艺术哲学关系

关键词: 有助于 哲学 运用 艺术

艺术哲学关系(精选十篇)

艺术哲学关系 篇1

1 9世纪末2 0世纪初出现的艺术学来自德文“Kunstwissenschaft"。德国美学家马克斯·德苏瓦尔 (Max Dessior) 出版的著作《美学与一般艺术学》标志着艺术学的诞生。德苏瓦尔认为美学研究的是审美价值, 而艺术学研究的是艺术本质、形式、价值, 从而使艺术学这门学科有了强烈的独立意识。乌提茨 (Emil Utitz) 是德苏瓦尔的追随者, 他把艺术学的课题确定为:艺术的体验、艺术的定义、艺术的享受、艺术的意义、艺术作品和艺术家等问题。被乌提茨称为“艺术学之父”的费德勒 (Korad Fiedler) 指出美学和艺术二者研究艺术的目的不同, 美学侧重审美情感, 而艺术学须透过外在的审美判断, 揭示艺术的内在性质。

在国内, 宗白华和马采是艺术学研究的先驱。从1926年到1928年, 宗白华撰写了《艺术学》和《艺术学 (演讲) 》的讲稿, 其内容以艺术欣赏、艺术创作、艺术起源和艺术功能等为主。20世纪40年代马采在他的著作《艺术学与艺术史文集中》, 首次给艺术学下了一个完整的定义:“艺术学就是研究关于艺术本质、创作、欣赏、美的效果、起源、发展、作用和种类的科学。”1之后, 陈旭光在其著作《艺术的意蕴》里又把艺术学细分为:艺术理论 (艺术哲学、艺术美学、艺术原理) ;艺术批评 (美术批评、音乐批评等) ;艺术史 (美术史、音乐史、文学史等) 。由此看来, 艺术哲学和艺术史是包含在艺术学门下的两门学科。

艺术哲学或称为艺术美学是运用哲学思想对作为审美活动的艺术 (艺术主客体、艺术典型、艺术内容与形式等) 进行解读的一门学科。他与黑格尔的美学有所不同。美学的对象是人类全部审美活动的扩大领域, 包括作为审美活动集中表现的艺术, 也包括艺术之外的现实生活中各种各样的审美活动。只有“艺术哲学”或“艺术美学”才把集中表现审美活动的艺术和艺术中的“美”作为自己的对象。2因此, 不能把艺术哲学与美学划上等号。

艺术史是运用相关的历史文献与实证材料, 对各个时期的艺术创作、艺术思潮进行分析, 从而得出艺术发展大致走向的一门学科。我们对艺术史的理解会涉及到一些历史、民族、社会、文化等方面的内容。艺术史的“事件”是艺术家生平、艺术学运动的形成、艺术技巧的进步以及与之存在相关的社会、政治、文化等情况。艺术史家必须将其连接成相继的“事件”, 讲述一个首尾贯穿的人类伟大的视觉经验和由此而创造的种种视觉形成的故事。3

艺术史从纵向方面看 (按朝代划分) , 可分为通史和断代史。如世界艺术史、中国艺术史是通史;20世纪艺术史、原始艺术史则是断代史。艺术史从横向方面看, 可分为民族艺术史、门类艺术史和专题艺术史 (按文化形态划分) , 如中国艺术史可分为几个阶段, 从先秦到西汉, 从东汉到唐 (贵族文化) , 秦汉到清 (平民文化) 。由于第二种划分要做的不仅仅是整理各个朝代的资料, 还需要对每个时期的风格特征进行归纳总结提炼, 因此, 第二种划分在揭示艺术问题上更容易深入, 在划分上也更合理。

二、艺术哲学对艺术史的影响

由于受到政治、经济、文化等不同因素的影响, 从夏商周至今日的艺术史总是呈现出不同的面貌。艺术哲学的任务是为了从艺术史中整理出最核心的问题, 上升到哲学范畴。之后, 通过哲学理论来指引某个阶段的艺术史。从广义上来看, 艺术史涉及到艺术品的时间、作者及当时的文化环境, 却很少触及到艺术品本身的艺术价值。艺术史家是站在时空的立场上审视艺术作品, 选出最具有代表性的艺术品去填满历史, 帮助成千上万的艺术品对号入座正是历史学家的任务, 而一旦历史家们抛开表面的历史现象试图对艺术品进行剖析, 就会发现除了历史这个实证性的标记外 (艺术品年代、地点、艺术家) , 他们大部分缺乏对艺术品本身价值的关注。哲学家用独特的思维方式将艺术史中存在的现象, 取其精华去其糟粕, 寻找艺术的真谛。

唐代张彦远撰写的《历代名画记》, 全书大致可分为两个部分, 第一卷至第三卷, 主要是画论、技法、鉴定、收藏这类关于艺术本质的研究;第四卷至第十卷, 主要是画家史传的研究。《历代名画记》是史、评、论三者合一的著作, 它属于狭义上艺术史, 但它里面却包含着“书画同体”、“意存笔先”、“品”等许多美学的观点。在卷一《论画体工用拓写》中, 张彦远提出绘画的“五品论”, 分别为自然、神、妙、精、谨细。“品”在美学中是很重要的概念, 就艺术领域来说, “品”是一种审美性的艺术批评活动, 它的落脚点是艺术品的审美价值。4在“五品论”中, 以“自然”为首, 说明张彦远深受道家哲学的影响, 把自然放在了一个至高无上的地位。中国古代人所谓“自然”, 既是指事物本然的存在状态, 也是指与这种本然的存在状态相适应的、人的自由的存在状态。从美学上说, 或从创作上说, “自然”就是通过摒弃外物和人心 (人的欲望、意志和理性等) 的局限而获取的“最高真实”。5张彦远标榜“自然”, 认为绘画应以揭示自然的“道”作为最高标准。在张彦远前, 老子将“道”的本质归于自然, 庄子把自然无为的理论从治国扩展到了修身, 魏晋南北朝时《文心雕龙》对自然的强调, 这些哲学上的理论, 为后代的水墨画的兴起做了思想上的铺垫。水墨的颜色最朴素, 也最符合自然的本性, 对“道”可谓是最深刻的表达。在唐代对墨法技巧的重视形成了泼墨画风, 而以水墨代青绿也是唐代山水画的一个重要发展。张彦远对“自然”的强调, 让后人了解到水墨画的重要性。水墨画的又影响着中国山水画的发展, 自唐后, 五代北方荆浩、关仝为代表的作品崇山峻, 气势宏伟:南方以董源和巨然为代表的作品林木清幽、秀美抒情。董其昌说“文人之画自王右丞 (王维) 始, 其后董源、巨然、李成、范宽为嫡子, 李龙眠、王晋卿、米南宫及虎儿皆从董巨得来, 直至元四家黄子久、王叔明、倪云震、吴仲圭皆其正传, 吾朝文、沈又遥接衣钵。若马、夏及李唐、刘松年, 又是大李将军之派, 非吾曹当学也”。进而他提出了“南北宗论”, 将王维和李思训分别定为南北两派的祖师, 荆、关、董、巨米家父子元之四家为南宗正传, 并极力推崇南宗为画派正统。

哲学家洞察到的艺术世界不像历史学家那样单一, 仅靠了解表面上的属性就能得到整个艺术世界。哲学家对艺术的理解建立在艺术史之上, 哲学的推理让他更容易觉察到艺术的哲学本质。他用抽象思维阐释观念, 得到具体稳定的答案。为下一个环节的历史作品提供模板, 延着这一环节下去就是艺术作品的继承性, 继承性又打开了新一代的艺术史之门。

三、艺术史对艺术哲学的影响

艺术史筛选艺术品的条件几乎不触及艺术品本身的价值, 精确的时间就可以为艺术品定位。大众容易把艺术史当作一把精确的刻度尺, 从中找到艺术品的信息。若再次将注意力集中到艺术品上洞察隐藏在艺术品背后的价值, 就会发现想要站在历史立场上为艺术品说话, 抓住的只是其中的皮毛, 历史是艺术品的一部分但并非全部。

艺术哲学, 主要是把艺术家的艺术实践、艺术经验, 进行概括总结, 上升到具体的概念和范畴。艺术哲学的范畴和命题是一个时代审美意识的理论结晶, 但艺术哲学绝不能脱离艺术史, 若脱离了艺术史, 艺术哲学就应该称为哲学, 而并非艺术哲学。在哲学前面加上艺术两个字, 就意味着需要掌握大量与艺术史相关的知识, 才能更好的把握艺术哲学。在艺术品中提取哲学思想与把哲学思想生搬硬套进艺术中完全是两码事, 后者是哲学家们经常犯的错误。这样做的缺陷是容易脱离艺术这个大家庭, 把哲学作为炫耀的资本, 留下不懂艺术的哲学家散播所谓的知识体系。

宋代, 寒族兴起。寒族在朝为官, 主要的途径是考取功名。寒族功名成就后, 主要的时间用来处理政事, 其次是研究诗文, 剩余的一小部分时间才是作画。当上官僚的寒族因为政务、诗文占了大部分时间, 所以他们绘画的技法含量不如宫廷画师那般扎实, 苏轼、米芾、黄庭坚则属于这一类。苏轼自知自己论画技不如宫廷画师, 所以称自己作画是“翰墨游戏”。“墨戏”顾名思义它只是把绘画作为文人士大夫休闲时光的一种游戏而已。“墨戏乃是对于晚唐以来逸格画风的总结。墨戏的观念, 可以认为是以苏轼为代表的文人集团所阐发并实践并理论化的士大夫画的形式。”6身为文人士大夫的苏轼等人, 虽然在绘画的内容、题材、技法上无法与专业画师相提并论, 但他们的诗文、书法却比宫廷画师高上好几筹。画师由于其从小习画, 技法高超, 但这也是他们的弊病所在。由于画师专注于绘画技法, 他们的书法、诗文这一块就比较薄弱, 表现在画面上即:内容精致、题跋简短。而与此相反的是文人士大夫的绘画技法弱, 诗文书法强, 表现在画面上即:内容简洁, 题跋多且字好。加上文人士大夫的特殊身份, 拥有一定的话语权, 他们的“墨戏”成为一种新的绘画风格。但文人士大夫是如何在技法弱的情况下出奇制胜?这时文人士大夫提出了新的评画标准, 即以文人士大夫的政治人格作为绘画批评的标准。这就把唐代对画的“质量批评”转为“人格批评".所以说“晋人尚韵, 唐人尚法, 宋人尚逸。”这点在邓椿的《画继》中有详细的表现。

画之逸格, 至孙位极矣。后人往往益为狂肆, 石格、孙太古犹之可也, 然未免乎粗鄙。至贯修、云子辈, 则又无所忌惮者也, 意欲高, 而未尝不卑, 实诗人之徒? (《画继》卷九)

邓椿所谓的“逸格”必须有人品学问的支撑, 而在笔法上又“狂怪”即有别于画师工整细腻的画风。而编入《画继》的人唯有苏轼父子、米芾父子堪称“逸格之极”。“逸”本来是指一种精神境界和生活形态, 这种境界和情态渗透到艺术中, 就出现了所谓的“逸品” (逸格) 。唐代, 就画论画, 即不论画者身份、人品、才学来评画。而至宋代, 士人画以墨戏为实践构建新的艺术理念——“以人评画”。这时“逸品”由唐代的“就画论画‘转为宋代“以人评画”, 显然与苏轼等人所倡导“士人画”艺术观及其诗文息息相关。

艺术史, 即绘画在某一时期的历史, 它可以受到政治、经济、文化等诸多因素对它的影响, 致使艺术史萌发出新的模式。而这种新模式的流行, 又会带动这一阶段艺术哲学里某个概念转向新的方向发展。而艺术哲学里概念的不断演变, 又会对下一阶段的艺术史起引导的作用。

四、总结

艺术史与艺术哲学虽然为艺术学门下的两个单独学科。但绝对不可以把它们分开研究。只研究艺术史容易忽略艺术的本质, 只研究艺术哲学容易脱离艺术圈。只有弄清楚艺术哲学和艺术史之间相互依存的关系, 才能在各自的学科领域取得新的进展, 才能在艺术学这门学科中继续深造。

摘要:艺术史和艺术哲学是包含在艺术学门下的两门学科。若把艺术史和艺术哲学分开研究, 艺术史就会缺少核心内容, 而艺术学就会缺少理论基础。只有弄清艺术史和艺术学这种相互促进、相互影响的关系, 才能更好地理解艺术作品。只有理清艺术史和艺术哲学各自的发展脉络, 并灵活地运用它们之间的关系, 才能更好地把握艺术学这门学科。

关键词:艺术史,艺术哲学,艺术学

注释

11.马采.《艺术学和艺术史文集》.中山大学出版社, 1997年版, 第7页.

22.杜书瀛.《艺术哲学读本》.中国社会科学出版社, 2008年版, 第4页.

33.曹意强.《新视野中的欧美艺术史学 (导论) 》载于《艺术史的视野——图像研究的理论、方法与意义》, 中国美术学院出版社, 2007年版, 第375页.

44.范明华.《历代名画记》绘画美学思想研究, 武汉大学出版社, 2009年版, 第134页.

55.范明华.《历代名画记》绘画美学思想研究, 武汉大学出版社, 2009年版.第148页.

艺术哲学关系 篇2

摘要:

艺术是心灵,思想的产物,作为文化价值的一种形态,与宗教、哲学同属于人类的精神产物,在漫长的历史发展过程中相互影响、相互作用,互想促进又互相补充。它们之间有区别又有联系,即在矛盾统一中不断变化发展。

关键词:

艺术;宗教;哲学;关系

艺术包括绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、文学、曲艺、工艺等。是一种特殊社会意识形态,可以反映当地社会生活,满足人们精神需求;是一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱乐的特殊方式;同时也是特殊的精神生产形态,通过生产实践活动,反映从物质世界到精神世界,从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活,创造美的精神产品,满足人类精神上的审美需要。然而艺术的起源却扑朔迷离,一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”,尽管如此,从大量的科研和资料中可以断定艺术与宗教和哲学有着密不可分的连带关系,它们之间相辅相成,相互影响的同时又相互促进。

一、从巫术说阐述艺术与宗教的关系

艺术起源于巫术说是西方艺术理论关于艺术起源的最有影响、最有说服力的一种观点。这种理论是在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的,最早是由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。巫术起源说在用实用性来解释艺术的起源的同时,也说明了从原始社会开始艺术就与宗教渊源甚深,他们已经携手走过了数千年,在这数千年中他们相互影响、相互作用。甚至可以说原始宗教是艺术起源的摇篮。在原始社会生产力极其低下的情况下,人们为了为了更好的生存,经常会在洞穴最黑暗的岩石上和难以接近的崖壁上,甚至是人类的足迹难以到达的地方,绘制一些动物的.图案,以期待他们明天的打猎会满载而归。显然,如今被现代人认为是人类历史上最早的原始艺术的洞窟壁画并不是为了给当时或者后人欣赏而绘制,而是带有一定的实用和功利性的巫术,在他们看来这些神态真实,形象生动的绘画与审美和艺术毫无关系。按照巫术说的观点,这是因为原始部落有一种感应巫术的能力,原始人认为任何事物的形象与现实中的该事物都有某种程度上的联系,若对事物的形象施加影响,实际上也就是对这个事物施加影响,在动物上画上被长矛射中的场面也就意味着他们在实际的打猎当中可以顺利地捕获猎物。由此可以看出,原始人对原始宗教的信仰和膜拜,使得原始宗教对原始艺术的产生和发展起到了巨大的催化和推动作用,成为艺术起源直接的、生生不息的重要动力和来源。

因此,宗教成了艺术产生必不可少的重要因素,众所周知的敦煌、龙门、麦积山、云冈、大同的石窟艺术就是依靠佛教产生的伟大艺术品。这些壁画中的许多内容多取材于佛教故事,大都描写神的生活,形象和人与神之间的关系,在寄托人们美好的愿望的同时安抚人们的灵魂,在千年以后,在当时仅仅是为了宣传佛教的石窟成为了当今的艺术瑰宝。同时欧洲的哥特式天主教堂,以及后来被并称为“哥特”艺术的具有哥特艺术风格的绘画、诗歌、音乐,甚至服饰、电影,也是艺术依靠宗教产生的稀世珍作。在东西方历史中相继产生的许多艺术作品都取材于宗教,西方早期油画中的乔托、波提切利还有米开朗基罗的天顶画和雕塑作品,东方中国的许多传统戏曲和古典小说,如《西游记》。这些艺术作品的灵感几乎都来源于宗教并依靠宗教,与宗教紧密结合的同时也服务于宗教,相应对,宗教也依靠这些艺术形式极大的宣传了自己的教义,成功的利用了艺术。

早期的宗教教义对于当时的许多劳苦大众来说难免会晦涩难懂,而艺术形式的形象性可以使抽象、无形的宗教更易于人们的接受;艺术形式的具体性可以强化宗教氛围,使宗教富有感染力,使宗教不但能对教徒产生显著效果,对一般民众也能发挥巨大的作用。宗教就利用这些艺术手段来说明宗教的真理,普及宗教理念的。

虽然艺术依靠了宗教,宗教利用了艺术,两者之间彼此互利,可是他们也有矛盾的一面,艺术是感性的创作,是情感、审美和认识的表达或展现,需要艺术家的激情的再现自己的真情实感。而宗教有着极其严格的戒律和禁欲主义,它要求宗教徒的虔诚心理会阻碍艺术家创作的自由创作精神和艺术思维的拓展,遏制了艺术家的审美情感和审美体验,影响了艺术形式的多样化和艺术发展的活力。

所以说艺术与宗教两者之间是相互影响、相互促进的,他们之间存在着很多内在联系,如同一对孪生兄弟在统一和对立中相互融合,相互渗透。

二、从劳动说阐述艺术与哲学的关系

我国文艺理论界普遍认为艺术起源于生产劳动。欧洲国家的许多民族学者与艺术史论家,自19世纪后期,也普遍认为艺术起源于劳动。劳动是艺术的起源,那么艺术就是劳动的具体表现,是人类实践活动的具体形式,哲学从属于人类的实践,从属于本源事物,哲学作为一种理论,来源于实践,即具体的艺术创作过程,同时哲学也是人类思想认识活动和本源事物存在和表现的形式之一。因此,可以说艺术与哲学史同源而生却表现形式相异而已。哲学作为理论性、系统性、思想性、辩证性的理论较之艺术更加抽象、概括,更加概念化。

艺术是人的审美观在本体意识中的最初的理性反映的总结;

是观察后组成的思维材料对感观的描述;是最初的带有主观心理因素的理性反映的总论。而哲学是通过这种思维材料的总结和进一步观察判断而形成的有规律有系统的组合,是对人生、社会的思考。哲学的智慧不仅仅是教人思维的方法和途径,还能使人掌握思想运动的逻辑、自觉到思维的本性,从而探求真理性的认识。正如黑格尔所说:“哲学有艺术的客体性相,固然已经把艺术的外在的感性因素抛开,但是在抛开之前,哲学已把这种感性因素转化为最高形式的客观事物,即转化为思想的形式”。故艺术与哲学这二者之间的关系可以归纳为“艺术因哲学而更伟大”和“艺术是哲学思考世界的主要方式”。因为哲学促使艺术不断走向深刻,哲学作为一种意识形态,指导着人们具体的艺术创作实践过程,人们经过哲学的指导,经过意识的分析和判断,达到一种高度的理性,而这种高度的理性运用到艺术创作中,就使艺术作品中透漏出艺术家的世界观、人生观和价值观,艺术作品就更加深刻和完美的再现艺术家的情感和意识。所以说“艺术因哲学而更伟大”。

艺术同时是哲学家思考社会、审视世界、改造世界的重要手段。哲学和宗教一样属于系统的、理论的逻辑意识体系,哲学家的作品同样需要艺术,否则再精妙的理论也会显得枯燥无味。庄子描写梦蝶表达自己的齐物论思想,将人生的生与死、真与幻、物与我等同起来。萨特作为哲学家获得的却是诺贝尔文学奖。因此,可以说“艺术是哲学思考世界的主要方式”。

总的来说,艺术、宗教、哲学同属于人类文明进步的产物,都是人类思想上、精神上的产物。艺术作为文化的一个领域和文化价值的一种形态,与宗教、哲学、伦理是并列的。宗教的存在促使艺术的产生,艺术的产生促进宗教的发展,哲学的世界观影响着艺术的创作,艺术的创作体现着哲学的思想。哲学有助于艺术不断走向更加深刻,艺术有助于人更好地理解哲学与宗教;宗教能提升哲学和艺术的境界,宗教能使哲学和艺术更富有灵性。

他们之间相互影响、相互促进,在某些地方又相互制约着彼此的发展,在统一中存在着对立,在对立中保持着统一。

参考文献:

[1]中国。张威。《游离与凌驾―略论艺术与宗教及哲学的关系》。

[2]德国。黑格尔。《美学》第一卷。商务印书馆。129页。

[3]中国。蒋勋。《现代佛教学术丛刊》。北京图书馆出版社版。

[4]法国。丹纳著。彭笑远编译《艺术哲学》导读部分。北京出版社。

论艺术与宗教和哲学的关系 篇3

关键词:艺术与宗教哲学关系

1艺术与宗教、哲学的统一性

艺术、宗教和哲学都属于心灵的绝对领域。这三者作为心灵系统中的不同文本,共同构筑了这个系统的整体意义。艺术用感性形象化的方式把真实呈现出来;宗教离开艺术的客体性相转而把内在的主体性呈现于观念;哲学则用自由思考去掌握和理解原来在宗教里只是主体情感和观念的内容。也可以说,通感是艺术的创作源泉,神秘感是宗教形成的始点和宗教传达的发端,崇高感是哲学世界的一个属性。宗教与哲学作为梳理过的系统化、理论化和规范化的体系,与感性的艺术似乎是相抵触的,事实却是,三者之间虽然有相互制约的成分,但也是相互促进和相互作用的,尤其是充满活性和不确定性的艺术更是游离于宗教和哲学之间。

2艺术与宗教的关系

从人类的原始社会时期开始,即艺术与宗教均处于萌芽状态时,二者即发生着联系。大部分的艺术形式诸如音乐、舞蹈、雕塑、绘画、陶器等都会用来表现某种神秘的神性控制,并用于原始宗教的仪式当中。据我国著名的东方美学大师、艺术考古学家常任侠先生考证,舞与巫原同一字,可见原始歌舞和巫术仪式紧密相关,这在今天一些少数民族重大节日中也有反映。而诸如尼日利亚头雕、拉斯科洞穴岩画、青海陶盆、广西花山岩壁画等等这些人类早期的造型艺术作品也大多是出于巫术目的或带有宗教色彩而创作的。人类进入文明社会以后,艺术仍然参与宗教活动,从音乐来看,有用于各种宗教仪式和宗教活动的宗教歌曲和宗教音乐,如道教的斋醮乐,佛教的唱经乐等。

宗教往往利用艺术,来使我们更好地感到宗教的真理,或是利用艺术手段来说明宗教真理以便于想象。艺术手段可以强化宗教氛围,使宗教富有感染力,使宗教不但能对教徒产生显著效果,对一般民众也能发挥巨大的作用。但凡宗教,不论是佛教、基督教、天主教、伊斯兰教,还是佛教中的大乘、小乘,基本上都是面向普罗大众宣讲教义的,然而不是每门宗教的教义都浅显易懂。尤其是佛教在中国兴起之后,虽有政府组织佛学大家诸如鸠摩罗什、玄奘大规模译经释道,大部分的经书对于平民百姓来说还是十分晦涩的。艺术却能将宗教内容直观地展示给民众,战火纷争的魏晋时期,当过往丝绸之路的商旅百姓看到麦积山上的泥塑壁画时,必会在艺术强烈的表现张力前生出向佛的心愿以求得到庇护。唐代以画佛出名的画家吴道子,他画的地狱阴森恐怖,产生了强烈的震撼效果,以至于长安不少看了该画的渔民屠夫怕因杀生堕入地狱而纷纷转行。

另一方面,宗教也为艺术提供了宗教题材和内容,直接与艺术创作有机地融合在一起,成为艺术发展不可争辩的因素。在中国,宗教文化一方面直接促成了传统戏曲与古典小说的创作,如观音戏和《西游记》:另一方面也哺育了大量雕塑、壁画和建筑艺术,如上文提及的麦积山和我国著名的敦煌、龙门、云岗、大同等举世闻名的石雕壁画等都是因佛教的广泛传播造成的。宗教同时也对艺术的表现形式和表现风格产生了强烈的影响,美学家蒋勋就特别推崇禅宗精神对于中国绘画风格的影响,他认为禅宗在绘画上启发了笔简形具之创作,以气韵为主的禅画由之兴起。同时认为中国大乘佛学,至禅宗而发展至极致,中国山水画也至禅画而达顶峰。

虽然宗教与艺术有亲缘关系,但是宗教也有疏离艺术的一面,其根本原因是宗教信仰赖以发生的虔诚心理不能容纳艺术创作必需的自由创造精神。其具体表现一是宗教戒律和宗教禁欲主义遏制了审美情感和审美体验:二是被宗教提倡的理性思辨阻碍了艺术思维的发展,宗教把艺术限于宗教规定的范围和样式中,阻碍了各种艺术形式的争鸣和创新,窒息了艺术发展的活力。藏传佛教中以“三经一疏”来保证唐卡作品在宗教功用上的质量,虽然此举保证了佛画的正确性、规范性,但也因此而约束了唐卡的创造性活力,使得千百年来的唐卡在题材、内容、形式上都发展缓慢。

3艺术与哲学的关系

哲学是对人生、社会的思考,哲学的智慧不仅仅是教人思维的途径和方法,还是使人自觉到思维的本性、掌握思想运动的逻辑,从而探求真理性的认识。艺术是人类以情感和想象为特性,来把握和反映世界,表示对世界和自身及二者关系看法的一种特殊方式。用黑格尔的话来说,哲学有艺术的客体性相,固然已经把艺术的外在的感性因素抛开,但是在抛开之前,哲学已把这种感性因素转化为最高形式的客观事物,即转化为思想的形式。艺术与哲学这二者之间的关系可以概括为“艺术因哲学而更伟大”和“艺术是哲学思考世界的重要途径”。艺术与哲学的相互联系,在中国古典美学看来,也是不言而喻的。从“画以立意”、“乐以象德”、“文以载道”、“诗以言志”等等这些,就能深刻反映出两者的密切关系。

“艺术因哲学而伟大”。艺术家们或多或少都会在艺术作品中渗透着、寄寓着自己的世界观、人生观等一系列哲学范畴的东西,而作品本身所发出的哲学讯号也成为评判、赏析作品的重要依据。先秦诸子散文在历经焚书坑儒这样的灾难之后仍不断传抄记诵几千年,成为历朝历代文学家顶礼膜拜的对象,除了政治因素外,文章自身所体现出的伟大哲学思想是其生命力的不竭源泉。宋代哲学思想中程朱理学占统治地位,这在很大程度上影响到当时的审美和意识形态,许多艺术形式追求空灵、含蓄、自然、平淡。

“艺术是哲学思考世界的重要途径”。艺术同时是哲学家审视世界、思考社会、改造世界的重要手段。哲学和宗教一样属于系统的、理论的逻辑意识体系,哲学家的作品同样需要艺术,否则再精妙的理论也会显得枯燥。庄子描写梦蝶表达自己的齐物论思想,将人生的真与幻、生与死、物与我等同起来。萨特作为哲学家获得的却是诺贝尔文学奖。

4结语

对艺术与艺术哲学的“哲学”初探 篇4

关键词:哲学,艺术哲学,艺术教育,初探

艺术院校师生关注“哲学”在艺术教育中的运用是十分必要的。它是一种要求, 即从事艺术教育研究的师生应有能力运用不同的方法以及哲学的思辨对艺术作品进行质疑与解释。这将有助于分析哲学在艺术中的地位与重要性。可以解决以下类似问题:我们是否需要在艺术教育课程中运用哲学的语言?或者如果不使用哲学语言是否会造成某种不确定性?

一哲学

人类需要哲学, 更需要的是符合实际的哲学。这是因为“在思想里, 特别在思辨的思想里, 把握哲学内容是与仅仅了解文字的文法意义和仅仅了解它们在表象或感性范围里的意义很不相同的”。哲学是人类生活的基本因素, 它可以塑造心灵和品格, 甚至是掌握一个国家命运的主要力量。哲学研究的本质问题, 即思维和存在以及意识和物质。与哲学相反, 其他学科侧重于具体的问题。哲学涉及宇宙中的一切, 具有最大的普遍性, 是极限真理, 放之四海而皆准。哲学不是一个活动, 它不可以被定义, 不具有局限性, 会随着时代的变化而变化。“在一个时代令人信服的哲学, 在另一个时代就可能主要是出于对历史的兴趣才被看中……任何一种哲学都不过是过眼云烟。”“如果以为任何一种哲学, ……可以被当做‘为一切时代’的一个声明, 那就狂妄到了极点。”

哲学 (英语:Philosophy, 源于希腊语:Φιλοσοφία) , 按照词源有“爱智慧”的意思。在希腊文中, “理念”是指idea或eidos, 它们均出自动词idein, idein的原义是“看”。所以, “理念”的本义是指“看见的东西”, 亦即事物的形状。柏拉图的“理念”是指“用灵魂看见的东西”。“柏拉图之理念论是一个本体论 (on-tology) , 重在考察宇宙之本体, ……重在解释。”在亚里士多德的“形式论”中, 形式规定了事物的本质, 但是感性世界里, 形式不能独立存在。“……那些认为灵魂不能脱离躯体的人是对的, 但灵魂自身绝对不是躯体。它不是躯体, 而只是依存于躯体。灵魂寓于某一特定的躯体之中。”希腊语philosophia, 意即“热爱智慧”。这表明, 知识意味着智慧、欲望和爱。需要注意的是, 哲学定义的意义和文化, 也许会因哲学家的不同而不同。

公元前6世纪, 古希腊的哲学家开始探索哲学理论——存在和真正的存在。同时期的东方哲学不同于西方的形而上学, 东方哲学是一种实践哲学, 并将焦点关注于道德和政治。当然, 我们无法得知前哲学家或思想家在观点上真正的思辨过程。但是, 这些观点是很有价值的, 它可以指引我们, 指导我们的观点, 尤其对理解过去、了解现在以及预测未来都有十分重要的作用。纵观哲学史, 我们会发现大部分哲学家讨论的都是艺术与美学。如艺术是怎样存在的?什么才是真正的艺术?艺术哲学作为哲学学科有义务处理这些问题以及与之相关的问题。

二艺术哲学

我们将从艺术作品、艺术家、艺术语言与哲学语言三个维度来阐述艺术哲学。

1. 艺术作品

艺术的基本目标不是培训, 也不是改变或崇尚什么。艺术的基本目的是表现与审美, 而不是教授。对于艺术本质的了解越深入, 越能发现它在人类生活中的重要作用及其所包含的巨大心理力量。艺术起源与人类的起源同步, 并存在于人类的文明之后。艺术作品的显著特征是, 它是客观的本体, 它不服务于任何实际的功利目的。离开艺术作品去谈论艺术的一系列问题是毫无意义的。“作为艺术的核心问题——理解艺术的关键就在于阐明艺术作品。”“艺术作品不仅体现了艺术家对艺术媒介与物质的熟悉与把握, 同时也体现着创作主体的内心生活和精神境界, 体现出创作者体验自然、领会社会和感悟人生所达到的深度与高度。”“艺术所蕴涵的精神力量和独有的美学功能只有通过艺术作品才能来实现。”艺术的目的是满足人的需要。但是, 这个“需要”不是物质需求, 而是一个可以感受到的人类的道德心。

2. 艺术家

尽管艺术体现出一种只可意会不可言传的艺术意蕴, 但我们仍然认为, 艺术作品的基础在于“创作”的人想要传达给我们的思想。即在艺术生产中, 艺术家是艺术品的生产者和创作者。“艺术家应当具备艺术的天赋和艺术的才能, 掌握专门的艺术技能和技巧, 具有丰富的情感和艺术的修养, 能够通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需要即审美需要。”我们不满足于看到一个艺术品就够了, 我们更加注重艺术作品中所蕴藏的艺术意蕴和审美意境。“就所有艺术而言, 应当说:是艺术家给了我们视觉体验和各种感受。因而, 他们就是感受的报告者、发明家以及创作者。”艺术家同时也是一个哲学家, 他像哲学家一样, 不断进行着对各种事物的解释。艺术家将“解释”置于画布上或者旋律中, 而哲学家将这件工作转化为理念。正是理性与感性的对立, 使人类和谐。

3. 艺术语言与哲学语言

在将哲学引入艺术教育时, 我们常常会面临一些问题:哲学怎样运用于艺术教育?如何将哲学语言带入艺术教育?在艺术教育中如何使用哲学?苏格拉底、柏拉图、亚里士多德以及休谟的观点, 对研究这些问题可以提供重要的参考。艺术问题可以通过人类哲学、文化和知识的哲学、本体论哲学以及教育哲学得到解决。如用哲学的理念 (现实主义、理性主义、分析哲学和道德范畴等) 分析高洁、善良、宽容等感性词汇。艺术哲学课程应该为学生提供哲学理念分析背景下的艺术行为, 这可能对学生的艺术观、世界观以及他们的行为都产生重大的影响。

有研究表明, 使用宗教哲学、政治哲学、科学哲学等理论将有助于提高艺术教育课程的质量水平。例如, 席勒认为, 艺术起源于游戏。他说, “只有当人在充分意义上是人的时候, 他才游戏;只有当人游戏的时候, 他才是完整的人”, 说明游戏是人类的自由状态, 人类只有在游戏中才能摆脱各种外在压迫, 回到灵魂的故乡。而艺术最终追求的是自由与幸福。也就是说, 艺术的本质就是自由, 这种自由就是真理本身。“真理的本质乃是自由。”因此, 艺术就像游戏一样, 需要人们远离日常生活的烦琐、恐惧和疑虑。黑格尔认为, 艺术从不反映完整的真理, 只给出了真理的形式, 它可能会出现在具体的感觉之中。在这一点上来看, 艺术的功能是显著的。

三实例

许多艺术作品如果从哲学的视角去分析, 也许更能体会其中的深刻含义。本文将以爱德华·马奈的绘画作品《草地上的午餐》、萨特的文学作品《恶心》、毕加索的绘画作品《格尔尼卡》以及蒙克的绘画作品《呐喊》为例, 进行分析解读。

1. 爱德华·马奈的《草地上的午餐》

画中几个人物构成一个互相交错的三角形, 两位男子和裸体女人 (此女是马奈从街上领回的一个妓女, 长期为画家充当模特儿) 的肢体互相交缠。马奈丝毫没有男性主义色彩, 以平等的姿态为女性作画, 将女性的柔美和伟岸印写在了画卷上。艺术的主要目的在于告诉众人什么是美的、真的、善的。此画让人震撼的美丽在于借助于对光和色的调和渲染出了年轻女性的身体美和气质美。马奈并没有结束和模特之间的表象关系, “而是显明了表象的诸种条件, 就是说显明表象的这个盲点, 它只允许在未被看见的条件下去看”, 马奈要的是“绘画的沉默……马奈用一种可见的绘画代替了可读的绘画”。“言说并非言看”“观看只是意味着一种谨慎的可测量的分离……目光是一个停顿中的不可见活动——在其中, 事物隐藏自身”。艺术作品的创造是为了实现某些特定观点或目标。作品的艺术形式是由总体构成, 并借此实现它更为深刻的意义和目标。

2. 萨特的小说《恶心》

萨特是法国著名的文学家和哲学家。小说《恶心》中, 第一次产生“恶心”是在一个星期六“我”拿起石块要学顽童打水漂的时候, “我看见了一件东西而且感到厌恶, 可是我再也不知道我看的是海还是那块石头”。几天后, “我”又说“那是从石头上来的, 我可以肯定, 这种感觉是从石头上传到我的手里的”。“恶心”不只是一个客观的感觉。通过简单的直观感受“恶心”, 表达出另外一种广泛、深刻、意义非常的心灵感受。领悟到“存在”即“恶心”的根源, 他发现“一切存在之物都是毫无理由地生出来, 由于软弱而继续活下去, 最后随遇而死”。这就是存在的虚无。存在的事物缺乏合理性, 存在的世界当中没有理性秩序, 事物没有既定的本质。世界是荒谬的、残酷的、野蛮的、充满敌意的。但即使是世界荒诞, 人还是有自由去创造自己、创造自己的价值。《恶心》不仅告诉我们一些存在的东西, 而且也倾注了萨特所有的哲学思想。

3. 毕加索的《格尔尼卡》

就像萨特的《恶心》, 毕加索的《格尔尼卡》也是一个在艺术创作中做了隐喻的作品。《格尔尼卡》是一幅壁画, 画面表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的情景。此画是受西班牙共和国政府的委托, 为1937年在巴黎举行的国际博览会的西班牙馆而创作。毕加索开始绘画前, 准备了几个草图, 所有准备的草图都隐喻着深刻的含义。“一些由曲线和锐角的对比交错所组织起来的扭曲变异的形象, 支离破碎, 如夜走的游魂充满画面, 揭示了地狱一般的战争恐怖——到处是断臂残肢, 到处是绝望的哀号和泣血的心。”这种赤裸裸的灯泡描述了战争时审讯室里的酷刑。画中央是一匹老马, 引颈嘶鸣, 长矛刺穿身体, 象征了苦难的西班牙人。在左上部分, 一头公牛在那里顾盼自雄, 阴险地狞笑;公牛下方, 是一位悲痛欲绝的母亲怀里抱着死去的孩子——这是残暴与黑暗的象征。全画由黑白灰三色组成, 以激动人心的艺术语言控诉了法西斯战争惨无人道的暴行。

4. 蒙克的《呐喊》

蒙克的画作《呐喊》中, 没有一处不充满恐惧的动荡感。天空与水流的扭动曲线, 与桥的粗壮挺直的斜线形成鲜明对比。画中央的人物双手捂住耳朵, 变形和扭曲的尖叫的面孔, 圆睁的双眼和凹陷的脸颊, 使人想到了死亡的骷髅。整个画作简直就是一个尖叫的灵魂。画家用视觉效果传递听觉感受, 把凄惨的尖叫变成了可见的震动。蒙克把画中极度的内在焦虑, 转化为一种令人信服的抽象意象, 将画中的情感表现推向了极致。

在实例3、4中, 我们可以感悟到:“绘画不是一种应该记录在空间的物质性中的纯粹的视觉形象……绘画——独立于科学知识和哲学主题——贯穿着知识的实证性。”

艺术的观念和艺术的分类也表达艺术。艺术使世界以一个非常开放的方式在情感上优先考虑人类的特质。例如, 艺术可以使我们的世界变得人道。一场音乐会表现的乐观主义和一幅画的宏伟壮丽或一段舞蹈的凄美婉转能够深深触及我们的内心情感, 这些都是对于人类艺术品质的挖掘。艺术作品的创造是为了实现特定的目标和观点。每一个艺术符号的创建, 都是艺术家对生活经验的感知, 是艺术家情感和智力的表达。

四结论

艺术哲学, 就像哲学本身, 通过其独特的方法解释人类、自然和宇宙的问题。对于一个观点, 试图只用一个学科解释艺术作品的方法是不够的。我们可以在艺术哲学的范围内, 带给学生更多的审美享受和喜爱之情, 以及正确的审美态度和判断概念的能力。哲学可用于培养学生的智力和解释能力, 以及确保艺术教育的基本素养。同时, 艺术形象与科学形象之间相互作用的过程, 有助于不同学科的学生产生审美愉悦, 增强判断力和行动力。

参考文献

[1]黑格尔.哲学史讲演录 (第1卷) (贺麟、王太庆译) [M].北京:商务印书馆, 1978

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[4]亚里士多德.亚里士多德全集 (第3卷) (苗力田译) [M].北京:中国人民大学出版社, 1992

[5][韩]朴异汶.艺术哲学 (郑姬善译) [M].北京:北京大学出版社, 2013

[6]黄宗贤.从原理到形态——普通艺术学[M].长沙:湖南美术出版社, 2011

[7]彭吉象.艺术学概论[M].北京:北京大学出版社, 2012

[8]德勒兹·迦塔利.什么是哲学? (张祖建译) [M].长沙:湖南文艺出版社, 2007

[9][德]席勒.美育书简 (徐恒醇译) [M].北京:中国文联出版公司, 1984

科学哲学宗教的关系 篇5

罗素在《西方哲学史》说:“哲学,就我对这个词的理解来说,乃是介乎神学与科学之间的东西。它和神学一样,包含人类对于迄今仍为确切的知识所不能确定的事物的思考。但是它又像科学一样是诉之于人类的理性而不是诉之于权威的,不管是传统的权威还是启示的权威,一切确切的知识---我是这样主张的---都属于科学,一切涉及超乎确切知识之外的教条都属于神学。

许多人相信,中世纪基督教敌视科学——那时称为自然哲学——并阻碍了科学的进步。纵观从亚里士多德到哥白尼这一历史时期,我们可以发现,中世纪的神学家对学习自然哲学并不怀有敌意,而是持包容态度。如若不然,科学革命就不会也不可能发生。通过《科学与宗教:从亚里士多德到哥白尼(400B.C-A.D.1550)》,读者将会知道,今天的科学文化在多大程度上是植根于中世纪的宗教思想家的头脑之中的。《科学与宗教:从亚里士多德到哥白尼(400B.C-A.D.1550)》全面论述了中世纪科学与宗教的关系,并且为学者或一般读者提供了许多资料。

从对伽利略的审判到当年在学校中讲授进化论所引发的争论,再到当代关于干细胞研究的整个历史过程中,科学与宗教在许多方面相互联系着。许多人相信科学与宗教总是互相冲突,但是《科学与宗教:从亚里士多德到哥白尼(400B.C-A.D.1550)》表明情况并非如此。对于科学与宗教持续至今的(肯定的和否定的)相互影响的复杂形式,将为学者与普通读者提供一个合理的和可接受的总体看法。

爱因斯坦的圣经》的杂感

《圣经》,产生并逐步完善于上千年前,它本是亚伯拉罕诸教(包括基督新教、天主教、东正教、犹太教等)的宗教经典,由旧约与新约组成。旧约是犹太教的经书,新约是耶稣基督及其使徒的言行和故事的纪录。

《爱因斯坦的圣经》是在上世纪末由数位哥伦比亚大学的教授联手写就。它以类似《圣经》的风格来表述现今人们对自然规律的最佳理解,并进而追寻宇宙和人类的历史。同样,它也包括“旧约”和“新约”两部分。旧约讲述了宇宙演化的历史、地球的诞生和生命的起源;新约则以大科学家为主线阐述了现代科学(主要是物理学)的概貌。书中诗歌与散文交错排列,格律、韵脚和推论相互融合,笔触生动幽默而又不失严谨,让读者在不经意间就能领会自然科学中最深奥的概念。

通读全书后,感想颇杂,但大致可分为如下几点。

一.科学与宗教

没有宗教的科学是跛子,没有科学的宗教是瞎子。

——阿尔伯特•爱因斯坦

宗教与科学同根同源,都是追求对宇宙和人生的大彻大悟,只不过侧重点不同。

宗教是在道德层面上规范人类的行为,它的许多教义已根植于现代民主社会的律法之中。其中对西方世界影响最大的当属《圣经》中的《摩西十诫》,传说是上帝之手在西奈山的峭壁上刻就的,被称为人类历史上第二部成文法律:

第一条:“我耶和华——你的上帝,曾将你从埃及地为奴之家领出来,除了我之外,你不可有别的神。”

第二条:“不可为自己雕刻偶像,也不可做什么形象仿佛上天、下地和地底下、水中的百物。不可跪拜那些像,也不可事奉它,因为我耶和华——你的上帝是忌邪的上帝。恨我的,我必追讨他的罪,自父及子,直到三四代;爱我、守我戒命的,我必向他们发慈爱,直到千代。”

第三条:“不可妄称耶和华——你上帝的名;因为妄称耶和华名的,耶和华必不以他为无罪。”

第四条:“当记念安息日,守为圣日。六日要劳碌做你的工,但第七日是向耶和华——你上帝当守的安息日。这一日你和你的儿女、仆婢、牲畜,并你城里寄居的客旅,无论何工都不可做;因为六日之内,耶和华造天、地、海,和其中的万物,第七日便安息,所以耶和华赐福于安息日,定为圣日。”

第五条:“当孝敬父母,使你的日子在耶和华——你上帝所赐你的土地上得以长久。”

第六条:“不可杀人。”

第七条:“不可奸淫。”

第八条:“不可偷盗。”

第九条:“不可做假见证陷害人。”

第十条:“不可贪恋人的房屋;也不可贪恋人的妻子、仆婢、牛驴,并他一切所有的。”

科学是在自然层面上指导人们的实践。与道德标准的传承不同,它随着人类认识自然的能力的增强而不断发展。《爱因斯坦的圣经》一书中给出了科学的十诫,它被全世界的科技工作者奉为金科玉律:

第一条:你只可信仰一个且唯一的自然之律,宇宙之律。甚至在它处于支离状态下,你也应遵守它的原理。

第二条:你应服从引力,因为你应在时空的自然构造中沿着一定的曲率移动。此种弯曲运动将构成引力。

第三条:你应服从电磁力。如果你是一个电荷,你将被与自己相同的电荷所排斥,被与你相反的电荷所吸引。磁力将是电力与电荷运动的结果。

第四条:你不可杀死电荷。所以你既不能摧毁也不能创造电荷。

第五条:你应服从弱力和强力,它们统治核世界和亚核世界。

第六条:你不可偷窃能量、动量或角动量。所以你应使它们守恒。能量既不能创造也不能毁灭,只能从一种形式转变成另一种形式。动量在三个空间方向的任一方向上都既不能创造也不能毁灭,只能单纯地在你、你的同行和你的邻居中间变换。角动量,是物体的旋转和亚原子微粒的转动,它既不能创造也不能毁灭,只能在你、你的同行和你的邻居中间传递。

第七条:你不能以超光速旅行。无论你是在运动还是在静止,光速都是不变的。

第八条:你可将物质变成能量,能量变成物质。所以你可将能量看作物质,将物质看作能量。物质将被转换成光速的平方级那么多的能量。

第九条:你应服从量子力学的原理。你不会知道微观状态是粒子还是波,因为微观状态有时像粒子有时像波。这样的状态将由量子波动方程来确定。你不会同时无限精确地知道物体的位置和动量。所以你将凭不确定性和或然性前行。

第十条:如果你是半整数自旋,你就是费米子,服从泡利不相容原理,你不会占据你兄弟的状态。如果你是整数自旋,你就是玻色子,你将与你的同行形成完美的对称。

宗教与科学就像油和醋,简单混合无法相容。但若是用来“做菜”,则两者缺一不可。这也是此前引用的爱因斯坦的名言的本意。曾几何时,宗教的保守与偏激迫害了尼古拉•哥白尼、安德烈•维萨里等科学家,延缓了天体物理、人体解剖等学科的形成,阻碍了社会的进步。然而现在,科学的飞速发展将宗教远远抛开。当核能、电子通讯、基因遗传等高新技术给人类带来巨大便利的同时,工业污染、温室效应以及层出不穷的各式病毒等问题也让我们付出了沉重的代价,人们不知不觉地陷入了精神与道德的荒原。当人类不再相信存在比其更强大的力量时,他们就会放弃对大自然的敬畏,从而踏上一条自我毁灭的道路。

所以,为了创建一个和谐稳定的社会,宗教与科学需相互倚重,共同发展。

二.科学与想象

想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。

——阿尔伯特•爱因斯坦

我们在宇宙中所担当的卑微角色以及我们极其有限的体能与智力,使得我们难以发现所有的科学规律。人类注定只能在有限的范围以有限的方式了解自然。想象是在外界现实刺激的影响下,在头脑中对记忆的表象进行加工改造,从而形成和创造新形象的心理过程。正如爱因斯坦所说的,知识有限,而想象力则是无穷。科学理论之间的沟壑,只能以想象来填充,并在实践的基础上加以发展。古人对种种自然现象的近乎神话般的解释,诸如后羿射日、天狗食月等均已被正统的科学理论所取代。然而,当我们以全新的视角审视两者时,常常会发现一些极为有趣的巧合。

譬如现今科学界公认的创世理论——宇宙大爆炸理论,是1927年由比利时牧师、天体物理学家乔治斯•勒梅特提出的。后经伽莫夫等科学家的发展,已逐步趋于完善。其主要内容如下:

大爆炸开始于150-200亿年前的一个具有极小体积、极高密度和温度的奇点。

大爆炸后10-43秒宇宙时空从量子背景中出现。

大爆炸后10-35秒同一场分解为强力、电弱力和引力。

大爆炸后10-5秒10万亿度,质子和中子形成。

大爆炸后0.01秒1000亿度,光子、电子、中微子为主,质子中子仅占10亿分之一,热平衡态,体系急剧膨胀,温度和密度不断下降。

大爆炸后0.1秒后 300亿度,中子质子比从1.0下降到0.61。

大爆炸后1秒后 100亿度,中微子向外逃逸,正负电子湮没反应出现,核力尚不足束缚中子和质子。

大爆炸后13.8秒后 30亿度,氘、氦类稳定原子核(化学元素)形成。

大爆炸后35分钟后 3亿度,核过程停止,尚不能形成中性原子。

大爆炸后30万年后 3000度,化学结合作用使中性原子形成,宇宙主要成分为气态物质,并逐步在自引力作用下凝聚成密度较高的气体云块,直至恒星和恒星系统。

现今的天文观测表明,宇宙仍在加速膨胀,一年中的伸长量约为十亿分之五。

关于神化中的创世理论,西方有上帝,而我们中国有盘古。据《太平御览》记载:“天地混沌如鸡子,盘古生其中。万八千岁,开天辟地,阳清为天,阴浊为地,盘古在其中,一日九变。神于天,圣于地。天日高一丈,地日厚一丈,盘古日长一丈。如此万八千岁,天数极高,地数极厚,盘古极长。故天去地九万里。”可见,这与大爆炸理论中的“宇宙开始于奇点并不断膨胀演化”一说极为相似,真是个有趣的巧合。

无独有偶,儒家经典《周易》也对宇宙的创始作了一番解释。据《易传•系辞上》:“易有太极,是生两仪,两仪生四象,四象生八卦。”表面上看,这是在讲述八卦的产生;而本质上,它反映了古人对宇宙形成的认识。其中太极指宇宙初始时的混沌状态;两仪指阴阳,代表天地;四象指少阴、老阴、少阳、老阳;代表天地之间的四季和四个方向;八卦指乾、兑、离、震、巽、坎、艮、坤,分别有天、泽、火、雷、风、水、山、地等八种基本象征意义,并进而表示宇宙间的万物。

至此,我们不妨也写一本“爱因斯坦的《易经》”,仿照科学十诫的创意来对上面四句话作出现代的阐释:

太极指宇宙大爆炸初始时的奇点,具有极高的密度和温度。两仪指大爆炸后对等产生的正、反两类基本粒子,它们间存在四种相互作用(四象)——引力作用、电磁作用、强相互作用和弱相互作用,并在其支配下演化为现今的宇宙万物。此外,四象也可阐述为宇宙间物质存在的四种形态——固态、液态、气态和等离子态。纹丝合缝,这又是个有趣的巧合。

三.科学的特质

实践是检验真理的唯一标准。

——邓小平

科学——反映自然、社会、思维等客观规律的知识体系,是人们在实践中总结的且无法从根本上证明的假设。实践是检验其正确性的唯一标准。此处包含有两方面的含义:

1.任何符合实践的理论,无论其表述如何“荒谬”或“匪夷所思”,都是科学。

前面已经说过,我们在宇宙中所担当的卑微角色使得我们只能在有限的范围以有限的方式了解自然。理论的正确与否,不应以人们的“常识”来评判。很久以前,人们曾依据“常识”断定地球是平的;牛顿曾依据“常识”认为时间和空间是绝对的、互无关联的;爱因斯坦也曾依据“常识”认为宇宙是静态的,并在他的方程中引入了宇宙常数项。随着时间的推移,这些“常识”在科学面前土崩瓦解。虽然时空相互关联,宇宙加速膨胀等观点听起来令人无法接受,但它们已为许许多多的实验观测所验证,是完完全全的科学理论。

相比之下,基于阴阳转化、五行生克的周易预测理论的命运就悲惨得多。如今社会上的一些人,未经调查研究就对周易预测嗤之以鼻,指责其为迷信邪说。试问,他们是如何断定人类无法预知未来的,是凭借“常识”吗?诚然,其中有些也找人预测过,但得出与实际不符的结果,进而认为周易预测是骗人的。其实这就好像医生给病人看病,诊治的水平有高有低,但人们并不能因为低水平的误诊而否认医学。几千年的文化传承一定有其合理的内涵,我们无论如何不能妄加推断。

2.任何理论都有其时代和适用范围的局限性。

随着人类认识世界和改造世界的能力不断加强,实践的广度和深度也在不断提高。或早或晚,总会出现一些现有理论所无法解释的新现象,这便是科学发展的契机。譬如,迈克尔逊—莫雷实验的零结果促使了狭义相对论的产生,而宇宙微波背景辐射为大爆炸理论提供了十分有力的证据。虽然今天的科学家们按照两个基本的理论——广义相对论和量子力学来描述宇宙,但在处理宏观物体的低速运动时仍采用17世纪建立的牛顿力学——作为广义相对论的低速近似和量子力学的宏观近似,它应用起来十分简便。这就是适用范围的问题。

一个世纪前,人们通常将科学与宗教之关系理解为水与火的冲突,将科学的历史进程理解为科学不断对宗教发起挑战并战而胜之的历史。在这种见解下,达伯(J.W.Darper)于1875年出版的《科学与宗教之冲突史》,详细论述了自古希腊以来科学与宗教之间的冲突史。他认为,无论在哪个时代,也无论是在哪种文明中,科学与宗教在宇宙论、方法论、真理观等重大问题上,均存在着普遍的对立;科学的发展历程就是科学的观念不断战胜宗教观念的历程

科学与宗教之间的冲突,其实只是问题的一个方面。还有另一面,科学虽然迈进,但却未能解答宇宙与人生的众多问题。许多科学界的巨人也曾认为宇宙的背后,一定有一位全智的神。而当他们研究科学问题的时候,这些问题时常会激起他们的宗教感情,承认宗教的价值。按照怀特海的说法,这种观念对西方科学家来说,是一种本能的信念

回首整个20世纪,我们可以发现,科学与宗教之间的冲突主要表现为进化论与创世论之间的冲突。

在20世纪的美国,进化论与创世论之间爆发过三次重大的冲突。这三场冲突在世界范围激起了巨大的反响,引起了法律、科学、教育、大众文化、传播媒介、政府等的广泛重视与讨论,对人类社会与文化产生了极深刻的影响。这三场论战分别是:(1)20世纪20年代的“猴子审判”案件。在这一案件中,创世论战胜了进化论,使进化论丧失了在美国某些公立中学的传授地位;(2)20世纪80年代的公立中学“平等对待进化论与创世科学”的法案。在这场论战中进化论战胜了创世论;(3)20世纪80年代末一直持续到如今的“智慧设计理论与进化论”之争,这场论战至今还未定局。

智能设计论—宇宙中的许多现象不能用创造论的偶然说去解释,在进化过程的背后有一位具有超高级智能的设计者存在。

一点肤浅的哲学知识容易使人相信无神论,深邃的哲学却使人转向宗教------培根

宗教是被压迫灵魂的叹息,是无情世界的感情,是没有精神处境的精神。宗教批判摘去了那些装饰在锁链上的那些虚幻的花朵,但并不是要人们依旧承受这些没有任何兴趣没有任何慰藉的锁链,而是要人扔掉它们,去摘取真实的花朵。-----马克思

宗教是人类心灵的拐杖----弗洛伊德

莫顿命题---清教无意之中刺激了新科学的兴起。莫顿认为,科学获得作为一种社会制度的牢固基础以前,它需要合法化的外界来源。当时的清教就是因科学的功利价值而赏识和支持科学的。由于请教精神特质与科学具有内在的相容性、一致性和亲和性,从而为新科学的兴起提供了一个内在的动力,结果促进了英国科学制度的制度化。请教的精神特质,莫顿将之概括为七点,1对功利主义不加掩饰的强调2对世俗的兴趣3相信世界本质的科学理解是表明自然的伟大创作者的荣耀4挑战各种权威的权利以及责任5强烈的反传统主义倾向6彻底的经验主义7崇尚理性

1冲突模型

《科学与宗教的对抗史》—瑞帕 《基督教王国中的科学和神学战争史》---怀特 伽利略1633年在罗马受审,359年后得到平反 2互补模型

自然和圣经被认为是上帝的两大杰作

3基础模型

克隆技术与宗教伦理

科学为何胜利

1人类是现实的、功利的

古希腊哲学艺术 篇6

一个青年问古希腊哲学家苏格拉底:“怎样才能获得知识?”苏格拉底将这个青年带到海里,海水淹没了年轻人,他奋力挣扎才将头探出水面。苏格拉底问:“你在水里最大的愿望是什么?”“空气,当然是呼吸新鲜空气!”“对!学习就得使上这股劲儿。”

评:要想最大限度地获得知识,必须首先有获得知识的紧迫感,正所谓有压力才有动力。

智救故乡

莱普沙克斯城是古希腊哲学家阿那克西米尼(公元前588—前525年)的故乡。阿那克西米尼曾随亚历山大大帝远征波斯,军队攻打莱普沙克斯城时,他急于想拯救他的故乡,使它免遭兵燹。一天,他为此进谒国王。可亚历山大早就知道了他的来意,未等他开口便说:“我对天发誓,决不同意你的请求。”“陛下,我请求您下令毁掉莱普沙克斯城!”哲学家大声回答说。亚历山大听后目瞪口呆,然圣命既出不可收回,于是莱普沙克斯终因哲学家的智慧而幸免于难。

评:从反方向思考问题,有时也能产生意想不到的好效果。

大圆圈和小圆圈

一次,古希腊哲学家捷诺的学生问他:“老师,您的知识比我们多许多倍,您回答的问题又十分正确,可是您为什么对自己的解答总是有疑问呢?”捷诺用手在桌上画了大小两个圆圈,并说:“大圆圈的面积是我的知识,小圆圈的面积是你们的知识。我的知识比你们的多。但是这两个圆圈的外面,就是你们和我无知的部分。大圆圈的周长比小圆圈的长,因而我接触到的无知的范围比你们多。这就是我为什么常常怀疑自己知识的原因。”

评:知识无边,学海亦无涯,先贤用精当的比喻深入浅出地阐述了这一道理。

点灯找人

古希腊犬儒学派哲学家第欧根尼(约公元前404—前323年),常常在大白天也点着灯走路。每当人们诧异地问他时,他便回答说:“我正在找人。”这是在讽刺当时社会上没有一个真正配得上“人”这一称呼的有德行的人。亚历山大大帝来到科林特市时,拜访了这位哲学家,并且对他说 :“你有什么希望尽管讲,我可以满足你的一切要求。”第欧根尼爬进自己所住的酒桶,一边晒太阳一边说:“只希望你让到一边,因为你遮住了照在我身上的阳光。”

评:张扬个性,傲视权贵,不趋炎附势,不与之同流合污,正是哲学家可爱的独特之处。

更大的荣耀

戴奥珍尼斯是古希腊有名的讽刺哲学家。有一天,他来到柏拉图家中。他从不穿鞋,两脚很脏,就这样在柏拉图的地毯上来回走动,并说:“我在践踏柏拉图引以为荣耀的东西。”柏拉图说:“这倒是真的,可是我得到了更大的荣耀。”

评:言语是幽默讽刺的,内容却是赞美对方的,这是机警的语言艺术。

一言不发

有个人在交际场合一言不发,哲学家狄奥佛拉斯塔对他说:“如果你是一个傻瓜,那你的表现是最聪明的;如果你是一个聪明人,那你的表现便是最愚蠢的了。”

评:交际场合中的沉默并不等于金。

不同之处

有人问哲學家亚里士多德:“你和平庸人有什么不同?”“他们活着是为了吃饭,而我吃饭是为了活着。”哲学家回答说。

艺术哲学关系 篇7

一、张闻天哲学思想概述

张闻天并没有纯哲学著作, 但是他却有着十分独特的哲学思维和哲学头脑, 这主要体现在他对经济学理论的研究中。哲学经济学被看作是经济理论的新领域, 即运用哲学思想指导经济学的研究, 这使得这种经济具有很强的哲学性质。当然, 我们必须看到, 张闻天的哲学经济思想的基础正是他的哲学理论。

(一) 唯物史观

张闻天的哲学史观主要表现为它对生产力和生产关系之间的辩证关系的坚持, 张闻天正是通过把握这一矛盾关系来把握人类社会发展的基本规律的。他认为, 生产关系的发展必定要和一定的生产力相适应, 不能超前, 也不能滞后。他的这种观点和我党八大的纲领基本一致。但遗憾的是, 我党的高层领导并没有采取这一策略, 一年之后我党开始执行了“以阶级斗争为纲”的工作纲领。

(二) 唯物认识论

张闻天的经济思想建立在一定的认识论之上, 他认为要把握事物的客观规律, 就一定要坚持唯物的客观反映理论, 坚持一切从实际出发, 而不是主观臆想或者本主义出发。他的唯物认识论在他深入实际进行调查研究的工作方法中表现得尤为突出。他提出, 调查研究应当根据“变化多端”“生动活跃”的客观实际而相应地发生变化, 在工作中应当将上级的领导方针和当地的实际情况相结合。他认为, 马克思主义应当侧重于实践调查研究而不是书本理论, 应当在调查研究的基础上, 找出一条结合发展实际的“山沟沟里的马克思主义”。

(三) 唯物辩证法

张闻天将辩证法作为经济政策制定的依据, 他曾对资本主义进行了两方面的分析, 提出民主革命时期的资本主义是有益的。同时, 他批判了对待资本主义的两种不良倾向, 一是由于害怕资本主义而取消有利于经济发展的资本主义, 二是对资本主义采取放任自流的态度。再者, 他将时空条件的变化作为政策发展变化的重要依据, 他说“策略不是死的而是活的, 情况不同了仍然采取旧的策略是错误的。”此外, 他的经济政策还坚持“适中”的基本原则, 他总是提醒人们不要将某一种思想推向极端, 比如在“庐山会议”和“大跃进”期间, 他就对大跃进中“人有多大胆, 地有多大产”的荒谬口号进行了批判。

二、张闻天经济理论的辩证范畴对我们哲学思想的贡献

张闻天的经济理论将哲学原理融于经济理论的研究中, 同时又将经济理论提升到哲学的高度。这构成了张闻天经济思想最为独特的特点, 我们可以将其称为哲学经济学。我们看到, 在张闻天的经济理论中最为突出的是它将唯物辩证法运用于经济工作和经济理论的研究过程中, 提出了一系列辩证关系, 如政治与经济、工业与农业、平衡与不平衡、公与私、自然规律与经济规律等五对辩证关系。这些辩证关系既是对马克思主义唯物辩证法基本原理的坚持和正确运用, 同时他又对我国的马克思主义哲学有一定的发展。

(一) 政治与经济

张闻天认为, 经济决定政治是惟一反映社会发展客观规律的真理。他说, 经济虽然反作用于政治, 但是最终应当是经济决定政治, 这便是唯物主义的一元论同“政治决定经济, 经济也决定政治”的荒谬的二元论观点的根本区别。同时, 他还提出了很多新颖的观点, 比如, 经济是政治的出发点和落脚点。他提出我们党的政治领导必须建立在一定的经济基础之上。“离开了无产阶级和人民群众, 就失去了基础, 失去了依靠, 失去了目的, 失去了真理和错误的界线”。他反对那些脱离马克思主义原理的“政治决定论”和“空头政治”的现象。同时, 他又提出, 经济对政治的反作用正表现为党对经济工作的领导作用。

(二) 工业和农业

在工业和农业的辩证关系方面, 张闻天认为, 首先农工业是工业的基础, 任何社会工业的发展都取决于农业为工业提供的粮食、原料劳动力和市场。也就是说, 整个社会的经济基础都建立在农业的剩余劳动之上。因此在经济发展的过程中必须坚持“以农业为基础, 以工业为主导, 工农并举”的思想。在这种观点之上, 他认为在社会主义生产建设之中, 必须不断地调整工业和农业之间的矛盾, 任何偏向工业或者偏向农业的经济政策对于社会主义建设都是不利的。我们发现他的这些观点在改革开放深入发展的今天, 对于我国的社会主义建设仍然有着十分重要的意义。

(三) 平衡与不平衡

他认为在社会主义经济建设过程中, 不能单纯地从政治任务出发, 而应当考虑到各个方面的平衡。另外, 他从辩证唯物主义的角度出发, 分析了平衡和不平衡这一对关系。他认为, 在经济建设过程中, 平衡是相对的, 不平衡是绝对的。而经济建设就是要找出其中的相对平衡, 并且利用这种平衡, 按照相对平衡办事。他在庐山会议上就曾经提出, 我国当时的经济建设并没有立足于当时的经济条件, 而是单纯地追求快速的工业化, 这种错误就是没有考虑到经济建设过程中的相对平衡而造成的恶果。

(四) 公与私

张闻天认为公与私是一种对立而又统一的矛盾双方。他指出没有公也就无所谓私, 相应地, 没有私, 公也不会存在。这两者是相互矛盾而又互为条件的。在社会主义社会内, 对大多数人民群众来说, 私的、个人的利益和公的、集体的 (包括国家的) 利益是基本上一致的。因此, 公私之间虽然有矛盾, 但这种矛盾是非对抗性的, 可以用自觉地调节的办法来解决。同时, 他还认为, 在社会主义社会中, 应当在公有制的范围内允许一小部分的“公外私有”, 比如, 农民的自留地, 以及小范围内的集市贸易和家庭副业。他认为这是公私结合的一种辅助形式。

(五) 自然规律与经济规律

张闻天准确地认识到自然规律和经济规律之间的不同, 他认为自然规律不依赖于人的存在而存在, 而经济规律的存在则必须依赖于人。在社会主义社会里, 则主要依赖于阶级斗争来实现。同时他认为, 只有无产阶级的先锋队, 才能够真正正确地认识并利用这些规律来用于社会主义建设过程中。

三、张闻天哲学思维特色对我国哲学思想的发展

张闻天哲学思维的特色, 在于它能够将马克思主义哲学理论思维和我国社会主义建设的实际相结合, 并且在工作中体现“学用合一”和“知行合一”的基本原则。这在他的经济建设、外交政策、军事思想以及知识分子理论和文化思想等多个方面都有体现。笔者认为, 张闻天哲学的思维特色着重体现在它的科学性、预见性和创新性三个方面。下面, 笔者将结合张闻天哲学思维的特色来分析他的哲学思想对我国哲学思想的发展。

(一) 科学性

在把握马克思主义基本理论的基础上, 张闻天对中国革命发展的基本规律进行了探索和实践。他大胆地采用马克思主义的基本原理和基本的思维方式, 提出了许多后来被证明是正确的关于中国社会主义建设基本原则的科学理论。例如, 在上世纪60年代, 张闻天就正确地指出:当前的主要矛盾已不再是阶级矛盾;以及“一分为二”的说法有缺点。他说:“现在一些文件上, 把对立统一规律通俗地称为‘一分为二’的规律。这种说法有缺点。因为‘一’本来是对立统一的一, 而不是无矛盾的一;‘二’本来是统一的发展而不是无矛盾的‘一’分裂为‘二’。”

(二) 预见性

由于他掌握了马克思主义的基本原理, 并且运用它对中国的革命活动和社会主义建设进行了具体的分析, 这使得他的很多主张具有很强的预见性。比如, 他曾经在总结“大跃进”和“文化大革命”经验教训的基础上, 提出了我们的社会建设将长期处于社会主义初级阶段的重要论断。他将社会主义的发展放在人类社会发展的长河中来进行考察, 通过科学的分析, 他认为, 和其他社会的发展趋势一样, 我们的社会主义建设将长期处于社会主义的初级阶段, 因此任何的主观的、冒进的想要提前进入共产主义的尝试都是错误而荒谬的。

(三) 创新性

张闻天对于我国哲学思想的创新, 主要体现在他勇于将马克思列宁主义和中国的具体实践相结合, 想人所未想, 从而创造性地提出了许多与中国具体国情相适应的原则和观点。这些新的观点正是他对于我国马克思主义哲学体系发展的最重要表现。比如, 他最为著名的“生产关系两重性”的理论。他指出我们不能过分地依赖于生产关系的改变, 因为过早地改变生产关系, 必然会对生产力产生一定的破坏作用, 对生产力产生十分不利的影响。同时, 他将生产关系分为特殊的生产关系和一般的生产关系两个部分, 指出它们之间的关系是内容和形式、对立又统一的关系, 而且所有关系又不是孤立地存在的, 它存在于由生产、分配、交换、消费构成的社会再生产的总过程中, 所有关系在一定的历史阶段具有相对稳定性 (保守性) 的特点。这就表明, 脱离生产力, 脱离生产、分配、交换、消费四个环节, 孤立地、不断追求所有制“升级”, 搞“穷过渡”是极其错误的。这种双重性理论是他对马克思主义理论的重大发展, 同时也是中国特色的社会主义理论体系的重大发展。

四、总结

历史雄辩地证明, 张闻天的哲学思想, 特别是他独特的哲学思维都建立于马克思主义的基本原理之上, 闪烁着理性的光辉。这些思想具有很强的实践性和创新性, 是对马克思理论和我国哲学的重大发展。以上是笔者对张闻天思想研究的一点心得体会, 经过一定的梳理来和大家进行探讨。同时, 也希望诸位同仁提出一些意见, 推动张闻天研究的不断发展。

参考文献

[1]张闻天.张闻天文集:第4卷[M].中共党史出版社, 1995.

[2]吴克辉.张闻天社会主义社会矛盾学说初析[J].毛泽东思想研究, 2010 (04) .

[3]金邦秋.论张闻天的哲学思维方法及其当代意义[J].中国延安干部学院学报, 2011 (03) .

[4]高远戎, 叶晖南.张闻天生平和思想研讨会述要[J].中共党史研究, 2000 (06) .

[5]刘永国.张闻天调查研究的思想理论及其现实价值[J].凯里学院学报, 2009 (01) .

怎样认识哲学与时代的关系 篇8

任何哲学都是一定社会和时代精神生活的构成部分, 是一定社会和时代的经济和政治在精神上的反映。因此, 任何哲学都是时代精神的总结和升华。如果没有这种总结和升华, 也就不能产生哲学, 而只能是人们在日常生活中产生的零散的不自觉的世界观。

真正的哲学是自己时代精神上的精华, 这是因为它正确反映了时代的任务和要求, 牢牢地把握住了时代的实践经验和认识成果。但是我们不能认为“真正的哲学, 观点都是正确的”, 因为社会生活的内容复杂多样, 哲学家可以有不同的反映, 即有正确的反映, 也有不那么正确甚至错误和歪曲的反映。哲学家对问题的认识总不能超越自己的时代, 因此一定时期的哲学形态在后人看来都有其自身的局限性, 但我们不能因此否定它为真正的哲学, 关键是看它是否正确反映了自己时代的先进思想。从这个意义上讲, 古代朴素唯物主义, 近代机械唯物主义, 文艺复兴时期的人本主义哲学现在看来都有其局限性, 但它们都是自己时代真正的哲学。

因此, 真正的哲学是社会变革的先导, 推动时代的步伐, 指导社会变革, 但真正的哲学却不能称之为科学的哲学, 只有马克思主义哲学才是科学的哲学, 是科学的世界观和方法论的统一。马克思主义哲学的产生有着深厚的阶级基础、自然科学基础和理论来源, 马克思主义哲学第一次实现了唯物主义与辩证法的统一;第一次实现了唯物辩证的自然观和历史观的统一;实现了实践基础上的科学性和革命性的统一;实现了上述三个统一, 就克服了以往哲学的种种不足, 使马克思主义哲学由真正的哲学上升为科学的哲学, 不断发展着的马克思主义哲学也是时代精神上的精华。

价值与意义关系的现代哲学阐释 篇9

一、价值

价值问题是人类有史以来的老问题, 但价值论或价值学直到19世纪末才开始在西方系统地发展起来。价值论源于西方, 是作为理性主义和科学主义的反叛出现的, 是为了给近代以来的理性主义纠偏。它研究的基本问题是价值的主观性与客观性以及价值与事实的关系, 这二个问题可以看作价值论的基本问题。在第一个问题上, 研究结论是价值既是主观的、又是客观的, 是价值主客体的统一;第二个问题是休漠问题, 这个问题可以概括为二个互相关联且层层递进的问题, 即事实判断和价值判断的关系问题与价值学何以可能的问题。研究结论是, 事实与价值是一个统一的过程, 这个统一的基础即实践。

伴随改革开放三十年历程, 价值论研究创造性地挖掘了马克思主义哲学的价值论思想, 形成了基本理论主张。这种主张从主客体统一的角度界定价值关系, 认为它是在人的实践活动中建立起来的、以主体为尺度的一种客观的主客体关系, 是客体的存在、属性及其变化是否同主体尺度和需要相一致、相符合的关系。价值既不是单纯的主体, 也非单纯的客体, 而是主客体的特定关系, 这种关系以主体的生产实践为基础, 暗含了真理与价值的统一。这种统一表现为两个方面。第一, 真理内在地具有价值内容, 因为人类的认识活动和实践活动从来就是社会生活的二项基本内容, 且不可分割。恩格斯说:“人只需了解自己本身, 使自己成为衡量一切生活关系的尺度, 按照自己的本质去估价这些关系, 真正依照人的方式, 根据自己的本性的需要来安排世界……不应当到虚幻的彼岸, 到时间空间以外, 到似乎置身于世界的深处或与世界对立的什么‘神’那里去找真理, 而应当到近在咫尺的人的胸膛里去找真理”[1]。也就是说真理存在于人的实践之中, 是人类认识世界和改界的根本武器, 而认识世界的目的在于改造世界, 改造是为人的, 故真理必定有价值。第二, 追求价值必须以追求真理为基础。价值必以事实为基础, 不存在超越于事实世界的价值, 价值不过是实践中关于客体的属性与主体需要的一致关系。

但建立在主客体关系基础上的价值论是也面临着挑战。批评者认为主客关系模式基本上属于认识论模式, 这种模式不过是研究认识问题的主客体关系模式的推广, 容易陷入哲学史上“效用主义”的窠臼, 虽能比较好地说明物的价值, 但却难以说明人的价值、审美价值等。于是开始探索价值哲学的本体论 (存在论) 基础, 认为价值是人类特有的绝对超越性指向, 是人的存在的二重化的历史生成, 意味着人对自然的超越, 标志着价值存在物的诞生和意义世界的确立。这就深入到生活领域, 进入意义领域。

二、意义

如果说价值这个概念尚好把握, 意义则更是一个歧义丛生的范畴, 哲学家们已经从语言学、逻辑学、符号学、释义学、精神分析学等层面来谈论意义, 这些都为从生存的角度理解意义奠定了基础。英语中的“意义”一词有二种表达方式, 一个是meaning, 一个是significance。前者指出意义具有主体性, 意义是相对于人而言的;后者与sign密切相关, 存在于一物与他物的关系中, 一物的意义在于对他物的指向性。英国语言家奥格登和理查兹在《意义的意义》一书中列举了16种定义, 从不同侧面、不同角度揭示意义的不同内涵。现代哲学的生存论转向为理解意义提供了全新的视角。正如美籍犹太教哲学家赫舍尔所说:“人的存在从来就不是纯粹的存在;他总是牵涉到意义。意义的角度是人所固有的, 正如空间的角度对于恒星和石头来说是固有的一样。正像人占有空间位置一样, 他在可以被称为意义的向度中也占据位置。人甚至在尚未认识到意义之前, 就同意义有牵连。他可能创造意义, 也可能破坏意义, 但他不能脱离意义而生存。人的存在要么获得意义, 要么背叛意义。对意义的关注, 即全部创造活动的目的, 不是自我输入的;它是人的存在的必然性。”[2]“对有意义的存在的关切是做人所固有的———它是强大的、基本的、发人深思的事, 存在于每个人的内心”[2]。正如对于“存在”难以下定义一样, 对于“意义”也很难下定义, 只能描述其基本特征。其一, 意义所指称的并非是实在对象, 而是某种精神境界, 即意境, 它具有无限性指向。意义不是实体, 它抓不住;不是有限, 它不可定义。它是人之生存的无限延伸, 是与世界的合一, 是天地之境界, 无形、无象。这正是人的家, 人的精神家园和安身立命之处所。人一旦意识到自己从无限的外部世界区别开来, 就会有一种破碎感、漂泊感或无归宿感和强列的有限意识, 就会产生一种重新回到无限之中的皈依愿望。人超越有限进入无限境界和永恒境界, 这就是意义的旨趣。其二, 意义是对终极的追问, 是对人的终极关怀。“人最终关切的, 是自己的存在及其意义……它超越了人的一切内外条件, 限定着人存在的条件……它超越了一切初级的必然和偶然, 决定着人终极的命运。”[3]对于人的关怀有初级的、高级的, 有生理的、物质的, 也有心理的, 但意义层面的则是终极的。诚如臧克家所说, 有的人活着, 他已经死了;有的死了, 他还活着。正是人的终极关怀, 使人能够勇敢地赴死, 死是获得永生的途径。其三, 意义所具有的无限可能性超出了逻辑界限, 是直观的对象, 带有审美的韵味。这种关于意义的智慧领悟, 是存在论的一部分, 康德在谈到理性直观时就曾断言:“为了把对理性存在的概念置于直观之下, 除了将它人化之外别无他法。”[4]

三、价值和意义的关系

价值和意义的关系, 学者已做积极的探索。张曙光认为, “在现有的哲学论著中, 人生意义问题被归结为人生价值问题, 讲的是个人对他人的、对社会的贡献和他人与社会对个人的回报与尊重。但是严格讲来, 人的意义与价值并不等同。价值固然是属人的, 而以价值为的尺度也有一定的历史合理性, 但人的生命及其人格毕竟是无价的。且人生意义虽然发生于人对其价值创造活动体验, 却并不等于价值本身。价值总是为他的社会客观概念, 意义则是自为的社会主观概念, 它更属于社会的个人, 因为归根到底意义是人的生命在其活动中的自我确证感和自我实现感。人在生活中从追求价值到寻求意义的变化, 正反映了人在更高程度上的自我生成和自我觉解。”[5]价值与意义有共同之处, 也有重大区别。从共同之处来说, 二者都是对事实世界的超越, 价值世界对事实世界的超越和引领, 是事实世界的导向, 意义世界也是对事实世界的超越。二者都源于人的超越本性, 这种超越本性正是对现实的引导、规范和纠正。价值建立在实然的基础上追求应然, 意义立足于当下追求永恒。二者的区分十分明显。其一, 价值是个主客范畴, 而意义是此在与存在的关系。尽管二者均奠基于实践, 但实践又有不同的含义。南斯拉夫实践派代表人物马尔科维奇指出:“必须把实践 (praxis) 同关于实践 (practice) 纯认识论范畴区别开来。‘实践’ (practice) 仅指主体变革客体的任何活动, 这种活动是可以异化的。而‘实践’ (praxis) 则是一个规范概念, 它指的是一种人类特有的理想活动, 这种活动就是目的本身, 并有其基本的价值过程, 同时又是其他一切活动形式的批判标准。”[6]这里, 他区分了总体性的生存实践和认识范畴的实践, 二者有重大区别。生存实践是一种总体性的实践, 在这种实践中, “人不是在某一种规定性上再生产自己, 而是生产出他的全面性, 不是力求停留在某种已经变成的东西上, 而是处在变易的绝对运动之中。”[7]通过这种实践“人以一种全面的方式, 就是说作为一个总体的人, 占有自己的全面的本质。”[8]生存实践中的人, 被海德格尔称为“此在”, 而非“主体”。作为认识检验标准的实践则要单纯得多, 毛泽东的公式, 实践—认识—再实践—再认识, 就是指认识论意义上的实践。人是主体, 认识对象则是客体, 价值就是主体与客体间的效用关系, 价值哲学与认识论相伴随。二种实践反映的是人的二种存在结构, 生存实践指向天人合一式的存在结构, 价值实践指向主客二分存在结构, 二者都有存在的必要性。其二, 价值是有限的, 意义是无限的。尽管二者都是对现实的超越, 但价值是在主客体视域中, 价值主体与价值客体都实体化了, 只能指向有限的存在物, 即特殊的存在者。说某物价值再大, 它一定也是有限的, 不是无限大。而意义则不然, 意义是此在与存在的关系, 它就是使人皈依于存在这个大全, 化作永恒, 汇入无尽的历史长河和高远的天地之中。其三, 意义为价值奠基。作为人之精神生活中的二个组成部分, 可以打个比方, 价值是为精神生活盖造高楼, 意义则是为这座高楼清理地基。康德说过, 人类理性非常爱好建设, 不只一次地把一座塔建成了以后又拆掉, 以便察看一下地基情况如何。他认为, 只要人明智起来, 不管什么时候都不算太晚的, 不过, 考查地基如果做得太晚, 工作起来总会更困难一些。人类的价值大厦如果没有扎实的意义地基, 将会整体塌倒。这也就是近代价值哲学意图纠正理性主义偏颇而又不可能彻底的原因。尼采呼吁重估一切价值, 而海德格尔则反对纠缠于价值, 直接提出意义的问题。

摘要:价值是主体性哲学的重要概念, 指客体对主体的效用, 而意义则是生存哲学的范畴, 指的是人与世界的天人合一关系。前者是有限的, 后者是无穷的, 意义为价值奠基。

关键词:价值,意义,主体性,生存论

参考文献

[1]马克思恩格斯全集:第1卷[M].北京:人民出版社, 1956:651.

[2][美]A·J.赫舍尔.人是谁[M].隗仁莲, 译.贵阳:贵州人民出版社, 1994:46-58.

[3][美]詹姆斯·C.利文斯文顿.现代基督教思想[M].何光沪, 译.成都:四川人民出版社, 1992:697-698.

[4]康德.判断力批判:下卷[M].北京:商务印书馆, 1964:11.

[5]张曙光.生命及其意义——人的自我寻找与发现[J].学习与探索, 1999, (5) .

[6]马尔科维奇, 彼得洛维奇.南斯拉夫“实践派“的历史和理论[M].郑一明, 译.重庆:重庆出版社1993:23.

[7]马克思恩格斯全集:第46卷[M].北京:人民出版社, 1979:486.

公平与效率关系的哲学思考 篇10

一、公平与效率的内涵。

公平与效率是衡量一个社会基本运行制度优劣的重要尺度。效率一般指的是投入与产出或成本与收益的比率, 它体现的是人们在改造自然、社会和人自身活动中所具有的能力、达到的水平, 即用较少的投入获得较多的有效产出是有效率的, 否则, 就是无效率的。公平总是与社会发展的历史阶段联系在一起的。从我国历史发展来看, 在计划经济体制时期, 由于试图通过计划经济解决资本主义经济所造成的巨大社会浪费, 特别是收入分配的不平等, 因此把社会公平问题放在了十分突出的地位, 甚至超过了效率。[1]我们知道, 虽然满足人们自身发展的物质需要, 是调动人们的主观能动性、提高工作效率的最基本途径, 但是以追逐个人利益的最大化而提高的效率势必影响社会的整体利益, 因此, 必须平衡效率与公平的关系。有学者认为, 在生产力不发达的条件下, 不适当地追求公平, 只能导致共同贫穷, 其理论依据是:“社会主义的本质, 是解放生产力, 发展生产力, 消灭剥削, 消除两极分化, 最终达到共同富裕。”[2]另外一种认为应该将公平放在首要位置。这种观点认为效率是一个经济问题, 市场会自我调整从而实现效率最大化, 而公平则是一个社会问题, 市场往往并不能自发地实现公平原则, 公平必须由政府通过制度建设来实现。[3]

应该承认, 一方面对效率与公平问题的理解在特定的历史条件下, 适应了时代发展的不同需要。但另一方面, 由于对公平与效率基本概念的笼统描述, 甚至可能遮蔽了当代中国经济社会发展过程本身所暴露出问题的复杂性。从目前的社会经济环境来看, 我们不难得出这样的判断:强调效率优先会忽视一些显失公平的社会问题, 着眼于公平却可以保证效率和社会福利的可持续性增长。

二、公平与效率关系的再解读

分配领域中的公平大致可以分为三类:起点公平、过程公平、结果公平。起点公平主要强调在市场竞争中, 人们处于同一起跑线上, 每一个人享有的权利是相同的;过程公平是指每一个人在机会的获得上是平等的, 即在机会的获得上不应该具有限制条件;结果公平主要是说努力程度和效益回报成正比。

认为“效率优先、兼顾公平”的观点, 其“兼顾公平”正确理解应该是:在保证机会公平的前提下, 兼顾起点和结果的公平, 而并非连机会公平也“兼顾”了。在经济生活中为了“少投入、多产出”, 对民众收入结果的公平自然考虑较少 (起点公平也是如此) 。而这只是权益之计, 并不代表分配的正义性, 更不代表我们放弃机会公平, 恰恰相反, 机会公平是最应该被我们重视的。对于“公平优先”的观点的提出, 也是有着深刻的社会历史背景的。这是因为, 一方面, 改革开放成绩巨大, 人们生活水平普遍明显提高;而另一方面, 经济发展中依然存在着许多不平衡的因素, 突出表现在城乡差别大, 农民收入水平低, 山区贫困人口多, 以及城市失业率偏高, 贫富差距大。第三种观点认为公平与效率要同时兼顾, 没有主次之分, 但要在付出二者成本最小的状况下寻求最大的公平与效率的综合收益。这也有一定道理, 但终究还是将二者对立起来:认为效率要提高, 公平必然要损害;公平要有保证, 效率就要下降。

三、实现公平与效率理性发展的途径

在中国市场经济发展的现阶段, 处理公平与效率关系应该更注重公平, 也就是要重视实现公平的分配正义, 因为我们在二者健康发展的道路上“欠账”太多, 只有将二者关系调整到同一平台, 才有可能健康理性的发展。结合我国经济社会生活的现实, 笔者认为要实现分配正义应该把握以下原则:

一是机会均等原则。在体育竞赛中, 大家都站在同一起跑线上, 遵守同样的比赛规则, 总有人最先到达终点, 并不能保证所有人同时到达。虽然出现了比赛结果的不公平, 但大家都认可这样的结果, 这是因为人们认同这样的比赛规则, 做到了起码的过程公平。但如果没有过程公平, 竞争结果的认同便无从谈起, 结果公平更没有丝毫保证。

二是应得原则。应得原则的表述应该是:使每一个社会成员按其付出的劳动和做出的贡献来获取经济收入和物质财富, 多劳多得, 少劳少得。由此我们看出, 应得原则是承认差异的, 不是所有的公平都体现为结果平等。正如有学者所言:“无论从伦理学的角度还是从经济学的角度着眼, 可以断言, 收入分配的均等或财产分配的均等并不意味着公平, 或者说, 不应当把分配均等当做公平的同义词。”[5]按劳分配、按贡献分配的“应得”分配正义原则不仅有助于激发广大民众的劳动积极性、创造性, 确保社会经济财富能不断涌现的动力机制, 而且有助于实现体面劳动, 有利于促进人的自由全面发展。

摘要:分配正义不能市场经济本身去完善解决, 还要依靠相应的制度保障, 处理好公平与效率的关系问题, 才能使分配正义得以体现。

关键词:效率,公平,分配正义

参考文献

[1]王桂艳.市场经济运行中的效率与公平及分配正义辨正[J].现代财经 (天津财经大学学报) , 2007, (7)

[2]邓小平.邓小平文选 (第3卷) [C].北京:人民出版社, 1993

[3]刘国光.进一步重视社会公平问题[J].中国经贸导刊, 2005, (8)

[4]王桂艳.历史唯物地看待公平与效率的关系[J].哈尔滨市委党校学报, 2006, (4)

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