苏轼的浣溪沙诗句（精选13篇）
篇1：苏轼的浣溪沙诗句
浣溪沙宋苏轼诗句
浣溪沙宋苏轼诗句
年代: 宋 作者: 苏轼
软草平莎过雨新。轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕身。
日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君元是此中人。
【注释】
①.莎：莎草，多长于原野沙地。
②.耦耕：两人并耜而耕。这里指归隐务农。
③.薰：形容花草香气浓烈。
【简析】
此词是作者徐州谢雨词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了“词为艳科”的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。
上片首二句“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”，不仅写出“草”之“软”、“沙”之“轻”，而且写出作者这种清新宜人的.环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，“软草平莎”，油绿水灵，格外清新;路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出:“何时收拾耦耕身?”“耦耕”，指二人并耜而耕，典出《论语·微子》：“长沮、桀溺耦而耕。”长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处“收拾耦耕身”，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的一种反映。
下片“日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰”二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的绿光;一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一“点”:“光似泼”则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致;下句亦用点染之法，先点明“风来蒿艾”之景，再渲染其香气“如薰”。“光似泼”用实笔，“气如薰”用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣。“使君元是此中人”给句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者“收拾耦耕身”的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。作者身为“使君”，却能不忘他“元是此中人”，且乐于如此，确实难能可贵。
这首词结构既不同于前四首，也与一般同类词的结构不同。前四首《浣溪沙》词全是写景叙事，并不直接抒情、议论，而是于字行之间蕴蓄着作者的喜悦之情。这首用写景和抒情互相错综层递的形式来写。
上片首二句写作者于道中所见之景，接着触景生情，自然逗出他希冀归耕田园的愿望;下片首二句写作者所见田园之景，又自然触景生情，照应“何时收拾耦耕身”而想到自己“元是此中人”。这样写，不仅使全词情景交融，浑然一体，而且使词情逐层深化升华。特别“软草平莎过雨新”二句、“日暖桑麻光似泼”二句更是出神入化，有含蓄隽永之妙。
篇2：苏轼的浣溪沙诗句
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。
谁道人生无再少？
篇3：晏殊《浣溪沙》中的生命意蕴
晏殊, 一位太平宰相, 政绩平平, 而词学的造诣却极深, 他的词意蕴深广, 含蓄之至, 优美之极。尤以《浣溪沙》 (一曲新词酒一杯) 为最。每每玩索, 都能生出一番新的意味和感触来。
《浣溪沙》起句, “一曲新词酒一杯, 去年天气旧亭台。”看似平淡的叙述, 实则感慨良多。在暮春时节, 作者来到一座小园, 向亭台一坐, 看花开花落, 赏云卷云舒, 观夕阳西下。蓦地, 外在的景物触发了词人心底感伤的情怀。时光荏苒, 不知不觉中又过去了一年。如今, 亭台依旧, 天气依旧, 而不同的却是人。“年年岁岁花相似, 岁岁年年人不同”啊!词人的心在驿动:又见一年春花落, 岁月去留无印痕, 人生但悲不同昨。于是词人感慨万端, 斟一杯酒, 慢慢品味, 拟一曲词, 细细赏玩。抬头远眺那彤红的夕阳, 词人的心震动了, 面对大自然, 他发出极其苍凉的一问:“夕阳西下几时回?”这一问, 震撼人心。是啊, 夕阳西下, 什么时候才能回来?太阳每天东升西落, 它落了还会回来。太阳还是那个太阳, 而人每天都在衰老, 而这种衰老是不可逆转的。生命不可期, “哀吾生之须臾, 羡长江之无穷”, 岂不悲哉!
面对夕阳, 作者感到了悲凉;而面对落花, 作者更是无可奈何。花, 生命美丽的绽放, 而绽放的美丽却要凋零。人生命中的美好年华, 意气风发的岁月, 令人心动的情感, 都难以长存。这是多么的无奈!
然而, 面对消逝的生命, 我们真的无可奈何, 无能为力了吗?否也!我们不能决定天气, 但我们可以左右心情;我们不能决定生命的长度, 但我们可以左右生命的宽度。在人生的“旧亭台”, 我们可以作出“新词”, 写出新篇章。当生命中的花朵在无可奈何中落去, 而生命中的小燕子却可以轻快的飞来!人生不就是在新与旧的交替, 去和来的往返中度过的吗?
篇4：苏轼 浣溪沙
苏轼
教学目的:
1、感受作者笔下描绘的农村生活景象，体会其中蕴含的作者的思想感情。
2、学习本文朴实淡雅、以诗入词的特点。
3、了解苏轼对词的发展的贡献。教学重点：
1、文中表现的作者热爱农村，关心生产，与民休戚与共的从政作风。
2、作品中蕴含的作者的思想感情。课时安排：2 教学过程：
一、由诗句导入;1.但愿人长久，千里共婵娟。(水调歌头)2.枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？(蝶恋花)3.笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。(同上)4.长恨此身非我有，何时忘却营营？(临江仙)5.十年生死两茫茫，不思量，自难忘。(江城子)6.千里孤坟，无处话凄凉。(同上)7.相顾无言，惟有泪千行。(同上)8.大江东去，浪淘尽、千古风流人物。(念奴娇·赤壁怀古)10.天涯流落思无穷！既相逢，却匆匆。(江城子)11.欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。(江城子)12.有情风万里卷潮来，无情送潮归。(八声甘州)13.休言万事转头空，未转头时皆梦。(西江月)14.相逢一醉是前缘。(鹊桥仙)15.高情已逐晓云空，不与梨花同梦。(西江月)16.此生此夜不长好，明月明年何处看？(阳关曲)17.小舟从此逝，江海寄余生。(临江仙)18.细看来，不是杨花，点点是，离人泪。(水龙吟)
【诗篇】
1.欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。(饮湖上初晴后雨)2.春宵一刻值千金，花有清香月有阴。(春夜)3.陌上花开蝴蝶飞，江山犹是昔人非。(陌上花)4.生前富贵草头露，身后风流陌上花。(陌上花)5.人老簪花不自羞，花应羞上老人头。(吉祥寺赏牡丹)6.江山如此不归山，江神见怪警我顽。(游金山寺)8.竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。(惠崇春江晚景)9.九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！(六月二十日夜渡海)10.庐山烟雨浙江潮，未到千般恨不消。(庐山烟雨)11.天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。（有美堂暴雨)12.日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。（惠州一绝)13.不识庐山真面目，只缘身在此山中。（题西林壁)
二、作者简介
（一）生平
苏轼,又名苏东坡,史书记载苏轼身长八尺三寸有余。苏轼为人宽大如海。苏轼是苏洵的第五子，他与他的父亲苏洵（1009年—1066年）、弟弟苏辙（1039年—1112年）皆以文学名世，世称“三苏”；与汉末“三曹父子”（曹操、曹丕、曹植）齐名。”“三苏”为“唐宋八大家”中的三位【唐宋八大家是唐宋时期八大散文代表作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。（分为唐二家和宋六家）】。作为杰出的词人，开辟了豪放词风，同杰出词人辛弃疾并称为“苏辛”。在诗歌上，与黄庭坚并称“苏黄”。苏轼的作品有《东坡七集》、《东坡乐府》、《前赤壁赋》与《后赤壁赋》等。在政治上属以司马光为领袖的旧党。在书法方面成就极大，与黄庭坚、米芾、蔡襄（也有学者认为是蔡京）并称“宋四家"。
他的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始发愤”的“苏老泉”。苏洵发奋虽晚，但用功甚勤。苏轼晚年曾回忆幼年随父读书的状况，感觉自己深受其父影响。当然，假若没有苏洵的发奋读书，也就不可能使苏轼幼年承受好的家教，更不能年未及冠即“学通经史，属文日数千言”，也就更不 可能有日后的文学成就。
嘉祐元年（1056年），虚岁二十一的苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。翌年，他参加了礼部的考试，以一篇《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩所作，为了避嫌，使其只得第二。
嘉祐六年（1061年），苏轼应中制科考试，即通常所谓“三年京察”，入第三等，为“百年第一”授大理评事、签书凤翔府判官。后逢其父于汴京病故，丁忧扶丧归里。熙宁二年（1069年）服满还朝，仍授本职。他入朝为官之时，正是北宋开始出现政治危机的时候，繁荣的背后隐藏着危机，此时神宗即位，任用王安石支持变法。苏轼的许多师友，包括当初赏识他的恩师欧阳修在内，因在新法的施行上与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。朝野旧雨凋零，苏轼眼中所见的，已不是他二十岁时所见的“平和世界”。
苏轼因在返京的途中见到新法对普通老百姓的损害，又因其政治思想保守，很不同意参知政事王安石的做法，认为新法不能便民，便上书反对。这样做的一个结果，便是像他的那些被迫离京的师友一样，不容于朝廷。于是苏轼自求外放，调任杭州通判。从此，苏轼终其一生都对王安石等变法派存有某种误解。
苏轼在杭州待了三年，任满后，被调往密州、徐州、湖州等地，任知州。政绩显赫，深得民心。
苏轼这样持续了大概十年，苏轼遇到了生平第一祸事。当时有人（李定等人）故意把他的诗句扭曲，以讽刺新法为名大做文章。元丰二年（1079年），苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讽刺新法，“文字毁谤君相”的罪名，被捕下狱，史称“乌台诗案”。
苏轼坐牢103天，几次濒临被砍头的境地。幸亏北宋在太祖赵匡胤年间即定下不杀士大夫的国策，苏轼才算躲过一劫。
出狱以后，苏轼被降职为黄州团练副使（相当于现代民间的自卫队副队长）。这个职位相当低微，并无实权，而此时苏轼经此一役已变得心灰意懒，于公余便带领家人开垦城东的一块坡地，种田帮补生计。“东坡居士”的别号便是他在这时起的。
宋神宗元丰七年（1084年），苏轼离开黄州，奉诏赴汝州就任。由于长 途跋涉，旅途劳顿，苏轼的幼儿不幸夭折。汝州路途遥远，且路费已尽，再加上丧子之痛，苏轼便上书朝廷，请求暂时不去汝州，先到常州居住，后被批准。当他准备南返常州时，神宗驾崩。
年幼的哲宗即位，高太后听政，以王安石为首新党被打压，司马光重新被启用为相。苏轼于是年以礼部郎中被召还朝。在朝半月，升起居舍人，三个月后，升中书舍人，不久又升翰林学士知制诰（为皇帝起草诏书的秘书）。
当苏轼看到新兴势力拼命压制王安石集团的人物及尽废新法后，认为其与所谓“王党”不过一丘之貉，再次向皇帝提出谏议。
苏轼至此是既不能容于新党，又不能见谅于旧党，因而再度自求外调。他以龙图阁学士的身份，再次到阔别了十六年的杭州当太守。苏轼在杭州修了一项重大的水利建设，疏浚西湖,用挖出的泥在西湖旁边筑了一道堤坝，也就是著名的“苏堤”。
苏轼在杭州过得很惬意，自比唐代的白居易。但元祐六年（1091年），他又被召回朝。但不久又因为政见不合，外放颍州。元祐八年（1093年）新党再度执政，再次被贬至惠阳（今广东惠州市）。而后，苏轼又被再贬至更远的儋州（今海南）。据说在宋朝，放逐海南是仅比满门抄斩罪轻一等的处罚。后徽宗即位，调廉州安置、舒州团练副使、永州安置。元符三年（1101年）大赦，复任朝奉郎，北归途中，卒于常州，谥号文忠。享年六十六岁。
（二）文学艺术
苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有为而作”，崇尚自然，摆脱束缚，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。他认为作文应达到“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止。文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》）的艺术境界。苏轼散文著述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。文章风格平易流畅，豪放自如。释德洪《跋东坡（左忄（xīn）右允）池录》说：“其文涣然如水之质，漫衍浩荡，则其波亦自然成文。”苏轼与欧阳修并称“欧苏”，是“唐宋八大家”之一。苏轼是继欧阳修之后主持北宋文坛的领袖人物，在当时的作家中间享有巨大的声誉，一时与之交游或接受他的指导者甚多，北宋文学家黄庭坚、秦观、晁补之和张耒都曾得到他的培养、奖掖和荐拔。故称苏门四学士。
苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。”赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。„„尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也，而其不如李、杜处亦在此。”其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。少数诗篇也 能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵。词开豪放一派，对后代很有影响。《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙辰中秋》传诵甚广。诗文有《东坡七集》等。
苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”
苏轼还擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家，自创新意。用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。自云：“我书造意本无法”；又云：“自出新意，不践古人。” 黄庭坚说他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然”；又云：“到黄州后掣笔极有力。”晚年又挟有海外风涛之势，加之学问、胸襟、识见处处过人，而一生又屡经坎坷，其书法风格丰腴跌宕，天真浩瀚，观其书法即可想象其为人。人书并尊，在当时其弟兄子侄子由、迈、过，友人王定国、赵令畤均向他学习；其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游，以及的吴宽，清代的张之洞，亦均向他学习，可见影响之大。黄庭坚在《山谷集》里说：“本朝善书者，自当推(苏)为第一。”
苏轼在绘画方面画墨竹，师文同（即文与可），比文更加简劲，且具掀舞之势。米芾说他“作墨竹，从地一直起至顶。余问：何不逐节分？曰：竹生时，何尝逐节生？”亦善作枯木怪石。米芾又云：“作枯木枝干，虬曲 无端；石皴硬，亦怪怪奇奇无端，如其胸中盘郁也。”均可见其作画很有奇想远寄。其论书画均有卓见，论画影响更为深远。如重视神似，认为“论 画以形似，见与儿童邻”，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程式束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，并明确提出“士人画”的概念等，高度评价“诗中有画，画中有诗”的艺术 造诣。为其后“文人画”的发展奠定了理论基础。存世书迹有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《答谢民师论文》与《祭黄几道文》、《前赤壁赋》等。存世画迹有《古木怪石图卷》、《竹石图》；又近年发现的《潇湘竹石图卷》也是他的作品。苏轼在才俊辈出的宋代，在诗、文、词、书、画等方面均取得了登峰造极的成就。是中国历史上少有的文学和艺术天才。
（三）诗词风格
苏轼词风可分三类：
1、豪放风格。
这是苏轼故意追求的理想风格，他以充沛激昂甚至悲凉的感情融入词中，写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜；
2、旷达风格。
这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风；
3、婉约风格。
苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例，这些词感情纯正深婉，格调健康高远，也是对传统婉约词的一种继承和发展。
1079年7月，苏轼在湖州任上，因乌台诗案获罪入狱，次年元月，被流放至黄州。诗案之前，自1071年任杭州通判以来，苏轼历任密州知州、徐州太守和湖州太守，政绩卓著。其诗词作品在整体风格上是大漠长天挥洒自如，内容上则多指向仕宦人生以抒政治豪情。而诗案之后，虽然有一段时间官至翰林学士，但其作品中却少有致君尧舜的豪放超逸，相反却越来越转向大自然、转向人生体悟。至于晚年谪居惠州儋州，其淡泊旷达的心境就更加显露出来，一承黄州时期作品的风格，收敛平生心，我运物自闲，以达豁然恬淡之境。
以乌台诗案为界，苏轼的诗词作品在创作上有继承也有明显的差异。在贯穿始终的“归去”情结背后，我们看到诗人的笔触由少年般的无端喟 叹，渐渐转向中年的无奈和老年的旷达——渐老渐熟，乃造平淡。
首先，在题材上，前期的作品主要反映了苏轼的“具体的政治忧患”，而后期作品则将侧重点放在了“宽广的人生忧患”，嫉恶如仇，遇有邪恶，则“如蝇在台，吐之乃已”。其行云流水之作引发了乌台诗案。黄州贬谪生活，使他“讽刺的苛酷，笔锋的尖锐，以及紧张与愤怒，全已消失，代之而出现的，则是一种光辉温暖、亲切宽和的识谐．醇甜而成熟，透彻而深入。”
其次，在文化上，前期尚儒而后期尚道尚佛。
前期，他有儒家所提倡的社会责任，他深切关注百姓疾苦； 后期，尤其是两次遭贬之后，他则更加崇尚道家文化并回归到佛教中来，企图在宗教上得到解脱。他深受佛家的“平常心是道”的启发，在黄州惠州儋州等地过上了真正的农人的生活，并乐在其中。
第三，在风格上，前期的作品大气磅礴、豪放奔腾如洪水破堤一泻千里；而后期的作品则空灵隽永、朴质清淡如深柳白梨花香远益清。
就词作而言，纵观苏轼的三百余首词作，真正属于豪放风格的作品却为数不多，据朱靖华先生的统计类似的作品占苏轼全部词作的十分之一左右，大多集中在密州徐州，是那个时期创作的主流。这些作品虽然在数量上并不占优势，却着实反映了那段时期苏轼积极仕进的心态。而后期的一些作品就既有地方人情的风貌，也有娱宾遣兴，秀丽妩媚的姿采。诸如咏物言情、记游写景、怀古感旧、酬赠留别，田园风光、谈禅说理，几乎无所不包，绚烂多姿。而这一部分占了苏轼全词的十之八九左右，其间大有庄子化蝶、无我皆忘之味。至此，他把所有的对现实的对政治的不满、歇斯底里的狂吼、针尖麦芒的批判全部驱逐了。其题材渐广，其风格渐趋平淡致远。
三、赏析
《浣溪沙》是苏轼43岁（1078）在徐州任太守时所作。那年春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。这组词就是在赴徐门石潭谢雨路上写成的。(按照当时的迷信风俗，一个关心农事的地方官，天大旱，要向“龙王爷”求雨；下了雨，又要向“龙王爷”谢雨。)
其一
写傍晚之景和老幼聚观太守的情形。首句写到潭鱼。西沉的太阳，格外 红而大，也染红了潭水。由于刚下过雨，潭水增多，大约也涌进了不少河鱼，它们似乎贪恋着夕照的温暖，纷纷游到水面。鱼之婉然若现，也写出了潭水的清澈。与大旱时水浊无鱼应成一番对照。从石潭四望，村复一村，佳木茏葱，只听得栖鸦的啼噪，而不见其影。不易见的潭鱼见了，易见的昏鸦反不见了，写出了农村得雨后风光为之一新，也流露出作者喜悦的心情。
三句转笔写人。儿童黄发，老人白首，故称“黄童白叟”，这是聚观谢雨的人群中的一部分。“睢盱”二字俱从“目”，张目仰视貌，兼有喜悦之义。《易经。豫卦》“盱豫”，《疏》:“盱谓睢盱。睢盱者，喜悦之貌。”这里还暗用韩愈《元和圣德诗》“黄童白叟，踊跃欢呀”句意。从童叟之乐见出众人之乐，也寄寓了作者“乐人之乐”的情怀。
接着，下片写谢雨的盛会，打破了林潭的寂静。常到潭边饮水的“麋鹿”突然逢人，惊恐地逃避了。而喜庆的鼓声却招来了顽皮的“猿猱”。“虽未惯”与“不须呼”相映成趣，两种情态，各各逼真。颇有助于表现和平熙乐的气氛。山村的老人纯朴木讷，初见知州不免有几分“未惯”，孩童则活泼好动，听到祭神仪式开始的鼓声，则争先恐后，若类皮猿之“不欢呼”。他们回家必得要兴奋地追说一天的见闻，说给那些未能目睹盛况的“采桑姑”们了。“归来说与采桑姑”，这节外生枝一笔，妙趣横生。
词写到日、村、潭、树等自然景物，鱼、鸟、猿、鹿等各类动物，黄童、白叟、采桑姑等各色人物及其活动，织成一幅有声有色的画图。上片连用“深红”、“绿暗”、“黄”、“白”等色彩字，交错使用，画面生动悦目。下片则赋而兼比。全词虽未铺写谢雨，但无往而非喜雨、谢雨的情事。这正表现出作手取舍经营的匠心。前五句是实写，末一句是虚写，虚实相生，词意玩味不尽。
其二
这首词写谢雨途中见闻。上片作者着重写村姑形象。村姑不像朱门少女深锁闺中，但仍不能和男子们一样随便远足去瞧热闹，所以只能在门首聚观，这是很富于特征的情态。久旱得雨是喜事，“使君”（州郡长官的敬称，这里是作者自谓）路过是大事，不免打扮一下才出来看。劳动人民的女子打扮方式，决不会是“弄妆梳洗迟”的，“旋抹红妆”四字足以为之传神。匆匆打扮一下，是长期生活养成的习惯，同时也表现出心情的急切。选择一件茜 草红汁染就的罗裙（蒨罗裙）穿上，又自含爱美的心理。“看使君”当然有一睹使君风采之意，同时也有观看热闹的意味在内。“三三五五”总起来说人不少，分散着便不能说太多，但“棘篱门”毕竟小了一些，都争着向外探望，你推我挤（“相排”），便有人尖叫裙子被踏破了。短短数语就刻画出一幅极风趣生动的农村风俗画。
下片写到田野，祠堂，又是一番光景：村民们老幼相扶相携，来到打麦子的土地祠；为感谢上天降雨，备酒食以酬神，剩余的祭品引来馋嘴的乌鸟，在村头盘旋不去。两个细节都表现出喜雨带来的欢欣。结句则是一个特写，黄昏时分，有个老头儿醉倒在道边。这与前两句形成忙与闲，众与寡，远景与特写的对比。但它同样富于典型性。“桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归”（王驾《社日》），酩酊大醉是欢欣的结果，它反映出一种普遍的喜悦心情。
如果说全词就像几个电影镜头组成，那么上片则是他连续的长镜头；下片却像两个切割镜头，老幼收麦，鸟翔舞是远景，老叟醉卧道旁是特写。通过一系列画面表现出农村得雨后的气象。“使君”虽只是个陪衬角色，但其与民同乐的心情也洋溢纸上。
其三
第三首写夏日田园风光、乡村风貌，表现了农民大旱得雨、幸免饥馁的喜悦心情以及词人与民同乐的博大胸怀。上片写农事活动。首句写地头的作物。“(音倾)即寈麻，是麻的一种。”麻叶层层“是写作物茂盛，”叶光“是说叶片滋润有光泽，二语互文见义，是雨后庄稼实况。从具体经济作物又见出时值初夏，正是春蚕已老，茧子丰收的时节。于是村中有煮茧事。煮茧的气味很大，只有怀着丰收喜悦的人嗅来才全然是一股清香。未到农舍，村头先嗅茧香，”谁家煮茧“云云，传达出一种新鲜好奇的感觉，实际上煮茧络丝何止一家。”一村香“之语倍有情味。走进村来，隔着篱墙，就可以听到缲丝女郎娇媚悦耳的谈笑声了。”络丝娘“本俗语中的虫名，即络纬，又名纺织娘，其声如织布，颇动听。这里转用来指蚕妇，便觉诗意盎然，味甚隽永。此处虽然只写了煮茧缫丝这样一种农事活动，但从一个侧面，可以看出雨后农民的喜悦之情。
下片写作者对农民生活的采访，须发将白的老翁拄着藜杖，老眼迷离似醉，捋下新麦(“捋青”)炒干后捣成粉末以果腹，故云“软饥肠”。这两句可见村中生活仍有困难，流露出作者的关切之情。简单的一问，含蕴不尽。
这首词不仅惟妙惟肖地摹写农村夏景，而且以巧笔写人。描写其音容笑貌，勾勒其劳作情景，或反映其生活境遇，或刻画其心理状态。苏词写人一目了然。上片以一特写镜头写蚕妇，下片也以一特写镜头写老叟。写蚕妇，仅“隔篱”一句，便使蚕妇煮茧缫丝时娇语谈笑的情态跃然纸上。写老叟，既传神地刻画了其老态龙钟、醉眼朦胧的肖像：“垂白杖藜抬醉眼”，也逼真地描写了他贫困的生活境遇及其盼望秋熟的心境：“捋青捣麨软饥肠，问言豆叶几时黄？”
这首词以视觉、听觉、嗅觉等方面的感受来描绘乡村夏景。苏词上片的“麻叶”句，诉诸视觉；“谁家”句，诉诸嗅觉；“隔篱”句，诉诸听觉。下片3句也诉诸视觉、听觉等。这样，便使词中蚕妇、老叟等人物形象呼之欲出，具有浮雕感；使苘麻等景物及村民劳作、生活的情景历历在目，逼真可感。
其四
译文:衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村子的南北头响起剿车的支呀声，是衣着朴素的农民在卖黄瓜，路途遥远，酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。艳阳高照，无奈口渴难忍。于是敲开一家村民的屋门，问可否给碗茶？
作者在“谢雨道上”，经过长途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，“籁籁”之声传来耳际，并好象有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。接着，耳边又传来吱吱呀呀的声响，越往前走，这响声便越浓，从南，从北，从四面八方传来，不用看也不用问，这是作者熟悉的缫车的响声。从响声中，作者意识到，他已进入村中了。这时，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着“牛衣”的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜„„。上片三句，每一句都写出了景色的一个方面。这一次苏轼偶然来到农村，很敏感地抓住了这些特点，特别是抓住了枣花、缫丝、黄瓜这些富有时令特色的事物，把它们勾画出来简单几笔，就点染出了一幅初夏时节农村的风俗画。
这首词，不仅是写景，还记了事。在下片，就转入下片写作者的感受和意识活动。“酒困路长惟欲睡”是对上片的补充。在结构上，这一句又是倒叙，它说明前三句之所以从听觉方面来写，主要是因为酒意未消，路途遥远，人体困乏，故而写下来的只不过是睡眼朦胧中听来的片断，并非是视觉构成的完整统一的画面。“日高人渴”两句，虽然写的是由于口渴而急于到农民家里觅水的意识活动，但同时也反映了作者不拘小节、随遇而安的性格特征。看来，苏轼似乎并没有多少太守的架子，他跟农民的距离并不太远。读这样的词，会使人感到真实、亲切，可以嗅到当时农村生活的气息。这首词与前首有所不同，它主要写作者路途中的片断感受，其重点并不在于要反映农村的贫困面貌。由于灾后得雨，旱象解除，作者的喜悦之情较前首也浓厚得多了。“敲门试问野人家”，词到这里就戛然而止了。词人敲门的结果怎样呢？喝到茶没有？农民是怎样招待他的呢？词中未作一个字的交代，留给读者去想像，更是余味无穷。这就是古典诗词中所讲究的“含不尽之意，见于言外”。(1.他是一个体恤民情、爱民如子的好父母官，谦和有礼，不会贸然闯入农家；2.刚刚在旱灾后求得雨，主人可能外出下田耕作，并不在家，所以他要试探一下家中是否有人在。)
这首词注重词句的锤炼而又不露痕迹。例如“簌簌”，有的评论家认为这两字放在句首是“句法倒装”，其实，作者的目的在于强调“枣花”落在“衣巾”上的声响，并合乎平仄的要求，而不是在写下落的形态。正因这两字放在“句首”，才说明作者是从“簌簌”声中得知枣花落在身上的。此外，“落”、“响”、“漫”、“敲”等字也均用得灵便而贴切。
其五
此词是作者徐州谢雨词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了“词为艳科”的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。
上片首二句“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”，不仅写出“草”之“软”、“沙”之“轻”，而且写出作者这种清新宜人的环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，“软草平莎”，油绿水灵，格外清新；路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分 惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出:“何时收拾耦耕身?”“耦耕”，指二人并耜而耕，典出《论语·微子》：“长沮、桀溺耦而耕。”长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处“收拾耦耕身”，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的一种反映。
下片“日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰”二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的绿光；一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一“点”:“光似泼”则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致；下句亦用点染之法，先点明“风来蒿艾”之景，再渲染其香气“如薰”。“光似泼”用实笔，“气如薰”用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣。“使君元是此中人”给句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者“收拾耦耕身”的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。作者身为“使君”，却能不忘他“元是此中人”，且乐于如此，确实难能可贵。
这首词结构既不同于前四首，也与一般同类词的结构不同。前四首《浣溪沙》词全是写景叙事，并不直接抒情、议论，而是于字行之间蕴蓄着作者的喜悦之情。这首用写景和抒情互相错综层递的形式来写。
上片首二句写作者于道中所见之景，接着触景生情，自然逗出他希冀归耕田园的愿望；下片首二句写作者所见田园之景，又自然触景生情，照应“何时收拾耦耕身”而想到自己“元是此中人”。这样写，不仅使全词情景交融，浑然一体，而且使词情逐层深化升华。特别“软草平莎过雨新”二句、“日暖桑麻光似泼”二句更是出神入化，有含蓄隽永之妙。
篇5：浣溪沙 苏轼
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。
译文：衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村子的南北头响起剿车的支呀声，是衣着朴素的`农民在卖黄瓜，路途遥远，酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。艳阳高照，无奈口渴难忍。于是敲开一家村民的屋门，问可否给碗茶?
篇6：浣溪沙苏轼原文
游蕲(qí)水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。
谁道人生无再少?门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。
篇7：苏轼：浣溪沙・寓意
作者：苏轼
原文：
炙手无人傍屋头。萧萧晚雨脱梧楸。
谁怜季子敝貂裘。
愿我已无当世望，似君须向古人求。
篇8：浣溪沙赏析 苏轼
苏轼做的这首词《浣溪沙·游蕲水清泉寺》的上半阕写景，描绘了在绵绵的细雨中，有杜鹃在清啼的生机盎然的画面。
浣溪沙·游蕲水清泉寺
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。(潇潇 一作：萧萧)
谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。
赏析
上阕三句，写清泉寺幽雅的风光和环境。山下小溪潺湲，岸边的兰草刚刚萌生娇嫩的幼芽。松林间的沙路，仿佛经过清泉冲刷，一尘不染，异常洁净。傍晚细雨潇潇，寺外传来了杜鹃的啼声。这一派画意的光景，涤去官场的恶浊，没有市朝的尘嚣。它优美，洁净，潇洒……充满诗的情趣，春的生机。它爽人耳目，沁人心脾，诱发诗人爱悦自然、执着人生的情怀。
环境启迪，灵感生发。于是词人在下阕进发出使人感奋的议论。这种议论不是抽象的`，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，摅写有关人生的哲理。“谁道”两句，以反诘唤起：以借喻回答。“人生长恨水长东”，光阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不可复返，青春对于人只有一次，正如古人所说：“花有重开日，人无再少时。”这是不可抗拒的自然规律。然而，在某种意义上讲，人未始不可以老当益壮，自强不息的精神，往往能焕发出青春的光彩。因此词人发出令人振奋的议论：“谁道人生无再少?门前流水尚能西!”
篇9：苏轼《浣溪沙》赏析
软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘，何时收拾耦耕身?
日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如熏，使君原是此中人。
赏析：
此词是作者徐州谢雨词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了“词为艳科”的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。
上片首二句“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”，不仅写出“草 ”之“软”、“沙”之“轻”，而且写出作者在这种清新宜人的环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，“ 软草平莎”，油绿水灵，格外清新;路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出：“何时收拾耦耕身?”“耦耕”，指二人并耜而耕，典出《论语·微子》：“长沮、桀溺耦而耕。”长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处“收拾耦耕身”，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他在政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的`一种反映。
下片“日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰”二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。在春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的绿光;一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一“点”;“光似泼”则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致;下句亦用点染之法，先点明“风来蒿艾”之景，再渲染其香气“如薰”。“光似泼”用实笔 ，“气如薰”用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣 。“使君元是此中人”给句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者“收拾耦耕身”的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。
作者身为“使君 ”，却能不忘他“元是此中人 ”，且乐于如此，确实难能可贵。
这首词结构既不同于前四首，也与一般同类词的结构不同。前四首《浣溪沙》词全是写景叙事，并不直接抒情、议论，而是于字行之间蕴蓄着作者的喜悦之情 。这首用写景和抒情互相错综层递的形式来写。
上片首二句写作者于道中所见之景 ，接着触景生情，自然逗出他希冀归耕田园的愿望;下片首二句写作者所见田园之景，又自然触景生情，照应“何时收拾耦耕身”而想到自己“元是此中人 ”。这样写，不仅使全词情景交融，浑然一体，而且使词情逐层深化升华。特别“软草平莎过雨新”二句、“ 日暖桑麻光似泼”二句更是出神入化，有含蓄隽永之妙。
拓展知识：
篇10：苏轼《浣溪沙》改写
今天，天气很好，是一个插秧的好日子。大人说天气好，他自己走路。说着他下马，我牵着大人的坐骑，跟在大人身后。
忽然一阵微风吹来，将衣服吹得簌簌作响。待风停了，树上的枣花飘落，落在了苏大人与我的衣襟上。又走了一段，我们听到了“吱嘎吱嘎”的声音。“这缫车之声从何而来?”苏大人回头问我。“回大人，应是前方一里路的杏花村。”我回答道。苏大人又问：“可是当年杜牧所到之处?”“回大人，正是。”我思考了一下说。一里路很快就到了。我与路边卖黄瓜的老农买了他最后二根小黄瓜。苏大人不吃，于是口干舌燥的我一下子就吃掉了。
看着我吃了这二根黄瓜，大人才与我说：“我们去问农家讨点水喝吧!”“可大人为何你刚才不吃黄瓜，却让我全吃了?”我有点愧疚地问。他说：“你渴了，你就先吃。”大人就是如此爱护他的手下。我们便去一家一户地敲门，但很多人都去忙农事去了，家中无人。苏大人虽贵为高官但却也不硬闯民宅。反而嘴角洋溢起笑容。终于有一户人家一位白发老爷爷为我们开了门，大人还是很客气地问他讨点水喝，当他端着二只装着水的瓷碗给我们后就回里屋去了。我望着正喝着水的大人幼稚地问：“大人之前为何笑啊?”“因为大家都去忙农活了，今年一定是个丰收年。”他放下水碗用衣袖搽干嘴角残留地水迹说。
篇11：苏轼：浣溪沙・菊节
作者：苏轼
原文：
缥缈危楼紫翠间，良辰乐事古难全。
感时怀旧独凄然。
璧月琼枝空夜夜，菊花人貌自年年。
不知来岁与谁看。
翻译：
高高的楼台矗立在云雾缭绕的层峦叠嶂间，
从古到今，
美好的时辰与赏心的乐事总是难以两全。
我独自一人感伤时间的流逝，
怀念旧日风光，不禁心下凄凉。
明亮如壁玉的月，秀美如珍宝的花枝，
全都与我一样空自寂寥。
菊花与人的音容笑貌也都年年如是，
徒留感伤，
不知明年是谁与我赏这满眼风月，
一地黄花啊!
赏析：
苏轼(1037――1101)，北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌(今河南省平顶山市郏县)。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一;诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄;词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛;书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家;画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。着有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。
苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有为而作”，崇尚自然，摆脱束缚，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。()他认为作文应达到“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止。文理自然，姿态横生”(《答谢民师推官书》)的艺术境界。苏轼散文着述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。文章风格平易流畅，豪放自如。
篇12：苏轼《浣溪沙》阅读训练
苏轼
“十二月二日，雨后微雪。太守徐君猷携酒见过，坐上作《浣溪沙》三首。明日酒醒，雪大作。又作二首。”
万顷风涛不记苏，雪晴江上麦千车。但令人饱我愁无。翠袖倚风萦柳絮，绛唇得酒烂樱珠。樽前呵手镊霜须。
14．下列对这首诗的赏析，不恰当的两项是（5分）
A.词前小序简要交代了创作缘由，但其中的人物、故事、创作的情态均想象可见，如在目前。
B.“万顷风涛不记苏”中“不记”二字,看来无足轻重,但它却切词序“酒醒”而表现了醉中的朦胧。
C.“呵手镊霜须”这一典型动作,极大地增强了艺术表现力，凸显了抒情主人公乐观旷达的形象。
D.总体来看，上片比较深婉，下片更显明快，而上片的情思抒发，恰好为下片的无声形象作了提示。
E.这首词作，短小精悍，抒发了词人关心和同情人民疾苦的思想，表现了内心深处的忧虑。
15.在艺术手法上，这首词的最大特点是什么？请结合上片简要分析。（6分）【参考答案】 14.C D（C项，“乐观旷达的形象”说法有误，应为“忧思的形象”。D项，“上片比较深婉，下片更显明快”说法有误，应为“上片比较明快，下片更显得深婉”。）
篇13：苏轼《浣溪沙》中考题
2.词的上阕，通过写雨中的兰芽、沙路和子规营造了怎样的境界?(3分)
3.苏轼诗词中常有哲理性的句子，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”(《题西林壁》)。古人在评价这首词时认为“门前流水尚能西”一句也富含哲理。请说出这句话所蕴含的哲理。(4分)
4.词的上阕描绘了一幅什么样的画面?是由哪些意象构成的?请简要叙述。(3分)
5.白居易《醉歌》中写道“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。”苏词和白诗都写道“唱黄鸡”，两者表达的感情一致吗?请简要分析(5分)
6.下面对苏轼的《浣溪沙》一词的赏析，不正确的一项是
A.上阕写景，山下小溪边，长着矮小娇嫩的兰草，松间沙路洁净无尘，画面清新优美，淡雅宁静。
B.潇潇暮雨子规啼一句写黄昏时潇潇细雨中杜鹃的啼叫声，正所谓鸟鸣山更幽，突出了环木糙住
C.下阕转入抒怀，门前流水尚能西句，写词人由西流的溪水，想到人生无再少，因此为时光流逝、人生短暂而叹息。
D.全词情景交融，恬淡优美的景色，富有情趣的语言，充满人生哲理的议论，表现了词人执着生活、呼唤青春的情怀。
7.黄鸡的本意是：，诗中是指：
8.发挥想象，描绘“山下兰芽短浸溪”所展现的画面。(2分)
9.这首词表达了作者怎样的思想感情?(2分)
10词的上阕描写了“兰芽浸溪”、“沙路无泥”、“暮雨规啼”三幅画面。请你展开想象，用简洁的语言描述一下其中的一幅画面。
11.词的下阕由写景转入抒怀，请结合全词内容，试从句意、哲理、作者情感等方面的一点，谈谈你的理解。
12.从所积累的古诗曲的名句中(课内外不限)，找出与“谁道人生无再少，门前流水尚能西”一句句意相反的来，写在下面。
参考答案
1.同意。兰芽溪水，沙路无泥，萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫，作者来到一个远离尘世、洁净如洗的地方。这里的“溪水西流”给作者极大的启迪：水尚能西流，人生就不能再次年轻吗——体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。通过富含哲理的这一句，全诗体现了作者乐观向上的精神。
2.作者描写了兰芽溪水、沙路无泥和萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫，塑造了一个清新、洁净、幽雅的境界。(3分)
3.这里的“溪水西流”给作者极大的启迪：水尚能西流，人生就不能再次年轻吗——体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。通过富含哲理的这一句，全诗体现了作者热爱生活、乐观旷达的性格。(4分)
4.描绘了一幅充满生机、幽美、洁净的山林雨景图。(2分)描写了兰牙、溪水、松树、沙路、子规等意象。(1分)
5.不一致。(1分)白居易《醉歌》诗中“唱黄鸡”是“嗟老叹衰之词”，感叹人生苦短，表现了“黄鸡催晓”、朱颜已失的衰颓心态。(2分)苏轼面对着眼前西流的兰溪水，产生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人为什么不可以重新拥有青春年华呢?他认为即使到了暮年，也不应有那种“黄鸡催晓”、朱颜已失的衰颓心态，体现了作者贬谪期间热爱生活、乐观旷达的人生态度。(2分)(意思答对即可酌情给分)
6.C。
7.指黄鸡报晓。代指时间，时光流逝。
8.山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。
9.体现了作者热爱生活、乐观旷达的人生态度。
10.“兰芽浸溪”，三月间，山下的兰草刚冒出短短的嫩芽儿，芽儿浸在兰溪里，显得生机盎然，充满活力。
11.句意：(就是下阕的翻译)哲理：人可以青春长在，不必为光阴流逝、人生衰老而叹息;作者的情感：作者当时正是政治上失意处于逆境之中，本词表达了作者积极乐观的人生态度、豁达的胸襟。
12示例：夕阳无限好，只是近黄昏。(其他诗词曲中的句子，只要符合题意即可)
创作背景：
