版式设计实训教案

关键词： 版式 元素 设计 实训

版式设计实训教案（精选9篇）

篇1：版式设计实训教案

中职平面设计专业《版式编排》教学改革实训周探索

摘要：中职计算机平面设计专业实施《版式编排》教改实训周，进行教学安排、教学内容、教学方式、教学评价等方面改革，尝试课程内容与职业标准对接，教学过程与生产过程对接，学生专业能力得到提升。

关键词：中职；平面设计；教学改革；实训周 中图分类号：G718文献标志码：A文章编号：2095-9214（2016）06-0128-01

我校2003年开设计算机平面设计专业，不断开展教育教学改革，完善人才培养方案，适应文化产业快速发展对广告设计技能型人才的需求。近两年，我们在计算机平面设计专业班级实施了三轮教学改革实训周，取得较好效果，现对教学改革实训周实践进行总结反思：

一、教改前存在的问题

1、课程安排分散设置。自中职学校开始实施2+1模式三年学制后，中职学生在校学习时间缩短为两年，专业教学计划的课程安排基本采用分散设置；以我校平面设计专业为例，学生在校两年期间需要完成24门课程学习，每学期开设6～10门课程，多门课程同时进行，课程学习是间歇性的，教学过程只能是片段工作过程，难以实施工作项目。

2、教学以教师为主体。以平面设计专业软件操作课程为例，采用的教学方法是演示法，教师演示软件操作，学生按步骤模仿完成操作，这种教学方法在技能训练初期是必要的，但是，这种以教师为主体的教学方法，难以发挥学生的主观能动性；同时，不少教师在教学中，重软件操作，轻思维培养。

3、教学评价的单一性。传统教学评价注重考试成绩结果性评价，忽略了学习过程评价，忽略了学生个体差异和个体进步价值，极易挫伤学生的学习积极性；同时，评价局限于教师单方面，忽略了学生自我总结与反思，以及对他人长处、不足的评价与认识。

二、积极探索教改实训周

1、探索工作过程连续性。改革课程的设置安排，在课程最后环节安排集中实训周教学，我们对2014级平面设计专业尝试《版式编排》实训周，采用项目教学法，让同学们按照工作流程，实施策划、拍摄、照片处理、版式编排、成品输出，完成工作项目实训，实现教学过程与工作过程相对接。

2、激发学生主观能动性。爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”。教学改革实训周以激发学生学习兴趣为切入点，学生对学习有兴趣，才能充分发挥主观能动性，从而激活思维，创新学习，化被动为主动。如何激发学生的学习兴趣？改革教学内容，寻找有吸引力的教学项目是激发学生学习兴趣的关键。《版式编排》教改实训周最终选定电影海报设计为主题，学生是电影海报的设计者，也是电影海报中的明星，项目公布后，同学们对工作任务表现出极大兴趣，个个跃跃欲试。

3、分组分层次解决差异性。近几年，随着生源质量下降，中职学生存在厌学、遇到困难就放弃的普遍现象；教改实训周采用分组分层次的课堂组织形式，教师充分尊重学生意愿，允许自由组合，班级学生分为若干个项目组，教师指定项目组负责人，项目小组分工合作，在一星期时间内，每位同学至少完成一张电影海报制作；考虑到学生学习能力的差异性，教师设置三个层次布置工作任务，第一层次工作任务：纯粹模仿，包括模仿拍摄和制作；第二层次工作任务：模仿加创作，在拍摄与制作中可以加入自己创意；第三层次工作任务：创作设计，鼓励大胆发挥创意，进行拍摄与创作。

教改实训周，教师观察并引导项目组开展讨论、寻找素材、确定创作主题，充分尊重学生想法，不轻易否定，鼓励尝试与肯定，让学生保持良好的学习兴趣，最大限度地激发学生的创造思维。同时，教师针对不同层次的学生，实施因人而异辅导，辅导第一层次学生，及时、耐心，以软件操作为主；辅导第二层次学生，注重鼓励，激发创意；辅导第三层次的学生，尊重想法、肯定创作。

4、教学评价尝试多元性。教改实训周尝试评价模式改革，尝试按照学生特点实施评价，尝试让学生自我评价，以及项目小组成员互评和教师评价相结合。

教师在评价过程，尊重学生个体的差异性，按照特点进行评价，对于学习努力的同学，给予学习态度方面肯定；对于思维活跃、想象力丰富的同学，给予创意方面肯定；对于学习能力强的同学，给予成果方面的评价，通过特点评价，发现每一位同学的闪光点。

在评价环节，首先开展小组评价，实施自我评价以及互评，每组经评选，推荐出1-2份优秀作品，在班级范围进行作品交流展示，在交流展示过程，教师及时点评学生作品的特点与不足，提出修改建议，并按照职业岗位标准，要求同学们在教改实训周结束后，继续修改完善作品，直至打印输出；最终，在校园举办教改实训周作品展，接受全校老师、同学评价。

5、成果输出实践延展性。在传统教学中，学生完成一幅电脑设计作品，学习任务就算结束；但是，在生产过程，缺少打印输出环节，工作任务只能算完成一半；对于平面设计岗位，打印输出是检验前期设定尺寸、颜色模式、分辨率等参数是否正确的关键环节；通过打印环节，同学们亲身体会由于颜色模式设置不当出现偏色，分辨率设置太低打印效果模糊等问题；同学们在外出打印过程，与喷绘店工作人员沟通关于打印纸品、尺寸、工艺等问题，无形中也经历了一次接触企业的“准社会实践”；同学们在经历打印实践后反馈，打印输出使他们受益非浅。

三、教改周实践总结

1、教改成果显著学生能力提升。经历教学改革实训周，同学们学习积极性得到充分调动，创造力得到充分的发挥，与传统教学方式相比较，学生完成的作品更加出色。教改实训周，教学过程与生产过程模拟对接，学生能力得到锻炼与提升。

2、校园成果展示自信兴趣延伸。教改实训周结束后，我们将学生作品打印装订成册，作为教改总结；同时，组织同学们在校园展示自己的设计作品，同学们的照片以电影海报形式展出，他们成为校园明星，校园成果展示让同学们增强自信以及对专业的热爱。

四、教改实训周反思

对于40～50人的班级，教改实训周采用分组方式实施项目教学，在小组讨论和拍摄过程，教师有时候无法全盘顾及，在教学组织及在课堂纪律管理方面，需要教师有较好的把控能力。

（作者单位：福建工业学校）

参考文献：

[1]国发[2014]19号《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》.[2]丁伯江.中职学校综合实训课程的构建.中国职业技术教育，2009.10.11.

篇2：版式设计实训教案

教学目的：在变化与统一是设计的总法则的统领下，编排与版式设计有各种具体版面形式，初步理解每种类型的设计方法和特点，掌握主要的几种编排与版式设计版面类型。教学重点：骨格型、满版型、分割型、对称型版式类型的设计方法和特点。

教学难点：在版式设计的所有版面类型中，骨格型的版式设计最不易掌握；在大量信息文字图片处理上，怎样突出重点，让版面达到构成上的和谐与组织上的合理，传达上更条理清晰。教学时间：2课时

讲授内容：

 上节课版式设计的形式法则复习3分钟 提问法

版式设计的形式法则有哪些以及特点？

学习版式设计的形式法则，既帮助我们克服在设计中的盲目性，又为设计前的思考提供了丰富的内涵。

1.单纯与秩序是求取有机的整体； 2.对比与调和是求取强调的效应； 3.对称与均衡是求取稳定的因素； 4.节奏与韵律是求取情调的悦意； 5.虚实与强弱是求取主次陈述。

 版式设计的基本版面类型导入前讨论 7分钟 演示法结合讨论法

版式设计

1.老师演示少量电影海报，活跃上课氛围，并提问：“平时同学们看哪些电影，有留意海报有哪些不同编排形式？给人的感觉是什么？” 2.学生分组自由讨论三分钟后，每组派代表发言。

3.老师表扬发言同学后，引出今天上课主体：版式设计基本版面类型。

 结和图片讲解每种版式设计类型的特点，帮助学生更好的理解和掌握，提高学生的设计感受能力。35 分钟 演示法（图文讲解版式的基本类型）

版式的基本类型有骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。

重点讲解：骨格型、满版型、分割型、对称型版式类型的设计方法和特点。

一、骨格型

图形或文字在版面编排中，总是按照某种规律，在版面中作某种倾向性的排列，这种隐藏的规律性在平面的空间设计中即称为骨格。在编排与版式设计常以分栏的形式出现，如二分栏、三分栏的编排与版式设计。达到构成上的和谐与组织上的合理，传达上更条理清晰。

二、满版型

版面以图象充满整版，主要以图象为诉求，视觉传达直观而强烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图象上。满版型给人以大方、舒展的感觉，是商品广告常用的形式。

第2页，共7页

版式设计

三、上下分割型

把整个版面分为上下两个部分，在上半部或下半部配置图片，另一部分则配置文案。配置有图片的部分感性而有活力，而文案部分则理性而静止。上下部分配置的图片可以是一幅或多幅。

四、左右分割型

把整个版面分割为左右两个部分，分别在左或右配置文案。当左右两部分形成强弱对比时，则造成视觉心理的不平衡。这仅仅是视觉习惯上的问题，也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过，倘若将分割线虚化处理，或用文字进行左右重复或穿插，左右图文则变得自然和谐。

五、中轴型

将图形做水平或垂直方向的排列，文案以上下或左右配置。水平排列的版面给人稳定、安静、和平与含蓄之感。垂直排列的版面给人强烈的动感。

第3页，共7页

版式设计

六、曲线型

图片或文字在版面结构上作曲线的编排构成，产生节奏和韵律。

七、倾斜型

版面主体形象或多幅图版做倾斜编排，造成版面强烈的动感和不稳定因素，引人注目。

八、对称型

对称的版式给人稳定、庄重理性的感觉。对称有绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称。以避免过于严谨。对称一般以左右对称居多。

九、重心型

重心有三种楷念。

1、直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心。

2、向心：视觉元素向版面中心聚拢的运动。

3、离心：犹如将石子投入水中，产生一圈圈向外扩散的弧线运动。重心型版式产生视觉焦点，使强烈而突出。

第4页，共7页

版式设计 十、三角形

在圆形、矩形、三角形等基本图形中，正三角形（金字塔形）最具有安全稳定因素。

十一、并置型

将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。

并置构成的版面有比较、解说的意味，给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。

十二、自由型

自由型结构是无规律的、随意的编排构成，有活泼、轻快之感。

第5页，共7页

版式设计 十三、四角型

版面四角以及连接四角的对角线结构上编排图形。

给人严谨、规范的感觉。

 骨格型版式设计练习

分钟

练习法

1.骨骼型的版式特点和骨骼型优秀报纸版面设计欣赏

在编排设计方法上有两种倾向：

1.一种注重理性分析，运用数学和几何知识，达到构成上的和谐与组织上的合理； 2.另一种是注重感性的判断，编排审美依赖于设计者的感官知觉判断力。

在编排设计中有多种骨骼的分割形式，而各种风格给人的视觉效果各有不同，设计师根据设计的要求和性质来决定版面的设计风格，以打动读者心灵。

国外优秀报纸版面设计欣赏：让学生借鉴灵活的骨骼型编排方式，在大标题、小标题、正文、插图、及颜色搭配的细节处理。

第6页，共7页

版式设计

2．骨骼型版式设计练习

结合学院应用设计系系报

老师提供参考图片和文字。

作业要求：在编排设计中有多种骨骼的分割形式，学生要灵活运用，系报编排时参考国外优秀报纸版面设计。

老师编排示范：

1.版面设定A3竖版；

2.大标题、小标题、正文字体要求区分开，调理清楚； 3.注意边距、行间距、段落间距 4.分栏设计时图片要灵活结合

学生骨骼型版式设计练习，老师巡回指导点评。根据不足,课后完善系报设计。

 总结 ： 提问法 3 分钟

1.编排与版式设计的基本类型有哪些？

骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种 2.骨格型版式版面设计特点？

图形或文字在版面编排中，总是按照某种规律，在版面中作某种倾向性的排列，这种隐藏的规律性在平面的空间设计中即称为骨格。在编排与版式设计常以分栏的形式出现，如二分栏、三分栏的编排与版式设计。达到构成上的和谐与组织上的合理，传达上更条理清晰。

 课后作业布置 2分钟 1．完善骨骼型版式系报设计；

2．做一张A3尺寸的分割型版式设计海报，主题自定。

篇3：版式设计实训教案

“学生自学、当堂指导、重实训”的教学思路是先在课堂提出学习内容和要求, 限定时间让学生自学教材和收集材料, 当堂布置训练内容, 当堂指导学习和当堂指导训练, 当堂检查, 课后不留作业。“先学后教”的“教”字, 不是老师灌输性的教, 而是老师对学生学习中出现的疑问和所做练习的指导。所以在上课前要完成以下几个问题:1.版式设计这个课程如何引导学生自学最有效;2.研究下一次版式设计课程的教学方案;3.确定版式设计课程每节课学生自学范围、自学内容、自学方式、自学时间、自学要求, 这五点自学要统一;4.确定版式设计课程每节课学生自学可能遇到哪些疑难问题;5.确定版式设计课程每节课内容需要设计什么样的课堂实训, 才能最大限度的了解学生自学后可能存在的问题和学生能收获到最大的专业技能知识;6.如何引导学生在学习版式设计课程中自我解决自己存在的问题。

同时在版式设计课程这门课备课中的每一个细节, 都是根据学生的“学”来组织进行的。在版式设计的课堂上笔者把教师的作用与地位进行新的调整:1.版式设计课程每节课教师以学定教, 研究学生怎么学、学什么、为什么学、学的效果等问题;2.教师语言表达要准确, 言简意赅地提示教学目标, 尽快地激发学生学习动机。另外, 教师要对学生们提出自学要求、自学内容、自学方法;3.教师课堂巡视, 解决个别答疑与个别询问, 了解学情, 最大限度地了解学生在自学中遇到的疑难问题, 当堂解决, 也为“后教”作好准备;4.教的原则是:学生会的不教, 学生说明白的不重复, 学生不会的尽量让学生自己解决问题。教师少讲、精讲, 只做点拨性的引导;5.对课堂训练, 教师给正确训练技巧和示范, 让学生自己探索规律。这样, 教师真正从一线退到二线, 为学生自学、思考、答疑当好参谋。从而让学生在版式设计课程中每节课都能如实发挥自己的创新, 加强学习的主动性。

在学习一种新的教学方法的时候, 要研究它的原理和指导思想, 不能简单地模仿, 否则往往效果不佳, 会半途而废。单是机械地模仿几个步骤和技巧, 不在思想观念上改革是不行的。所以在版式设计课程中采用“学生自学、当堂指导、重实训”应该是在学习的全过程都让学生自学, 教师由讲授者变为组织者, 真正地把学生解放出来。很多时候在版式设计课程中教师喜欢满堂灌, 是惟恐讲不细, 怕学生听不明白, 但讲多了会使学生在版式设计中的动手能力和创新意识都没了。传统的观点总认为教师讲得少, 就是教师不负责, 希望老师多讲。这些不是方法问题, 是思想观念问题, 说到底就是对学生信不过。因此, 思想观念不转变, 教学改革永远不会进行到底。

过去上版式设计课程的教师都认为讲得越细, 学生学得就越容易, 课堂教学效率会更高。其实专业课程上大部分知识学生通过自学都能够解决, 老师的讲反而更耽误时间。“学生自学、当堂指导、重实训”的经验证明, 平时老师需要讲十几分钟的内容, 学生自学三四分钟就可以了。学生自学几分钟就开始做训练, 不会的再回头看技术训练要求或相互讨论, 再加上让老师亲自示范, 基本就能解决问题了。这个过程是个不断反馈的过程, 不是看一遍就全部会了。这样, 学生自学积极性更大, 效率更高。所以学生自学比被动地听老师讲课积极得多, 这样把学生的主体地位真正突出了出来。

大学里每个班都可能有那么几个很少上课或在课堂上基本不听课的学生, 特别是版式设计课程十分普遍, 很多环境艺术设计、动漫设计、影视后期设计等专业学生, 老说版式设计课程只是平面专业的同学的事。“学生自学、当堂指导、重实训”基本可以解决这个问题。为什么学生自学反而解决学生逃课、转化课堂不听课问题?原因是多方面的:一是教师在课堂上讲得少了, 可以抽出更多的时间辅导个别学生;二是在学生相互讨论的过程中, 实际是学生互相学习、互相交流的过程, 课堂相对活跃。学生通过互相学习互相交流, 提出个自的观点, 问题自然也就被解决了;三是在学习实训的过程中有一种紧迫感, 增强了他们的竞争意识。所以课堂训练起到以下作用:1.让学生动起来, 课堂上, 每一个环节都让学生自主动手, 自学不单纯看书, 边看边动手操作, 动眼观察, 动口交流, 使学生能亲身感悟知识产生和发展的过程;2.自学过程, 得到对知识的自我感悟, 这本身就是创新;3.允许差异。在做的过程中, 根据学生自我体验, 自我基础。采取不贩方法与途径, 只要能达到目标就被充分的肯定, 这也是创新;4.学生在做的过程中, 不仅学会了知识, 更重要的是学会学习、学会应用、学会提高, 为可持续发展创造条件;5.只有学中动手训练, 训练中学, 才能形成自学习惯。学生不单养成良好的自学习惯, 也养成了自主动手做事的好习惯。

要减轻学生过重的学习负担, 这种负担主要是课后训练。对此, 首先是从当堂布置实训开始, 要求老师当堂布置当堂指导当堂审核, 课后不留训练。并且规定每次的训练时间不能过少, 也不能过多, 要留出一定的时间能让学生有时间反馈与消化。这样教师就要十分认真备课, 想想课堂上自己该讲什么内容。一开始学生自学中遇到问题是由老师解决, 到后来则由老师引导学生讨论来解决。每堂课都是学生自学和训练, 教师只讲解和指导。另外, 课堂训练都审核评比, 记录学生的学习进度和成效, 有利于分析学生的学习情况, 同时也有利于学生有良好学习状态, 学生在课堂上紧张地学习, 而课后轻松, 可以更好地发展自己的爱好特长, 培养多方面的素质。

“学生自学、当堂指导、重实训”是非常好的教学模式, 在实施前我们应该真正的对这种教学模式进行讨论, 能够把这种教学模式与我们艺术系艺术设计学生的实际情况结合起来。针对我校学生的底子薄, 自学能力差, 接受式学习已成主要学习方式的特点, 要是完全按照“学生自学、当堂指导、重训练”的方式、方法, 不一定能收到好的效果, 所以我们应该在“学生自学、当堂指导、重实训”的指引下, 开展具有特色的教学, 并取得了以下教学效果。

1.百院艺术系学生基础较差。2011年、2012年、2013年版式设计这门课程采用“学生自学、当堂指导、重训练”的新模式, 学业水平提高很快, 85%的学生能在课堂上完成训练, 最明显的效果是课堂上不再出现学生逃课的现象;2.学生课后学习后劲很大, 他们自学能力比其他专业强。课余能充分利用时间自学多学科知识, 起睡正常, 学习成绩呈正态分布;3.版式课程成效很明显, 学生能熟练运用文字、图形和色彩三大元素很好地进行排版, 在提供他们一定素材和要求后, 学生很好能独立完成实际性任务。

参考文献

[1]潘懋元.开展高等教育理论的研究.光明日报, 1978-12-07

[2]陈洪捷.德国古典大学观及其对中国的影响.北京:北京大学高等教育科学研究所, 1998:7-8.

[3]顾明远.现代生产与现代教育.外国教育动态, 1981, 2

[4]齐兴龙.现代设计基础版式设计.北京:北京工艺美术出版社, 2009, 6

篇4：版式设计实训教案

版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。版式设计是一门交叉性专业，它涉及到心理学、美学、色彩学、生理学等多种学科。

在现代版设设计中，传统元素的使用应该注意其自身文化的内涵与意境以及怎样与现代版式相融。不同的传统元素代表其不同的含义。过多的模仿西方设计，导致埋没了我国的传统精髓，而如今中国的崛起和对外交流的频繁，使许多中国的设计师走出国门，在世界上展现自身的风采，又使得传统元素备受推崇。中国的传统元素是最具有民族特色的，我们应继承与发展本民族最核心的文化内容，加强对传统元素的探究，设计出传统与时代感并进的设计作品。

版式设计的概念

版式设计又称为版面设计，是指正文的全部格式设计，是平面设计重要的组成部分。就是在版面上，将有限的视觉元素（文字、图形、色彩）进行有机的排列组合。传达信息的同时，运用形式美学产生感官上的美感。版式设计与我们的日产生活可以说是密不可分。版式设计在现代世界的文化交流中起到了很重要的作用。

两种传统版式设计对现代设计的影响

1.甲骨文版式

作为现代汉字的鼻祖，在河南安阳殷墟发现的甲骨文在汉字漫长的历史发展上具有很重要的地位。我国汉字的起源，大约出现于新石器时代晚期陶片上的刻划符号。虽然这些刻划文字已经具备了文字的雏形，但都是一些简单的符号和单字，没有形成完整的规律和体系。真正形成一定的体系并有了比较严密的规律的文字，最早的要算是甲骨文了。从甲骨上的文字看，它已具备现代汉字的许多特点，间架结构趋于稳定，用笔线条流畅，比较均衡稳定，其外形也多以长方形为主或少数方形，具备了对称美和显示了稳定的格局。甲骨文创始了我国右手竖排的汉字独有的排版样式，字与字之间的密度为半个或三分之一个字大小，行距为1～2个字距左右。对后来的版式发展起到了重要的引导和参照作用。随着社会经济和生产力的发展，在甲骨文版式的基础上并不断出现了金文版式、石鼓文版式，丰富中国古代传统的版式样式。金文版式是刻于商周时期青铜器上的，称作铭文，文字从右始起，竖排，间距有着较为严格的规定。商周时期青铜器上刻有的铭文和几何纹样在空间上形成虚实、主次、疏密等对比，与近现代版式设计理念有异曲同工之妙。

2.简牍版式与帛书版式

简牍始于周朝，至秦汉时代尤其的盛行。简牍作为文化的传播形式的书籍，在中国文明史上起着非常重要的作用。简牍是中国古代汉族书写时用的竹简和木片，并未编成册的名称。实际上是几种东西的总称，其中包括有竹简、木简、木牍和竹牍。它的书写方式仍然延续甲骨文的排版样式，从右至左，可以有效地控制间距，字迹可大可小，但不能突破两边的界线。在纸发明之前，中国古代的书籍最主要形式便是简牍，对后来书籍的版式样式以及装订方式产生了深远的影响。直到今天，依然继承了简牍时期形成的传统。

帛书又名缯书，书写材料为白色的丝帛，其起源可以追溯到春秋时期，帛书在版式的形态上，没有简牍对后来的影响大，但作为传播材料方式上的改变，却是一种历史性的进步，同时，材料的改变也为后人在版式的探索创新中提供了很好的方便。

体现中国本土版式样式的设计

1.山水文人画版式

文人画，也称“士大夫甲意画”、“士夫画”，是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。画中流露着浓烈的文人思想。山水画在构图、色彩、写生方式、明暗等方面均体现出中国画特有的特点与意境。

“画既是诗，诗既是画；画中有诗，诗中有画”，俗话说“书画一体”，中国古代文人有喜好在书画的天头和地脚书写心得和感悟，或是加注评语，故此书画的版式多是具有版心小，天头和地脚大的特点，这种特有的版式样式在明代的书籍设计中更为突出。一本书的完成依靠印刷工和读者共同完成，插画与内容在审美层面上的高度统一和协调，使整本书都充满着淡雅、秀美、闲适的中国特有的美感，并贯穿如一。体现了我国的传统的审美特征，形成中国总体版式样式设计和总体的审美美学，在西方，甚至全世界都独树一帜。

2.传统漆画版式

漆画是以天然大漆为主要材料的绘画，在我国已有非常悠久的历史。传统漆画一般用明亮的颜色，简单的图像，装饰多变，风格粗犷。漆器的版式和纹样中，除绘画技巧较高的装饰型图案，比如表现乐舞、狩猎、宴请等日常生活的场景外，几何纹以及抽象性的纹样，如适合纹样、二方连续和四方连续纹样，也都占有重要的比例。如在楚漆器的纹样装饰中，云纹是最常见的主题样式，而且云纹的造型和变化也是十分丰富多样的，更有在一个装饰面上不同的多种样式的云纹的变化，这与当代版式中的疏密、虚实、明暗、动静的对比手法大相径庭，很大程度上地丰富了我国古代装饰图案纹样，富有极强的民族特色。

中国现代版式设计的发展与西方化

21世纪带来的信息时代，已经使地球不再遥远，人与人的交流可以畅通无国界。“地球村”的实现，让中国设计立于风口浪尖处，如何在趋同的设计中不被埋没，是一直所要坚持的问题。坚持民族化、坚持自己本民族的传统，深刻理解传统美学中的设计的内涵，保持中国传统元素不被抛弃的同时进行深层次的研究与发展。在现代版式设计中要运用传统元素不能一味的拿来使用，创意手法上可以借用情感来表达或是对传统元素进行再次深加工，既不失传统本身的魂，又不缺乏现代设计的时尚感。如同日本，在文化背景上是学习我国唐朝文化，但他们在吸收外来文化设计的同时，又发扬本民族的特点，使之融合并一同发展。形成了日本特有的清新、淡雅的民族设计风格，深化了作品自身文化的底蕴内涵。又如同我国香港设计师靳埭强，在他的设计作品中，传统元素在现代版式中运用的好不突兀，他对每个他所运用的元素的蕴意都了然于心，经过重组、分解、重构，打破传统造型规律和设计法则，经过提炼或是变异或是选取部分元素从新组合，创新了新的元素形态。既不失本土风格，又融入了现代的审美气息，带有鲜明的时代感。

总结

现代版式样式设计中吸收了传统元素的精华，又兼容了现代版式设计的表现形式，赋予了传统元素新的意义和视觉冲击力。传统的样式的研究并不是为了照搬过去的形式，而是学习并发展，从而更好地在现在和未来使用。继承和发扬优秀的传统文化，对我国的设计有着不可估量的作用。设计的民族化对提升我国的软实力，让更多的人认识、了解传统与现代并存的中国有很大的意义。

（作者单位：山西师范大学美术学院）

篇5：版式设计实训教案

《电子产品工艺与结构》实训周实训报告

班级姓名学号

实训内容：

1、产品的电路设计、PCB图绘制与仿真测试。

2、工艺流程、工位的安排和工艺文件的编制。一：产品电路设计

1.设计说明

2.原理框图

3.原理图

4.PCB版图

5.仿真说明

二：产品装配

1.小组流程安排与工位说明

2.工艺文件

3.产品检测过程

4.产品实物图片

篇6：版式设计实训教案

【活动名称】我爱我家

——执教师：甘慕怡

【活动目标】

让一年级学生逐步学会有序的扫地、擦桌子和排桌椅,自觉完成劳动任务；主动为班集体出力；会使用教室里的设施，能为美化班级出一份力。

【活动时间】第一周

【活动过程】

活动一：做个爱干净的好学生

播放卡通片，让孩子知道怎样做个爱干净的好学生； 提问：视频中的小朋友有什么爱干净的表现呢？ 答：扫地、擦桌子和排桌椅。

师生示范：邀请同学示范扫地、擦桌子和排桌椅，提示学生劳动要注意安全，不喧闹。

活动二：让学生学会“主动”

主动为班集体出力是一份美德，提问：同学们觉得如何为班集体出力呢？你觉得自己能为我们大家做什么呢？

答：学会关窗户，主动认识和爱护教室设施，不乱图、乱画，不随地丢垃圾、、、、、、【活动反思】

故事是每个小朋友都爱听的，我们可以利用故事情节进行正面教育，在课堂上可以起到形象生动的教育作用。通过教学引导学生学会自己扫地、擦桌子和排桌椅。在教学中同样也存在着很多问题，课程内容多，教学密度加重，巩固性不够。故准备根据教学中的缺失点进行下一步细化教学。

建设小学一年级学习准备期综合活动教案

【活动名称】我安全我快乐

——执教师：甘慕怡

【活动目标】

让学生学会

1、上下楼梯靠右行，人多时要谦让，拥挤时要避让；

2、课间在教室、走廊内不奔跑，做即安全又快乐的游戏

3、能在课件坚守岗位，及时劝阻同伴的不安全行为。

【活动时间】第一周

【活动过程】

活动一：学会上、下楼梯靠右走

①看图片、辨方向。

◇老师出示三张图片，学生看。

◇三张图片一样吗？让学生说出这三张图片的不同之处。

②介绍三张图片的内容。

◇老师介绍三张图片的内容：分别是在马路上，在市场上，在学校里。

◇老师告诉我们：靠右走（行）的重要性，引导学生懂得在学校里上、下楼梯靠右走的重要性以及不遵守规则的危害性。

◇带领学生在楼梯上练习。活动二：学会做文明学生

◇在课中学生应该怎么做？

◇在课间学生应该怎么做？

活动三：学生进行排队及上、下楼梯的练习

◇学生练习：进行做操前的集队——上、下楼梯的练习。

◇教师巡视指导。

◇以小组为单位进行比赛。

◇师生进行交流：表扬文明好学生，鼓励继续努力的学生。

【活动反思】

篇7：版式设计下招贴设计论文

为使设计方案得到完整的体现，设计者必须研究画面中各种视觉要素间的构成方法和排列顺序，确立各个部分在受众视觉中的刺激程度，使受众的视线按照设计者编排的视觉流程线方向流动，按主题要求分层次地引导读者解读主题。

二、招贴版式编排在海报中的应用

1.招贴版式编排在公益海报中的应用

随着社会的发展变化和公益事业的进步，我国的公益海报紧随时代的步伐，数量日益增加。在某种意义上，公益海报可以看成一个城市、一个国家公益事业和精神文明发展的缩影。它是对社会民众自身情感的呼唤，唤起人们的感同身受的思考，从而形成强烈的诉求力。公益海报的视觉冲击力要比其他海报的强烈，一定要在第一时间抓住观者的心理，对人的内心起到震撼的作用，感染每一个人，这样才能达到公益海报的效果。因此，公益海报多以醒目鲜亮的大色块的形式表现，主体内容则多以简单的形式表现，通俗易懂，一目了然。日本设计大师福田繁雄非常有名的反战海报采用对角线构图，斜线视觉流程使整个画面有种不稳定的感觉。黄色的背景和黑色的枪口、子弹形成了鲜明的对比。福田繁雄运用了矛盾空间的表现形式，打出去的子弹并不是朝外飞，而是朝着反方向运动，在给读者带来趣味性的同时，更使读者思考。左上角的文案也简单醒目地再次点题。

2.招贴版式编排在文化海报中的应用

文化海报与公益海报、商业海报的区别在于它根植于现实，传达出特定时空的具体信息，不同于公益海报的社会责任感，也不同于商业海报的商业目的与功利性。文化招贴版式编排中，一般缩小文字标题面积，注意字形与大小的选择。依靠形象图形这种更为广泛的美术语言增加直观的感受，因为文化海报不必像商业海报那样需要详细解说商品的特性和具体指标。

3.招贴版式编排在商业海报中的应用

篇8：版式中的自由版式设计

不同历史时期的版式风格是不同的。受技术条件、人文思想、生活方式的影响, 人类发展的每一个时期都有鲜明独特的版面风格。而且它是在不断发展和演变的, 是在不断传承中突破, 在突破中创新的。在一定程度上, 世界版式的演变史也是一部人类文明的进步史, 是世界文化发展的宝贵遗产。

在现存的版式中, 随着纸张和印刷术的发明, 在整个古典文明时期, 人类文献的记录和表现有了统一的载体和固定的表现方式。在这一时期, 人类的编排创作更多的是围绕书籍的版面而展开的, 其特点是以订口为轴心左右两页相对称, 内文版式有严格的限定。字距、行距有统一的尺寸标准, 天地内外白边均按照一定的比例关系组成的一种形式。文字油墨深浅和嵌入版心内图片的黑白关系都有严格的对应标准, 大量的编排版面实践、朴素典雅的版面风格为今天的编排创作提供了珍贵的参考价值。

20世纪50年代, 在现代主义前期一系列的设计运动的影响下, 出现了网格设计, 这种版面编排强调版面编排的功能性和秩序感。他们利用在数字和比例的关系基础上对平面的系统化分割, 给与设计元素以某种特定的构成基础, 追求简单的理性的重复美、节律美。各种各样的网格设计为文字、图形提供了一个标准的结构框架。建立起了为元素的标准固定格局, 由于网格的机械性、限定性的特点, 对于这种编排方式, 很多人持有不同的看法。认为网格的限制性太强, 局限了人们的创造力。所以不少有识之士开展研究, 力求打破网格的约束使版面变得更具自由感。

自由版面的萌芽始于20世纪初的达达主义和未来主义。所有画面的语言都是采用编排的方式进行的, 每个元素都赋予了特殊的思考价值。元素的编排都脱离了古典时期的理性和静态, 脱离了网格系统的限定呈现出一种自由、充满张力的放置状态。并且未来主义代表人物马里内蒂在这一时期提出“自由印刷版面”被认为是20世纪90年代自由版面的起源。

20世界80年代, 随着计算机技术的发展, 在反网格设计的呼声中, 自由版式越来越多的受到人们的推崇。大卫.卡森突破了传统的编排方式, 并以《印刷的终结》一书使这种编排方式成为20世纪90年代最具代表性的语言。

自由版式虽然没有具体的限定条件, 但也有属于自己的编排特征, 如版心的自由性, 版式对版心的不限定性;文字与图形的一体化, 文字与图形不易识别;字体的多样性, 字体大小层次多变, 导致阅读的困难;破碎的解构性, 形成一种看似杂乱的效果, 并充斥着许多似乎无意义的琐碎细节;内容的不可读性, 许多的内容安排不是为了功能需要, 而是为了装饰而装饰的存在;通过这样一系列的视觉符号来传达自己的心境。在这样的编排特征中由于没有具体的限定条件所以呈现出一种快速、自由, 在构成元素的多变中呈现出一种活泼, 同时视觉的走向呈现出一种流动感。由于自由的版式在形式上的不可预期, 上一个目标转向下一个目标有一定的时间间隔, 所以在进行阅读的时候呈现出一种轻松快乐感和期待感。

自由版面的设计, 不要因为自由而自由, 自由版面的自由应该是经历自由到不自由再到自由的过程。换句话说, 好的自由版式的设计应该具备从设计元素的感性认识编排到理性的认识编排再回到感性认识的编排阶段。否则, 纯粹的自由状态将导致版面的混乱, 无阅读性可言, 这样的自由是一种失败, 没有任何的研究意义。

感性是自然的体现, 主观性较强;理性是智慧的体现, 客观性较强。自由版式的编排首先强调的是情感特征, 所以通过这样的情感特征创造版面样式, 又将这些样式通过版面中的元素加以理性总结, 在理性总结的过程中感性意识进行补充, 这样循环往复, 使得感性和理性在创作中高度结合, 让它们在创作的不同阶段发挥着自己的作用和功能, 达到感性和理性的完美结合。

自由版式的设计和应用除了正确的思维方式之外, 还要有正确的表现技巧。在自由版式的设计过程中对根据主题选择的现有设计元素中。首先我们要分清楚哪些是情感元素, 哪些是功能元素。情感元素让我们在设计的时候充满自由性和个性特征, 或静、或动、或静中有动、或奔放、或怀旧、浪漫、另类等, 这些元素直接与我们的个人心理相联系, 并且通过这些情感元素形成以情感为主导下的编排样式, 同时对不同的文字、图形、色彩的应用也就形成了作品的所谓风格。功能元素让我们在设计的时候把握阅读性。而阅读性的把握就是一个非常理性的产物。比如读者群是谁, 这样的读者群又有着什么样的具体特征。然后结合读者群的特征以及根据具体的内容和主题去设计相关的文字、图形、色彩。相关的文字、图形、色彩的设计在版式设计中并非易事, 需要在工作和学习中去不断的分析、实践积累才能获得, 事实上这也是我们的理性思维对功能元素的驾驭。对于任何的设计而言功能永远都是第一的, 没有功能的设计产物就失去了设计本身的意义。所以自由版面设计在自由的同时也会受到功能的约束, 它的自由是相对的而不是绝对的。

自由版式充满了情感, 充满了作者的主观情绪。这种情绪在理性思维的引导结合下与我们的读者群产生共鸣, 让读者深受这种情感、情绪、感觉的吸引。自由版式设计将最终达到一种纯粹的自由到不自由到自由的解放状态。我们要学习这样的思维方式、创作方法, 让自由版式的创作有据可寻, 使得自由版式的创作优势得以充分发挥。从而为我们的文化传媒增添闪亮的一笔。

摘要：文章从版式设计入手, 论述自由版式设计给版式设计带来了自由、活泼等特点的同时, 也让读者在阅读的同时产生了一种快乐感和期待感。提出版式设计的自由并不是没有规矩, 它是一种情感的宣泄表达, 怎样让版式做到自由而不混乱, 感性思维和理性思维的交替运用, 情感元素的表达和功能元素的表达并用。力求使版式设计的艺术性与功能性达到完美结合。

关键词：版式设计,自由版式设计,感性思维,理性思维,情感元素,功能元素,艺术性,功能性

参考文献

[1]陈青.编排设计教程[M].上海:上海人民美术出版社, 2009.

[2]吴艺华.版式设计[M].上海:上海人民美术出版社, 2009.

篇9：探析版式设计中的版式结构原则

引言

版式设计是将文字、图案等元素，在既定版面上按照一定的原则进行的形式编排，它并非简单的“排版”。确定版式结构是版式设计的重要一步，设计师可以将所有的内容安排至既定的版面中，这就出现了各元素的布局问题，好的版式结构可以使页面结构清晰、视觉平衡，给阅读者以舒适、大方、易读的印象，这就需要版式结构遵循以下的基本原则。

分组

设计中分组的方式与我们日常生活中对生活物品的摆放具有同样的道理，我们通常会将橱柜里的外套和贴身的衣服分开放置；厨房中蔬菜、肉类及调料等整齐归类而避免相互污染。分组是版式设计中一种整理信息的办法，即将客户提供的原始信息按照一定的规律进行分类整理为信息组，并且组与组之间具有一定的间距。版式设计的过程可以看成信息规整的过程，它将画面中逻辑关系相近的项组织在一起，位置接近则意味着关联。分类的方式有很多，可依据种类、颜色、形状、重要性等进行编组，例如可以通过添加编号、几何图形符号等方法使每组信息更明显，当条目比较多时，可以将内容分类或制作成列表的形式，当通过设置相同的颜色或形状相同的色块时，阅读者就会理所当然的认为它们在信息上有着关联性。作为版式布局设计中分组的处理方法，首先必须明确制定逻辑组与组之前的空间距离，它应该明显大于组内每个元素的空间距离，或为其配以加粗的标题，使组与组之间的关联性和逻辑性更易区分。

稳定感

在日常生活中，人们都会使用平直放置或者等距放置的方法，这样会使物体的重心均匀的垂直于平面，来使物体的摆放能够更加平稳。同样的道理，版式设计中追求的稳重感会使画面产生平衡，使受众心情舒畅，有利于信息的传递。在版式设计中，可以通过划分简单的网格，使图片、文字段落等顺序排列，确保画面产生平衡感。使用改变画面中元素的大小、比例、位置、添加元素等都能使画面变得平衡。当画面中只有一个图像元素，并且居中放置时，它达到了平衡，当图像元素移动至两侧时，画面的平衡被打破，出现了一边轻一边重的现象，这相当与天平的一侧太沉了，另一侧就会被翘起，为了使天平回到同一水平线上，我们可以在翘起来的一侧添加元素，原则上是与图像的面积在观感上一致，如果完全按重量来配比，则会使画面显得机械和呆板，画面的灵性也会被束缚，同时，最重要的层次关系也会因为重量的完全相等而无法分清。在设计商务性质的版式设计中，需要打造出诚信稳重、让人放心的氛围，如果画面失去平衡，这在版式设计中是非常致命的。

网格

画面布局是版式设计中让很多设计师“头疼”的问题，如何在有限的空间中让文字、图片、图像、符号等大量设计元素出现在合适的位置，并能产生合理的层级关系，是设计师需要解决的难题，而通过划分网格可以高效的对这些元素进行合理放置。 加文·安布罗斯（Gavin Ambrose）与保罗·哈里斯 （Paul Harris） 在《网格设计》一书中指出：“网格是设计得以成立的基础，它使设计师能将丰富的设计元素有效地安排在一个页面上。从本质上说，它是一件设计作品的骨骼。不管设计是简单还是辅助，网格都能给设计带来秩序感和结构感。” 网格是现代版式设计中最重要的基础构成之一，它能将版面中的点、线、面构成元素协调一致地编排，并具有秩序感、比例感和整体感。在版式结构的搭建过程中，通过对版面划分网格线条后，并将元素整齐排列后隐藏“网格线”，在视觉中会产生某种相互关联，使阅读更加具有逻辑性和层次感。利用网格来进行版式结构布局的设计方法被称为 “网格设计”，它能使我们的版面布局形成工整而有规律的效果，并且有着无数种组合方式，能大大提高工作的效率。

重复

重复的方式有很多，如重复的颜色、字体、字号、文本行距、项目符合、图表风格、对齐方式、图片风格等。在很多商品宣传册的设计中，往往需要展示大量的产品信息，没有太多经验的设计师常常会担心最终的版面单调乏味，于是在版面结构中加入各种花哨的特效、改变图片的倾斜度、使用难以阅读的文字的效果，这样的方式不仅不能解决问题，反而降低了信息的“可读性”与“易读性”，使阅读者产生厌恶的心理，大大影响了产品信息的传达，降低了设计的“档次”。此时如将一件商品的说明信息和图片进行合理组合，分清信息层级关系后形成编组，其它产品的信息与图片组合按其同样的方式在版面空间中进行重复，并且排列整齐，使读者能快速的分清阅读规律，将更加有利于信息传达。如果需要增加变化，可以对各商品分清主次关系后进行放大与缩小等方式来处理即可，这样使得商品宣传册整体在稳重的同时又不乏味。

统一

在开始设计时，首先要思考一些问题，比如，“这是一个什么样的主题？什么样的色调适合这个主题？这个主题需要烘托出什么样的气氛？什么样的字体性格更符合这个主题？”等等，这样就可以得到一个统一的设计风格。例如设计一个主题为夏季童装特卖会的宣传单，考虑到天真活泼是少年心性，儿童的世界没有太多的规则约束，可以选用童装样式为水手服来增强趣味性，并使用代表夏天的蓝色为主题色，并配以红色和黄色为辅助色，在文字的选择中，儿童的字体也应显得稚嫩活泼，所以结构松散的手写体或圆体更适合体现。如果版面中各种颜色和形状等设计元素太多了，字体的风格或颜色变化太大，则整个版面就会缺乏统一性和连贯性，使画面看上去很“乱”，给人造成不值得信赖的感受。设计不是各种元素的简单堆积，版面中没有任何一个元素是多余的，所有的元素都必须是仔细分析主题得来的结果，去掉那些多余的装饰元素，避免“为了设计而设计”。

留白

留白是版式结构中非常重要的元素， 它是画面中各元素之间的间隔部分，起到缓冲、隔离的作用，合理的留白可以有效解决平面设计中的实际问题。初学设计的人常常担心“画面太空”，在版面里填充各种元素，不留空隙。过于紧凑的布局会使读者心情紧张，失去阅读的兴趣，相反，漫无目的的留白也会使画面显得空空荡荡。留白在留出韵味的同时，也可以增强画面的空间感，留白越大，空间越广阔，画面中元素越少，人的视觉注意力就不会被其他无用的信息所抢走。初学者对留白容易产生误解，认为留白就是留出白色，然而事情并非如此，留白留出的是空间，背景可以是白色，也可以是其他任何颜色。需要特别注意的是留白不适合所有的设计，如促销广告中需要的是传递热闹和实惠的氛围，如果大量留白只会适得其反。在表现高端、雅致、文艺的气质时，留白是非常适合的，但是在烘托氛围和热闹、喜庆的感受时则不能使用。

总结

综上所述，只有掌握版式结构的基本原则，科学分析项目信息，才能使我们的作品在具有视觉上的形式美感的同时，传达的内容更加符合主题，能向受众正确的传递出设计的信息。