一、留白的审美意义
“留白”作为一种艺术表现手法,极具中国传统思想哲学与美学智慧。留白实际上是以空白作为载体表达美学意境,营造出“此时无声胜有声”的艺术感受。留白并非是单纯的空虚,而是另一种方式的“充实”。在中国传统绘画表现中,通常以线条和颜色勾勒填充实体,将烟云、雾气、水以留白形式表达,呈现一种构图丰满、虚实结合的艺术性。值得注意的是,对留白的看法,不应局限于“白”,在艺术作品中,实体对象之外的空间都可以认为是一种留白。
在不同的领域中,留白都发挥着重要的作用。文学作品中的“空白”,书法作品中的“飞白”,以及国画中的“留白”,都是艺术表达中不可或缺的一种呈现方式。留白能够带给人无限的遐思,从而引领受众走向作品之外的广阔空间。
二、留白的视觉心理分析
平面设计作品中,强调设计主体、传递设计倾向是作品完成的主要目的。设计师应当赋予设计作品以内在情感和外在表现,以表达作品的设计内涵和艺术情趣。平面设计既是一种艺术形式,又是商业宣传的主要方式之一。因此在平面设计中,应当注重对某种艺术特征的多维度发展,以保障其被广泛接受和领会。留白作为中国传统艺术表现手法,承载着中华文化与精神的血脉,在平面设计中对于留白的使用,具有广泛的群众基础以及深厚的美学意蕴,有利于促进设计倾向的广泛传播与普遍认同,丰富平面设计的发展维度,传承和发扬中华民族历史文化。
从人的视觉规律分析,人眼对繁密的图形和文字容易产生疲劳感,进而影响信息的提取。适当的留白能够缓解画面的紧张感,并产生空间感。具有空间感的作品更加吸引视线,可以很好的表现画面主次关系。信息化时代下,人们每天处于大量信息资源的轰炸之下,形形色色的艺术表达手法让平面设计表现目不暇接。但过度冗余杂乱的高对比、高明度、高信息量设计作品已然呈现泛滥趋势,难以在短时间内达到吸引眼球的目的。此时,巧妙运用了留白的设计作品开始受到人们的青睐。留白的提出,恰恰迎合了时下流行的“极简主义”风格,给平面设计界带来一股清流,也顺应了人们的视觉心理需求。
三、平面设计中留白的运用分析
1、留白也要有内涵
从艺术原则来分析留白手法,可以发现留白不仅仅蕴含着一种无欲则刚的处世哲学,更重要的是符合了设计的强调对比原则。留白的使用,有助于对主要元素对象的强调,有助于饱满构图、丰富画面内涵。在留白手法的使用中,应当注意留白并非是单纯的空白,而是有选择的虚化,有选择的分清主次,强化重点弱化次要元素。
在平面设计实践中,可以通过留白手法的使用组织视觉结构,从而让信息的传达更加清晰而有层次,减少受众接受信息的时间,从而快速达到宣传目的。同时,利用留白增强画面元素之间的对比。通过留白手法的应用,或者虚化背景,或产生视觉指引,从而强调画面的焦点,产生强烈对比,避免由于内容过于统一呆板而造成信息模糊。留白在使用时,要时刻注意其精神内涵与功能内涵的赋予和统一,留白并非元素的贫乏与缺省,而是对艺术的选择和取舍,每一处留白都应具有实际的内涵和作用。
2、留白与点线面之间的关系
从造型元素的角度上看,点、线、面各有自身的特点。点为视觉所感知时,说明其具有了一定的面积。因此,对于点的定义比较宽泛,取决于周围环境的衬托和人的视觉感受。小块的面积,微小的图形,单独或紧凑成块的文字,都可以被认为是点的一种表现形式。线在几何学上被定义为有长度限制而没有宽度限制的。在设计中,成串的点、图形、文字等等,都可以定义为线。面的种类更加宽泛,包括色块、维度、图形等等。在平面设计中,对点线面的留白掌握都具有重要的作用。从大的方面说,点线面的留白安排等同于画面整体的构图安排。从小的方面说,留白位置的掌握间接的控制着画面风格与倾向的协调,整理了画面的总体秩序。同时,通过有意识的留白控制,可以使得画面中的点线面更加和谐,传递出人文情感。
以在平面设计中使用文字为例。单个文字之间可以理解为点,成行的文字就是线。点与点、线与线之间的空隙,即我们所说的留白。人在阅读中,容易因过多的字符产生阅读疲劳,同样,过于密集的文字排列方式也会让信息传递产生滞怠。因此,在文字设计中,巧妙的利用留白,可以使文字表述更加清晰。更重要的是,在设计中使用文字通常会加以适当的变形,以协调画面并适应整体设计风格。但在具体实践中,对文字造型的变化反而容易让阅读产生歧义,此时利用留白位置的安排,可以巧妙的划分断句,并制造文字“线”的不同造型。以面的留白为例,面的形状种类繁多,规则的面、不规则的面,正方形、圆形、意外形等等。平面设计作品中面的使用不可避免。当利用大面积的统一的面时,如统一色调的大面积使用,会让人有束缚和压迫之感。此时开辟小块的其他元素面,就会冲破限制,给人别样的视觉和心理感受。在面的设计中使用留白,能够极好的体现设计中强调的“呼吸感”。
随着人类文明的不断发展,文化与艺术逐步走入了多元化时代,平面设计的艺术潜能在不同维度上被不断发掘。留白作为承载中国传统哲学智慧的一种独特艺术表现手法,从国画和书法艺术中提取出来,具有深远的文化和历史积淀。将留白理论与技巧应用到平面设计作品当中去,有利于拓展平面设计的创作思路,进一步发展民族文化与艺术的结合。
摘要:留白”作为一种艺术表现手法,极具中国传统思想哲学与美学智慧。在中国传统绘画表现中,通常以线条和颜色勾勒填充实体,将烟云、雾气、水以留白形式表达,呈现一种构图丰满、虚实结合的艺术性。随着人类文明的不断发展,文化与艺术逐步走入了多元化时代,平面设计的艺术潜能在不同维度上被不断发掘。留白作为承载中国传统哲学智慧的一种独特艺术表现手法,从国画和书法艺术中提取出来,具有深远的文化和历史积淀。将留白理论与技巧应用到平面设计作品当中去,有利于拓展平面设计的创作思路,进一步发展民族文化与艺术的结合。
关键词:留白,平面设计,视觉心理
参考文献
[1] 王硕.“留白”之道[D].鲁迅美术学院2013
[2] 崔福荣.平面设计中版式编排与人的视觉习惯关系的研究[D].山东轻工业学院2012
[3] 朱宇婷.极简主义风格的平面设计研究[D].安徽工程大学2012
[4] 王凤欣.中国画的留白研究[D].哈尔滨师范大学2011
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