三维动画与动画设计论文

关键词： 三维动画 计算机技术 动画

【摘要】当前学生获取知识的渠道越来越多，“Maya三维动画设计”课程教学必须改变传统的教学方式，通过教学实践探讨能有效促进教学效果的方法。文章从“Maya三维动画设计”课程翻转课堂教学现状、“Maya三维动画设计”翻转课堂的教学措施两个方面，探讨“Maya三维动画设计”翻转课堂教学的现状与实践。今天小编为大家推荐《三维动画与动画设计论文(精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

三维动画与动画设计论文 篇1：

二维动画与三维动画设计比较

【摘要】在计算机技术的发展下，三维动画逐渐兴盛起来，因其巨大的视觉冲击力得到了观众的青睐。它与二维动画之间根本的区别在于制作空间维度的不同，虽然三维动画更符合当今年轻人的审美，但二维动画也有其优势。

【关键词】二维动画;三维动画;比较

二维动画和三维动画的根本区别在维度，维度是构成空间的要素，包括长、宽、高等，三维动画与二维动画相比，多了一个高度，因此三维动画的真实性更强。现针对二维动画和三维动画两者的差异进行比较。

一、概念上的区别

二维动画指的是较为传统的手绘动画，画师将静止的背景和运动的物体分别在不同的透明胶片上绘制出来，再将其叠加在一起拍摄，呈现的是二维空间，及长度和宽度，欠缺一定的立体感。虽然在计算机技术的发展下，动画师可以利用电脑来完成很多操作，但是也只是在二维空间上模拟出三维空间的效果。

三维动画则完全通过计算机来进行制作，所有物体都具有强烈的立体感。动画中的角色具备正面、反面和侧面，通过对三维空间视点的调整，观众能够看到不同的内容。在三维动画制作过程中，动画师在计算机中创造一个虚拟的三维世界，根据所要表现的对象的形状和尺寸在这个虚拟世界中建立场景和模型，并按照要求对模型的运动轨迹和虚拟摄影机的运动路径进行设定，然后在模型上附上特定的材质，打上灯光，通过计算机运算将需要展示的动画画面自动生成，全程制作都可靠计算机来完成。

二、制作流程上的异同

1、在前期设计上，包括文字剧本、人物和场景的造型设定以及分镜台本。其中文字剧本主要是阐述故事的剧情，二维动画和三维动画一样都需要有剧本作为铺垫。人物和场景的造型设定上，二维动画和三维动画在设计的初期，都要用手绘将人与物的形象塑造出来，二维动画一般只是线条、色彩和明暗就完成了，而三维动画还要进一步地加工，完成建模，即3D的立体模型。所有的物体都需要进行更为繁琐的工作，这就是三维动画在造型设定上与二维动画的不同之处。分镜台本指的是按照文字剧本绘制成像连环画一样的画稿，以绘画的形式展现故事的框架。需要对画面的构图、时间节奏进行合理的安排，人物的动作、画面景别的排列组合、摄影机的运动和转场的运用等都需要掌控好。二维动画和三维动画都是同一个制作体系，均离不开分镜台本的指导。在前期制作中，这三者都是缺一不可，区别在于，三维动画对于形象的塑造还需要三维的模型、制成材质贴图、绑定骨骼等更多的步骤，因此花费的成本较二维动画更多。

2、在中期设计中，主要包括设计稿、原画和动画等。设计稿是根据分镜台本对其进行放大、深化以及再创造的单幅静止的画面，其中包含安全框的确定以及人物、场景的绘制，镜头运动、场景转换等技术性问题的解决。二维动画和三维动画都具备设计稿。原画是二维动画的叫法，而在三维动画中则称作角色动画，是中期设计中十分关键的一个环节。包含角色的关键性动作，将其利用最丰富的手法展现给观众。从原画设计的功能与作用来看，二维动画和三维动画都涵盖了物体的运动原理和规律。在动画制作方面上，其中的动画也叫做中间画，指的是在每两张关键张中添加过渡、连贯的动作张，让动画影片以24帧/s的速度流畅地播放。而三维动画只需要设计出动作到位的关键帧以及有难度的中间张，其余可以利用计算机技术自动生成中间的连续动作。

3、在后期设计中，二维动画和三维动画的区别并不大，都包括合成、配音、剪辑以及输出等技术，而三维动画不需要上色，工作量较小，但同时也需要高配置的计算机，对渲染输出工序的投入成本巨大，且费时。

三、二维动画和三维动画的特征

二维动画起步较早，将静止的画面以动态的艺术展现出来，主要依靠的是眼睛的视觉残留效应，利用人的视觉生理特性创造出具有高度表现力以及想象空间的二维动画。二维动画表现形式丰富多样，不管是表现形式、内容还是层次上都较为出色，因此二维动画得到了广泛的应用，发展迅速，在很多厂商的产品展示中以及广告中都会看到二维动画的身影。随着技术的不断发展，二维动画的制作也在不断地改进，包括制作的流程、分工和市场运作，还有电视播出的动画长度和集数都进行了规范。二维动画在国外的发展具有十分高的位置，众所周知的日本的宫崎骏和美国的迪士尼，这些二维动画都得到了观众们的喜爱。虽然国内的二维动画与国外相比其制作水平还存在一定的差距，但是国内的《哪吒脑海》和《大闹天宫》都是传统动画的代表作。二维动画虽然没有三维动画那样的立体效果和视觉冲击力，但传承了传统手绘动画的艺术魅力。实验动画短片一般以二维动画作为最佳的表达方式，艺术形式的不同风格为影片增加了多元化的艺术价值。二维动画与三维动画相比技术要求较少，但重视的是动作原理的培养，每个形象的细节都要深入刻画，动画制作中最重要的就是原动画的制作理念，也是整部影片的灵魂。二维动画亲和力强，画面比较柔和，这个特点使得二维动画更容易受到儿童欢迎，因此很多儿童动画都是以二维动画为形式的。

三维动画是一个新兴产业，近年来取得的成绩也较为优秀。在国外，三维动画的第一部在全球上映的作品是美国的《玩具总动员》，不管是人物形象，还是故事的情节和表达方式，都发生了巨大的转变，第一次将三维动画推向了潮流。最近很火的一部三维动画《冰雪奇缘》得到了广大观众的喜爱，可见三维动画的3D视觉享受成为了三维动画的一大亮点。三维动画具有丰富的画面内容，通过多维的空间角度来展现，镜头变化灵活，视觉冲击力强，能够让观众有身临其境之感。三维动画需要更高的软件操作能力，而对于原动画的制作原理运用不多。

四、结语

综上所述，二维动画与三维动画相比，前者较为粗糙，而后者就比较精细。但作品质量的高低并不是由动画形式决定的，两者都具有不可取代的艺术价值，也分别有其领域的代表作品。虽然两者存在很多差异性，但是如果将两者结合，就能體现出更独具一格的艺术魅力。在动画的不断发展下，二维动画与三维动画的有机结合会逐渐成为市场的需要。

本文指导教师：金文玥

【参考文献】

[1] 陈 芳. 浅谈传统二维动画与三维动画技术的有机结合[J]. 通讯世界， 2015（24）： 300-301.

[2] 叶 风， 吴冠英. 从绘画到虚拟影像——二维与三维动画艺术造型语言的比较分析[J]. 装饰， 2013（07）：123-124.

[3] 刘 洋， 张子涵. 对二维动画和三维动画发展的浅析与研究[J]. 才智， 2015（12）： 286.

[4] 陈中瑞. 浅谈二维、三维动画的概念与区别[J]. 全国商情（理论研究）， 2013（09）： 94-95.

作者：李梦莹 刘迪

三维动画与动画设计论文 篇2：

“Maya三维动画设计”翻转课堂教学的现状与实践

【摘 要】当前学生获取知识的渠道越来越多，“Maya三维动画设计”课程教学必须改变传统的教学方式，通过教学实践探讨能有效促进教学效果的方法。文章从“Maya三维动画设计”课程翻转课堂教学现状、“Maya三维动画设计”翻转课堂的教学措施两个方面，探讨“Maya三维动画设计”翻转课堂教学的现状与实践。

【关键词】Maya；三维动画设计；翻转课堂；现状；实践

在高等院校动漫设计专业课程体系中，“Maya三维动画设计”作为动漫设计专业最为重要的核心课程，更需要一套切实可行的、适应当今时代大学生学习的教学方法。随着翻转课堂的推广，众多高校的“Maya三维动画设计”课程也采用了翻转课堂的教学方法，但翻转课堂教学的应用并没有落到实处。“Maya三维动画设计”课程翻转课堂教学中主要存在两种情况：一种是翻转课堂教学应用水平偏低，致使无法进行合理、高效的数字化教学；还有一种具备一定翻转课堂教学教学水平，但是与动漫专业课程联系不密切，导致教学效果不佳。

一、“Maya三维动画设计”课程翻转课堂教学现状

1. “Maya三维动画设计”翻转课堂的教学方法尚未形成自己的特点

随着数字化的发展，能促进教学的数字化教学手段也应运而生，翻转课堂作为一种辅助的教学手段，已经在全国范围内的课堂教学中应用。随着教育的快速发展，教学手段的也逐渐呈现多样化，教学中翻转课堂的应用也逐渐被推广，学生也发现翻转课堂实时便捷、易于学习的特点，且能有效实行课内外结合，因此深受学生们的欢迎。

翻转课堂教学方式打破了教师一味讲授的教育模式，对发挥学生学习的主观能动性有着重要的作用。但是，现在的“Maya三维动画设计”课程教学翻转课堂的应用只是机械地套用其他专业课程翻转课堂的方法，“教”与“学”的双方还不能自由地进行交流，而且教学时学生并没有太强烈的自主意识，兴趣不浓，不能发挥主动性，教学效果没有明显的提高。可见，“Maya三维动画设计”课程翻转课堂的教学方法还没有形成自身的特色。

2. 把课程实录冗长的演示理解成翻转课堂

以课程实录冗长的视频来替代教师的课堂讲授，反复在课堂上放给学生观看，这个很显然不是翻转课堂。学生对观看冗长的视频并没有太大的兴趣，只是机械被动地观看视频录像冗长的内容，这样的翻转课堂甚至还不如传统的直接讲授的教学方式，只会培养出许多“懒教师”和“懒学生”：教师依赖视频不思考教学方法的改进，学生依赖视频以至于思维僵化不思进取。还有的情况是教师太过追求视频制作效果，没有针对“Maya三维动画设计”课程内容的实际情况，这样是达不到预期的教学效果，翻转课堂教学的移动性、便捷性以及可持续性等优势不能得到很好地发挥，结果就只能是改变教学形式，没有达到预期的教学效果，教师的引导性作用在课后也就消失了，学生课后的主动性并没有真正体现。

3. 过度依赖学校的数字化设备

大多学校网络平台的软硬件条件较为薄弱，硬件配套设施不能承载全校范围的翻转课堂运行，即便能承载也不是很流畅，不能给学生课前、课后学习带来便利。再加上教师过度依赖学校的数字化设备，不去想其他的办法，完全依赖学校的数字化平台，严重影响了学生学习的积极性，甚至认为翻转课堂是多此一举。而“Maya三维动画设计”课程的翻转课堂更不易运作，对数字化平台的要求更高。教师对翻转课堂应用得不好，就把问题推到学校的数字化平台的软硬件设备。如三维动画的效果演示、在网络平台上观看不够流畅，都归结为学校网络平台设备的原因，而不去充分利用互联网上一些便利数字化资源为三维动画设计翻转课堂所用。

二、“Maya三维动画设计”翻转课堂的教学实践

1. 让学生由原来以教师为中心的被动学习变成以自己为中心的主动学习

动漫课程数字化教学资源应注重学生创新能力的培养，教学方法要兼顾学生的主动学习愿望。要想办法让学生认识到自己才是课堂学习的主人，让他们主动参与到课堂中来，相互交流，养成自发学习的习惯，锻炼自己自主学习的能力，使他们由无意识地接受知识变为自己积极主动地追求知识。可以将“Maya三维动画设计”课程内容制作成学生感兴趣的、短小精悍的微课视频，上课前将制作好的微课视频传给学生观看，通过课前观看微课视频学习课程的内容，把课前学习遇到的问题带到课堂上来，这样教师上课时讲授的知识、示范的项目，学生就会重点关注自己不会的地方。只有学生能够主动学习，“Maya三维动画设计”课堂教学效果才会有显著改善。

2. 让教师由课堂上的“主角”变成“导演”

传统课堂上是教师整堂课灌输知识，教师喂什么学生就吃什么。现在教师要变成一个引导者，让学生自己选择性地学习，正确引导学生完成课堂项目任务训练。学生课前已经掌握的知识能力，教师不用再重复讲授、示范；学生通过各种途径自己能解决的问题，一定要他们自己解决。在课堂教学中，教师要全方位发掘学生的兴趣所在，充分发挥每个学生的长处，有目的地引导他们。要转变教师和学生在课堂上的关系，教师是整个课堂的引路人，学生才是整个课堂教学的核心人物。教师只需要在课堂上围绕教学内容引导学生自主学习，设计好课堂教学的每一个环节，营造一个好的环境，让学生演好他们的角色。

3. 兼顾整体，共同进步

过去教师为了统一学生进度，常常导致学生出现“两极分化”：学得快、走在前面的学生嫌教师教的进度太慢，深度不够、学得慢、掉在后面的学生，嫌教师教的进度太快，难度太大无法掌握。两种类型的学生意见都很大，但是教师也只能照顾大多数学生的学习进度。随着翻转课堂在“Maya三维动画设计”教学中的应用，学生可以利用课外时间随时随地通过手机、电脑等数字媒体设备观看微课视频来学习，学得快的学生可能看一遍就掌握了，学得慢、接受能力弱的学生可以通过反复观看微课视频，直到学会为止。如此，整个班级的学生就可以处在同一个进度，共同进步。

现在全国都在推行翻转课堂教学研究，而大部分动漫设计专业教师只听过或者看过，自己并没有亲身去体会。在高职“Maya三维动画设计”教学中，应用翻转课堂进行教学的还只是极少数，翻转课堂在高职动漫设计教学中也还处在起步、探索阶段。尽管翻转课堂在全国的教育行业是大势所趋，但对于具体相应的专业、具体的课程应用，不能一概而论。真正意义上的适应“Maya三维动画设计”教学的翻转课堂还需要我们不断实践、努力探讨。随着社会的进步、课堂教学的信息化发展，相信翻转课堂在“Maya三维动画设计”教学实践中一定能很好地应用。

参考文献：

[1] 石娟.高职院校微课程与翻转课堂教学模式探究——以MAYA三维动画为例[J].东方教育，2015，（8）.

[2] 吴少军.翻转课堂教学模式在高职Maya动画制作课程教学中的应用[J].艺术科技，2015，（4）：241-241

（编辑：秦俊嫄）

作者：李默尘

三维动画与动画设计论文 篇3：

基于项目驱动的《三维动画设计与制作》课程教学改革之思考

摘 要： 《三维动画设计与制作》是数字媒体技术方面的专业核心课，选择以真实的设计项目为载体，并以此为切入点设计实践教学项目。作者按照企业真实项目的生产岗位要求，以任务驱使、项目导向的教学方法实施实践教学项目，在实践教学过程中模拟真实的工作环境，让学生有身临其境之感。

关键词： 《三维动画设计与制作》课程 项目驱动 教学改革 人才培养

一、引言

《三维动画设计与制作》是一门专业核心课，是围绕专业培养目标，为学生今后从事三维动画、影视广告、游戏制作而设置的必修课程。该课程的基础知识点贯穿整个专业课程体系，是学习三维动画的必修课程，对专业知识的学习与核心技能的掌握起到重要作用，为学生将来从事三维动画、影视广告、游戏制作等岗位工作提供知识与技能支撑[1]。

主导项目充分体现“理论实践一体化”的指导思想，以教师演示讲解、学生模仿演练为主。主导项目的重点是对知识技能的熟悉和理解。在动画工作室，以动画专业教师指导为主，学生分组，模拟实际3ds max动画制作工作环境，引领学生从课堂内的学习型项目向企业真实项目过渡，该阶段重点是对知识技能的综合应用，实现知识的横向迁移。

二、《三维动画设计与制作》课程教改理念

通过本课程的教学，学生熟练地运用3ds max软件，应用项目式教学法对3ds max在三维动画制作过程中的应用进行全面剖析，把企业中的项目贯穿整个课程体系，最终符合三维动画、影视广告、游戏制作等工作的岗位需求。

本课程立足于基本概念和基础理论知识，突出三维动画的综合运用，以提高教学质量为核心，以培养学生的职业行动能力、提高学生的整体素质为目的。该课程教学旨在使学生掌握三维动画的基本理论和实际操作能力，培养学生的独立创造力和动手能力，提高学生对视频的分析理解能力，从而熟练应用所掌握的知识完成三维动画的设计与制作。

坚持以就业为导向的高职教学思想，落实理论够用、实训第一的教学理念，培养有观念、懂概念、具有判断力、有创意突破能力和审美执行能力的三维动画设计师。积极实施“学校—实训—企业”人才培训模式，使学生成为适应社会需求的高技能建模制作人才。

1.“工学结合”理念

根据三维建模的原理和各种技巧，选择真实的设计项目载体，以此为切入点设计实践教学项目。按照企业真实项目的生产岗位要求，以任务驱使、项目导向的教学方法实施实践教学项目，在实践教学过程中模拟真实的工作环境，让学生置身工作情境中。

2.“必需够用”理念

根据高职学生岗位需求的特点，在教学内容的选取上，以满足岗位工作所需要的理论和实践知识为依据，合理安排课程内容，做到重点突出、一专多能。

3.“任務驱动、项目导向”理念

在技术实践教学中突出“项目驱动”教学法，将自主策划、任务分解、“教—学—做”和总结有机结合，采用“教师布置项目→学生自主策划设计→教师讲解→实际制作→自我评价→同学评价→教师评价→企业评价”的流程模式。

4.“学习能力强化”理念

注重学习、实践的过程，在此过程中培养学生的自学能力。充分利用网络课程平台，将传统教学与网络教学有机结合，逐步使学生学会自主学习，在培养其专业能力的同时，教给学生学习的方法，使其具有终身学习的能力。

三、项目驱动改进《三维动画设计与制作》课程教学模式

当今，对于以培养优秀技术人才为目标的高校来说，动画专业学生既要有理论知识，更要突出软件技术的知识，以便毕业后可以与公司里的办公进行无隙接轨，因此在课程后期的知识讲述中，以实际运用案例为主，将动画案例与课程教学紧密结合，通过带领学生完成一部整个的水墨动画项目，诠释三维动画制作的课程[2]。

项目实训是学生掌握整套动画制作流程不可缺的环节。教师可以与学生一起参与整个项目流程，这样可以进行师生信息、情感和行为的双向流通与对接，有利于构建和谐师生关系。整个动画项目驱动分为以下几部分：

1.项目的流程

三维动画能够真实地模拟物体形状，并且在精确性、真实性方面操作性较强，目前被广泛应用于诸多领域。三维动画首先在计算机中建立一个虚拟的世界，设计师运用虚拟摄像机设置运动状态与参数，按要求将特定的材质赋予模型，为场景设置能够表现影片气氛的灯光系统，然后选择适合的渲染器对项目文件进行渲染输出，让计算机自动运算生成影片的素材文件，最后使用后期软件，对生成的影片素材进行合成、剪辑，进而得到最终的影片。流程图如下图所示。

图 动画制作流程图

2.前期开发

对于三维动画片的创作来说，所有三维制作之前的工作都称为前期工作。这里，我们仅以风格化的视频短片作为创作的基本方向，摒弃对白，依附于画面和镜头组接，辅以少量动态音效对故事进行表达。

3.中期制作

中期制作是主要工作，包括场景、人物的建模，建模方法为Edit Poly建模、面片建模与Nurbs建模，材质和贴图。在三维软件中，将表现对象的外观属性称为材质，这些对象属性往往是使用一些特定的算法实现。用户在创建材质的时候，可以忽略这些算法，而只通过修改一些参数，即可创造出各种丰富的材质效果；动画设计，MAX Script是3ds max内置的一种脚本编程语言，该脚本语言是基于对象驱动的语言，与其他编程语言相比，该脚本专门设计用来完成3ds max的特定功能。该脚本反映了3ds max用户接口的高级概念，包括坐标系统、关键帧动画模式、使用层级路径名访问场景对象，等等。语法相对较简单，适合没有编程经验或只有少量编程经验的人员使用。虽然3ds max功能许多，但对想象力丰富的开发者来说，仍然希望拥有新3ds max技术来满足其制作需求。使用MAX Script脚本语言技术丰富了其开发的需求，可以通过自己编写MAX Script脚本语言使它按照自己的意愿工作。

4.动画后期合成

计算机动画是一种动态的画面不断连续播放，计算机技术应用于动画制作过程，主要包括：在动画画面绘制方面，可以通过相关的软件进行绘制，复杂的画面可以通过编程完成；在运动方面，通过计算机自动插补完成，复杂的运动可由计算机编程实现；在画面着色方面，可以使用计算机软件进行着色；在拍摄方面，通过计算机软件的虚拟摄像机实现；在后期制作方面，使用After Effects影视特效制作特效，Premiere进行动画编辑合成。

四、结语

《三维动画设计与制作》教学过程中应注意理论联系实际，多采用案例式教学和项目式教学，以任务驱动机制指导学生预习新课，并在课后自行练习，以取得最好的教学效果。着重培养学生的实际操作能力，使学生具备较强的操作技能，以及自学3ds max其他功能的能力。重点培养全面的动画人才，除了掌握传统三维动画美术基础及动画流程、创作方法以外，重点培养软件应用型人才。

参考文献：

[1]李焕翱，罗凯婷.项目教学法在三维动画短片设计课程中的应用[J].中国电力教育，2011.

[2]王勇.“任务驱动”教学法在 3dsmax 教学中的应用[J].钦州师范高等专科学校学报，2006（6）：71-72.

[3]杨雪果. 3ds Max高级程序贴图的艺术. 第2版. 北京：中国铁道出版社，2010，270-290.

本文系湖南省教育科学研究基地—信息技术教育研究基地阶段性成果；2013年湖南省教育科学“十二五”规划项目地方高校动漫人才校企合作培养模式研究（立项编号：XJK013CGD120）的研究成果之一。

作者：夏三鳌