东方卫视

关键词： 卫视 品读

东方卫视（精选十篇）

东方卫视 篇1

地方春晚是可以折射一个地方的区域文化与生活氛围的,东方卫视的这台晚会俨然可以视为上海的一张城市文化名片,给我们展现着上海这座城市所具有的独特魅力风韵。上海的都市氛围,国际化发展模式,其人文关怀以和历史理性都蕴含其中。过后的细细品读与总结,这台晚会可以用这么几个方面来概括:深入的生活化,高度的娱乐化,文化的商业化,发展着的国际化和表演方式的不断革新。

一、深入的生活化。

上海东方卫视春晚呈现出的是生活化与娱乐化结合的模式,传达着一种生活本身就是充满乐趣的意旨,整体散发着丝丝温馨与暖意。而且娱乐源于生活高于生活的理念在这台晚会中也得到了很好的诠释。

二.高度的娱乐化。

正如前文所提到的,这台东方卫视的2013群星新春大联欢——春暖东方,花开中国”晚会,是生活化与娱乐化的结合。但仍有一些娱乐性元素是有别于生活化自成特点的。

三、文化的商业化。

在上海东方卫视的这场2013群星新春大联欢——春暖东方,花开中国”中商业化的体现是多方面的。首先是代言人方式的引入,在宣传上很明确以黄渤与林志玲为这台晚会的代言人,同时晚会也数次在不久将在全国上映的贺岁电影《101次求婚》宣传、造势,相信这一点在中国以往的春节联欢晚会上没有的。同时在晚会进行到中段时,有一段180秒左右的广告插入。可见这台晚会的商业气息浓郁。

四、发展着的国际化。

国际化当今世界发展的主题,而这一主题在东方卫视的春节联欢晚会中也得到了体现。鲜明的标志当属韩国歌手朴载相(鸟叔)和马来西亚女歌手茜拉的加盟。春节虽是中国传统的节日,但春节的快乐却并不能说只能属于我们中国人。越来越多的外国人,也都可以加入到了庆祝的队伍中来。这两位歌手,正是在这个特殊的节日里,为观众带来欢乐的代表。也折射出上海这座城市,对于外来文化的包融。

在此需要指出的是,观众在上海卫视的这台春节联欢晚会中,并没有什么是纯粹传统的,什么是绝对国际化的,他们所呈现出的是国际化和传统因素的有机融合。朴载相的中文祝福,黄渤展示的民族舞蹈;茜拉的中文演唱,都是国际化与中国传统文化的碰撞融合。连场内的台幕,采用的尽管是国际化的平面高清成像技术,但其整体的造型是传统中国屏风一副。

五、表演方式的不断革新。

相信大部分人都会看中央电视台除夕夜的春节联欢晚会,在央视的春晚中,节目类型鲜明,歌唱与舞蹈为歌舞,相声、小品为语言类节目。但在东方卫视的这台春晚中,节目类型的条条框框被打破。观众所看到的是一种种新颖的表演方式,比如《华人群星变身秀》中,不仅有歌曲的引入,还有选秀模式,模仿秀掺在其中。这些表演看似闹剧,甚至有着些许的荒诞,却取得了良好的舞台效果。这一点说明晚会在节目类型的探索上积极与努力。

同时,微电影的引入,是本场晚会的一大亮点。微电影在网络传媒中,已经成为一种成熟的文化传播媒介。但在之前的大型联欢晚会中,并没有将这种新鲜的表达媒介引入。在东方卫视春晚中的小品《屌丝你幸福吗》中,运用微电影叙事的方式交代故事背景,将传统的舞台表演模式与视频传媒结合在了一起,开创了一种崭新的小品表演模式。

经过上文的分析,上海东方卫视的“2013群星新春大联欢——春暖东方,花开中国”的特点已清晰罗列出来,但其改进的空间还是有的。这台晚会的浓厚的商业化着实有些欠妥。社会的发展使得文化形成产业化链条化,这对于文化的长足发展是必要的。但是,产业化,商业化并不等同于绝对的商品化。东方卫视的在这一点上是为人所诟病的,春节本身是中华民族最为重要的节日,每一个中国人都不会希望这样一个节日被“商品化掉”。代言本身并没有错,若是宣扬真、善、美必为大家所赞许。但重点是一部电影的推介,是否就有些不妥了呢?中段的广告插播,也许是出于各方面考虑而为之的,但是在日常生活中,观众无时无刻不与广告打交道的今天,在全民欢度佳节的日子里,未免伤害观众的观赏热情,对晚会的整体效果也会有折损。在这一点上,相信大家都还记得数年前已有大量观众对于央视春晚某小品的植入式广告大感不满,更何况是商业广告的插播。望东方卫视引以为戒。

东方卫视《中国偶像》招商方案 篇2

一、市场分析：

中国的娱乐时代虽然姗姗来迟，但却来势凶猛，自2005年的“超女”活动五个唱区的报名就可见一斑。用电视手段掀起的选秀风暴应该说其他媒体无法比拟的，去年红遍大江南北的《快乐女声》、《花儿朵朵》、《中国达人秀》、《激情唱响》活动，就起到了意想不到的轰动效益，被追捧程度更令人吃惊。创下收视、营销双赢新高。用电视选秀、靠选秀拉动收视，应该是2011电视媒体不容忽视的化现象、更是商赢取超值广告回报的新一种电视形态。

二、活动介绍

《中国偶像》是由中时媒体集团、世纪英雄传媒集团有限公司联合制作的一档大型平民音乐与影视综合型选秀节目。大赛将以公平、公正、公开的形式，为爱好唱歌、怀抱梦想的音乐爱好者提供一个展现自我的平台。大赛将利用栏目品牌、节目资源植入、黄金时段广告、新闻报道（含电视、电台、网络、报纸、户外）等资源对企业予以全方位的回报，为企业提供一个高关注度、高曝光率、高受众群、高口碑度的宣传效果。

三、组织机构

（一）主办

世纪英雄传媒集团有限公司中时媒体集团福建广播电台广告代理jvom

（二）战略合作

索尼音乐娱乐、环球音乐、华研国际、中国电影集团、华谊兄弟、伊琳DEL福建电视广告代理jvom

（三）媒体支持福州触动传媒jvom

中央电视台、北京电台视艺频道、东方卫视、中国教育电视台、中天电视、中国电视、旺报、中国时报、广州日报、新京报、京华时报、信报、精品购物指南、北京晨报、法制晚报、北京晚报、香港汇报、新华娱乐、中新娱乐、人民娱乐、新浪娱乐、千龙娱乐、网易娱乐、搜狐娱乐、腾讯娱乐、时代娱乐周刊网、T娱乐星闻、粉丝网、土豆、优酷；

四、招商类别

1、总冠名（限1名）

2、大赛指定单位（各行业限1名）

3、特别支持合作（限3名）福建电视广告代理jvom

五、具体内容

（一）、活动形式：本来自福建广告网jvom

《中国偶像》是一档不限年龄、不分性别、广泛参与的大型本土选秀活动。参赛选手以唱为主，活动将充分展示参选者的音乐才艺，最终选拔出最具潜质的音乐才子。

（二）、目标受众：福建电视广告代理jvom

活动目标主要锁定那些怀揣音乐梦想，渴望一夜成名的青年男女身上，同时，为了增加节目的可看性，扩大节目的参与面和收视群，我们将目标扩大为不分年龄、不分阶层的城市人口，这种大型无门槛的电视选秀节目，既为参与者所关注，更为大众所关注。

（三）、节目样式：

这是一档大型本土电视选秀活动，以唱为主，参选者的艺术表现良莠不齐，而这种原生态的表现更能满足电视观众的猎奇心理，随着比赛的进行，具备

实力的选手会脱颖而出，而他们的精彩表现和人生际遇的改变更会牵动人心。福州触动传媒jvom

（四）大赛风格：福建电视广告代理jvom

大赛强调真我、自在，以创新的理念倾力打造最具征服力、引领时尚潮流的“青春偶像”，最终实现充满激情，魅力四射的音乐梦想！本来自福建广告网jvom

（五）、活动赛程

内容：活动宣传，报名，海选，淘汰赛，决赛。进入淘汰赛后，每场比赛前都要制作播出选手阶段性的魅力展示及拉票宣传片。决选将进行现场直播。

（六）、传播方式

1、活动内容、赛程安排、比赛节目、节目宣传、选手资料、评委推介将在电视台、电台、报纸、网络、等媒介推广宣传。福州触动传媒jvom2、比赛分为海选、淘汰赛（100进50--50进30--30进20--20进10）十强全国总决赛

选手进入十强之后进行封闭式培训（包括亲赴台湾培训、参加综艺节目），选手海选、淘汰赛、总决赛视频均在中国教育电视台等各大媒体整场播出。

六、广告赞助合作

东方卫视 篇3

近日，“17创心”2017东方卫视、东方娱乐广告招商会在北京、广州、海口三个城市相继召开，10月28日将在上海举行最后一场。招商会上，东方卫视2017年综艺、电视剧重点资源首度曝光。明年，东方卫视将在喜剧综艺、户外真人秀、脱口秀三大产品线上继续深度布局。

东方卫视中心总监、东方娱乐总经理李勇表示，2017年，东方卫视方向不会变，策略一以贯之，继续精耕内容，“仁者乐山，智者乐水。水随时变化。我们做不了水，我们是山，永远不忘初心。”

深耕喜剧综艺 壮大脱口秀矩阵

除《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》《今夜百乐门》等经典节目之外，2016年第四季度至2017年，东方卫视黄金档将推出更多自主创新的“新喜剧”。比如，《笑星闯地球》定位“热门话题+喜剧综艺秀”，是一档话题式喜剧综艺秀。节目将当下社会热点融入喜剧，用脱口秀或喜剧方式表现，形式颇为新鲜，大张伟、王自健、宋小宝等嘉宾参与。

2017年1月28日（年初一），有着“东方春晚”之称的《春满东方·群星新春大联欢》将升级为“春满东方·喜剧春晚”，邀请海内外众多喜剧人共同欢度新春；1月30日至1月31（年初三至初四），黄金档《拜年啦！喜剧人》系列节目将用喜剧方式与观众一起“笑”度佳节。

《喜剧大师班》主打“喜二代”概念。每期会请一个喜剧大师来到现场坐镇，5组选手现场改编重演他的精彩段落，最终决出谁是真正的“喜二代”，即哪组选手能够获得喜剧大师的认可。

由《笑傲江湖》团队打造的新节目《笑傲逗口秀》的创意来自歌手出唱片。节目中喜剧素人进行逗口秀PK，胜者将获得加入《笑傲逗口秀》专辑的机会。

明年东方卫视的脱口秀矩阵中，除了《金星秀》《今晚80后脱口秀》，还有王思聪领衔的话题脱口秀《小葱秀》；张国立与朋友们一起聊的《国色辰香》；费玉清则将领衔众明星打造帮忙类脱口秀《小哥喂喂喂》。

歌舞节目升级 户外真人秀“大咖”云集

东方卫视的歌舞类节目也将重装升级。10月16日，大型原创音乐挑战节目《天籁之战》开播，莫文蔚、费玉清、杨坤、华晨宇等明星“大咖”接受“素人”挑战，掀起音乐江湖前所未有的大比拼。明年，《大咖歌友會》用音乐表露明星们的心声，邀请最强歌手和他们的朋友们一起唱得有情、舞得有趣；《颠覆舞台》定位明星与街舞、机器舞等现代舞者组队竞演；《妈妈咪呀》持续关注现代女性的内心成长。此外，王菲已确定加盟今年12月31日的的《梦圆东方·跨年盛典》，东方卫视还将推出《幻乐一场》特别节目，记录王菲演唱会诞生全过程。

网罗各路“大咖”，堪称2017年东方卫视、东方娱乐“户外真人秀矩阵”的亮点。黄渤、孙红雷、黄磊、罗志祥、张艺兴、王迅“极限男人帮”回归《极限挑战》第三季。《挑战未来》首创建构式全明星户外真人秀，邀请全球顶尖化妆师团队，拟邀范冰冰、王凯、杨洋等明星接受“易容”到耄耋时代，通过变身来展现千奇百怪的未来人生。

2017年，东方卫视集结了三个团队，将分别推出《花样姐姐》《花样好友记》《花样青春》三档“花样旅行”节目，共同打造中国最具影响力的“花样”系列。

作为东方卫视王牌综艺，新一季《花样姐姐》在节目形式上会做出一定调整，嘉宾在旅行的同时要完成任务，游戏性加强以后，剧情性也会加强。男明星旅行真人秀《花样好友记》由原《奔跑吧兄弟》总导演岑俊义执导，节目将围绕吴彦祖和他的三个好友展开，全程记录四个轻熟男在非洲的旅行和挑战过程。原《花儿与少年》总导演廖珂将与东方卫视合作《花样青春》，这档节目强调“星素结合”，展现明星与素人一起去旅行的过程。

立足三大方向 形成创新矩阵

2017年，东方卫视推出“创新节目矩阵”，立足大IP定制、明星定制、广告定制三大方向，打造极致文化产品。

《极限少年团之爵醒者》携手郭敬明，拟邀请电影《爵迹》优质明星，依托于小说及电影IP，首次将电影CG技术运用到综艺真人中，开创首档奇幻类户外真人秀。

世界顶级明星奇幻秀《惊天魔法团》，拟邀周杰伦、夏雨等明星玩家，与“魔界高手”一起完成大型实景魔术。

《全能综艺王》采用1+1剧情模式，5位常驻嘉宾和6位挑战嘉宾需要在棚内和户外随机完成任务，为获得“全能综艺王”这个名号比拼。

招商会现场隆重推介了全新探索类纪实节目《越野千里》。“站在食物链顶端的男人”贝尔以下战书的形式，向李彦宏、王思聪、姚明、范志毅、傅园慧等嘉宾相继发出邀约，涵盖商业、体育、艺术等各行精英，一起深入野外探索大自然。每位挑战者将接受48小时的一对一野外生存考验，挑战他们一生中最刺激的冒险。这是继《跟着贝尔去冒险》之后，贝尔再次同东方卫视合作。

S级大剧+超一线明星=

东方卫视2017年剧场

在电视剧资源上，2017年，东方卫视已确定S级大剧超320集。梦想剧场、周播剧场双箭齐发，《如懿传》《欢乐颂2》《鬼吹灯》《三生三世十里桃花》《琅琊榜2》《使徒行者2》《射雕英雄传》《那年花开月正圆》《一路繁花相送》等，狂揽所有年度最强IP，聚齐周迅、霍建华、孙俪、刘涛、杨幂、钟汉良、王凯等人气明星。

（王锦元）

东方卫视电视新闻节目特点研究 篇4

东方卫视每天至少有6档电视新闻节目, 基本形成了早间《看东方》、午间《东方午新闻》、傍晚《东方新闻》、晚间《子午线》的固定节目编排。东方卫视自制新闻节目贯穿全天, 形成了特色的“东方新闻带”, 在一定程度上起到了一种“准点报时”的“陪伴作用”。而周播电视新闻节目的加入, 更让东方卫视的节目编排增加了新闻特色。不管是《东方直播室》的社会热点讨论还是《双城记》、《环球交叉点》的专题特色, 增加了新闻节目编排的新鲜度和特色度。

东方卫视每天的新闻节目播出时间, 多则7小时30分钟, 少则5小时。长时间的新闻节目编排也体现了东方卫视新闻立台的理念。

二、新闻节目类型特点

下表是笔者对东方卫视现有新闻节目播出状况的总结。

从上面的表格可以分析出不同类型的新闻节目在东方卫视播出时长所占的比重。

1.新闻节目多样化

从表格中可以看出, 东方卫视的新闻节目类型比较丰富, 咨询类、联播类、谈话类、评论类、辩论类一应俱全。

2. 新闻节目深度化

新闻专题类节目、新闻评论类节目、新闻杂志类节目的存在 (占46.1%) , 使得东方卫视的新闻节目不仅仅是对新闻资讯的如实报道, 而是在报道的同时, 对信息进行深度挖掘和梳理, 并围绕热点和重点问题展开讨论和评论。

3. 新闻节目高端化

新闻杂志类节目形式吸取了专题报道和集纳性动态新闻的优点, 同时克服两者缺点, 具有杂而有序, 中心突出, 形式上综合性强, 灵活多样的特点。其和新闻评论类节目被认为在新闻选材和内容加工方面, 更注重高端观众的需求。可以从表格看出, 东方卫视新闻杂志类节目和评论类节目占到总播出时长的53.4%。

三、新闻节目惯有特色

1. 直播

汶川地震后, 东方卫视推出了近半个月的包括全天打通版面的直播, 名噪一时;2013年4月20日的四川雅安地震, 东方卫视也是第一个直播的省级卫视。自成立以来, 东方卫视已经进行了不下400次的电视直播。

注;《看东方》、《东方午新闻》、《娱乐新天地》从节目形态上看, 还属于新闻杂志类节目。

除了重大新闻事件的直播, 东方卫视善于在常规的新闻节目中进行现场连线、人物连线等直播, 体现了频道对直播的重视。

2. 国际化

从新闻节目的选题内容来看, 国际化的特点十分突出。东方卫视并不像其他省级卫视, 每一档电视新闻节目几乎都有国际新闻的内容。《东方午新闻》更是主打“国际”牌, 不仅有大量国际新闻的内容, 还设有外媒报道解读板块。

四、新闻节目创新

东方卫视在新闻节目的创新上有所作为, 《东方直播室》的成功可谓东方卫视新闻节目创新的写照。

1. 新媒体互动

电视、网络、手机“三屏合一”是《东方直播室》的一个亮点。节目组利用新媒体技术, 演播室大屏幕即时再现网友的看法意见、节目播出滚屏显示手机用户通过短信发出的意见, 将电视、网络、手机这三种媒体有效结合在一起。

2. 受众即时参与

新媒体技术的应用带来的一个利处就是受众的实时参与。而《东方直播室》中带来了多方受众的实时参与, 除了节目组请来的嘉宾, 网友、手机用户的实时参与增加了观点的来源, 增加了话题的冲突性。

3. 主持人的多种身份定位

《东方直播室》主持人骆新在舆论监督 (新闻评论员) 和参政议政 (政协常委) 之间跨界, 是一个值得关注的现象, 能够拓展对于媒介从业者社会功能的认知。记者、评论员与主持人“三位一体”的定位赋予了骆新独特提问、理性点评以及雅俗平衡的作用。而骆新作为主持人本身就具备的新闻评论能力, 帮助他在这个平台上充分发挥自己的水平。

4. 谈话节目现场直播

中国的新闻谈话类节目很多, 但是很少有常规的新闻谈话节目做现场直播。《东方直播室》节目大胆采用每期75分钟的现场直播, 可见节目组自身的挑战性。而《东方直播室》通常都是多位嘉宾、多位当事人, 再加上互动观众的参与, 节目组在把控如此多人说话的情况下, 大胆进行直播, 体现了节目对于真实性的在意以及对自己能力的自信。

参考文献

[1]童兵.东方卫视汶川地震报道:新闻立台优势再现[J].现代传播 (中国传媒大学学报) , 2008 (03) :44-47

东方卫视:台网联动的“深度” 篇5

9月27日，《中国达人秀》第三季达人盛典晚会、网络新媒体招募站启动发布会在上海音乐厅举行。目前，第三季《中国达人秀》各地区招募站正在陆续启动之中，12家网络招募站也正式上线。

追溯起来，东方卫视的台网联动启动标志之一，当属2009 年7月东方卫视进驻当时人气火爆的SNS社区网站开心网，仅一周时间“东方卫视”专区就聚拢了2.6万余名粉丝。此后，随着互联网的不断发展，微博等社交平台日益壮大，视频网络市场的版权环境日益成熟，东方卫视在台网联动上进行了更多尝试：从第一季《中国达人秀》主动从网络发现“牛人选手”，到《中国达人秀》节目在视频网站热播；从《东方直播室》通过技术手段的革新突破，建立了“三屏合一”（电视、网络和手机）意见平台，到东方卫视新推出全新三屏互动节目《魔力之城》⋯⋯

多平台台网联动

用《中国达人秀》总导演金磊的话来说，“该节目本身就是多媒体时代的产物。网络短视频营销，让《达人秀》获得了更多观众群和传播效率。”从某种程度上看，达人秀的成功，与当下的网络时代密不可分。

首先在选手来源上，《中国达人秀》在海选阶段，视频网站就是选手的重要来源，其中优酷推出的“优酷牛人”平台，已经聚集了一批民间“牛人”，比如职业腹语师洪菠和“表情帝”杨迪，经由节目组的挖掘，他们也从网络走上了电视舞台。第二季达人秀中，卓君在南宁招募站未能入选，通过腾讯微博报名才被节目组从众多视频中挑了出来，其一路披荆斩棘最终成为第二季达人秀的达人得主。

视频网络还为《中国达人秀》提供了更广阔的展现渠道，例如优酷在首页、综艺频道、娱乐频道等页面重要位置的链接推广。

再次，微博等社交渠道成为《中国达人秀》运作的又一借力。“微博对高端人群渗入程度高，通过意见领袖的口碑营销，达人秀在微博上获得了广泛关注。”至截稿时，《中国达人秀》在新浪微博中产生了78万余条微博讨论，68000余个话题，63个微活动，发起了超过500个的投票活动以及多次微直播。

东方卫视与网络的联动不仅局限在《中国达人秀》一个节目中，随着台网互动的深入，合作模式也日渐丰富。

比如腾讯视频今年取得了东方卫视《舞林大会》的独家播放权，在腾讯视频的《舞林大会》专题页面中，内容涵盖每期比赛回顾，《舞林天天报》专题视频，炫舞网络选拔赛等；在腾讯视频播出第一期后，关于《舞林大会》的腾讯微博讨论有60000条；参加《舞林大会》的卓君、江映蓉等也悉数开通腾讯微博，并与粉丝形成互动；此外，凭借腾讯在游戏平台上的优势，该节目还实现了与音乐舞蹈类游戏QQ炫舞的互动——QQ炫舞开启网络赛区，选拔出两名玩家参与电视决赛，在现场与明星共舞。

三屏互動

除了平台上的创新，东方卫视在“三屏互动”的理念下，已经推出了一些针对性的节目，2012年，东方卫视还将针对台网联动、三屏互动推出一系列新节目。

今年8月底，东方卫视联合淘宝商城、唯众传媒推出了一档全新综艺游戏节目——《魔力之城》，“WEB2.0的最大特点就是互动，其次是体验的、个性的、及时的和精准的。TV2.0最主要是方向是将‘看电视’变为‘用电视’。”唯众传媒总裁杨晖表示，《魔力之城》就是这样一个节目，它将互联网和电视平台紧密结合，受众涵盖了电视观众、互联网民、手机用户等。

除了娱乐节目，具有社会新闻性质的节目《东方直播室》在网络互动上较早做出尝试。观众和网友可通过电视、网络和手机一起参与现场互动。

在东方卫视2012北京推介会上，记者了解到，东方卫视明年将推出两档国外模式引进节目，分别是The Tower（暂定名《巨塔奇兵》）和Red or Black（《红与黑》），前者将前往西班牙拍摄，是一档挑战类真人秀，地点限定在一幢经过改造的巨塔中，外方团队负责拍摄和初剪，东方卫视团队负责选手和精剪，该模式还未有成片，将首先登陆FOX电视台，东方卫视将于2012年7月1日进驻拍摄地——巨塔——进行拍摄；《红与黑》出自西蒙·考威尔（Simon Cowell）团队（西蒙·考威尔参与制作了风靡全球的达人秀系列、偶像系列和《X元素》）。这两档节目打包的授权协议包括了相关网络内容，比如同名游戏也将随着栏目的推出而上线。

现在，“我们思考的不仅是台网联动问题，更多的还是传统媒体与新媒体互动的问题，明年的大项目基本都是同网络全面展开合作的。” 上海文广集团副总裁、东方卫视总监杨文红说。

影视剧创作的“内容互动”

影视剧方面，8月2日，新《水浒传》在东方卫视播出时，东方卫视将与奇艺达成了合作，并将奇艺独创的视链技术贯穿全剧——通过该技术，观众可点击演员头像视链收集一百单八将，并了解水浒的复杂人物关系。观众也可并直接跳转到“奇谈社区”互动。收集齐一百单八将的用户可获得“奇谈勋章”，并有机会获得大奖。此外，作为百度旗下品牌，奇艺官网、奇艺奇谈社区、百度视频、百度贴吧、百度知道等平台都通过视链等技术与东方卫视展开了多种互动。“随着影视剧网络版权价格持续走高，台网联动必须有更高级的形式。同步播出、互为平台、互为宣传已远远不够。必须通力协作，积极策划尝试一些新鲜、可产生共赢效应的模式出来。”在东方卫视副总监、SMG影视剧中心主任苏晓说。

2012年，东方卫视的影视剧以定制、独播为主。在影视剧台网联动创新上，将特别推出为网络媒体专门拍摄的内容。苏晓解释说，“随着台网互动的深入，从电视剧的前期策划开始，就要将网络视频考虑进去。明年，东方卫视的大部分电视剧项目，在剧本创作初期，除了基本的电视播出内容规划外，还会特别针对网络平台撰写剧本，在剧集拍摄期间套拍这些专为网络播出创作的小剧本（每集大概10分钟）。

此外，据杨文红介绍，东方卫视还将邀请10位导演，拍摄10部（每部片长1小时左右）的电影，这一系列电影讲围绕东方卫视的“梦想”概念展开。目前剧本的先期策划已经开始。这10部电影“比较适合在网络平台上播出，内容介于纪录片和短剧间。”苏晓表示，“美国方面就做过一个相关的短片系列，表现的是阿富汗归来的大兵各自返乡后的生活。东方卫视可能将从达人秀选手载誉而归的角度切入，着重记录一些变化和事件，最终形成一部完整的电视电影。”

东方卫视部分节目

“台网联动”概要

2010年12月

与新浪（微博）合作江苏卫视跨年演唱会。包括跨年演唱会明星微博新闻发布会。

《中国达人秀》第三季

招募站——12家网络，分别是达人秀官网、腾讯、PPS、搜狐、网易、百度贴吧、天翼视讯、优酷、土豆、开心网、人人网、天涯社区(奇艺参与北京站的选手招募活动）。

微博——新浪、腾讯

《舞林大会》

腾讯视频独家视频合作，集合了腾讯视频、腾讯微博、QQ炫舞的资源。

《魔力之城》

东方卫视《幸福魔方》的独到之处 篇6

独特的定位

《幸福魔方》虽没有先发制人, 却棋高一着, 立足台内, 博采众家之长, 将自己定位在“魔方式”的幸福类节目的位置上。独特的空间设计、明晰的板块构造和真诚的话题讨论, 以及最终的幸福结局, 令人耳目一新, 一睹为快。《幸福魔方》像大多数的情感类节目一样, 内容上也侧重故事性, 但是形式上却更加新颖, 风格也比较鲜明。比如, 栏目中魔方式的视觉感受正好迎合了观众喜新厌旧的心理, 使其在众多栏目中脱颖而出。因此, 独特的定位是引起收视率提高的一个制胜法宝。一句话, 你是把你收割的“草”抱给读者, 还是像奶牛, 把草咀嚼反刍后, 将牛奶献给大家。这也是《幸福魔方》让大家像着了魔一样被吸引在电视机前的原因之一。

“煽情”是这种节目的独特手段。《幸福魔方》立足百姓生活, 民众感情。利用媒体这个平台, 关注大众生活, 捕捉大众心灵, 借助现代传播技术, 对公众进行公开的安慰、排遣, 满足他们与社会沟通交流的欲望。

《幸福魔方》的精神核心是展示普通人的生活状态、聚焦普通人的情感故事, 弘扬人世间的真善美。节目中的主角都是生活在我们身边的普通老百姓, 着力展现的是普通人的精彩人生故事。小故事大主题, 小人物大感情, 小事情大道理, 小舞台大人生。

独特的选题

《幸福魔方》里讲述的故事都是围绕“真人真事”这个主题, 把人们生活中的情感故事、情感冲突以最原生态的形式真实反映。在每期节目中, 主持人都会和一名心理专家一起分析事件。主持人主持节目, 心理专家帮助释疑解惑, 以深度的视角关注不同寻常的人间情感故事, 真实反映原生态的情感冲突, 让观众真真切切地被人间的真情实感所感动。

《幸福魔方》关注的就是我们身边正在发生的事情, 这些事情可能正是我们每个人都在经历着的生活。主题总是围绕着亲情、爱情、友情, 多数都是以我们关注的婚姻、家庭、伦理、道德等社会问题为题材。像目前已经播出的《游戏婚姻》、《我的时髦妈妈》、《我的上司老公》、《隐婚》等。

《幸福魔方》采用“真人秀”的表演形式, 老百姓的故事由老百姓自己讲述, 故事性很强, 但是《幸福魔方》又不是单纯地讲述故事, 它摒弃了“故事+悬念”的模式, 采用“魔方思维”。《幸福魔方》的着重点不在于故事本身, 而在于当事人为解决问题而做出“完全沟通”的那种努力、那种尝试和那种突围的态势。可以让观众朋友真正地介入其他人的生活感情经历和曲折人生。《幸福魔方》通过公开叙述者所讲述的故事营造一种视听快感, 在这种视听快感中完成叙述故事、传递信息、表达意见、传送观念等。在这一点上, 《幸福魔方》不是为了提高收视率而哗众取宠、单纯满足受众的猎奇心理, 而是为了传递给人们一种生活的态度, 为那些有相同生活经历的人打开心灵的窗户。

《幸福魔方》通过独特题材的选择, 不仅为大众提供情感沟通的平台, 弘扬人间真情, 更为大众提供人文关怀, 让观众感到有看头、有意义。同时疏解人生苦闷, 发挥电视媒体心灵抚慰的功能, 创造“人无我有, 人有我新、人新我深”的独家新闻素材, 这又很好地体现了媒体竞争力的作用。

《幸福魔方》没有将别人的隐私暴露得淋漓尽致, 甚至蓄意加以强化和渲染, 更多的是将之与主流文化价值要求相一致的方面展现出来, 通过开掘私人感情事件中的真善美感染人们, 通过批判假丑恶让人们受到教育, 通过与当事人的交流让人们都能敞开心扉。

《幸福魔方》的内容颠覆了故事的结构, 呈现给大家的不再是“正反两个方面的问题”, 而是一件事情的发生。节目不再纠缠于一个场景的细节再现, 更关注当事人和关联人对于未来幸福所做出的一种努力, 这是一种真正的幸福关怀。《隐婚》这期节目就很好地做到了这一点:两个人在同一个公司上班, 女方是领导, 男方是个小职员, 女方为了自己升迁的便利, 向公司所有人隐瞒了自己婚姻的事实, 造成了两个人的误会。误会让两个人越走越远, 而《幸福魔方》的目的不只是把这个事情告诉大家, 而是让两个人敞开心扉, 把自己心中真实的想法表达出来, 化解两人的误会, 最终让两个人走向幸福的大门。这样做并不是一味地去揭开别人的私密, 而是用交流沟通打开人们尘封的对话, 用彼此心中还未消融的爱再次感染对方, 感染整个社会。这样的交流给人生活的勇气, 给人寻找人间真爱的勇气, 给人树立积极乐观的心态。

独特的节目形态

《幸福魔方》突破原有演播厅的单一形态。东方卫视首度将这种“魔方智慧”导入电视节目, 首创“魔方式”的幸福类节目, 独特的空间设计、明晰的板块构造和真诚的话题讨论, 以及最终的幸福结局, 令人耳目一新, 一睹为快。

《幸福魔方》, 顾名思义, 就是用“魔方智慧”来寻找到全新的幸福之门。电视的优势主要在于依靠视觉形象, 也就是画面传递信息、表现主题。画面是电视反映事件本身最重要的手段和最主要的元素。《幸福魔方》在确保真实性的基础上, 发挥画面语言视觉功能作用, 具有丰富内涵的画面, 可以给观众传递真实、动人、可信的信息, 这样才能更好地实现电视新闻的传播效应, 把电视新闻的表现形式运用得更加到位, 同时也有助于提高节目质量和电视的公信度和影响力。

此外, 《幸福魔方》在现场还设置了九宫格网友和心理咨询师。九位精心挑选的网友, 代表了一种数理之间所呈现的理性判断, 往往能够在“当局者”方寸全无、茫然无措的时候, 给他们提供最直接、最简单但又最有效的一种辅助性判断, 帮助其在决断上摆脱困局, 最终作出一种最恰当的决定, 他们是最贴心的启发者。而所谓的心理疏导师, 就是心境的开启者, 甚至是当局者此刻的心境构建者。心理疏导师是智慧指路人, 她能精辟地运用各派心理学理论, 并以深入浅出的方式, 传授实用的生活技巧。这也是《幸福魔方》的创新之处, 不仅让现场观众参与其中, 网友也可以通过网络发表自己的看法, 给出自己认为合理的建议。这样不仅扩大了受众的参与层次, 同时也使节目形态更加多样化。心理疏导师的设置更能体现栏目的精心设置, 主持人毕竟是主持人, 不是心理医生。但是在这里不叫心理医生, 而叫心理疏导师, 通过自己的专业知识、专业的心理测试来缓解讲述者的心理压力或者是让他们敞开自己的心扉, 重新审视自己、认识自己。这更能体现节目的人性化。

一座“透明玻璃屋”、一方“网友九宫格”、一个“心理疏导师”、一位“知性主持人”和一扇“幸福回归门”, 《幸福魔方》的每个人都是独立的画面, 一幅幅富有独特视角的画面是电视节目的重要组成元素。通过不断地变换镜头, 关注事件发生的变化, 人物情绪的起伏, 受众的反应, 为观众呈现出更加立体的视觉效果, 增强了电视节目的说服力和表现力, 并构造出节目整体的宏大感。

独特的主持人魅力

普利策有一句名言:“倘若一个国家是一条航行在大海上的船, 新闻记者就是站在船头的瞭望者, 他要在一望无际的海面上观察一切, 审视海上的不测风云和浅滩暗礁, 及时发出警报。”作为主持人, 陈蓉在节目的现场时刻保持着清醒和睿智的头脑。在错综复杂的关系面前, 陈蓉深入了解当事人的内心世界, 为进一步的采访营造良好轻松的氛围和环境。在十年的主持中, 陈蓉逐渐形成了大气、稳健、知性并具亲和力的主持风格, 在各种主持场合能够把握节目进程, 掌控节目节奏, 带动现场气氛, 并与嘉宾、观众达到良好沟通, 实现最佳演播状态。而这样的主持风格和能力, 无疑给栏目增添了一份筹码。玻璃屋内, 陈蓉敏锐地捕捉“当局者”的一点一滴, 沉稳地调动各方元素, 淡定地将一切娓娓道来, 最后, 为“当局者”构造了一种解决问题的氛围……

浅谈东方卫视品牌运营之道 篇7

东方卫视的前身——1998年10月开播的上海卫视是全国所有省级卫视里最晚一批开播的卫星频道。2002年, 上海卫视广告收入仅5600万元, 在全国卫星电视频道中收入甚至无法和云南、陕西这样的西部卫视相比。如今, 东方卫视取得的巨大成功归功于频道整体改版后的品牌建设与品牌运营。东方卫视的每一次变革和创新都是围绕构建海派都市媒体品牌形象来行动的。本文拟对几年来东方卫视的品牌战略运营之道作初步探析。

一、东方卫视的品牌定位

品牌定位是品牌经营管理的出发点与核心, 品牌形象的建构、品牌推广、品牌延伸等都是建立在这个核心基础之上的。所以, 良好的品牌定位是品牌经营成功的前提, 为企业进占市场、拓展市场起着启航作用。品牌定位是品牌传播的客观基础, 品牌传播依赖于品牌定位, 如果没有品牌整体形象的预先设计即品牌定位, 那么品牌传播就难免盲从而缺乏一致性。 (1)

由于地处上海这个现代化国际大都市, 眼光独具、大气开放的海派精神不可避免地影响着东方卫视的经营理念。根据中国卫星电视的发展现状, 结合上海高层的要求, 上海东方卫视依据其自身特有的区位优势和文化渊源, 在开播伊始就提出了自己鲜明的定位:

总体定位——“中国都市旗帜、国际传媒标准、社会制作窗口、全国城市平台”;

内容定位——“新闻见长、影视支撑、娱乐补充、体育特色”;

形象定位——“都市特质、媒体主流、大台风范”;

风格定位——“现代的、国际的、青春的、海派的”。 (2)

二、东方卫视品牌构建的基础

品牌构建是品牌运营的支撑体系, 真正的品牌是通过持续的努力构建出来的。东方卫视在品牌创造过程中也作了多方面的工作, 主要体现在三个方面:一是较强的品牌理念;二是准确的品牌定位;三是制造“真正的产品”。所有成功的品牌都要靠“真正的产品”的支撑。东方卫视品牌构建的基础就是频道节目。

1、新闻立台

长久以来, 业界似乎形成一种共识——地方卫视频道不能主打新闻。这是有其深层次原因的:一是地方卫视频道主打新闻牌缺乏号召力;二是无论广度还是深度省级卫星频道对新闻资源的挖掘和开发潜力都无法与中央级别的媒体相比。但通过众多调查可知, 在所有类型的电视节目中, 最受观众关注和喜爱的首属新闻类节目。只有以新闻立台, 才能产生很好的社会效益, 才能实现媒介的权威性。

2008年东方卫视得以突飞猛进, 其突破口就是“新闻”, 使之成为能与央视新闻节目并驾齐驱的电视频道。从2008年5月14日的中午开始, 东方卫视就已实现了全天候对汶川地震的特别报道。我们从索福瑞的数据可以看到:在2008年5月12日全天中, 东方卫视在与央视和卫视频道的比较中排在第12位, 2008年5月14日则一跃进入了第9名。此后收视率一路攀升, 全天的收视率除了央视频道外只有四川卫视和东方卫视排在前列, 其他卫视台被远远地甩在后面。即使在地震报道弱化之后, 东方卫视依然保持在卫视前三名。 (3)

东方卫视拥有强大的新闻采制团队, 其新闻队伍与上海电视台、东方电视台的新闻队伍共同组合成SMG电视新闻中心, 该新闻中心拥有600多名编辑、记者以及全亚洲最大的开放式演播室。SMG电视新闻中心与新华社、中国国际广播电台积极合作, 还与50多家地方台构建新闻共享中心, 实现资源共享。同时, 东方卫视对新闻直播给予了充分重视, 在东方卫视开播的两年间, 有数据表明其直播节目就有300多次, 直播成为一种工作常态。此外, 东方卫视的新闻节目定位高端, 除了快速、高效、大制作的新闻直播节目外, 注重财经类、访谈类节目的制作, 如《看东方》、《环球新闻站》、《波士堂》、《头脑风暴》、《杨澜访谈录》等名牌节目。

2、娱乐创新

《我型我SHOW》、《加油!好男儿》、《舞林大会》、《非常有戏》等都已成为家喻户晓的娱乐名牌栏目, 深受普罗大众的喜爱。在选秀节目被广电总局明文限制后, 一些选秀节目面临改版或撤销的问题。东方卫视将原有的《加油!好男儿》转型为《加油2008》, 联手共青团中央, 与希望工程携手, 从原来的娱乐选秀活动转型为大型公益活动。其节目形式还是“真人秀”, 但节目的意义内涵却变得公益化、人性化, 其节目的目的是要为希望小学募集3亿元的体育资金, 为奥运征集加油操。《我型我SHOW》也从一个歌唱选秀节目变为为奥运加油的音乐类栏目。东方卫视的“加油”更成为全国上下的流行语。

3、体育特色

东方卫视斥资3亿元人民币买下了连续3年中国足球超级联赛的广播电视转播权, 成为唯一的全国性电视转播平台, 取代了央视体育赛事转播龙头大哥的地位。在奥运年策划《奥运在我家》栏目, 以情景剧的形式将观众的评论、互动植入家庭或办公室的情景中, 具有很强的亲和力。

4、影视独播

东方卫视不是没有势力购买众多的影视剧, 而是不希望将频道定位于影视剧, 与其它卫视流于同质化的恶性竞争中。因此, 东方卫视的影视剧播放有很高的门槛, 首先必须是独家, 其次必须是首播, 再次必须限制播放数量。

2008年是东方卫视独播剧的启动之年, 《溏心风暴》、《突围行动》、《网球王子》获得高收视便是牛刀小试的结果。2009年, 《黄金剧场》扩容, 白天剧场打通, 独播剧10部以上, 自制都市情感剧150集。在其精选的几十部大剧中, 不乏《家好月圆》、《银楼金粉》等TVB收视王牌大剧以及《我的团长我的团》、《中国往事》等国内热炒剧和《黄真伊》、《说不出的爱》等时尚韩剧。 (4)

三、东方卫视频道整体包装

首先, 从命名上来看, 东方卫视显得比较大气, 打破区域限制, 立足上海, 面向全国乃至全世界, 成为中国内地又一个不用地域名命名的卫星电视台, 力争塑造出一个“真正意义上广泛传播的电视台”;其次是新鲜、丰润、亮丽的东方卫视LOGO。台标是电视台的标志。一个构思精巧、设计考究的台标, 对于增强电视台形象识别、品牌宣传、扩大知名度都有举足轻重的作用。东方卫视的台标有着深厚的寓意:选取鲜橙作为东方卫视的标志色, 是因为鲜橙具有新鲜、丰润、亮丽等特点, 是广受大众欢迎的颜色。新鲜——代表东方卫视每天播报最新鲜的新闻;丰润——代表东方卫视每天播出的影视剧多样而丰富;亮丽——代表东方卫视每天为观众带来时尚、欢乐的娱乐资讯和流行话题。

其次, 体现在其形象包装过程中的“三步走”:一是前期造势。在开播前期, 东方卫视租用挂有东方卫视标志的飞艇盘旋在黄浦江上空, 引起人们和全国媒体的关注。不仅如此, “印有品牌logo的环保书包、帽子、毛巾、明信片……上海城市中随处可见东方卫视的logo及宣传广告, 如城市地铁、空港巴士、户外灯箱、外滩震旦大厦的电视大屏幕甚至飞机票等载体”。 (5) 二是形象推广。东方卫视的成功之处在于精心制作了一系列“红色映像”的形象宣传片, 率先在央视的黄金时间滚动播放, 不仅因为是第一家在央视做广告的地方卫视而引起人们关注, 而且借助央视在全国范围内打响名声。对上海本土的宣传尽管采取密集型的广告轰炸, 但由于宣传片意境深远、富含文化底蕴、画面精致唯美, 给人们带来的是一种视觉享受而不是广告轰炸, 使得媒介形象得到广泛的认同感和知名度。另外, 《东方红》、《看东方》、《东方快报》、《东方夜谭》、《东方新气象》、《东方夜新闻》等栏目的名称取用“东方”, 构思独特、设计巧妙, 使栏目易与频道形成整体认同, 方便记忆, 形成了东方卫视特有的“东方形象”。三是后期巩固。东方卫视进一步巩固初期形象推广的成果, 在第二年推出红色系列的“春天系列”, 而且在东方卫视开播一周年之际, 推出面向全球征集创意的“红色风暴—形象片创意大赛”, 借此不仅可以征集到优秀的创意, 最重要的是能够延续红色系列形象的影响力, 使得形象推广不再是昙花一现。 (6)

四、东方卫视品牌推广策略

1、活动策划

东方卫视与上海市慈善基金会、市福利彩票发行中心一道, 于2003年10月23日共同发起设立了“东方卫视福善基金”, 该基金设立的目的在于唤起广大市民乐善好施、同情关怀特困群体的传统美德, 从而推动上海慈善、福利彩票和电视事业的共同发展。同时, 该卫视配套专题节目“爱心飞扬天天彩”也于10月23日东方卫视开播之日起隆重推出。该举动获得了业界和社会各界的一致好评, 既树立了媒介形象, 又扩大了知名度和美誉度。 (7) 此外, 东方卫视还比较注重策划开展多种大型活动, 以提高品牌认知和形象宣传。比如:2004年6月东方卫视和杭州电视台联手推出了90分钟大型直播节目“西湖六月中”, 意在品味当代杭州的怀旧与时尚、动感和雅趣。 (8)

2、提升主持人的知名度

东方卫视从创台之初就致力于培养与频道定位相符合的主持人, 劳春燕、袁鸣、叶蓉正是在这样的背景下经过重新包装、带着其清新亮丽的形象走入观众视野的。东方卫视还广纳贤才, 引进了知名主持人方宏进、骆新, 并通过合作节目的形式使杨澜、刘仪伟等有很高知名度的主持人出现在东方卫视的屏幕上。此外, 在主持人形象包装上采用更有效的推广方式。东方卫视的主持人宣传战略最出彩的一个亮点是:旗下全部的主持人作为《舞林大会》第一季的选手。此举不仅节约制作成本, 更重要的是通过舞台展现主持人多才多艺、光鲜艳丽的一面。

3、衍生产品扩大影响力

电视节目是瞬间的, 而电视产品的二次制作和二次销售却可以产生持久的影响力。东方卫视先后出版了《东方卫视现象》、《文明守望者》、《东方夜谭》、《东方封面》、《深度105》等书籍, 并制作了《我型我SHOW》节目精选典藏影碟, 实现了二次传播和频道文化的有效渗透。

从以上选取的几年来东方卫视品牌运营的若干举措中, 可以看出东方卫视的品牌运营方面非常用心也非常成功, 但也存在着不足之处, 如品牌传播的整合力度尚待加强、品牌系统战略中“并重”和“侧重”的关系需要进一步优化等。总而言之, 东方卫视所取得的成就显示了其品牌建设的巨大成功, 值得研究、探讨。

摘要：东方卫视突进全国省级卫视前三, 其巨大的成就归功于成功的品牌运营。本文以东方卫视为案例, 探析其品牌战略运营之道, 以期了解媒体产品品牌化的过程。

关键词：东方卫视,品牌运营,定位,策略

参考文献

①[美]凯文·莱恩·凯勒著, 李乃和等译:《战略品牌管理》, 中国人民大学出版社, 2003年版, 第17～19页

②李佳:《在新的定位中崛起——东方卫视的定位及发展》, [J]《.忻州师范学院学报》, 2004年12月

③关键:《2008, 东方卫视狂飙突进》, [J]《.广告人》, .2008年第7期

④崔长书《:全面出击、抢占制高——2008, 东方卫视的高端时尚之路》, [J]《.广告人》, 2008年第11期

⑤李玮:《东方卫视的品牌革命》, [EB/OL].圈网你我他, 2006-6-20

⑥徐晓敏《:从东方卫视看中国媒介形象建设》, [J]《.浙江传媒学院学报》, 2007年第4期

⑦孟建、裴增雨《:崛起:在多维事业的整合中获得——对“东卫视现象”的若干观察》, [J]《.现代传播》, 2004年第5期

东方卫视 篇8

相比于2013年真人秀节目呈现以歌唱类内容为主的“众声喧哗”的局面, 2014年的电视荧屏上的选秀节目开始逐渐显现出差异化色彩, 这既是市场充分竞争的结果, 也是国家新闻出版广电总局对同质化内容宏观调控力度的体现。如何在这样的传播环境中, 分得真人秀节目的一杯羹, 东方卫视《花样爷爷》节目在定位上和叙事环节上颇费功夫。

一、定位的差异性:人物选择老龄化

旅行真人秀节目与封闭环境的选秀节目相比, 最大的区别在于跳脱了演播室既定规则和流程的假定性与表演性, 让参与人在现实的环境中自然流露和表现。节目组对参与人的控制和介入程度大大降低, 只能事先通过对参与人的精心搭配来确立节目的大致框架。也就是说, 旅行真人秀节目参与人的选择至关重要, 这个人应该是“非角色扮演的真实状态下的人”, 而具备了电视剧特性的真人秀节目应该是通过展现各种形态的人物和人物关系来推动节目叙事的发展。因此, 旅行真人秀节目是否具备个性鲜明的参与人, 是否具备丰富形态的人物关系, 成为整个节目是否能够成功的重要因素。目前中国的旅行真人秀节目人物选择基本以明星为主, 明星的光环将帮助节目尽快建立收视基础, 如湖南卫视《爸爸去哪儿》, 节目尚未播出, 明星爸爸已经引起受众的收视期待。《花样爷爷》节目中四位德高望重的老明星, 平均年龄高达76岁, 节目虽然也加入了年轻“挑夫”刘烨和在年轻受众群众有一定影响力的宋茜, 但是节目叙事重心仍然集中在四位老人身上。这样的人物选择一定程度上和其他真人秀节目拉开了差距, 也反映社会老龄化问题严重的现实问题。绝大多数中国老年人, 穷尽一生是在为下一代和下下一代辛劳付出的, 还能记得自己年少时梦想的已是少数, 更别提还有多少人在年老之后仍有强烈的愿望去实现它。节目也跳出了中国电视节目中对老年人的形象刻画存在的刻板印象问题, 四位老人在观念和行动都表现出有着年轻人的朝气, 告诉老人们“心未老, 可远游”, “背着青春去旅游”不是梦想。

不同于其他的旅行真人秀节目, 作为有着丰富人生经历的老人, 旅途中的所见所闻会引发他们对类似社会现象的思考, 特别是联想到当代中国老人的生存现状, 听起来豁达而有人生哲理, 同时也让这个节目拥有了别样的人文气息。在节目中, 雷恪生见刘烨妻子安娜将两个孩子的生活打理得井井有条, 不禁发出感叹:“国内有很多爷爷奶奶接送小孩上幼儿园、小学, 父母接送得非常少。”言下之意是当今许多父母将照顾孩子的责任推到了上一代人的身上, 爷爷奶奶则成为了孩子的保姆。

二、具备现实意义的人物设定和双线处理

真人秀节目中所有的冲突与对抗紧紧依附于人物, 相同或类似性格人物的不同立场, 不同性格人物的同一方立场, 由此而产生的人物之间的关系和剧情冲突。好的人物关系的设置有利于故事情节的发展, 有利于矛盾冲突的架构, 有利于充分展示和表现人物性格的成长, 对于丰满人物形象有着重要作用。因此真人秀节目人物形象和人物关系的艺术性策划的重要性和必要性不言自明。作为真人秀节目, 为了保证矛盾冲突集中而丰富地呈现, 参与人的选择应该从年龄性别、社会背景、个性特征、档期配合等各个方面综合考虑, 必须要搭配出有化学反应的明星组合。在这种“群戏”的节目中, 人物的选择不仅要考虑人物本身的特点, 同时也要考虑人物个性的多样化, 以及这个人是否能够增加“群戏”的出彩程度。

湖南卫视的旅行真人秀节目《花儿与少年》与《花样爷爷》有很多相似之处, 这个节目也选择了年龄较大的演员参与, 也是以“穷游”为主题, 但是人物选择上《花儿与少年》更具备广泛的社会代表性, 人物的个性也更为鲜明和突出, 五位明星“姐姐”代表着中国五种典型的女性形象:勤勤恳恳的老一辈“劳动妇女”代表郑佩佩;感性的东北“大妈”张凯丽;仍活在“公主梦”里的中年演员许晴;全能型的“国民好媳妇”刘涛以及傻乎乎的80后女孩李菲儿。再加上90后的华晨宇以及正在经历从男孩向男人蜕变的张翰, 人物鲜明的个性为节目的矛盾冲突埋下了伏笔。

《花样爷爷》节目根据每位嘉宾的工作、身份和个性特征等设计了他们在节目中所要担当的“角色”:众星云集的节目中, 每位嘉宾都有其角色担当, 根据人物地位、工作、个性特征等设计的“角色形象”在节目中得到强化, 而节目在情节设计之前也充分考虑了人物的这些角色担当。在第一集开场中, 人物形象基本确定, 而随后的各集中, 第一集确定的人物角色形象得到进一步强化。曾江不减83版射雕中黄药师的风采, 个性十足, 懂得多、脾气大;牛犇迷糊, 找钥匙找护照找同伴;雷恪生, 永远挂着慈祥的笑, 喜欢喝点小酒;秦汉, 非常重视形象, 风衣、围巾、帽子、墨镜, 风韵不减当年, 脾气温和, 始终保持偶像的形象。英语不过关、连地铁都没搭过、出门有助理跟随、换外币不知有手续费的年轻挑夫刘烨, 肩负起照顾4位爷爷的重任。这样的人物形象设定使得观众期待看到不同性格人物在一起旅行所产生的火花碰撞, 吸引了观众的注意力。节目中的矛盾冲突主要集中在两条线上, 一条围绕着四位爷爷展开, 从第一集开始, 曾江在节目中气场十足, 旅途中不时地“指点江山”, 与其他三人发生矛盾在所难免, 买冰激凌口味不对不高兴, 问路方式有分歧。几位爷爷一路上小吵不断。另一条线索集中在刘烨和四位爷爷身上。刘烨鞍前马后, 马后鞍前, 还要唯唯诺诺看脸色, 小心翼翼地叹气, 偷偷摸摸地抱怨, 与其银幕形象形成了极大的反差。由于文化差异以及年龄代沟, 刘烨妻子安娜与爷爷在教育问题上产生了“矛盾”。在刘烨的法国家里拍摄时, 刘烨一家和曾江一同在游泳池中游泳。曾江爷爷和刘烨儿子上岸, 在岸边休息的牛犇看到孩子光着身子站在旁边, 赶忙心疼地上前给他披上衣服。而安娜却阻止爷爷道:“他如果冷了就会自己去找衣服、洗热水澡, 我们不用这样照顾他。”两条线索一条能够展示出四位爷爷的不同个性, 另一条则向观众呈现出年轻人与老年人的沟通与代沟。这样的线索穿插叙事使得节目呈现出不同于其他真人秀节目的现实和社会意义。

三、突破思维定式:打造独特的叙事策略

在西方旅行真人秀节目中强调“个人”和个人的行为表现力, 设定竞技目标从而通过各种手段实现, 过程激烈甚至有些丑陋, 以此作为吸引观众的重要手段。而中华文化从属于典型的东方文化价值体系, 强调宗族伦理, 家庭情感和精神的纽带, 即便是纯娱乐的节目也常常是笑中带泪, 相亲相爱, 情感升华, 不怕吃苦往往成为大陆真人秀节目的关键词, 中国讲究的是集体主义, 注重人与人之间的和谐, 那些过于刺激的真人秀节目与中国的传统道德和审美标准是相违背的, 这也是欧美竞技类、生存类真人秀节目在中国始终不温不火的重要原因。对于中国电视观众而言, 真人秀节目除了要有戏剧冲突, 极高的情感附加值也是吸引其的关键因素之一。

作为一档旅行真人秀节目节目, 爷爷们在旅途中不能乘坐出租车, 必须依靠巴士、地铁等公共交通工具与自己的双腿完成旅行。在经济方面, 挑夫与爷爷每人每天只能得到600元的旅行预算, 住宿、餐饮等花费全部包括在内。在家享儿孙之福的四位爷爷面对陌生的环境和经济的窘迫成为节目重要的叙事内容。

如果节目仅仅停留在呈现得“穷游”过程中人物的矛盾、争吵, 或是沿途的美丽风光, 那么也许很快就会被观众遗忘, 节目在叙事的过程中加重了情感的呈现, 旅途中每位老演员对青春的追忆、对人生的思考和感悟, 饱含的情感引起了观众的共鸣。第一集中, 刘烨读起了四位奶奶留给他的信时, 信中没有华丽的辞藻, 无非是“牛犇喜欢吃冰淇淋, 但是你要多管着他”;“曾江他有时喜欢倚老卖老, 但是他其实身体不太好, 请你多包容”;“秦汉喜欢美术馆, 有时会看东看西的”;“老雷他毕竟是年近八十的老人, 平时都是我照顾他, 没想到却要去独自旅行, 如果有可能, 请让他多休息”之类的唠叨, 充满感情的背景音乐《时间都去哪儿了》适时响起, 经过岁月沉淀的感情深深感动了电视观众。在随后的节目中当电视观众看到81岁的牛犇拉着旅行箱时的欢欣雀跃, 听到牛犇雷恪生于戴高乐机场里看见拥吻情侣时说着的悄悄话, 看着80岁的曾江体验当地风土人情的精神矍铄, 看看努力抓住帅气小生尾巴、无时无刻皆要保持偶像风采的秦汉时, 你会发现青春虽然值得怀念, 但老去从来就不是可怕, 因为换一种角度看, 它也有许多被时光所沉淀的美好, 那是在人生的阅历不断丰富之余仍葆有对世界的憧憬和好奇。

参考文献

[1]秦俊香.电视剧的戏剧冲突艺术[M].北京:北京广播学院出版社, 1997.

东方卫视 篇9

关键词：女神的新衣,激励事件,模式节奏

一、文本构成: 大数据预测

大数据时代下,预测分析是其核心。人物是激励事件发生的重要载体,也是节目的重要组成部分,对于激励事件的作用分析将主要从人物构成角度。首先,人物构成角度,《女神的新衣》分为:买家、嘉宾、特邀嘉宾、主持人四个部分, 促成节目新激励事件诞生的就是节目特邀嘉宾。从故事构成角度,特邀嘉宾的打断营造新的场景,使得节目更加具有戏剧性效果。首先,特邀嘉宾营造的新场景需要买家对此场景做出反应。其次,特邀嘉宾打破买家世界的平衡后,试图恢复平衡成为买家的任务,为恢复平衡,买家对此事件做出加价反应,因而丰富原先场景,增强戏剧性,加快节目节奏。

电视媒体与电商的结合,实际上是各取所需,电视媒体因为节目的新颖收获了一大批粉丝,收视率提升。电商因为节目的广告效应,知名度攀升,利益最大化。

二、模式解构: 节奏组合中的嘉宾展现与时空创造

就《女神的新衣》整档节目而言,节目围绕女神秀和买家拍这两条主要线索展开,节奏紧凑。从叙事层面看,不管是在时间叙事还是空间叙事上,节目都能表现出虚拟的叙述者向虚拟接受者传递信息的过程。

(一)时间叙事。叙事时间是节目叙事存在的基础,所有的一切都要以此为前提。因为不是同步直播,所以节目录制的时间和我们观看节目的时间是不一样的。

节目由24小时制衣、女神秀和竞拍这三个环节组成。 五位女神按照抽签顺序依次进行展示,每位展示过后都会有一轮竞拍,六位买家中将产生四位竞拍价高的进入加价环节,节目设定完全遵循线性叙事的格局,辅之以VCR的播放为穿插,记录每位女神与设计师前期为新衣付出的心血。 节目录制过程中的时间是单向的,是不可逆转的,我们在观看过程中,可以通过控制进度条,任意暂停、退后、快进节目的播出内容。

(二)空间叙事。节目和文学作品、电影电视一样,都具有空间特性,在《女神的新衣》节目中,我们将它主要划分为三个时空。一个是女神身着新衣在舞台上展示的过程, 制作方通过将结构投影、全息摄影融入舞台造型和舞美设计,提升了空间的立体感,呈现给观众全方位的视野和最完美的视觉表达,增强了观众的沉浸感。

在舞台秀结束后,就是买家为抢夺新衣版权而争相出价的空间,在这个过程中,主要由主持人把控全场,一言一行都会对买家的竞拍价格造成影响。最后一个就是嘉宾存在的空间,在该节目中,嘉宾仿佛置身事外,他们只需要对女神的新衣提出意见或建议,不用对买家负责,他们独立于女神和买家之外存在。

三、理念革新:播出平台与售卖平台联动

电视购物节目的播出是电视作为售卖平台的初始,在随后的发展中,商业气息过于浓重,不能满足广大观众的需求, 使得观众产生排斥的收视心理。

(一)消费明星方式的转变及制度革新。近年来真人秀节目层出不穷,明星作为节目的主要参与元素被符号化。 明星成为节目与观众之间的纽带,增加节目收视、吸引观众眼球的同时也增添了节目的可信度,在该档节目中,明星被符号化的身份,就是为了取得观众的认同与追随。此前的真人秀节目中,大都是以明星的体能作为一种消费方式,现在明星的身份就成了一种符号,因而消费明星的方式发生了变化。在宽带电信网、数字电视网、互联网三网融合演进的过程中,传统媒介与新媒介之间的竞争加剧,这是新旧媒体间的博弈,但随着国家的数字化进程不断推进,新媒体的优势不断显现,传统媒体不得不顺应时代发展潮流,拓展新兴产业结构,优化固有产业形态,发展多条产业链,在竞争中争取市场,赢得受众的青睐。

(二)跨屏传播与多元化的产业链升级。在媒介融合的时代背景下,跨屏传播渗透到生活的方方面面。随着科学的进步、技术的发展,国家全力打造4G时代,预计在2020年,我国还将实现5G商用。科技的更新为数字产品的更迭提供了技术保障,不断提升互联网速度,智能手机各项操作, 使得手机成为集通讯、娱乐功能于一体的新媒体传播主要工具。基于手机、平板、电脑播放平台的新媒介传输,同传统媒体一道,促成了收视媒介的多元化。

《女神的新衣》是一档在东方卫视这样的电视平台播出的节目,节目集艺术观赏性与消费娱乐性于一体。在节目进行过程中,女神的新衣制作权被买家买断后,商业化过程开始作用,新衣将会在购买版权的买家的店铺或购物平台上售出,实现了商业化运作。传统媒介电视播出平台与电商售卖平台联动,多条产业链交互作用,不仅为传统媒体的生存开辟了一条崭新的道路,也为电商开创了全新的营销模式。

四、总结

东方卫视节目的文化特征分析 篇10

人类创造了电视文化，电视文化又给予人类巨大的影响。于是审美文化也渐渐从接受教化、道德认同、追求理想等精神层面转向视听刺激的感性满足上，视听文化成为审美文化的主流。通过四处蔓延的符号形式，受众对物质享受的想象得以强化。即便如此，电视媒体的传播与教育功能要求电视节目承担提升民众精神境界的责任。即便是受众本位的年代，电视节目的生产者一方面充分考虑受众的需求，另一方面还要以“把关人”的角色认知来重组与过滤信息，重塑受众的审美认知。

电视是一种审美文化形态，融合了影像、文字、声音、音乐等多种符号形式，与其他媒体相比更能深入且迅速的传达当代文化，同时对现代的审美思潮及受众的审美心理同样产生直接的影响。无论是新闻节目还是综艺节目都在受众视听感觉的加盟审美活动中生出一定的意义，从而改变着受众的审美心理。东方卫视在开播之日起就立足都市文化，建立了鲜明特色的内容定位：“新闻见长，影视支撑，娱乐补充，体育特色”，风格定位为“现代的、国际的、青春的、海派的”。以《笑林大会》为例，通过展演的方式介绍滑稽戏、相声等南北方曲艺，注重说学逗唱的基本功和技艺表演，正是如此大众在笑声中了解了这些曲艺的表演程式及行业的相关知识、掌故。中国幅员辽阔，地理、历史、文化的沉淀，形成了颇具地域色彩的方言。在许多方言区内孕育了自己的地方戏剧，但因为空间的距离感，陌生的语言体系降低了受众的接受，单一模式的表演也得不到广泛的传播与认同。东方卫视的这场笑林大会将对垒双方各自的绝活、经典段子展演出来，通过形象的具体可感，让受众感受其中的美——各地多元的文化形态和异样的语言艺术。外行在欣赏时不仅可以“看热闹”还可以听出些“门道”，因为艺术本来就在与受众的交流中不断发展，曲艺的欣赏也需要培养与引领，提高普罗大众的审美品位及艺术鉴赏力是今日电视媒体选择的必然。

人们常说“一方水土养一方人”，在电视文化传播领域，一方水土造就了一方电视文化。风俗习惯的不同产生了众多文化派别：像关东文化、黄河文化、中原文化、海派文化等。这些多姿多彩、各具特色的文化派别加上众多的人口、社会阶层形成了电视受众差异的文化圈层。这些差异表现在电视文化传播中就体现为受众的文化心态和价值取向。尊重与了解本地受众在长期的文化背景下形成的精神积淀、风土人情以及基本的价值标准将有助于电视文化更好的传播。

海派文化，是上海的城市之魂，它融合了含蓄、温和的吴文化和奋发的越文化，并广泛吸收欧美文化而自成一家。“海纳百川，兼容并蓄”是对其精神实质的高度浓缩，汲取各家长处，融会贯通，始终保持最大程度的包容性与本土性。“海纳百川”的含义包括高度开放与移民社会。“兼收并蓄”则代表着海派文化博采众长，不断创新。布尔乔亚式中产阶级的简单实用和波西米亚的艺术浪漫融于此，结集成为上海“小资情调”的主流价值，体现为一种高雅、精致的生活情调和趣味。反映到电视节目创作领域，则体现为雅俗文化之间的平衡与和谐。《主持人舞林大会》就是外来文化与本土文化成功嫁接的一个范例，此节目植入美国《与明星共舞》的节目模式。以主持人为参赛选手，秀他们的舞技。被框定在自己不擅长的表现领域，主持人如何用极具视觉冲击力的舞蹈方式展示自己的另一面?时尚的舞台，靓丽的着装搭配，中、近景别的调度诠释了舞蹈的美感。比赛中他们面对挑战时的从容、自信以及奋力拼搏的精神“点亮”了整个节目。上海从开埠之日起就成为中国文化重心，后发展成为中国大陆最具现代化与影响力的国际大都市，这一影响力的实施要借助于媒体的辐射力。东方卫视以新闻立台，挖掘本区域和本地新闻的深度和文化精髓，用全球化的眼光去审视、报道国内外新闻。东方卫视的《环球新闻站》针对高文化、高收入人群对时政新闻进行多角度报道，上海国际化的全面发展，更加要求新闻节目做到视角独特，传播力量掷地有声。节目选题集中于全球经济、科技领域的新动向、新理论、新成果，以及海外文化生活中的新趋势、新鲜事；新闻重点密集于国际经济金融、科技文化和社会新闻等领域。追踪报道、背景资料、焦点评述以及专家的观点、主持人的视点甚至民众的声音融入其中，体现多元化声音中的“中国视角”，将新闻时效性、视角独特性、信息全球化有力结合，力求观众欣赏一档高品位、多元化、独树一帜的新闻栏目。