元966年的圆教寺其实有太深厚的历史可以炫耀，但它选择缄默，即使有好莱坞明星的背书，僧侣们的日子还是各据山头读书念经，随着春樱秋枫四季流转，一千年如一日。坦荡殿堂之中供着佛祖，烛火在冷冽的空气中摇曳着，时间，在眼前凝结成看不见的琥珀。

庙方在电影渡边谦习字的食堂提供笔墨纸砚给游客抄经，“世尊妙相具。我今重问彼。佛子何因缘。名为观世音。”誊写完毕在纸片背后写上名字和心愿，恭敬地摆在香案上，僧侣便会为游客颂经祈愿。昔日和尚静坐的常行堂也开课教导游客吐纳呼吸之法，闭上眼睛，让呼吸和冥想合而为一，悠长而深远的吐纳，务必把肉身忘记。

但我是俗人，在佛门圣地我只回味刚吃过的精进料理，并期待泡汤。“精进”两字在日文是努力之意，和尚说古时庙方汗颜粗茶淡饭没有什么好招待香客，只得勉励自己在手艺上努力进步。但饭菜端上来，才知那是以退为进的谦逊辞令。斋菜不添油荤，也就没了扑鼻香气，但两层朱红漆器餐盒盛着雕琢成花朵的时令蔬果，以华丽色相出场，气势先赢一半。

牛蒡、山药、茄子、水梨，小碟小盘零零总总21道菜，别怕烫，斋菜多半凉薄清爽，嘴巴放慢咀嚼，没有辣椒、蒜头等辛辣调料扰乱味觉，翠绿食蔬的甘甜滋味在口腔渗开来，一席有滋有味的菜根谈。味蕾的旅行中，我在朴素中尝到了好滋味，一如这个城市。

从书写山开十分钟车程即可抵达田温泉。几名老人像是北海道山间弥猴一样悠哉地坐在烟雾蒸腾的温泉中，我选定一个角落，把身体像茶包似泡进汤里去，晕开来一阵又一阵的暖意。