数字舞蹈分析论文

关键词： 教育领域 舞蹈 数字 音乐

[摘要]在现代社会，数字化技术已经在人们生活的各个领域中得到了广泛的运用，它以科学的理念及先进的技术挑战并改变着传统的舞蹈创作与教学方式，数字化与舞蹈艺术的结合也必将会给舞蹈教学带来极大的影响。本文分析了数字舞蹈的特点及存在的局限性，指出科学技术与舞蹈艺术的结合是舞蹈艺术发展的趋势。下面小编整理了一些《数字舞蹈分析论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

数字舞蹈分析论文 篇1：

“数字舞蹈”在音乐课堂中的神奇魅力

摘要：随着教育事业的全面改革，音乐学科也得到了教育领域的高度重视，小学教育阶段是挖掘小学生音乐天赋和培养学生音乐兴趣的重要时期，为此，基于这一教育目标，教师对小学音乐课堂教学实现了全面改革，通过多种创新教育手段的引入，提高音乐课堂教学质量，激发小学生对音乐的学习兴趣。文章基于全新的“数字舞蹈”在音乐课堂教学中的作用展开分析，探索小学音乐教学中“数字舞蹈”的教学魅力，鼓励教师更好地发挥“数字舞蹈”的教育作用，培养小学生良好的音乐素养，对小学生全面发展起到良好的推进作用。

关键词：数字舞蹈;音乐课堂;教学魅力

引言：近年来，我国新课程改革背景的推动下，小学教育更注重学生的全面发展目标，为此，传统的以语文数学英语三大主科为主导的教学格局个有所改变，音乐体育美术等学科逐渐得到重视。但是怎么才能构建一种全新的教学方法让小学生对音乐知识更加熟悉成为了当前教育的重要研究课题，基于此，引出了数字舞蹈，数字舞蹈的出现将抽象的音乐符号以学生们耳熟能详的数字呈现出来，不但降低了音乐学习的难度，同时也深得学生们的喜爱，可以看出，数字舞蹈走进音乐课堂具有重要的教育价值。

一、为什么选择数字舞蹈走进音乐课堂？

数字舞蹈的魅力之处在于它简单易记，阿拉伯数字几乎每个孩子都非常熟悉了，只要根据歌曲的风格融入数字，难度们学得快们学的快，自然他们就会喜欢。通过肢体语言来表现歌曲的风格特点和音乐的内涵，不仅加深了孩子们对音乐的理解，还提高孩子们学习音乐的兴趣。

以人音版六年级《花非花》这一课为例，这首歌曲充满古风古韵，歌曲如诗如画，优美的旋律中带有淡淡的忧伤。古典身韵与古曲一脉相承，它们充分表现中国古典文化独特的美感！如果能把古典舞融入到音乐课堂里，那歌曲的绵延优美会表现得更淋漓尽致。可是古典身韵的“形、神、劲、律”“拧、倾、仰”“平圆、立圆、八字圆”“凝神、聚神、放神”等概念太多讲究了，想在一节课内用古典神韵来感受歌曲的风格，几乎不太可能实现，所以我选择了数字舞蹈，我选用了12356这五个数字，这神奇的五个音在黄自先生的笔下变成了婉转优美的旋律。我就借助这12356这五个数字来表现歌曲优美的意境，从而让孩子们通过数字舞蹈了解中国的五声调式。在利用数字舞蹈上第一节课的时候，我发现学生容易忽视唤起记号。如果学生在一个乐句没演唱完就唤起，不但会降低歌曲的歌唱性，还会失去歌曲绵延优美的意境。所有我又想到，数字的更换和气息的更换一致。学生划数字的过程中，通过划来感受歌曲的歌唱性和乐句的段落感，借助数字符号孩子们的歌声更加绵延优美了，唤起记号再也不用老师提醒，就能完成得很好。图示：

二、神奇多变的数字舞蹈

1.风格多变

同样以人音版六年级《花非花》这一课为例，为了使数字舞蹈能更好地更好地表达歌曲的古风古韵，让数字舞蹈加入古典舞的基本姿态—“提沉”，提也称提气，也就是吸气;沉和提相反，也称沉气，吐气。所谓“提沉”是指一种呼吸的方法，这种呼吸与生活中自然状态的呼吸既有相同点又有不同点。相同点是它们都是人类器官的呼和吸，不同点是前者是被艺术加工了的呼吸，它是用意念去控制呼吸的方法，呼吸与数字紧密结合时，即使再简单的数字舞蹈也有了灵魂。当然数字舞蹈不仅仅局限于古典曲风的表达，它还可以用在中国民间民族舞上。比如蒙古舞，蒙古族舞蹈以节奏鲜明、热情奔放为主要特点。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美，热情开朗的性格。蒙古舞中的“硬腕、柔腕、硬肩、软肩”都很难学，那我们可以用简单的划数字“2”来表现蒙古舞的大气、洒脱和酣畅淋漓的风格。

2.创意多变

数字舞蹈可以根据歌曲的旋律特点进行空间的变化，比如它可以单手划、同向划、反向划、上划、下划、平面划、站着划、蹲着划只要你想得到的都可以设计，如果能和歌曲的风格结合那就是更完美了。以人音版六年级《花非花》这一课为例，孩子们都学会了数字舞蹈时，我就和孩子们说：“如果我们的数字舞蹈做一些简单的创意和变化，是不是更能表现出歌曲的意境呢？”老师展示一段数字舞蹈，然后和孩子们说：“我可以在上面划，可以蹲着划，还可以平面划，那你们有什么创意上来给我们展示呢？ ” 请几个孩子上台表演。有些有舞蹈功底的孩子一上台就来了个一字马式数字舞蹈，有些边大跳边划数字，有的男孩子则模仿古代才子边走边摇头晃脑地划，可算是创意无限。在这样的创意过程中，孩子能发展他们的注意力和想象力，从而获得美感的成长。它正吸引着老师和学生们融入这种快乐的学习气氛中，这也是數字舞蹈的魅力之处。

结束语：综上所述，数字舞蹈的魅力在于能够简化音乐知识学习的抽象性，让学生更容易理解音乐知识，同时也可以更好地感受音乐的美妙，对小学生音乐的学习和发展起到重要作用。

参考文献

[1]王鑫. 浅析数字舞蹈的艺术魅力[J]. 文艺生活·中旬刊， 2019（2）.

[2]丁冰冰. 舞蹈因科技更有魅力——浅谈数字舞蹈的定义及作用[J]. 吉林省教育学院学报（中学教研版）， 2019（9）：46-46.

作者：利剑芳

数字舞蹈分析论文 篇2：

数字舞蹈在舞蹈教学中的作用

[摘要]

在现代社会，数字化技术已经在人们生活的各个领域中得到了广泛的运用，它以科学的理念及先进的技术挑战并改变着传统的舞蹈创作与教学方式，数字化与舞蹈艺术的结合也必将会给舞蹈教学带来极大的影响。本文分析了数字舞蹈的特点及存在的局限性，指出科学技术与舞蹈艺术的结合是舞蹈艺术发展的趋势。

[关键词]

数字化舞蹈；舞蹈教学；作用

随着科学技术的发展，社会生活的进步，科学技术在人们生活的各个领域中都扮演着重要的角色，科技与艺术的结合已不再是什么新鲜事。舞蹈艺术的发展也是日新月异的，科学技术逐渐地渗入到舞蹈的教学与编创之中，人们对舞蹈艺术的创新追求，已不再是单纯的舞蹈技术方面的追求，而是对科学技术和数字化的追求，“数字化”技术的发展与舞蹈艺术的结合，形成了一种新的产物——数字舞蹈。数字舞蹈的出现，不仅改变了舞蹈的创作方式，也形成了另外一种教学方法，即电脑数字化的编创模式，并逐步在舞蹈教学与编创中成为一种不可或缺的模式。

一、数字舞蹈的含义

舞蹈是一门以肢体动作为主要表现手段的艺术，同时又是一门视觉上的艺术，观众必须通过观看才能领会和感受到作品所要表达的内在含义与意境。无论是舞蹈的教学还是演出，都是以人的身体为媒介，通过肢体的舞动向观众传递舞蹈所要表达的情感，但观众在欣赏舞蹈演出和进行舞蹈学习时，是与舞者进行面对面的交流，两者之间存在着一定的“距离感”。数字化舞蹈的出现，使这一观念得到改变。

数字舞蹈的定义有着较为广泛的解释。它是以科学技术的发展和全新的传媒手段为基础，并融入了艺术工作者的理性思维和感性认知的艺术形式。数字化技术作为一种记录与创作的工具，从最初的重复、刻录传统的舞蹈艺术发展到依靠创新并融入数字化技术来构成一部作品所需要的元素。它包括舞蹈通过数字化的途径进行传播和舞蹈的数字化制作，如舞蹈视频资料，以及通过Flash等软件所制作出来的三维模式的动画舞蹈，这些都可以称之为数字舞蹈。

二、数字舞蹈在舞蹈教学中的应用

近年来，随着数字化的高速发展，科学技术的应用以极强的速度渗透到人们生活的各个领域，对人们的生活和生产方式都产生了极大的影响。在编舞领域数字化也扮演着越来越重要的角色。如动作设计、人物形象的捕捉、舞段的编排、舞蹈语言的组织课堂教学安排、成果分享、交流经验等。可以说，数字化是当今舞蹈编导们所无法绕开的话题，数字化的各种高科技手段对编导们的教学改革和编创起到了强有力的推动作用，无论是舞蹈编导还是舞蹈教育都离不开数字化的助推。

数字化编舞是一种崭新的编舞方法，主要是利用各种现代化的高科技手段作为编舞的工具，这种方法最初是拉班舞谱在苹果计算机上开发的舞蹈记录软件。这种新的编舞方法对于大家一直沿用的口传身授的教学方法以及创作方法来说，都是一场空前的革命。因此，数字化编舞在舞蹈教学中具有以下几个特点：

1帮助学生更好的练习

数字化编舞是指学生通过各种高科技设备的帮助，使学生能够在课堂上直接看到其练习时的表现，并通过多媒体技术与自己的表现进行对照，使其成为自己练习时的镜子。老师在进行教学时，可以直接利用学生们所拍摄的舞蹈视频来进行讲解，以录像中的某一个动作为依据，来告诉学生怎么做会更好，怎么连接会更顺畅，这样就大大的提高了教学的质量。

此外，学生在进行编舞时为了获得更多的新颖动作，经常会进行即兴的跳舞，这时就可以运用各种数字化手段将即兴的舞段制作成舞蹈视频资料，并把这些素材进行不断地积累，从而从中寻找更多的创作灵感。又如在回看视频时，学生可以将视频中典型的表情、动作、造型等要素进行加工和提炼，逐渐创作出成型的作品。数字化编舞在舞蹈教学中，不仅能够提高学生学习的主动性和积极性，同时还能培养学生不断创新的能力。

2辅助学生进行课外练习

数字化的不断发展使编舞的场地和手段获得了更加宽阔的空间。数字化是一个庞大而自由的平台，包含着大量的信息内容，只要老师和学生擅于运用各种数字化技术，就能获得大量的信息资源。

有的学生在课堂上可能无法理解老师所说的内容，那么在课下就可以通过数字化的手段去进行寻找，如查找各大舞蹈视频网站、舞蹈资料网站、国外舞蹈网站等，通过寻找资料对老师的要求有了更深刻的理解，从而更好的进行创编。正如拉萨尔—新航艺术学院视觉系主任古纳兰所说：“任何科技对富有创意的人来说都不该是种障碍。从事数码艺术的人要对科技有一定的认识，但却不须完全仰赖技术能力。”因此，要想进行更好的创编与教学，必须要对数字化有所重视。

三、数字舞蹈在舞蹈教学中的积极作用

舞蹈是一门形体艺术，通过人体有韵律的运动来塑造人们想要表现的艺术形象。正因为舞蹈是一门形体艺术，因此它并不像文学那样容易表达所要表现的内在含义，所以这是在进行舞蹈编创与教学过程中的一个难题。数字化的出现，在很大程度上解决了这个难题，学生可以通过反复观看舞蹈影像，对舞蹈所要表达的思想与内涵有更加深刻的理解和认识。

1可直观地传递信息，充分地表达舞蹈内涵

数字化技术的出现有效地分解了高科技的复杂度，增强了舞蹈编导教学时的直观性，有助于帮助学生更好地了解舞蹈所要表达的思想与内涵。同时，数字化技术的另外一种功能就是作为舞台的背景，起到营造氛围、交待环境和叙事的作用。

数字化的出现，使舞蹈编创不在受到时间和空间的限制，使编舞者可以随时随地进行创编。如在2013年的春晚上，舞蹈《雀之灵》就是在高科技的数字化的运用下给观众带来了一场视觉上的盛宴。整部舞蹈作品的呈现，不仅充分运用了舞美、服装、画面等手段，形象地塑造了两只栩栩如生的孔雀形象，更是以一种创意的形式展现了一个梦幻、空灵、幽美的异想世界中两个灵动生命的唯美爱情。《雀之灵》是舞蹈与数字化的完美结合，杨丽萍将肢体语言与动物的语汇巧妙的融入到舞蹈之中，反映出生物本能的状态。导演将舞者的身体与光线、影线和技术结合在一起，突出了神秘、空灵、幽美的主题，将舞蹈中的花鸟、景木与山林的安逸完美地展现出来。这些技术的运用向人们展示了虚幻世界的存在。在数字化技术的运用下，大规模的群舞没有了，华丽的排场被取消了，取而代之的是高科技与充满创意的想象，在巨大的舞台上，如果只有两个舞者，那么就会略显单一、空荡，数字化技术在舞蹈中的运用正好弥补了这个缺憾。全方面的舞台包装，各种高科技手段的处理，将演员置身于情境之中，给观众带来了视觉上的体验。

2有助于舞蹈教师更好地教学

传统的舞蹈教学都是以教师讲解为主，教师怎么教学生就怎么学，大多采用口传身授的方式。这就间接的限制了学生的创造能力，学生永远只是被动的接受，而不会主动地进行创新。不可否认这种教学方式是舞蹈教学的主要方法，这是对舞蹈学生最直接、最简单，也是提高最快的方法。但随着科技的进步，教师和学生已不仅仅满足于这种单一的教学方法，而是在寻求多种更加有效的教学方式。

舞蹈是一种视觉上的艺术，舞蹈教师可以利用数字化的技术将多媒体上的舞蹈资料进行有意识的精选，并将其精选的内容进行传授与讲解，将舞台内与舞台外的形式进行互补，将枯燥的理解内容变成生动活泼的传授方式，将单一的教学变成教师和学生共同参与的活动，同时调动双方的积极性，使学生由消极被动地接受向积极主动的创编进行转换，从而达到突出重点，提高教学效率的目的。

3有助于交流经验，共同进步

数字化的多样性和灵活性，无形中加强了教师教学的开放性，教师可以随时增加或减少数字化中的内容，分享学术前沿的最新成果，同时可以让同学们相互之间进行交流、沟通，并提出宝贵意见，达到共同进步与提高。

舞蹈的数字化虽然在表面上冲淡了剧场演出和人们彼此之间的交流，但是在一定程度上也以各种手段延伸和丰富着人们的认知方式。随着各种高科技的出现，数字化舞蹈的概念在更大的范围内得到了发展，舞蹈中数字化技术的加入，改变了我们的生活和创作方式。各大院校也越来越重视对高科技的使用，如北京舞蹈学院近年来就开设了舞蹈电视专业，由中央电视台举办的CCTV舞蹈大赛也备受人们的关注。舞蹈的数字化在人们的心目中占据着越来越高的地位。

四、数字舞蹈在舞蹈教学中的制约因素

人们对数字化的认识在不断地加深，对数字化的应用也是越来越重视。但是由于某些特殊原因，数字化舞蹈在舞蹈教学中还存在着某些制约因素。

1数字化舞蹈软件较少

从目前来看，数字化舞蹈软件在舞蹈教学中还没有形成相当大的规模，使用数字化舞蹈教学软件的人数更是少之又少。大多数软件开发公司只会对一些商业价值高的产品进行投入与研究，而对这种市场占有量小的产品进行投入可能性较小。这也就从根本上导致了理想的数字化舞蹈教学软件的缺乏，从客观上来讲，是不利于数字化舞蹈在舞蹈教学和舞蹈编导中的广泛运用的。

2硬件设施的缺乏

要想在舞蹈教学中加入一些数字化的东西，就离不开计算机、网络、媒体、投影仪、多媒体教室等各种硬件设施。但是从目前来看，在一些欠发达地区，想要将数字化技术普及到舞蹈教学中还是具有相当大的难度的。这也在一定程度上影响了数字化舞蹈在舞蹈教学中的发展。

3缺乏相关的专业人才

在舞蹈教学中所需要的数字化教学人才，必须具有相当专业的舞蹈技能，不仅要包括专业知识还需要广泛涉及其它各领域的知识。与此同时，要能够熟练运用各种多媒体技术和课件软件。但是，目前既能够具有专业知识又能够熟练的操作各种高科技设备的人才还是不多的。因此，在舞蹈教学中想要全面地运用和推广舞蹈的数字化，仍具有一定难度。

虽然数字化舞蹈在舞蹈教学中还存在着以上一些制约的因素，但数字化舞蹈给舞蹈教学带来的益处与便捷，是不可忽视和有目共睹的。因此，我们必须相信数字化舞蹈会在今后的舞蹈教学中占有非常重要的一席之地。[BW（（S，，）][BW）]

近年来，舞蹈工作者们的工作内容和形式在不断地发生着变化，舞蹈艺术正朝着多元化、现代化和科技化的方向飞速发展。但这不意味着数字舞蹈就会代替传统的舞蹈形式，代替真正舞台上的现场表演，而是从传统的舞蹈艺术形式中结合一些高科技的手段，从而产生出更丰富的舞蹈艺术形态。在当今社会，舞蹈教育正处于变革之中。各种各样的数字化技术应用于舞蹈编导和教学当中，使得编导和教师们都变得更加具有活力与创造力。我相信，在广大舞蹈工作者的共同努力下，在现代信息和多媒体技术的辅助下，舞蹈教育会发生翻天覆地的变化，数字化舞蹈将是未来舞蹈发展的一大趋势。

[参 考 文 献]

[1]

孙小梅.舞蹈多媒体技术及其应用[M].上海：上海音乐出版社，2004.

[2]肖永亮. 新媒体新技术新思维新学科[J].现代广告·学术，2007（10）.

[3]鲁飞.高校舞蹈教学的新途径[J].新课程，2009（05）.

[4] 林左磊.数学舞蹈对高校舞蹈教学的促进[J].邯郸学院

学报，2011（11）.

（责任编辑：章若艺）

作者：王晓欣

数字舞蹈分析论文 篇3：

计算机实时数字录音如何用于制作舞蹈音乐

【摘 要】本文主要介绍基于计算机技术，用实时数字音频制作舞蹈音乐的基本操作与应用。并分析与论述如何借助计算机的音乐制作软件平台，使教师根据自己的创作意图进行舞蹈音乐数字音频录制并实现“乐感”、“真实感”与“现场感”。使计算机制作舞蹈音乐浸透到音乐创作和欣赏的领域中，并把舞蹈创作事业推向另一个高度。

【关键词】计算机音乐 数字音频 音源 舞蹈音乐制作

舞蹈与音乐虽然有着不同的表达形式：舞蹈是通过形体语言来传情达意，音乐则是用声音来诠释情感。然而，两者相互密切配合，形成了相映成辉的效果。首先，音乐的节奏和节拍，给舞蹈注入生命的律动；其次，音色、音调、音乐调式，使舞蹈更具有主题性，区分出风格特征；另外，音乐的力度、音量、速度快慢，使舞蹈的情绪起伏变化，剧情更富有感染力；再则，背景音乐节奏的变化、调式的转变、配器使舞蹈情绪更富有戏剧性；还有和声、交响、声部增加舞蹈的立体感，音乐结构变化，体现出舞蹈的剧情清晰的逻辑以及完整的舞蹈情节结构。

在舞蹈基础教学或剧目排练过程中，音乐始终贯穿到每一个环节。内容涉及基本功训练、中国古典舞身韵、中国民族民间舞、现代舞、剧目排练等专业技能训练课程，而每个课程里面，又有很多种风格以及训练目的各异的教学组合。尤其是中国民族民间舞蹈，种类繁多、风格各异、节奏变化多端，所以在教学过程中必须配用风格相适应的节奏、旋律，选用教学音乐的困难可想而知。然而，能够根据自己教学实际情况完全磨合在一起的音乐，可以说绝对没有。也就是说，在市场上，已基本找不到音量大小、速度、段落、长短与自己的教学设计相吻合，同时又符合舞蹈教学需要的舞蹈音乐。这个现状，给从事舞蹈专业技能教学、舞蹈编导及舞蹈表演的教师带来了极大的麻烦。如何能够让教学音乐符合自己的教学设想，达到预期的教学训练目的，或者随心所欲地实现自己的舞蹈创作意图，是每一位从事舞蹈编导以及专业教学和表演的舞蹈工作者所期望的。

一 数字音频舞蹈音乐处理常用软件

电脑音乐软件种类繁多，而且从功能上来说各有千秋。用数字音频制作处理舞蹈音乐的过程中，音频的格式转化技术，数字音频录音技术，以及简单编辑技术是必须要掌握的，如音序器软件、多轨数字录音软件、音频编辑软件，这几类软件是较常用的音频处理软件：

1.软件音序器Musicator 3.0

软件音序器也就是我们常说的编曲软件。常用的音序器软件有Musicator。Musicator 3.0（Musicato音乐软件开发公司，总部位于挪威首都奥斯陆，它与中音公司合作开发了MW3的中国版）是一款较专业的音乐制作以及线谱制作软件，其功能相当强大，它结合了音序与制谱功能以及数码音频录制功能，由于软件操作界面扩大，加上可视性操作功能，操作起来极其方便。如果能够熟练地运用软件，结合硬件MIDI设备可以制作出高品质的舞蹈音乐。

2.数字多轨录音及音频编辑软件Cool edit

Cool edit（Cool edit是美国Syntrillium Software Corporation公司开发的录音和音频处理软件，并且此软件被Adobe收购）是一款功能强大、效果出色的多轨录音和音频处理软件。此软件具有极其丰富的音频处理效果，并且还提供了音频放大、降低噪音、压缩、扩展、回声、失真、延迟等多种特效。在进行实时预览和多轨音频的混缩合成的时候，可以在不需要很高配置的普通声卡上同时处理多达64轨的音频信号，还可以同时处理多个文件，轻松地在几个文件中进行剪切、粘贴、合并、重叠声音、录制等操作，是数字音频编辑制作舞蹈音乐的首选软件。

3.数字多轨录音及音频编辑软件SONAR8

SONAR系列的音乐制作软件，是一款功能极其强大的数字音频制作工具。支持Wave、MP3、ACID等音频格式，同时兼容WMA、AIFF和其他流行的音频格式，并提供所需的所有处理工具、音乐家、作曲家、编曲者、音频和制作工程师、多媒体和游戏开发者以及录音工程师。从而在电脑上，快速、高效地完成专业质量的舞蹈音乐创作工作显得轻而易举。在制作数字音频舞蹈音乐时，SONAR 8也是一个常用的软件之一（如图所示）。带有无限音轨，惊异的创作工具，极富灵感的虚拟乐器，自由地使用任何音频界面或控制界面工作，和使用其他音频工作站的用户协同完成整个工作，该软件以全新的特性、强大的功能，满足所有录音、作曲、编辑、混音和母带后期制作等全部所需。在编辑过程中，删除片段、插入空白小节、崩溃恢复、速度、力度、音长、音高的编辑、突变速度的操作、对渐变速度的操作、对速度的复制、改变音符长度、音高的修改等功能，以及虚拟乐器，混音、母带效果器都可以在SONAR中找到。使舞蹈音乐制作过程显得随心所欲，从专有特性到突破性的技术，只要能够想到就一定能够在软件上实现任何效果，SONAR 8也是数字音频工作站的首选软件。

二 舞蹈音乐数字音频录音

数字音频，其实是一种数据序列，是经过模拟声音经抽样、量化和编码而成，并用来表示声音的强弱。而数字音频的编码方式也就是数字音频格式，数字音频设备与相对应的音频文件格式来使用。

在舞蹈音乐制作过程中，数字音频录音是较常用的技法，

在运用计算机技术进行数字音频录音过程中，先要了解几种较常见的数字音频格式。通过了解不同的音频格式，在进行舞蹈音乐制作过程中，根据不同情绪、剧情的需要来选择录音效果。

音序器软件是通过音乐的录入来实现其存在意义的。有了音乐的录入这一关键的环节，赋予了软件内容。在音乐录入过程中，具有两种方式：一种方法是实时录音，另一种方法是分步录音。第一种录音方式也就是同步录音，把演奏的时值节奏同时录入，类似于录音机工作原理，如具有录音机一样的播放、录音、停止、快进、倒带等功能，只是所有这些工作都是在软件里完成的。

在MIDI音乐创作制作过程中，时实录音用最快捷的方式实现了音乐的“乐感”、“真实感”与“现场感”。使音乐更具有生命力与情感。实时录音时，节拍器提供了节奏准确的标尺，使录音过程中保持着固定的节拍。因为音乐在演奏过程中，由于情感需要而会有一些微妙的节奏变化，节拍器在这个过程中起到了比较重要的作用，在用音符表达音乐情感时有一个相对统一的节奏。在软件里实时录音，节拍器就体现了这一功能。它有助于在录制过程中保持节拍的准确并对音序中所有音轨提供一个统一的参照。实时录音主要通过以下步骤来实现，第一步，点击节拍器，激活节拍器按钮，选择要录音的声部和小节；第二步，用键盘设置所需最细标尺度；第三步，点击录音按钮开始录音，录音完成后点击停止按钮并点返回到开始位置视听录音结果。

但是，实时录音也有其局限性，在一些节奏较复杂的音乐段落，不能够实现顺畅录音。所以，这种情况可以用分步录音的方式来完成。

由于分步录音是一次一个地输入音符，所以分步录音不受速度的限制。在分步录音过程中，首先，使用时先通过标尺设置好每步录入单位即录入音符的时值大小。然后在MIDI键盘上演奏所需要的音。无论什么样的节奏型，用分步录音的方式其节奏是绝对正确的，然而，相对于实时录音来讲，分步录音制作的音乐发声较僵硬和呆板，从情感、音质等角度来看稍微逊色些。

三 计算机技术在舞蹈音乐制作过程中的重要意义

随着计算机音乐技术的飞速发展与普及，使得音乐产业得到了蓬勃发展。只要借助计算机音乐制作软件平台，教师完全能够根据自己的意图，无论是对舞蹈音乐的结构形式还是舞蹈音乐风格特征、节奏型、情绪，均可以进行随心所欲的控制，甚至创作编曲，完全实现自己的创作意图，直到完全满意为止。所以，计算机在舞蹈音乐制作领域起着非常重要的作用，从电子音乐出现至今近半个世纪以来，经历了声音模拟时代（磁带音乐时代）和电子合成器时代以及计算机音乐时代，从制作技术到传播技术都得到了飞跃，从而也使舞蹈音乐制作领域进入了一个新世纪。计算机音乐已经成为音乐活动中不可缺少的重要因素，而计算机音乐制作软件，则是音乐制作时的主要操作工具，在未来的发展中，数字音频制作技术也会成为音乐工作者或者舞蹈编导不可或缺的一项技能。

〔责任编辑：李爽〕

作者：岳春