训练与学习

关键词： 声乐 模仿 过程

训练与学习（精选十篇）

训练与学习 篇1

然而现在许多学生觉得语文课没什么学的。为什么?仔细想想是我们许多人把语文课上成了花样繁多的程式化的课, 语文味道淡薄了。那么如何改进语文课教学?

首先, 就是把繁复变简单, 把花样众多变为最单一的表象感知规律的语文形象思维。

从心理学的角度我们知道思维是人的高级认知形式。思维过程是人的大脑在解决问题时的高级认知过程。在这个过程中我们需要依赖的是人脑这个外在的物质载体, 但人脑内在的状态却构成了人思维的差异性。所以我们要了解人脑的内在状态差异。但人脑的内在差异不完全出自人脑结构的差异, 它虽然包含结构差异, 但这不是主要的。这缘于人脑的基本结构是一致的, 只是在细节上有所不同, 在功能的分布上他们基本是相同的。主要原因在于我们对每个部分开发利用的程度不同, 才造成了思维的差异性。

思维的过程实际上是一个内在认知的操作过程。它主要是通过运用观念、表象、符号、语词、命题、记忆、概念、信念等内隐的认知操作来实现思维过程的。所以我们在语文的学习中就要注意这些内容的运用, 时时调动内在的认知条件, 让他们进入一个积极的协调的持续的运行状态, 使它们构成的各种思维顺利完成。

因此, 我们在阅读文本的时候, 要尽量多地把表象文本呈现于学生的视野。表象是最直接的感觉与知觉的联合。这样我们在文本学习的时候就要多准备一些与文本内容紧密联系的可视内容, 从视觉上冲击学生的大脑。可能有的老师会说有些文本如散文、小说、戏剧、诗歌等等, 可以运用丰富多彩的表象形式, 而一些古代的“说、序”和现代的议论文、说明文等等又如何来利用表象。我这里举一实例。高中语文课本有一篇江泽民的文章《在庆祝北京大学建校一百周年大会上的讲话》。可以说许多老师都只是把它当作一种政论文来学, 只学议论文的基本要素, 处理得非常知识化。其实这个文本的语文知识很简单, 结构也很典型, 如果教师就这样处理一点也不错。因为这样教学遵循了教育的最基本的宗旨“知识本位”, 但它的危害确是使语文独特的生命力丧失了, 同时也忽视了现今学校教育应该遵循的另外两个原则——“人本教育”和“社会教育”两个理念。我认为语文学习在这篇文本中决不单单是语文知识的学习, 我们的语文学习要塑造学生的灵魂, 在文本的学习中让他们感受语文的博大精深, 语文无穷无尽的魅力。

所以, 教师在处理这种看似非常知识化、非常明了简单的文本时, 恰要采用逆向思维的方式, 决不能简单枯燥地处理。必须要考虑一个问题, 如何扩大文本的内涵?在语文知识清楚的基础上, 让学生透过这一看似平淡的文本真正理解“一叶知秋”、“一粒沙就是一个世界”。

我在教学的时候, 就事先布置学生搜集北京大学一百年的变化资料, 如学校校园的变迁图片, 不同时期学生运动的图片, 百年来北大出过的名人图片和文字介绍, 北大在历史上曾经有过的贡献。不仅让学生收集而且教师自己也收集。然后在课堂上相互交流, 让学生在单一表象感知的基础上开始做思维的加法训练思考:

1、你看到这些图片和文字, 你对北大百年历史的认识是怎样的?

2、北大的学生有什么特点?

3、北大的名人是怎么成长的?

4、在北大读书是名誉还是责任?

5、北大的校园为什么会越变越美, 来参观的人越来越多?

通过思考学生从表象基本得出了北大的学生具有:天下兴亡, 匹夫有责的历史责任感。学生进而懂得了每一个成功者的背后都是在一种理想与信念的支撑下, 发奋苦读才走到了历史和个人成绩的颠峰, 也弄清了名誉与责任的关系, 明确认识到人的价值取向就是为社会与自己的美好明天, 必须要在今天做出努力, 不懈奋斗。这也是人们不断前进、不断追求的原因。

我们说在这个过程中学生的思维完成了观念、表象、符号、语词、命题、记忆、概念、信念等内隐的认知操作过程。而从教育学原理的角度分析, 我在这里运用的是卢梭的发现教学法。卢梭认为, 学生所知道的东西, 不是由于教师的告诉, 而是学生自身的理解, 教师不要教学生这样那样学习, 而是要由学生自己去发现。学生正是从自己收集的大量详实的图片和文字的过程中, 发现了问题, 寻找了答案, 完成了自己的认知。印证了卢梭的话“由于所有一切都是通过了人的感官而进入人的头脑的, 所以人最初的理解是一种感性的理解, 正是有了这种感性的理解做基础, 理智的理解才得以形成。” (选自卢梭著李平沤翻译《爱弥儿》, 商务印书馆78年版, 第149页。)

如果从语文思维训练的角度探究, 这里重点考虑的是学生的思维背景。

当我们在课堂引领学生学习的时候一定要考虑学生的思维背景。也就是学生对你即将提出的问题是不是有相同的思维背景。所谓的思维背景就是学生对你所说的问题是否都能够理解。因为理解是指交流中双方有共同的生活经验, 而这共同的生活经验恰好提供给他们相互理解地进行交流的公共基础, 使他们能相互理解对方言谈的背景。简单说就是教师在引领问题的时候必须把自己的思维和学生的思维放在同一个平台上。如此观念下教师就可以在课堂提出让学生接受的问题。这有利于学生的思维开发。其实这也就从另外的一个角度印证了九种智力因素学说中的要在学生的最佳认知范围提出问题的说法。最佳认知范围就应该是这个思维背景。

其次, 无意识思维和有意识思维下的抽象思维的训练。

当学生有了思维背景后, 接下来思维运行的应该主要是无意识思维和有意识思维的训练。我们说思维在无意识状态下主要是在迷茫中行进, 在有意识状态下则主要是进行分析与总结。

我们知道有效的思维其实是经由了无意识和有意识两个阶段。当一个经验在多数学生看来比较枯燥而又不愿意接受的时候, 如果我们的课堂学习从第一开始时间就进入有意识的状态, 很多学生就有了一种被胁迫的感觉, 这样他的抵触情绪就潜在地滋生了, 厌恶的情绪开始增强, 而且在同伴间还会形成感染。如学生的一个表情, 一个动作。如果在这种情况下我们从无意识, 从简单、直观的现象开始, 学生并没有感觉这些和文本有多少联系, 甚至还没有想他们和文本的联系。只是从知觉出发关注这些具体的、形象的、直观的图片, 然后思维沿着这些形象的内容再不知不觉地延续下去, 他们的思维就会从最初的无意识思维, 逐渐随着无意识思维的延续, 开始了有意识的思维, 对图片的本身进行思考。他们的思考从哲学角度分析就是:这是谁?干什么?什么关系?说明什么?但此时学生并不知道自己是哲学的思考。他们的思维表现只初步明白这些图片是北大的, 每个单一的图片都表达了什么。而众多图片间的关系是什么?他们说明了什么?大多数学生还不能把这种有意识的思维非常明确地完成, 这就需要教师的引领了。这样就把学生的思维从无意识的迷茫状态引导到有意识的清晰状态、学生理清了这个关系。所以在学习的过程中我们给学生做了加法。借助图片思考了五个问题。

在这个过程结束之时, 学生的两次有意识思维开始了:这与我们的文本内容有关系吗?于是为解决这个问题, 他们开始了明显的问题意识思维, 思维此时进入了明确的有意识的寻求答案的理性抽象思维阶段。学生在这样的情境中进行文本内容的学习是快乐的, 是原自他自己内心非常明确的目的要求的, 是无外力逼迫的, 在完成了大量的和文本有关的认知活动后, 回归文本本身, 把对文本自身的思维和刚才完成的认知活动思维对接, 形成思维的二次提升。这样文本的内容在学生的大脑中加深, 文本的写作知识在学生已经内化的知识体系中自动地重新排定。一节课, 文本的学习是在看似闲笔的探究中以水到渠成的方式, 以学生自己内心的渴求为动力的方式完成的。学生不再觉得一篇文本就是一个干枯的树叉, 反而觉得是一棵由众多干枯、粗细不一、形状不同的树叉组成的一株繁茂的透着骨感美的大树。这也让学生懂得了美存在于一切看似平凡单调的生活中。它的关键是我们自己要懂得枝叶繁茂是美, 百叶凋零也是美, 只要有一双懂得欣赏美的眼睛就总能感受到语文带给我们的万物自然的生存美。学生此时进行的学习是一种内在的愉悦的、主动的学习, 他们的思维也是顺畅的、纵深的不断地发展的。

从心理学的角度剖析这种语文思维的训练, 我们不难发现它所折射的一个道理就是:越是熟悉的离我们距离近的东西, 越不能引起我们的兴趣。语文文本从小学就伴随着我们直到目前的高中。这样语文文本本身对学生就没有多少吸引力了, 虽然我们在它的外表不断变化各种形式, 但那点变化早在开学初的新鲜中消磨光了。所以我们要选择离他们日常生活远的、不十分熟悉的内容。这样思维本身喜欢对付新奇的不确定的内在本质就发生了作用, 学生的思维在新的情境中开始活跃起来。在整个思维的状态中我们能够把思维进行下来其实还借助了想象的翅膀。

如果没有想象的帮忙, 我们面对的只是一些图形、一些符号。他们是无生命的, 学生必须借助想象的翅膀, 把他们大脑中原来旧有的记忆跟眼前的图形符号连接起来, 重新选择组合创造出新的形象, 完成语文的想象思维。

胶州秧歌的学习与训练（推荐） 篇2

授课年级：

教学时数：两课时

教具：扇子、手绢（或丝巾）

一、教学目的

（1）通过学习中国民间舞蹈。使学生了解我国民族悠久的文化传统和民俗 内涵。从美的角度去审视中华民族文化，提高表现民族舞蹈艺术的能力和热情。

（2）通过对山东胶州秧歌的学习，让学生了解胶州秧歌的明快、舒展、富 于韧劲的舞姿和细腻、泼辣的情感，以及人们对生活的渴望和毫无遮掩的感情宣 泄特点，从而开阔学生的艺术视野。

（3）通过对山东胶州秧歌的学习，使学生初步掌握山东胶州秧歌“三弯九 动十八态”“拧、碾、抻、韧、扭”的动态风格以及基本动作的动律练习，来解 决脚下的抬重、落轻、走飘，逐渐从碾、拧、抻、韧中达到上下配合自如、整体 协调一致的训练。

二、教材分析

（1）地域环境风格：我们国家有着历史悠久的乐舞文化，特别是各个民族 的民间舞蹈，更是源远流长。其风格各具特色，有着各民族的代表和象征,构成 了中华民族乐舞文化的重要组成部分。其中山东秧歌是华夏民族雨雾文化史上公 认的一朵绚丽多彩的奇葩，在我们国民间舞蹈中占有着极其重要的地位。山东秧 歌具有突出的地域性，从分布情况看，以鲁西、鲁北和胶东半岛流传最盛。据统 计表明，山东省不同种类的秧歌约有 30 多种，山东秧歌的总体风格相对统一。到目前为止，活跃在齐鲁大地上的秧歌最主要的有“海阳秧歌”“鼓子秧歌”和 “胶州秧歌”，被称为山东“三大秧歌”。然而最具有女性妩媚柔韧富有含蓄之 美的是胶州秧歌。

（2）习俗风格特征：胶州秧歌是流传于山东胶县一带的民间广场歌舞，俗 称“跑秧歌”。以胶县县城附近东小吨、南旺、丘东等村最为盛行。胶州秧歌其 动律复杂，韵律浓郁，表现手法独到以舒展大方，热情灵巧的艺术风格著称。胶 州秧歌舞蹈的特征主要表现在，舞姿机巧空灵，柔韧而佯狂，女子的那种“三弯 九动十八态”和“三道弯”的动态特征，将舞蹈的情感、景象、意境交融于一体，这是对于“以曲线为美”的意识的张扬与表现手法，同时也是对于女子的直爽和 柔媚性格的美化和再现，而这一切正使得胶州秧歌舞蹈披上了一层古老而又神秘 的面纱，胶州秧歌又以“抬重、落轻、走飘”的步态动律风格，使得人们在恰似 烟云飘散中，回味着百态生活。

（3）动作来源：山东齐鲁文化大地滋生出来以儒家为主体的中国传统文化，而在儒教为核心的封建社会，妇女的个人价值被严重束缚，其中对妇女的一种残 酷的肉体上的束缚是缠足，封建社会以通过这种方式来束缚妇女们的精神。这种 价值观长久以来定型在舞蹈形式中，因此在无声无息中就成为了一种形式的美，也就所以出现了女角动态中的“扭”“闪腰”“三道弯”这些动态特征。胶州秧歌 中的女性角色有小嫚、扇女、翠花等人物，其中尤其是以小嫚的动作最具特色，最具代表。用民间老艺人的语言来形容就是“前哈腰，后张两手，两边威体”，这种动作用来以表现小姑娘刚刚缠足以后，走起路来脚步不稳的样子。

（4）胶州秧歌表演形式：胶州秧歌，以女性表演最具特色。胶州秧歌女性 有三种人物，即翠花、扇女和小嫚。这三个角色的年龄差异、性格特点等在其各 自的舞蹈动态中得到体现：翠花身体活动自如，两臂摆动幅度较大，动作舒展、泼辣，显得开朗大方；扇女手中的扇子上下翻飞，体态轻盈如春风拂柳，婀娜多 姿；小嫚两臂架肘，如彩蝶飞舞，给人活泼俏丽的动感。

三、教学的重点和难点

（1）重点：推扇前要经过抱扇，抱扇与下身的扭应在同一节拍内完成，形 成全身力的凝聚，随即动作逐渐伸展。

（2）难点：推扇强调用韧劲推出，眼神不断的感觉。

四、教学过程与内容

（一）组织教学及导入新课

“同学们，今天我们来学习的是山东胶州秧歌。”

提问：大家对中华民族民间舞都了解多少以及舞蹈的分类？ 然后给学生介绍一下中华民族民间舞蹈教材内容。中华民族民间舞教材是从56个民族中提取的精华，最后形成最具有代表性、最具有训练性价值的五大系、八大舞种的教材。其中五大系分为：汉族、藏族、蒙族、维族以及朝鲜族。八大舞种分为：藏族舞、蒙族舞、维族舞、朝鲜舞、以及汉族舞蹈中的四个分支即东 北秧歌、山东秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯，其中山东秧歌又分为“海阳秧歌、鼓子秧歌、胶州秧歌”。

为同学们讲述胶州秧歌的风格特点。

（二）进行新课、讲授新知识 A.基本体态：

三道弯：头、腰、胯形成三道弯。注意：头和胯始终保持一个方向，同时提 胯，提与头胯相反的肋骨，切勿挺胃。B.基本动律：拧、碾、抻、韧、扭

（1）脚下的“拧、碾”是一体的，脚下的“拧”动，强调的是主力腿的脚 掌追动力腿的脚跟，强调的是“碾”劲儿，加上膝盖的转动，强调的是钻“碾” 劲儿。

（2）腰部的“扭”动，强调的是对抗力，双膝往右“拧”，腰往左回，双膝 往左“拧”，腰往右回，主力腿的膝盖往下沉，要相对要往上提，这样有一个交 叉的对抗力，这种对抗力需要“韧”劲和“抻”劲完成，所以一个正丁字拧步需 要“拧、碾、抻、韧、扭”来完成。

（3）同时“拧、碾、抻、韧、扭”还体现在其他的动作和步法上，老师会 为你们一一讲解。C.基本步法：

（1）提拧步： 身体面第一方位，双手自然位，音乐2/4。准备拍5—8：后撤步成合扇背手位，身体成“三道弯”。8 哒拍：动力脚快速抬起，主力脚立半脚尖； 1—2：正丁字拧步； 3—4：原地拧回。（2）正步：双脚加紧并齐，面向一方。

（3）圆场：双脚外侧先着地，快速移动，移动范围以半步为佳。D、基本扇花：

（1）扣扇：扇子放平，大拇指和小指紧扣扇骨。

（2）提扇：扣扇准备，双手成反力，右手提扇至腋下。（3）单（双）手抱扇：右手握扇（开扇状态），从腋下用扇尖向斜后方拉出，拉到最远，然后用手腕用力拉回，抱在胸前。

（4）撤步推扇：抱扇的同时吸腿，身体微含，落脚时扇子从胸前向斜上线 推出。

（5）推扇：右手握扇（开扇状态），从腋下用扇尖向斜后方拉出，拉到最远，然后用手腕用力拉回，抱在胸前；然后慢慢打开成顺风旗。推扇有三种：上推扇、斜下推扇、横推扇。

（6）盘扇：前两拍在正丁字的基础上，右手握扇（开扇状态）从肩部用扇 尖带出，后两拍时，左手护肩位，右手在胯旁盘扇。

（7）胯旁盘扇：右手握扇（开扇状态）从肩部用扇尖带出，后两拍时，左 手护肩位，右手在胯旁盘扇。

（8）胯旁端扇：在胯旁端扇。注意扇面放平。

（三）巩固新课： 推扇综合组合练习

准备（4 拍）分两组后场，一组在台右后，体对 8 方向，二组在台左后，体对2 方向。扇子打开放于台中。

1×8：

1—2：一组出场垫脚迈两步成正步，高8 字绕扇（徒手）两次。3—4：顺风展翅走圆场向右走小圈。

5—8：体对8 方向慢坐地，双腿屈膝预提左侧，双搭手轻扶左膝。2×8：

一组舞姿不动。二组出场，动作同一组 1×8（无特定队形要求）。3×8：

1—2：全体对8 方向，拿扇合扇，低头，再抬头对8 方向开扇斜上推扇。3—4：拉扇到胯旁端扇。

5—6：收右腿，双膝跪地对7 方向抱扇，右回身看2 方向向右上推扇，再收 至胯旁盘扇，臀坐腿上。

7—8：臀立起，体对5 方向横推扇。4×8：

1—2：回身对1 方向，胯旁盘扇。

3—4：体对5 方向胯旁盘扇，左脚重心踏步站起。5—6：并右脚成正步，胯旁盘扇。7—8：左提拧步，上右脚并步扣压扇。5×8：

1—4：左转身对7 方向，撤左脚斜上推扇。

5—6：垫脚上右脚并左脚，胯旁立扇做回扇变扣扇。7—8：扣扇经前弧线向上推扇，圆场步右转一圈。6×8： 1—2：对2 方向向上左脚弓步推扇，上右脚胯旁盘扇。

3—4：撤左脚体对7 方向反握横推扇，重心前移回身对1 方向胯旁盘扇。5—6：上左脚体对2 方向推扇，右转身对5 方向胯旁盘扇。7—8：体对2 方向上推扇。

7×8：

1—2：左撤步成三道弯体态左转一圈对1 方向。3—4：小跳磋步上推扇。5—6：上右脚踏步盘扇。

7— ：左撤步盘扇三道弯体态。

8— ：右腿屈膝勾脚离地，左腿半蹲两下，继续盘扇。8×8：

1—2：落右脚碎步左转对5 方向，胯旁盘扇。3—4：上左脚踏步，推扇至一半左晃头再接推扇。

5— ：左脚向4 方向迈步，右脚上至左脚前踮脚，体对6 方向上推扇。6— ：左撤步右转身对1 方向抱扇横推。

7— ：右脚向2 方向横迈，重心跟出，胯旁盘扇。8— ：左转身，并右脚，体对4 方向斜上推扇。9×8：

1—2：上左脚踏步左横推扇，右脚并步胯旁盘扇。3—6：提拧步扣压扇两次。4— ：右正丁字拧步胯旁盘扇。7—8：重复1—2 动作。10×8：

1—2：左撤步三道弯体态，上推扇。

3—4：右撤步三道弯体态，变扣扇斜上推扇。

7—8：上左脚并右脚体对8 方向，胯旁立扇做回扇变扣扇，上左脚大掖步，扣扇前弧线推出。

11×8：

1—：左撤步三道弯体态，横推扇。

2— ：左转身对7 方向，左撤步斜上推扇。

3—4：重心前移至右脚，快速卧鱼回身对4 方向胯旁端扇。

（四）课后小结：

“同学们，今天我们学习了胶州秧歌的基本体态和基本动律，分别进行了基 本步法和基本扇花以及综合组合的练习。”教师可作总结性的问题，如胶州秧歌 的体态、动律以及步法和扇花等，并要求学生基本掌握，根据学生的回答适当再 做强调。

布置作业：老师希望同学们在课余时间查找胶州秧歌与东北秧歌的异同；同 时希望同学们可以多训练一下今天上课所学习的知识，但是要求同学们动作的质 量而不是数量，然后掌握住胶州秧歌的基本风格特点，并且能够将所学运用到实 践中，用心去跳舞，这样无论是舞蹈感觉还是在动作上都就会有很大的进步。

训练与学习 篇3

关键词：知识经济；资讯；粗读法；精读法；研读法；知识体系

美国未来学家阿尔温·托夫勒曾经预言：“21世纪的文盲不是那些没有知识的人，而是那些不会学习的人。”随着知识经济的迅猛发展，需要大批能不断更新知识，高效率获取资讯的人才。而绝大部分的学习是通过阅读开始的，高效率获取资讯离不开快速精确的阅读，因此，加强对学生进行阅读指导与训练，提高学生的阅读能力是非常必要的。

一、加强阅读指导与训练，提高学生阅读能力的重要性

1.加强阅读指导与训练，提高学生的阅读能力，是时代发展的需要

21世纪是文献信息爆炸的时代，人类已经进入了信息时代，新知识、新技能层出不穷，我们急需尽快获得各种资料，成倍提高工作效率和学习效率。而绝大多部分的学习和获取资讯是通过阅读开始的。这就要求对学生加强阅读指导与训练，提高学生的阅读能力。

2.加强阅读指导与训练，提高学生的阅读能力，是实施素质教育的需要

我国正在实施素质教育，素质教育强调要尊重学生的主体地位，实现学生自主学习，促进学生的全面发展。素质教育的重点是提高学生的创新精神和实践能力。如果我们的在校学生能够掌握一套行之有效的阅读方法，提高阅读效率，那么就将有更多的时间在学习其他方面的知识，从而得到锻炼与发展，真正实现素质教育倡导的促进学生全面发展的目标。

3.加强阅读指导与训练，提高学生的阅读能力，是提高学生自主学习成效与学习能力的需要

上课时发现学生读完一段不知主要内容是什么，甚至读完某一句话也不知说的是什么问题。学生在做练习与测试时也不注重读材料，不善于从材料中捕捉有效信息，甚至读不懂题意要求，因而导致所答非所问。只有提高阅读能力，才能提高学生的学习能力与学习成绩。

二、如何加强阅读指导与训练，提高学生阅读能力

综上所述，加强阅读指导与训练，提高阅读效率，对于提高学生学习能力、促进学生全面发展至关重要。那么，如何加强阅读指导与训练、提高阅读能力呢？下面我想结合自己的工作实际，谈谈自己的看法。

1.提供学生感兴趣的时政资料及生活案例，激发学生的阅读兴趣

实践证明，对有兴趣的材料，阅读时阅读速度快、理解深刻；反之，阅读速度就慢、阅读后印象就浅。因此，根据课文内容，在导读单中提供学生感兴趣的时政资料或鲜活的生活案例，并巧妙地设计一系列与教材知识点有关的问题，激发学生的阅读兴趣和求知欲，收到了很好的效果。如，在学习《财产留给谁》一课时，在导读单中设计了这样一个案例：工程师张某有一儿一女和她的母亲，妻子早逝，还有一个姐姐和他们一起生活。张某因病去世，他的个人财产有图书字画、因一项技术发明而获得的20万元奖金和单位分给他的一套三室一厅的楼房，还有他生前承包的10亩耕地。张某生前立有遗嘱，将图书字画留给他的姐姐，对其他财产未作处理。同时给学生提出了一系列问题。结果学生迫不及待地阅读教材，思考探究这些问题，对于一些不能确定的问题，还和其他同学进行探讨，甚至争论得面红耳赤，为了说服别人，证明自己的观点是正确的，学生就反复看书，研究教材上的观点，不仅深刻理解了教材上的知识点，还生成了许多新问题，如，张某承包的10亩稻田应怎么处理？张某的家人还能不能继续在单位分给张某的楼房里居住？单位会不会收回房子？对于这些问题，我则建议学生上网查《继承法》的有关内容。从而延伸拓展了知识。

2.教给学生有效的阅读方法，提高阅读效率与能力

读书的方法有很多，如朱子读书法、顾颉刚读书法、杂读法、粗读法、精读法、复读法、研读法等，每种阅读方法都有它的独特优势，但没有一种阅读方法是万能的，是孤立存在的，在思想品德课教学中，我认为可以指导学生运用以下方法与程序进行阅读。

（1）“粗读”一遍。要运用快速阅读法进行“粗读”。阅读时不要出声，要做到“眼脑直映”；不要重复阅读，要集中精力边阅读边思考，边理解。读时要迅速概括每段的中心意思，即主要说明了什么问题，以此了解课文的大致内容。

（2）“精读”。让学生在第二遍阅读时，在框题、目题前加上“是什么”“为什么”“怎样”等词语提出问题，然后带着这些问题专读正文，一段正文连续读几遍，直到读懂这段主要介绍了哪些内容或什么问题，并把问题题目标在相关段落的上面。

（3）“研读”。在读懂的基础上，再通读课文，找出问题和问题之间的关系，写出知识结构图，建构起自己的知识体系。再重点看一下课文中的案例、资料及导读单中的资料与问题，运用知识点分析解决课文及导读单中的案例问题，并将自己的新发现、感悟、理解及不懂的内容写在相关内容旁。

3.教师要转变思想，要留给学生充足的阅读时间和机会

事实证明，只要学生多读几遍课文，充分阅读，就能读懂课文，就能概括出主要知识点，并能理解课文内容，建构起自己的知识体系。如，一个学生读“民族文化是民族的根，民族精神是民族的魂”这句话时，不知说的是什么问题。我让他反复读几遍。读了六遍后，他在民族文化和民族精神下面画上了横线，用斜线连上，写上了“重要性”三个字。因此，我们应留给学生阅读的時间和机会。

总之，我们应对学生加强阅读指导与训练，提高学生的阅读效率，以便提高学生的自主学习成效，并为学生日后的高效率获取资讯奠定基础。

参考文献：

[1]李雁冰.课程教学论[M].上海教育出版社，2002.

[2]朱慕菊.走进新课程[M].北京师范大学出版社，2002.

声乐学习中的模仿与训练 篇4

一、模仿在声乐学习中的运用及价值

声乐学习与普通的学习是不太一样的,它不像其他学科那么具体实实在在的。通常情况下,声乐初学者在刚刚开始学习声乐时都会存在一段时间的茫然期,那么应该怎样渡过这段茫然期呢,这就需要找到一个合适的模仿对象,并且加以正确地模仿,才不会在声乐道路走迷路、走弯路。在日常声乐学习中,声乐教师大多会采用模仿的形式来进行声乐课,显而易见模仿已经被广泛采用。声乐模仿是在学习声乐的过程中,学生以教师、歌唱家的声音以及其他的一些声音作为案例,大脑通过处理,筛选,从而成为自己声音的一种方式。在学习声乐初期,最简单、最直观、最容易让学生理解并且掌握的应该就属模仿了,在模仿的过程中,教师与学生之间不仅增加了交流互动机会,同样也会激发学生学习声乐的兴趣,学生会以此为目标从而不断地刻苦训练,从而达到教师和学生内心所期望的一种结果。所以由此可见,模仿的重要性,它使传统声乐艺术得到了传承和发展,并且以此为摇篮衍生出了许许多多的方式方法和流派。而现代在声乐教学过程中也经常会用到模仿。在学习声乐的道路上,总会碰触到一些有意无意的模仿,例如,对学生上声乐课,一般是老师唱一句、学生唱一句。学生模仿老师的发音方式方法、演唱时的状态表情以及音色等等,这其实就是接受新事物最直观的一种方式,音乐中的模仿与教学是两个不可分割的事物,两者相辅相成。

二、模仿的形式

(一)对声乐教师的模仿。

在学习声乐过程中学生对来自声乐教师的模仿是最直接的,效果也是最好的。教师在声乐教学过程中,教师最能够直接地发现学生存在的问题,可以在第一时间来纠正,并且教师可以亲自示范,叫学生来模仿。学生通过对声乐教师的模仿从而达到对作品的完美诠释。教师可以给学生示范一个最直观的艺术形象,而教师富有感情的演唱同样会激发学生的唱歌欲望,从而起到事半功倍的效果。在对待初学声乐的学生时,声乐教师常常会启发他们:“呼吸像闻花一样。”而学生通过模仿闻花这一动作,来感受在声乐学习中呼吸的运用,这比用语言诠释的效果好得多。声乐教师在歌唱时的那种站立姿势、自然状态和自如的面部表情、演唱歌曲时的神情、下巴的松弛度以及喉头的正确位置等等,都是声乐初学者们所要模仿和学习的。所以,这就要求在平时的学习过程中一定要谨慎地去模仿,不要只模仿外表,要由外到内统一起来一致地模仿。

(二)对歌唱表演艺术家的模仿。

在学习声乐到一定程度之后,学生自己的欣赏能力和辨别能力也都有了提高,对于这个阶段的声乐学习者来说观看歌唱家的演出也是提高声乐演唱水平的方法之一。在当今社会情况下,越来越多的技术为学生学习声乐提供了良好和充足的条件。例如,著名歌唱家、艺术家的音乐会、CD光盘等都成了学习声乐的好帮手。通常学习者会倾向于一个或者多个歌唱家来作为自己喜欢的对象和以此为激发自己努力奋斗的目标,在学习的过程中会更加地投入、细心。并且不断地模仿学习他们的演唱方式和演唱风格,训练自己的声带潜力,从而不断挖掘自己的音乐潜能,经过长时间的揣摩和深入的研究慢慢地从“形似”转化为“神似”使自己的声乐水平得到提高,实现自己的学习目标。

(三)对自然界声音的模仿。

其实,对于声乐学习中的模仿并不一定非要禁锢在一个框框里。自然界的一些声音也会在学习声乐过程中不断地接触到,声音最初来源于自然界,自然界是一切事物的源头。自然界的一些声音例如动物的声音往往也是模仿的对象。在声乐学习过程中,声乐教师为让学生获得更高的声音位置,老师通常会要求学生学猫叫,这样可以让学生体会到高音的发声感觉。模仿自然界的声音可以引导学生从抽象的声乐术语中解脱出来,逐渐建立起正确的歌唱状态,掌握正确的歌唱方法。

三、模仿的弊端

任何事物有利就有弊,这是毋庸置疑的。模仿作为存在的事物来说,在声乐学习中的模仿总的可以说利大于弊,模仿是一把双刃剑,但是它的弊端也是不容忽视的。模仿一词在一定情况下也可以把它理解成是对某些事物的复制和照搬。这将会形成一种固定的思维模式,盲目地去模仿过去的方法,用来学习声乐永远都不会达到多高的领域,永远不会了解声乐的真实涵义。声乐的模仿其实也有局限性的,声乐模仿一般适用于声乐学习的初、中级阶段,所以一开始的模仿都是机械性质的模仿。在进行声乐模仿时,学生更多的是注意歌曲的旋律,从而去纯粹地模仿演唱者所演唱的歌曲,忽略了最重要的歌唱状态和歌唱方法。如果按照自以为的正确方法一直练下去,可能就会与真正正确的方法越来越远,甚至是背道而驰。

四、在模仿中求创新

声乐演唱者不仅仅是进行简单机械的模仿,同样也要在声乐模仿学习的过程中创新自己的思维能力,不能简单地追求所发出声音的效果,更应注重发音的位置。首先应该对于自身的条件有一个全面的了解,包括自己的音域、声音的条件等等,选择适合自己的范围去练习。这样可以让学生掌握正确学习声乐的方法和发声位置。可以对自己声音有明确的定位,根据这些来制定声乐学习的计划。声乐学习不仅是要发展学生的思维能力,同样更是要在此基础上进行创新。歌唱艺术并不是一门固定、一成不变的艺术,它是随着时间的不断变化而变化的。歌唱者可以通过自己对演唱的作品的分析根据自己的风格和理解再进行创造。模仿是创新的第一步,在模仿中求发展,在发展中不断地创新,声乐的学习也亦如此。也许在模仿创新的道路上并不是那么的一路顺畅,在模仿过程中不断地吸取总结前辈们的演唱经验和教训,在模仿他们的基础上不断地去摸索、探求新的科学的发声方法和技巧,逐渐演变融合为自己的演唱风格和特点,这就是在模仿的过程中不断追求创新和发展的结果。模仿是为了以后更好的提高,模仿的结果不是重复之前的声乐学习,而是更好地去创新和发展。

声乐不仅是一门艺术,同样也是一门实践性很强的学科。它不仅需要学习者自身条件要好,还需要学习者具备一定的思维活跃能力,敢于去不断地实践,不断地去摸索创新。声乐模仿作为通往声乐演唱道路的垫脚石,在声乐学习中起到了至关重要的作用.不仅要掌握良好的演唱技巧,同时也要对如何提高声乐演唱水平和艺术修养进行深入的研究,那么只有不断地在模仿中学习他人优秀的一面结合自身的情况让模仿得以升华,让本该属于他人的优秀特点借鉴学习融合为自己的,以此来不断丰富自己,同样也要对模仿有一定的分辨能力,取其中的精华成分,摒弃并淘汰其中的糟粕。只有这样的声乐模仿,才能在声乐的道路上越走越远,才会使我国的声乐艺术教学与学习更加规范,更加理性,更加繁荣。

摘要：模仿是大部分原始艺术的创作源泉,模仿不仅仅是一种生命的本能,同样也是一名声乐学习者所必备的素质之一。在最开始接触声乐过程中,模仿是一名声乐学习者必须经历的一个阶段,任何人都会在这个学习阶段中不知不觉地用到模仿,在声乐学习过程中会起到垫脚石的作用。模仿是一把双刃剑,不能盲目去模仿,取其中的有用之处,摒弃并且淘汰其中的糟粕。只有这样,才能在声乐这条路上一直走下去,甚至越走越远,越走越长。也要意识到模仿到底是不是最终的目标?只有在发展和创新的基础上加以模仿才会使歌唱之路越走越宽,才会有属于自己的舞台。

学习改革声乐教学与训练的思考 篇5

陈美霞

为了适应声乐教学改革发展的要求，我们的声乐教学方式也应该要不断创新。然而声乐界的声乐教学训练各学派，都有自己的声乐教学方法。并且只对具体的演唱教学方法比较注意，往往对教学方式容易忽视。怎样的教学才是声乐演唱与教学训练有效的方式呢？经过近两年来的声乐教学实践，顺应声乐课改新形势教学要求，倡导歌唱的科学性教学方法与训练方式。我们应用体验式教学法在声乐歌唱教学与训练方面进行了新的尝试。声乐教学是一门实践性很强的学科，认为体验式学习是支持声乐教学与演唱实践学习的平台的一种最为有效的学习方式。我们认为体验式学习(Experiential Learning)在声乐教学与演唱实践中能综合声乐界各学派的教学方法，给学员建构一种开放的声乐学习环境，提供多渠道获取不同声乐知识的手段。由于改变了传统的声乐教学方式，不受一个声乐学派教学方法的影响，为声乐教学训练与演唱拓展了广阔的声乐学习行为空间。现代信息技术手段的运用，打破了声乐界独门声乐教学训练学派的界限，使学员从多方面的信息渠道获取掌握学习声乐知识的方法。

一、问 题 的 提 出 体验式学习是以“学”为主的教学设计方法，以建构主义学习理论为基础。它的形成和发展有许多重要代表人物的努力。杜威（john Deaey)是实用主义哲学与教育家，提出学习者应从自身的活动中去学。特别强调“经验学习”，认为经验是由现在伸向未来的过程。经验的能动性和发展性，是对现有事物的一种改造。学习是基于行动的，在不确定性情境中探索学习的过程和结果。要保障人类经验的传承和改造，学校教育就必须为学生学习知识提供一定的材料，要真正获得真知必须通过运用、尝试、改造等实践活动来获取，这就是杜威著名的“做中学”(Learning by doing)的思想。心理学家皮亚杰(J.Piaget)认为人是在与周围环境相互作用的过程中，逐步建构起关于外部世界的知识，使自身认知结构得到发展。杰出的认知理论家维果茨基(Lev S.Vogotsgy)强调认知过程中学习者所处的社会历史文化背景作用的“社会文化历史观”与“最近发展区”理论。深入地研究了“活动”和“社会交往”在人的高级心理机能发展中的重要作用。通过社会性的建构使学习者认知结构得已更健康的发展，于是合作学习、交互作用教学等方法应运而生。心理学家布鲁纳的认知结构理论,以鼓励去发现新知识的奥秘，去掌握学科的结构。应该把发现式学习作为教学的主要方法，引导从所见的事物的表面现象去探索具有规律性的潜在结构。大卫、库伯立足于认识论、心理学和生理学研究的最新成果，阐述了体验式学习的知识观、发展观和评价观，概括了体验式学习理论来源的共同特征。建构了完整的理论框架，展示出体验式学习运用于教学、终身学习等领域所具有的独特魅力。所有这些研究都使建构主义理论得到进一步丰富和完善，为实际应用于教学过程创造了条件。

因此，我们将体验式学习应用在声乐教学与演唱活动中，强调的是以“学”为中心，“学”是学员对声乐知识的主动探索、主动发现和对所学声乐知识意义的主动建构，能体现出学员的首创精神。在体验式声乐教学与训练的应用中，只有通过具体的声乐实践活动即“做”，才能达到改造学员声乐歌唱能力的学习行为的目的。使学员们有多种机会，在不同的声乐情境下去应用所学的声乐演唱知识。根据自身歌唱训练行动的反馈信息来形成，对歌唱体验的认识和解决歌唱训练的实际问题方案。由于要求的学习环境，得到了当代最新信息技术的强有力支持。使建构主义学习理论日益与广大声乐教师的教学实践普遍地结合起来，可以成为国内声乐界深化音乐教学改革的指导思想。

二、教学设计的原理

体验式声乐教学的基本原理主要就是围绕声乐教学训练与演唱学习活动展开，对给定的声乐训练的问题进行声乐知识的查询、收集各种声乐教学训练和演唱实践的主题信息资源（如著名声乐专家讲座视频）。采取声乐教学训练自主学习、经历积极声乐训练的经验体验，激发学员主动学习声乐教学与演唱的热情，探讨声乐训练问题的新观点和新方法。同时特别强调学员围绕声乐教学与演唱的主题协作学习、合作、交流、讨论，有助于形成多种声乐艺术发声新观点（如咽音发声方法）。对声乐教学训练的问题进行论证、探究有重要意义。制定解决声乐教学训练问题的行动计划，实施该计划并根据声乐教学与演唱学习的声乐训练经验的信息反馈，补充和完善原有声乐教学训练问题的认识。让学员对声乐教学训练主动参与、不断思考进取，使学员的独立性和自主性得到高度发挥。我们应用体验式声乐教学法的理论，建立了声乐教学与演唱的体验式学习循环模示。

1、亲历过程：我们从民族声乐歌唱发声教学训练与演唱方法的学习过程开始体验的。参加者投入在民族声乐的发声练习活动中，以观察、行动、表达的声乐训练形式进行。这种初始的声乐艺术体验是整个过程的基础。是学员进行具体的民族声乐歌唱的发声练习实践；在这个教学任务活动中，学员要讲述自己亲身经历的声乐发声训练的经验体验，描述更多发声时遇到的训练问题；我们利用类比体验、换位体验、情景体验、体验实践等多种体验的方式，为学员主动学习、主动探究，创造了良好环境。——比喻体验1：我们用生活中咬苹果的动作方法，类比声乐发声训练的问题—--张大嘴巴咬苹果法类比打开喉咙，说明咬苹果法与打开喉咙的类比特点。学员讨论在咬苹果的过程中有什么体验。当张大嘴巴后頜关节是充分打开的，但肌肉比较紧张是应注意的问题。必需放松肌肉活动。本环节活动创设了一种轻松、民主、自由的环境，温馨的课堂气氛使学员愉快地参与声乐发声方法知识的获取过程，以最快、最自然的状态融入课堂。为学员主动学习、主动探究，创造了良好环境。

——合作体验2：学员两人一组就自己能做到打开喉咙与不能完全做到打开喉咙事情进行问答。设计3－5个选题，题目涉及民族声乐发声常识。

——感觉体验3：分别介绍自己训练民族声乐发声方法的体会，叫一两组学员就体验感觉情景进行简单对话，选出一两组汇报打开喉咙的方法和应该注意的问题。根据不同学员所擅长的方法继续对话。还列举一些其它方法，予以热烈讨论如：感觉微笑法、感觉吹气法、感觉意境法、感觉模仿法、感觉哭泣法等。这一组话题难度不大都有话可说，感觉情景体验为课堂增添了几分快乐。找到打开喉咙的感觉。

——现场体验4：要找到民族声乐的发声训练特点，就要找到打开喉咙时正确的生理感觉。正确打开喉咙时的状态 ：深呼吸状态，喉头自然下降，软颚抬起，下巴放松，在此状态下发声，声音位置与气息的支持有一种垂直感。像含了半口水的感觉。喉结稳定下移是“打开喉咙”的重要标志 ： 喉结应放在自然活动范围之内的最下方，要使喉结还能保持松弛状态为准。从练声入手：通过实践发现，发“u”音的时候，喉结是最稳定地下移的。充分认识打开喉咙与气息、情感、声音的关系。首先要兴奋，有歌唱的欲望。保持喉头稳定下移的状态，需要呼吸的不断支持。即边吸气边歌唱，体验到是在呼吸气息上唱，而不是用力量的气息来唱。

2、反思感受：体验式声乐学习需要注意发挥学员的“自主学习”民族声乐的能力，开始自己的声乐艺术体验。经过民族声乐发声练习体验以后，学员要观察自己发声练习的效果，或者发现一些能帮助了解发声练习新方法的线索；通过体验去重组过往声乐演唱知识和声乐训练的经验，发现隐藏的声乐知识和创新声乐知识。在这个阶段，学员要对发声训练问题思考，简单写下与民族声乐发声有关的表达方法和对民族唱法的认识。让学员对声乐发声练习体验有新的感悟，容易激活学员的民族声乐背景知识，激发学员主动学习民族声乐的愿望。探讨民族声乐训练的新观点和新方法。吸引学员主动积极、富有创造性地在参与声乐教学与表演活动、充分认识和体验声乐作品的内涵。

3、协商讨论：在个人自主学习声乐艺术的基础上，特别强调的是学员要与其他体验过或观察过相同训练活动的人交流声乐训练的艺术感受。通过前一阶段声乐训练的经历、观察、思考，在声乐教师的引导下归纳出新的民族声乐训练的方法。然后，学员讨论声乐训练艺术问题，口头表达出各自找到的声乐艺术训练的答案，这是另一种形式的再次民族声乐训练的具体体验。提倡声乐艺术训练“协作”讨论和交流，建构民族声乐训练发声方法的意义。学员交流有助于形成多种声乐艺术假设，用多种民族声乐的发声观点（如咽音发声方法）看待同一个民族声乐发声主题问题。体验式学习中民族声乐训练发声观点的分歧和碰撞是经常发生的，声乐教师要敏锐地洞察学员的思维与情绪的变化。分析判断学员真实的声音，引导鼓励学员更具体、更明确地提供民族声乐歌唱信息和表达声乐艺术训练的意见。要尽量避免声乐教师主观意见介入，力求公正性和客观性，使学员感受到充分的关心与尊重。声乐教师不是直接告诉学员应当如何去解决民族声乐教学中发声训练面临的问题，而是向学员提供解决民族声乐的发声训练问题的有关线索。

4、效果评价：要从亲身经历的民族声乐发声训练问题中总结归纳、提取出民族声乐歌唱发声方法的精华。帮助参加学员进一步认清体验中得出的民族声乐歌唱发声的不同方法。检验自己了解民族声乐发声的方法是否准确。通过这一实验性阶段学习，学员可以了解自己对声乐训练理解的完整程度，对自己发声能力的评估。于是在课外，要学员去网站浏览民族声乐发声方法的信息，了解美声、民族、通俗唱法的不同发声方法和声乐艺术发声特点。这种学习技能也是在我们声乐教学与表演过程中需要经常注意培养的。由于声乐体验式发声的学习过程就是解决民族声乐歌唱发声方法问题的过程，该过程可以直接反映出学员的学习效果。在学习过程中随时观察并记录每个学员的表现。为检验民族声乐歌唱知识的建构，在经过自主和协作式学习阶段后应对民族声乐歌唱的自主学习能力、协作学习过程中作出的贡献、是否达到民族声乐发声意义建构的要求三个方面进行自我评价.。要考查学员对民族声乐歌唱的思考能力、演唱能力，分析能力、解决演唱中声乐问题的能力。

5、强化提高：根据声乐导师评价、小组评价和自我评价三个方面的结果，为学员设计出一套可供选择的有一定针对性的民族声乐发声补充学习材料和强化练习。声乐导师有针对性地对声乐训练薄弱环节作补充学习与练习。使学员能纠正原有民族声乐发声错误的理解或片面认识，最终达到符合要求的民族声乐发声方法的意义建构。声乐艺术教学与表演应用本身也成为一种体验，有了新的强化训练体验，循环又开始了。这个阶段的主要任务是策划如何将这些体验应用在声乐教学与表演工作中，要特别注意对学员的民族声乐教学与表演能力的培养。选择观摩、专题讨论、角色扮演等多种强化训练形式，营造一个积极的声乐训练环境，调动和激活每一个学员的兴趣和参与意识。

三、教学设计的步骤

开展体验式声乐教学对于如何加速艺术高校声乐教学进程，如何缩短学院与社会、理论与现实的声乐学习差距，融声乐知识传授、表演能力培养与素质提高为一体，培养复合型、应用型、开放型声乐教学与表演专业人才具有重要的意义。我们选择以民族唱法的学员为研究对象，对声乐创新教育分析，观察声乐教学与演唱训练的初步过程和声乐艺术的学习效果。在一定程度上实现了对声乐教学与表演教学方法的创新。

1、确定学习主题

我们主要选择体验式声乐教学法对民族声乐教学与演唱的整门民族声乐课程及各民族声乐教学单元进行民族声乐艺术教学目标分析，目的是确定当前所学民族声乐的“声乐训练的问题”。由于民族声乐问题包含在教学目标所需的民族声乐教学知识之中，通过民族声乐教学目标分析可以得出当前学员掌握和确定民族声乐学习的主题如：民族声乐的特点、歌唱的发声、歌唱的呼吸、歌唱的混合共鸣、歌唱的语言训练、歌唱艺术的再创造等内容。围绕民族声乐教学目标，要求注意培养学员民族声乐的发散性思维与创新意识。我们选 择民族声乐教学中发声训练方法为例作为研究民族声乐主题内容，这也是学员们认为比较难掌握的方法之一。

2、创设问题情境

声乐情境创设仍然是体验式声乐学习中一个值得研究的问题。声乐课堂情景体验式教学，就在师生共同观看声乐教学与演唱学习影片的资料中开始。从著名声乐专家讲座视频、声乐教学与演唱的电视表演（如全国青年歌手大奖赛的现场录像表演）、声乐艺术故事片、声乐艺术纪录片以及音乐片中精选一些片段通过电脑多媒体，用于突出民族声乐教学与演唱情境。尽管这些民族声乐的教学录像资料不能取代授课内容，但可以用来激活学员对民族声乐的认知和情感区域。但是创设协作学习环境的设计应注意的问题是：能引导学员对声乐艺术争论的初始问题讨论，能逐步引向深入的后续声乐讨论的话题；声乐教师要超前于学员声乐讨论的话题发展的边界上，通过提问来引导声乐艺术讨论，切忌代替学生思维直接告诉学员声乐讨论话题的答案。对于学员在声乐艺术讨论过程中的表现，声乐教师要适时作出恰如其分的声乐讨论话题的声乐艺术评价。民族声乐的教学与演唱情境创设的一般途径有四个方面：范唱教学：范唱教学就是声乐教师根据民族声乐的教学与演唱学习内容，以成功的声乐表演的试范为例（象全国青年歌手大奖赛），让学员通过自主的思考和广泛讨论，理解、总结民族声乐学习内容。情景模拟：还原声乐教材中声乐主题知识发生的背景，让学员亲历表演实景，通过亲身的感受民族艺术表演，发现和思考民族声乐主题问题。有助于让学员对民族声乐训练主题知识的应用产生兴趣，知道民族声乐教学与演唱的实际水平。现场观摹：带领学员参观有代表性的声乐演唱会，增加声乐感性认识，熟悉演出环境，到声乐实际学习环境中寻找民族声乐主题问题，解决民族声乐主题问题。参加演出：与相关演出团体形成合作关系，让学员与声乐导师共同主办民族声乐演唱会，将声乐理论与声乐实践紧密结合。

3、利用信息资源

体验式教学法最突出的特点要求学员有自主获取民族声乐主题信息资源的能力，培养具有处理交流声乐艺术信息资源的技能；一般获得各种民族声乐主题信息资源的主要途径如下：计算机网络等英特网：国家声乐艺术图书馆；音乐学习专业网站；国家音乐期刊；国家音乐论文数据库；世界名牌的音乐学院；声乐艺术双向视频会议系统等。音乐与艺术等学习教材：声乐艺术纸质教材（教学大纲等）、声乐艺术音像教材（录音带、录像带、光盘）。根据自己的声乐学习需要和使用条件选用。移动通讯设备作为声乐教学媒体：目前,移动学习（M-learning）突破了传统声乐教学环境的限制，使每一个自由人能够在任意自由的时间和空间进行声乐学习。在学习过程中可随时通过短信或者登录MSN、QQ等实时交流平台进行声乐信息交换、共享。

因此，学校、教师、Internet、移动通讯等都将成为声乐学习的资源，为声乐学习者服务。多种民族声乐教学多媒体的选择，对民族声乐的教学带来很大的方便和帮助。

4、体验学习过程

民族声乐教学主题问题学习过程的体验，是声乐体验式学习的主要任务。声乐体验式学习过程是学习者通过在真实或模拟声乐训练与演唱环境中的具体体验活动，获得亲身体验声乐训练与演唱的感受，并通过声乐训练与演唱学员之间的实现交流。然后通过声乐训练与演唱后的反思、总结提升为指导声乐训练与演唱的理论或成果，最后将理论或成果应用到声乐训练与演唱实践中。在声乐歌唱训练教学中，运用体验式教学方法改革歌唱训练方式是最突出的特征性教学经验，强调实践是检验声乐教学的唯一标准。在声乐教学与与训练活动中，体验是声乐学习者接触声乐实践活动对声乐原貌的一种真实感受与体验，具有两个明显的特性：一个方面是体验的独特性：应允许和鼓励学员对声乐作品有不同的理解，因为每个人的生活经历不同，声乐演唱经验不同，文化素养不同，对声乐的歌唱训练感受与理解也会不尽相同。另一个方面是体验的过程性：在声乐课堂中，声乐导师切记不要用过多的讲解代替学员对声乐歌唱训练的聆听与体验，不要用自己的歌唱训练理解代替学员的歌唱训练感受。声乐学科与其他学科的一个最大不同就是没有“标准答案”。声乐体验是学员自己建构声乐知识的过程，作为一种教学方法是使声乐学习从认知、理性范畴扩展到情感、人格等领域的学习过程的歌唱训练活动。我们在民族声乐教学与演唱训练的过程中，通过设计课堂活动来促进学员对民族声乐发声训练方法技能的提高。声乐体验学习过程的基本步骤由五个环节组成，学习的过程一般由既独立又是密切关联的。

亲历过程——反思感受——协商讨论——效果评价——强化提高

（循环往复）

体验式声乐学习过程的基本内容是了解基本慨念：发声是发音器官与呼吸运动即气息流过声带振动所协调形成的一个复杂丰富的心理-生理活动过程。掌握基本原理：声带是发声的音源，人声音的形成是气息（动力）和声带（发音体）相互作用的结果。我们也可以通俗的把声带理解成为发音体——“哨片”（像单簧管的哨片）只有当它处于良好闭合状态，加上正确的呼吸方法才能有动听的声音。运用基本方法：“哈欠”状态是打开喉咙的好办法，张开嘴半打哈欠，自然放松，口盖抬起，口腔内空间增大。喉结下移，会厌立起，软颚适当抬起，使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。民族声乐歌唱的发声训练方法是通过学员的亲身体验和理解、评估展开的。

四、教学训练的体会

体验式声乐教学有许多方面的优点，但在声乐教学与演唱运用中也有最容易忽视的问题，应该引起高度重视，才能发挥体验式学习更好的效果。我们结合声乐创新教学过程，阐明了体验式学习与声乐创新教学的关系和实施教学时应注意的问题。

1、教学主要创新点：

在选择声乐教学方法时，我们强调必须有助于声乐学员学习的主动积极地参与。表现的主要创新点：

（1）声乐教学方法的创新： 我们认为体验式声乐教学方法主要是使学员对声乐教学与表演知识的主动建构，充分发挥学员对声乐教学与表演知识的主动性、积极性和首创精神；打破了声乐界独门声乐教学训练学派的界限，使学员从多方面的信息渠道掌握获取学习声乐知识的方法。缩小了各音乐学院之间的声乐资源的差异，实行优秀声乐资源的共享。声乐教师只是声乐教学过程的组织者、指导者、意义建构的帮助者、促进者；我们使用的声乐教材所提供的声乐歌唱与训练知识不再是声乐教师传授的内容，而是学员主动对声乐教学与表演知识建构意义的对象；声乐媒体也不再是帮助声乐教师传授声乐知识的手段、方法，而是用来创设声乐训练情境、作为学员主动声乐学习、协作式声乐探索的认知工具。显然，声乐教师、声乐学员、声乐教材和声乐教学媒体四要素与传统声乐教学相比，各自有完全不同的作用，彼此之间有完全不同的关系。但是这些作用与关系也是非常清楚、非常明确的，即在体验式声乐教学方法的建构主义学习环境下的声乐教学模式。学员合作交流是学习手段，提倡声乐艺术训练“协作”讨论和交流，建构声乐训练发声方法的意义，是我们一项经常化的应用学习手段。使学员接受多种教学方法，打破了独门声乐师徒教学关系的局面。在一定程度上实现了对声乐教学与表演的教学方法的创新。

（2）声乐教学管理的创新 随着以“学”为中心的声乐教学模式的转换，声乐教学与表演活动教学管理方式也发生了重大变化。声乐教学活动以学员自我管理为主，学员自我管理的内容有声乐小组学习计划、学习声乐资源管理、声乐活动内容安排、声乐学习阶段总结等。声乐教学活动的设计、协调、监督、控制与评估的职责主要由声乐教师来承担，具体声乐学习活动的策划、组织与实施则主要由各声乐学习者来承担。因为体验式教学方法强调协作学习环境的设计,在个人自主学习的基础上邀请不同年级的学员2-3人共同开展小组观赏、讨论、协商，以进一步完善和深化对声乐主题知识的意义建构。我们是面对的音乐教育系的学员，与声乐表演系的学生培育目标管理不同。都是学习声乐，但是音乐教育系的学员更多的是培育学生掌握各种不同的演唱方法，发现不同学员在演唱过程中的问题。所以整个协作学习过程显得犹为重要。为了对体验式声乐教学成效进行科学的评估，要制定实施声乐教师工作质量评估指标体系与考核方案和学员学习声乐质量评估指标体系与考核方案。音乐教育系的学员根据课时计划，每两周才有一节声乐课。为了让学生每周都上课，我们把学员集中2-4人。只给2人上课，其他同学旁听。吸取不同学员歌唱训练教训和经验，现在我们的学员的成长过程就是她们今后当老师要经常遇到的问题。了解和掌握不同学员的不同声乐表演问题和解决问题的办法。协作学习均由声乐教师组织引导，讨论的问题皆由声乐教师提出。协商讨论在个人自主学习声乐艺术的基础上，特别强调的是学员要与其他体验过或观察过相同声乐歌唱训练活动的人交流声乐训练的艺术感受。声乐教学质量考核从片面强调对声乐教学与表演知识学习成果的考核转向强调对声乐教学与表演知识学习与能力素质提高的综合考核，在一定程度上实现了对声乐教学与表演的教学管理的创新。

(3)声乐人才培养的创新

由于体验式学习特别强调的是学员与其他体验过或观察过相同声乐教学与表演活动的人交流声乐训练的感受，提倡声乐训练“协作”、讨论和交流建构民族声乐知识。不同学员声乐体验都有不同学员的新感悟，通过讨论容易激活学员的民族声乐背景知识，激发学员探讨民族声乐主题的新观点和新方法。富有创造性地在参与创新精神的培养。在一定程度上实现了对声乐教学与表演的人才培养的创新。在声乐歌唱教学中，我们认为最具有生命力的声乐艺术关键就是声乐艺术的个性。主要任务是强化声乐艺术的个性练习设计，策划如何将这些声乐体验应用在声乐教学与声乐表演工作中，特别注意培养学员声乐艺术的个性声乐学习主题的运用能力。选择声乐观摩、专题声乐讨论、声乐角色扮演等多种声乐训练形式，营造一个积极的声乐艺术环境，调动和激活每一个学员的声乐兴趣和声乐表演参与意识。根据声乐导师、小组评价和自我评价的结果，应为学生设计出一套可供选择并有一定针对性的声乐艺术的个性补充学习材料和声乐强化练习。这类声乐材料和练习应经过精心的挑选，适应不同学生声乐艺术的个性的要求。以便通过强化声乐艺术的个性练习纠正原有的声乐错误理解或片面认识，最终达到符合要求的声乐艺术的个性意义建构。导师演示声乐艺术的个性问题的解决过程。根据自我测试结果，有针对性地对薄弱环节作声乐艺术的个性补充学习与练习，以深化与加强对声乐艺术个性的理解与验证的能力。

2、教学要注意的问题：

（1）要作好声乐教学目标管理

在体验式民族声乐歌唱学习中，往往存在容易忽视教学目标分析的偏向。不进行教学目标分析这种看法是片面的，因为声乐歌唱“意义建构”是对当前所学声乐歌唱知识的意义建构，而“当前所学声乐歌唱知识”这一概念是含糊的、笼统的。每一节声乐歌唱知识课总是由若干声乐知识点组成的，但是各个声乐知识点的重要性是不相同的，我们要抓住声乐学习主题的重点。可见，对当前所学声乐歌唱知识内容不加区分，一律要求达到深刻的理解与掌握是不适当的。学员是声乐教学与表演的主动建构者,充分发挥学员学习声乐知识意义的主动性、积极性和首创精神；声乐教师是声乐教学过程的组织者、指导者、声乐知识意义建构的帮助者、促进者；声乐教材所提供的声乐知识不再是声乐教师传授的内容，而是学员的声乐知识主动建构意义的对象；声乐媒体也不再是帮助声乐教师传授声乐知识的手段、方法，而是用来创设声乐情境、作为学员主动声乐学习、协作式声乐探索的认知工具。显然，声乐教师、学员、声乐教材和声乐媒体四要素与传统声乐教学相比，各自有完全不同的作用，彼此之间有完全不同的关系。但是这些作用与关系也是非常清楚、非常明确的，即在建构主义学习环境下的声乐教学模式。（2）要重视声乐教师指导作用

在声乐教师指导下，以“学员”为中心的体验式声乐教学与演唱设计过程，绝不能忘记声乐教师的责任，不能忽视声乐教师的指导作用。要学会适时在学员声乐体验式学习中进行管理和组织，调动学员参与声乐活动的主动性和积极性。事实上，声乐教学设计的每一个环节要取得较理想的学习效果都离不开声乐教师的认真组织和精心指导。在体验式声乐教学与演唱中，教师的责任并不意味着减轻，声乐教师的作用并不意味着降低。相反，对声乐教师提出了更高的要求。声乐教师是注重声乐学习效率的组织者，使每个学员都有参与讨论声乐教学与演唱的机会，善于将开放性的声乐讨论归结为有序的体验式声乐教学与演唱解决声乐问题的过程。如果忽视了声乐教师作用的发挥，忽视了师生声乐交互式学习的设计，这种声乐歌唱教学与训练必定失败无疑。学员的声乐体验式学习将会成为没有目标的盲目声乐探索，声乐讨论交流将成为不着边际的闲谈。体验式声乐教学与演唱声乐知识意义建构将会花费很多时间，甚至可能会钻牛角尖。声乐教师参与的态度和行动，能激发学员对声乐学习和声乐教学活动的热情。

（3）要明确声乐体验重点是总结

体验式声乐教学强调的是体验，并不是排斥声乐理论学习。声乐歌唱体验和理论学习是相辅相承，缺一不可的。声乐体验是为了说明、理解、运用声乐歌唱理论，声乐理论是指导歌唱实践的。声乐歌唱理论学习可以在声乐体验之前，或者在声乐体验之后。我们现在的声乐教学存在的问题是缺少歌唱理论学习，典型的师徒关系。声乐歌唱体验式教学的重点环节是声乐体验后的声乐歌唱分析总结，上升到理性认识和声乐理论。没有声乐歌唱体验，就没有深刻的声乐歌唱感受。只有声乐歌唱体验，没有深入的声乐教学与训练的分析总结，只能停留在浅薄的声乐歌唱感性认识，不能上升到高层次的声乐歌唱理性认识，结果就是范唱教学成了声乐训练娱乐游戏活动。只能通过体验后的声乐探究、交流、分析、总结，才能使学员成为声乐学习的主体，体验式声乐歌唱教学才会收到预期效果。

浅议体育训练与文化学习结合的策略 篇6

[关键词]体育训练 积极引导 认真规划 科学评价 交流沟通

[中图分类号] G623.8 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2015）21-073

体育训练是学校体育工作的重要环节，也是及早发现和培养优秀运动苗子的重要途径。体育训练能够提高学生行为品德、团队精神及各项身体素质。然而，长期训练会对学生文化成绩造成一定的影响，也是不容忽视的普遍现象。因此，如何处理好体育训练与文化学习的和谐发展关系，对于学校体育工作发展有着十分重要的影响。

一、学校体育训练对文化学习的影响

1.体育训练的长期性培养了学生持之以恒的学习品质

任何项目优秀苗子的培养，都需要进行系统的、长期的、科学的基础性训练。如中长跑项目，不光是简单跑几圈的事情，而是需要多样辅助手段、不同练习强度等训练来支撑的；篮球项目，需从基本球性、基本技术、技术串联、临场实践等环节来逐步深入，这需要花更长的时间。所以，从教育学的观点来看，循序渐进式训练过程对培养学生持之以恒的学习品质是很有好处的。

2.体育训练本身具有促进学生的观察和感知能力

不同的运动项目能给大脑神经细胞不同的刺激信息，有的项目需要学生观测空间、方位、距离和目标，有的项目要求学生迅速准确观察和快速反应判断，还有的项目更需要学生聪明的智力与敏捷的身手相结合。总之，参加体育训练，能有效地培养学生的观察力、判断力、反应力。

3.体育训练是学生心理健康发展的重要保障

体育训练能反映学生的内心世界。学生在体育训练过程中的行为、表情、意志等外在表现，能真实反映出学生的心理状态，很容易发现存在心理障碍的学生，以便早发现早帮助。体育训练能改善学生心理问题。学生心理问题往往表现为紧张、忧虑、压抑、疲劳、孤独、沮丧等不良情绪，而体育训练中往往体现的是顽强、耐劳、团结、互进、争胜等良好品质，通过体育训练的情绪体验和意志努力，可以缓解压力、宣泄不畅、心情愉悦。

二、体育训练与文化学习的结合策略

1.积极引导——认识全面发展的重要性

学生的年龄相对较小，其自控能力和辨别能力较差，很容易存在片面的思想，而往往体育训练学生一般都具有头脑聪明、四肢灵巧、反应敏捷等明显特征，他们的接受、领悟能力非常好。因此，教师平时多加关注，全方位了解学生的各种信息，并善于抓住机会给予积极引导。

2.认真规划——制定科学合理的训练计划

教师不仅要以身作则，给学生树表率示范作用，而且要加强业务学习，给学生制定科学合理的训练计划。无论是长远目标计划和近期目标计划，还是周训练计划和每天训练计划，都要充分考虑内容制定的系统性、合理性和科学性。在训练时间的安排上，也要妥善处理好与学生正常学习时间的关系。如少年儿童的身体正处在生长发育阶段，肌肉的力量与耐力相对较差，容易产生疲劳，因此我们要给予充足的休息时间或积极的放松手段，使身体机能得以快速恢复，保证训练学习两不误。

3.科学评价——建立良好的考核激勵机制

无论是教师还是学生，有良好的考核激励机制作为保障，必将推动教师工作的积极性和提高学生训练的热情度。目前，大部分学校对体育训练工作的考核基本都停留在体育教师层面，缺少对班主任、学生的考核机制，这样很难形成一个良好的训练循环体系。如，将输送校级训练队学生数折算成分数，纳入年度模范班级考核；设立学校业余训练先进班主任，并给予一定的奖励；学生可根据上级比赛成绩发放一定的奖品，给予推荐优秀学生的机会。通过各种激励措施的实行，形成体育教师肯努力、班主任肯支持、学生肯付出的良好局面。

4.交流沟通——加强与文化课教师的协作

要使体育训练学生的学习成绩与训练成绩齐头并进，需要体育教师与文化课教师定期交流和相互协作。学校要把学生的思想行为、文化学习、体育训练形成一体化管理，专门建立运动员成长档案，时刻关注运动员思想动态，定期召开专项联络会议，出台相应的制度和措施，使交流和沟通落到实处，真正保证体训学生的全面发展。比如，由于日常训练和外出比赛期间所影响的文化学习，任课教师给予专门的补课；当体训学生考试成绩低于预定目标时，任课教师有权暂时停止训练。

总之，只有学校领导重视、体育教师用心、任课教师支持、学生及家长配合，才能更有效地确保学生体育训练与文化学习的双重发展，从而实现学校体育训练工作的可持续发展。

学校业余训练与文化学习的矛盾分析 篇7

关键词：业余训练,文化学习,矛盾,分析和探讨

如何协调训练和学习是世界性的话题。要想成为体育强国, 就必须牺牲一部分人的时间进行专业的、超越人体极限的运动训练。而要想成为体育大国, 就必须有大部分有专业体育知识和文化水平的人才, 这就需要通过业余训练来完成了。面对运动训练与文化学习产生的矛盾, 学校领导、教练、班主任、各任课教师是如何因势利导解决矛盾;如何以训练促学习做到文化课学习与课余训练的双丰收, 这就是我们要探讨的。通过近几年实践表明两者不是对立的, 而是相互促进、相辅相成的。

不是体育生脑子比别人差, 而是没把兴趣引到学习上去。如果他们把训练比赛的劲头用到学习上, 成绩绝对不会比其他同学差。

一、正确理解校业余训练和专业训练的区别

1. 校业余训练这是学生在完成文化学习后, 利用课余时间进行的有组织有计划的活动, 其特点纯属业余性质。

从性质上看, 它与文化课学习同属于学校教育教学的范畴。

2. 专业训练专业是指人类社会科学技术进步、生活生产实践

中, 用来描述职业生涯某一阶段、某一人群, 用来谋生, 长时期从事的具体业务作业规范, 不属于学校教育教学的范畴。

二、正确理解业余训练与文化学习的关系

运动训练不仅可以提高运动技术水平, 同时还会增进健康, 开发人的智力, 经常锻炼可以使大脑细胞机能得以改善, 从而提高工作效率, 促进智力的发展。同时, 智力的发展快, 还可以更好地掌握基本技术和基本技能。所以业余训练与文化学习二者之间根本不存在矛盾, 是相辅相成的。

三、业余训练与文化学习产生矛盾的缘由

1. 运动员自身的原因

尽管造成运动员文化成绩不好的因素很多, 例如:大强度的训练导致身体极度疲劳;过多的比赛导致缺课太多等原因。但关键的问题还是运动员本身所为, 有些运动员不够自律、自尊、自重, 对自己要求不严, 对学习不重视、懒散, 学习不刻苦。

2. 各种专业运动员造成的社会影响

由于社会上有些专业运动员文化素质低, 常做出很多无头脑的事;再加上有些人对体育意识淡泊, 把参加体育活动的人看成是“四肢发达、头脑简单”, 在这种偏见的影响下, 学习成绩好的学生不愿参加课余训练, 甚至有些体育特长生也害怕参加训练而受到人们的鄙视或家长的责骂。

3. 管理层的不重视

目前, 尚有部分领导不愿接收体育特长生、或者把那些运动员排在差班中学习, 使之感到学校领导对他们不重视, 心理上感到自卑、学习缺乏积极性, 造成文化成绩越来越差, 思想上也存在很大的压力。

4. 教练的管理水平差

运动员来自各个班级, 程度参差不齐, 一旦制度不健全, 管理不严格, 就会出现纪律松散的现象。同时教练工作都是体育教师兼职, 他们既要搞好教学工作, 又要带业余训练, 工作任务繁重。为了片面追求运动成绩, 极少关心运动员的学习情况, 时间一长, 学生功课落下了, 就会产生不想学习的心理。

四、正确处理业余训练与文化学习的矛盾

1. 端正态度, 有的放矢

业余训练的效果, 很大程度上取决于运动员对待训练的自觉性和吃苦精神。学生在学校里以学习为主, 因此要想实现愿望, 考上大学, 必须做到学习训练两手抓。当他们在某一方面遇到困难的时候, 教练员要针对情况, 及时进行分析并查找问题所在, 适时鼓励他们战胜自我, 克服困难。作为体育生大部人的学习状况都不算理想, 尤其是体育特长生, 更是如此。因此应适时向运动员讲述经常参加体育锻炼的好处。科学家居里夫人说过, “科学的基础是健康的身体, 掌握科学文化知识, 攻克科学堡垒, 决非一日之功, 首先是有一个强健的身体, 才能胜任繁重的脑力劳动, 否则, 美好的理想也会成为泡影。”必须耐心细致地做好学生的思想工作, 端正参加训练的动机和态度, 并告诫学生面临的是学习和课余训练的双重任务。只要处理好文化学习与课余训练的关系, 把训练比赛的劲头带到学习上来, 提高文化素质;同时文化素质的得高, 又会促进技术的提高, 只有这样才能实现自己的梦想。

2. 多关心运动员, 和各方面多联系, 狠抓文化课学习

学校从领导到体育老师、班主任、各科教师都要重视业余训练队员的文化学习, 要求学好文化, 练好技术, 做到学习与体育双丰收。平时由班主任与家长联系, 沟通情况, 共同关心、帮助学生学好文化课, 并为他们建立业余训练档案, 对他们进行科学化管理。在训练档案中, 对运动员的技术、技能、测试、比赛成绩、每学期的中考、末考情况都有记载。尤其进入高三阶段, 要把每次体能测试、每次月考、一模、二模等测试成绩进行记录跟踪, 从中发现问题, 及时改进。在训练制度上要体现出对他们学习的关心, 我们要充分利用每次训练时间开展积极有效的训练, 平时绝不任意占用学生的文化学习时间;加强辅导、补课, 做好个别辅导工作;同时学校也要规定, 学生外出比赛后要回校进行补课, 由任课老师进行辅导。我们在制订训练计划时就充分考虑到学习与训练的关系, 期初、期中、期末训练时间短些, 强度小些。因为学期初, 学生刚入学, 学习任务繁重;期中、期末要考试, 学生需要更多的时间学习。因此, 作为体育教师应正确认识文化课学习的重要性。教育学生提高认识, 加强文化课学习, 处理好训练与文化课学习的关系, 力争把自己培养成合格的体育人才。

3. 管理到位, 严中有爱

学校开展业余训练, 必须建立各种规章制度, 制订必要的措施, 并坚持贯彻执行。教练除严格按训练计划进行训练外, 还要随时检查运动员的行为习惯。训练时严格要求、耐心指导;平时与运动员亲密无间、平易近人, 像家长那样爱护学生, 了解关心他们的学习、生活等情况, 做他们信赖的知心朋友。这样, 教师与运动员融洽相处, 促进了学习、训练工作的开展。

4. 抓住典型, 正面引导

正确引导运动员的训练和学习, 使他们明确训练、学习的目的、任务, 对于学习与训练成绩兼优的运动员, 要做到及时表彰。例如, 某同学在训练中如何的刻苦;某运动员如何在比赛中发扬拼搏精神, 为校争光;某运动员如何利用课余时间找老师补课, 因此成绩进步较快等优秀事例。教师和学生经常学习一些运动明星在训练之余是如何刻苦学习的, 像胡凯、邓亚萍的事例, 多向他们说说;也可以讲讲本校好的学生。讲述时要适时地鼓励队员:只要大家处理好训练和学习的关系, 就能做到训练成绩和文化课成绩双丰收。榜样的学习, 树立了队员们的信心。一个人只要有了信心, 什么事能干不好呢?

实践证明, 只要我们采用科学合理的引导方法, 完全可以正确地处理好运动员的训练与学习。

作为教育工作者不能只关注自己学生的体育训练, 更应该关心学生的学习, 只有这样才能保证课余训练的正常进行, 才能使我们的课余体育训练工作蓬勃地发展下去, 才能培养出更多更好的德、智、体全面发展的人才。

参考文献

[1]管继春.学校业余田径训练理论与方法.黑龙江教育出版社, 1994.

归因训练与英语学习积极性引导 篇8

一、纠正归因

“五指三长两短”。一个班级的学生在英语学习过程中, 一定会存在着不平衡性。依照美国心理学家塞里格曼的“习得性无助”理论, 人往往会因为重复的失败或惩罚而造成听任摆布的行为。基于此, 对于一些能力较差、基础较弱或者是某一两次测查处于后面的学生而言, 他们往往是英语积极学习的最短的“木板”。教师可以借助强化纠正归因, 来调动学生的积极性。

例如:当有学生在默写单词没有能够过关, 后来又经过数次补默仍然没有过关时, 教师可先将默单词放到一边, 和孩子分析一下为什么不能过关。在提供的一些原因上, 教师可设计诸如没有注意不发声的e, 或者分析为没有掌握默写单词的方法, 或者是记忆单词的时候没有足够的努力, 只要更加用心一定会过关。等学生确定了问题的归因后, 教师再次要求学生默写, 往往能起到较好的结果。

归因更多的是一种心理的暗示, 多次的挫折很容易打击学生学习的积极性。为此, 在教学的过程中, 千万不能对“差”学生用有色眼镜来对待, 应该努力地营造出一种“人人能进步, 生生都优秀”的范畴, 然后提供一些积极的原因:老师讲的一时没能听懂、这个问题确实有一定的难度、很多同学第一次都不懂、没有合作学习等等, 摒弃天生就是笨、什么都不行等归因, 特别是引导向“努力不够”这一归因, 进而给予适当的鼓励和引导, 使学生能够从归因中获得反馈, 进而提升“英语不难学, 只要勤努力”的认识。

二、榜样引导

在美国心理学家阿尔伯特·班杜拉看来, 人的复杂行为主要是靠后天习得的, 而习得的过程很多情况下是通过观察示范者的行为而习得的, 也就是间接经验的学习。根据小学生的年龄特点, 互比性、竞争性在这一阶段表现得比较明显。为此, 在教学过程中, 教师可以利用榜样引导的方法, 使学生在正反两方面典型的作用下, 形成学习的内驱力。

比如我在教学过程中, 更多从以下四个环节入手。在旧知复习阶段, 我大多根据上一节课的知识点, 通过幻灯片投出测验的内容, 对于表现得出色的学生予以适当的奖励;在新课讲授环节, 我更多地采取自主提问式, 让学生在自主学习的基础上主动提出问题, 然后教师选择其中的有代表性的问题进行讲解;在释疑和交流阶段, 采取小组合作教学的方式, 把刚才回答的问题再放到小组教学中, 以优秀生引领其他学生再次学习;在强化反馈阶段, 作业练习选择优秀的学生, 用投影仪展示出来, 对于表现较差的学生只展示作业不说名字。而对于课程内容的反馈, 也采用树立榜样, 请生到台前背诵、表演的方式, 带动其他学生一同学习。

榜样的力量是无穷的。当学生看到表现优异的同学能够获得奖励、能够到台前展示自己的时候, 他们更多地生发自己学习的动力。而那些表现不够的学生, 尽管教师并不一定需要展示他们的作业, 但由于偶然的“亮相”, 他们也能够获得学习的积极性, 避免成为反面的典型。

三、合作学习

合作学习作为课程标准提倡的一种学习方式, 从归因理论角度进行分析, 更多的是在学习的过程中, 小组成员间及时做出交流, 并在教师的及时反馈中发现归因的偏差, 引导他们及时做出调整, 使学生在主动配合中实现共同的提高。小学英语课堂教学的合作学习研究已经经历了很长时间, 我在课堂教学中, 主要注重从以下几个方面指导学生进行合作学习。

首先, 引导学生形成明确的角色意识, 一方面鼓励每一名学生都要乐于表现自己, 主动参与, 加强相互协调;另一方面, 要求自己也能够主动参与到每一个小组的合作学习中, 既及时解决问题也做到有效监控。其次, 明确学习的目的, 告诉学生每次小组合作要能够记忆某些单词还是熟练掌握某种句型, 有时连练习多少遍我也向孩子明确好。同时, 要求学生互相帮助, 做到人人学会倾听、学会质疑、学会表达, 以小组的平均成绩作为最终的评判标准。最后, 在考虑到个体差异的基础上, 采取多元评价的方式, 人人参与评价, 人人获得成功。

合作学习不仅仅是一种学习方式上的突破, 更重要的是一种理念上的更新。尤其是在归因理论的影响下, 合作学习进一步强调了个体的参与, 以个体间的互动调动起每一个个体的学习积极性。

四、个别教育

教育心理学认为:个别生同样具有进取心, 自尊心, 渴望进步。立足于此, 对于心理上存在学习障碍的学生, 教师应该理解、尊重、宽容进而善待这个别的学生。一方面, 积极与他们交流, 帮助他们寻找学习后进的原因, 通过个别谈话消除他们心中存在的消极归因;另一方面, 坚持“小步子原则”, 努力寻找英语学习过程中的一点点小小的进步, 充分放大, 并在肯定其进步的同时既指明他们当前的学习目标, 又告之具体的学习方法, 使他们在非智力因素的影响下, 增强学习英语的信心和兴趣, 提升学业成绩。

大学生学习心理的训练与培养 篇9

学习是一种复杂的心理现象, 是介于经验与行为之间的中间变量, 学习者必须凭借反复练习和经验, 才能产生行为或行为潜能的持久变化。同时, 我们又可以凭借行为或者行为潜能的改变来推动学习的产生, 所以我们可以归纳如下:学习是动物和人类所共有的以中国最普遍的心理现象, 学习不是本能活动, 不靠遗传, 完全是后天的社会活动, 任何水平、层次的学习都会引起适应性的行为变化, 这不仅有外显行为的变化, 也有潜在的个体内部经验的改组或重建, 而且这些变化是相对持久的, 只有通过反复的练习、训练, 才能使个体行为或行为潜能发生相对持久的变化, 这才能称得上是学习。大学生的学习是人类学习的一种特殊形式, 它具有一系列的与人类的一般学习的不同特点, 也与中小学生学习活动有本质的区别。

(一) 学习内容方面的特点。

一是大学生的学习文化程度高, 职业定向性较强;二是大学教育的任务是为社会培养各级各类高级专门人才;三是学科内容层次性高, 有一定的争议性。

(二) 学习方法方面的特点。

一是自学方式占有很重要的地位;二是学习的独立性和批判性不断增强;三是学习的自觉性日益增强;四是课堂学习与课外学习有机结合。

(三) 学习动机和培养。

学习动机是激发个体进行学习活动并使行为朝向一定的学习目标的一种内在过程或内部心理状态, 学习动机与学习活动可以相互激发, 相互加强。学习动机一旦形成, 它就会自始至终贯穿于某一学习活动的全过程。因此学习动机可以加强、促进学习活动, 学习活动又可激发、增强甚至巩固学习动机。大学生学习动机是多元化的, 这类学习动机有报答性和附属性学习动机, 为了报答父母养育之恩, 不辜负老师和亲友的教诲与支持, 到大学里来学习为了更进一步获得社会的帮助与亲友的支持。有些人上大学是为了自我实现和自我提高, 满足荣誉感, 维护自尊心, 发展认知兴趣, 满足求知欲望。有些人上大学是为了将来谋求一个比较理想的职业, 保证今后有幸福的生活。有些人上大学是为了将来在某个领域和方面有一定的造诣和成就, 期待自己对社会有所建树, 有所贡献, 完成振兴中华的使命感。学习动机的间接性包括:求知、探索、成就、创造与贡献, 这些间接性的学习动机随年级的升高而逐渐加强。随着年级的升高, 学生对分数固然很重视, 但注意的程度减弱了, 在一些课程上只要能广泛猎取知识就可以了, 多参加一些创造性方面的工作, 掌握现代化的科学研究方法。还有些大学生想在大学读书期间就提早社会化, 以便大学毕业后走向社会, 提早出成果, 认为大学学习既要学习专门的知识, 更重要的是提高一种能力, 包括理论与实践相结合的能力。这些都是间接性的学习动机在增强。

我国大学生虽然绝大多数是按其志愿所录取的, 据调查学生高考志愿并非出自本人的意愿, 一般是跟随父母指挥棒或者听从老师的叮嘱, 这有相当大的盲目性和被迫服从性。

二、大学生学习心理的概述

学习心理是在心理健康教育基础上提出的一个概念, 它是在先天遗传素质的基础上, 在后天环境和教育的作用下形成并发展起来的直接或间接影响学习者学习活动的心理品质的总和。大学生作为学校学习活动的群体, 影响其学习的主要因素之一是大学生学习心理。所谓大学生学习心理, 指的是大学生在学习过程中受各种内在与外在, 智力与非智力因素的影响或者刺激而形成的各种心理反应。由于当今知识时代的学习价值和态度、学习内容和方式、学习目的和手段、学习评估等根本性变革对大学生学习的挑战和压力, 再加上当前在校大学生绝大多数属于青年期向成年期过渡的阶段, 因此大学生学习心理呈现出与其他群体和人生其他阶段不同的特点。

(一) 当前大学生学习心理总体现状。

总体上看, 当代大学生学习心理发展水平滞后于生理发展水平。这个阶段的大学生学习认知方面产生出某些困扰问题, 如知识与能力关系、社会工作与学习的关系、专业学习与未来职业发展的关系、智力与非智力因素的关系等。当代大学生学习心理表现出矛盾性、复杂性:一是在学习态度上表现出认知反应与行为反应不相一致;学习情绪不稳定。二是缺乏足够的学习兴趣, 应付、厌学现象较多。三是学习的动机多是与自己的目标, 个人的利益相联系, 学习内容多指向社会功利性实用性方面。四是学习自信心不足、差生的学习适应能力和学习欲望不强、贫困生的自卑心理带来的学习问题。

(二) 当前大学生不良学习心理表现。

一是学习态度不端正, 目的不明确。随便迟到、旷课, 课堂上玩手机, 看杂志或者睡觉, 老师布置的作业不认真完成, 课后沉迷于网络, 过分追求眼前利益, 忙于兼职活动。有调查显示, 有54.5%的学生“决心学好”, “60分万岁”和“学好学不好无所谓”这两项之和为40.6%, “不感兴趣的课不上”和“人在课堂心不在课堂”这两项之和高达55.7%。二是学习动机短视。当前大学生学习动机倾向近期性、工具性和实用性。三是学习意志力薄弱, 所学知识肤浅。大部分同学需要在时不时的鼓励下才能学点东西, 而真正能做到自主、自觉、自愿的, 能持之以恒, 锲而不舍的很少;学习不够勤奋, 怕吃苦, 缺乏孜孜不倦、刻苦钻研的求学精神。

三、影响大学生学习心理形成因素分析

(一) 社会的一些不良现象、浮躁风气的影响。

目前, 社会上某些不公平现象、不诚信的作为, 拜金主义、享乐主义、就业困难等等, 使大学生在心理上表现出急进、狂躁和盲目。

(二) 学校教育机制改革进程中的不适应问题。

高等学校的思想教育、学生心理辅导不到位, 专业设置上不够完善, 教材内容老化, 知识更新慢, 教育手段和教育方式不能适应大学生的思想变化和心理特点, 同时高校不良的校风、学风也给大学生的学习带来一定负面影响。

(三) 家庭培养方式的影响。

学生独立性培养不够, 自主自觉学习能力差, 对学生专业系干涉较多, 结果使学生对专业不感兴趣, 造成学习苦难。还有的家长教育方法不当, 方式粗暴, 不能以身作则, 也直接影响学生的学习习惯。

(四) 学生自身特质影响。

部分学生中小学时期的学习习惯问题, 基础不扎实, 到了大学, 不能很快地调整和适应, 学习效果差, 部分学生自制力差, 学习缺乏主动性, 自觉性, 遇到困难和挫折缺乏应对能力, 从而在学习上不够积极, 丧失了学习信心。

四、大学生学习心理教育对策研究

(一) 加强大学生知识价值观教育。

给大学生营造良好的社会环境、尊重知识、尊重人才。通过课程教学、专题讲座等对大学生进行知识价值观教育。

(二) 加强理想与信念教育。

高等学校除了思想政治课程要贯穿理想信念教育外, 还应该有目的、有计划地聘请院士、教授、青年学者, 为学生开设系列讲座, 进行理想教育, 引导学生树立起远大的人生目标, 增强社会责任感;进行专业思想教育, 让学生明白主攻方向, 学有选择、学有目标。

(三) 良好的校园环境。

组织学生开展与学科相关的学术、科技活动, 校园文化活动丰富大学生学习生活。

(四) 激发学生的学习动力。

增强大学生学习动力, 培养良好的学习动机, 是解决大学生学习困难的重要手段。

(五) 开设学习心理辅导讲座。

通过学习心理辅导讲座帮助学生提高心理素质, 健全人格, 增强承受挫折、适应环境的能力, 营造良好的学习氛围。

摘要：学习这一概念与传统意义概念相比已发生了根本性的转变, 学校的学习是人生学习过程中一个重要的阶段, 也是人才培养必不可少的重要条件, 大学生的学习与其成长成才有密切的相关性, 大学生学习心理与其心理健康水平和社会适应能力密切相关, 因此大学生学习心理的研究也引起了人们的重视和关注。

关键词：大学生,学习动机,学习心理

参考文献

[1] .刘岳雄.关于学习素质的体系结构研究[J].江西教育科研, 2000

[2] .赵为民.大学生学习动机的调查分析[J].青年研究, 1994

儿童钢琴学习的特殊性与训练对策 篇10

一、儿童钢琴学习的特殊性

(一) 儿童特殊的心理特征

由于幼儿具有独特的心理特征表现, 所以在对于儿童钢琴学的教受中要注意把握他们特殊的心理状态:这个时期的儿童注意力只有10-20分钟, 这对于在一节课45分钟的钢琴课中, 怎样把握他们的注意力时间并能有效利用, 这无疑给钢琴老师带来了很大的挑战, 其次, 儿童的情绪也不稳定, 极易波动, 一些敏感的幼儿可能会被老师的威严吓哭, 这要求钢琴教师要随时把握他们的心理状态并给与正确的引导, 再次, 儿童的好奇心通常来得快去的也快, 掌握儿童这一善变的心理特征, 善于培养他们对钢琴学习的兴趣, 也是教学中至关重要的一个方面。这就要求我们钢琴教师利用每节课的有效时间, 让孩子们更高效的学习知识并能保持对钢琴的兴趣喜爱。

(二) 儿童时期手指、手掌的特殊性

儿童时期, 手指的骨骼发育还不健全, 手指不仅小还很软, 通常的弱指4、5指在他们这个时候可能会更难以站立, 手型也难以支撑, 在这个时期的手指基本功训练显然凸显的很重要, 但需要指出的是, 由于儿童的骨骼发展的还不健全, 在手指基本功的练习时要注意适度, 幼儿时期过度的手指练习也会影响手指的发育甚至会导致手指发育的畸形, 钢琴教师和家长在这时候都需要对儿童的的练习把握适量的度。

(三) 儿童时期教师的耐心

由于儿童特殊的心理状态决定, 他们的注意力时间只有10-20分钟, 在课堂上也会表现的顽皮甚至多动, 这就要求教师在课堂中有充足的耐心, 若是对他们过于严厉, 效果可能适得其反。

二、儿童钢琴学习的训练对策

(一) 培养儿童的音乐兴趣

俗语说兴趣是最好的老师, 这句话不仅针对成年人, 在对幼小的儿童时期来说也同样适用。爱因斯坦说过:“我认为, 对一切来说, 只有热爱才是最好的老师。”对于儿童来说, 兴趣的培养更显得尤为重要, 由于他们特殊的心理状态决定了他们更容易被带入活泼的、感染力强的情境中去, 这就要求钢琴教师在课堂中对于他们要采取启发、诱导、鼓励的方法培养他们对钢琴学习的热爱, 在具体课堂实施中, 比如可以弹奏他们感兴趣的儿歌, 教师弹奏让他们任意打节拍唱歌, 调动他们的学习积极性, 在他们表现的比上次进步一点点, 教师就要给与及时的鼓励, 可以发给他们一个小红花或者一枚孩子们喜爱的卡通贴纸, 及时的鼓励对于儿童尤为重要, 这会让他们找到自信。在每学习一段时间后, 教师可以组织小朋友们来一次音乐会, 提高他们的表演欲望和后期学琴的积极性。

(二) 启发儿童的创造性思维

在当今社会, 幼儿学习音乐的目的不仅是陶冶情操, 更重要的是可以开发孩子的创造性思维, 也就是人们常说的开发智力。事实的确如此, 钢琴学习是眼、耳、手、口、心合一的训练, 不仅可以提高儿童的审美能力, 更能帮助他们对注意力集中的训练、记忆能力的培养以及各方面协调运作的训练, 这也无疑是当今家长及力推崇孩子们学习钢琴的另外一个重要因素。著名音乐教育家奥尔夫所创办的奥尔夫教学法, 也正是利用了人的创造性思维的这一观点, 让更多的人用不同的方法来感知音乐中的节拍、节奏, 教师也可充分发挥想象力运用生动又直观的形象来激发儿童的创造性。

(三) 因材施教

由于儿童处在生理与心理上的发育时期, 教师要根据每个学生的自身特点, 对每个学生身上的问题做到具体问题具体分析, 找到他们身上在学琴时的优点和弱势, 给与因材施教。这就要求教师对儿童的性格特征、成长的特点以及和家长及时有效的沟通等方面来入手, 争取做到让每位幼儿学生都能轻松愉悦的获取课堂上的知识。

此外, 琴童的家长在整个学琴的过程中也起到不可替代的作用, 家长要做好教师的“助教”, 首先, 在学琴的初期要坚持陪孩子学习每一节课的内容, 课堂下对儿童的练习起到监督的作用, 同时培养孩子良好的练琴习惯;其次, 家长要端正自己的态度, 对孩子的习琴不能有攀比心, 拔苗助长的心, 对孩子要持有从容的态度, 对孩子的点滴进步给与及时的鼓励;再次, 要尽可能多的给孩子创设一种音乐氛围, 比如在家放古典音乐的CD或者带年龄稍大一点的孩子去听高质量的现场音乐会;最后也是最为重要的一点, 就是要做到和教师及时、有效的沟通, 只有这样, 才能保证孩子学琴的良好环境。