斑斓

关键词： 舞蹈

斑斓（通用14篇）

篇1：斑斓

斑斓的意思, 斑斓的解释

【词语】 斑斓

【全拼】: 【bānlán】

【释义】: <书>灿烂多彩：五色～。

篇2：斑斓

看到朝阳，心中不免油然而生几分兴致勃发;看到落花凋叶，不禁有些伤感，同样原本单调平静的小桥流水也变得多了几丝伤感。

飘飘悠悠地下了一天的小雨，闲得无聊，于是伫立在寝室窗前，看窗外的世界。凝望着那些飘飞的精灵，心中一片茫然，为毕业后同学的离别而郁郁寡欢，为昨天的失败而愁眉不展，为能否适应新的环境而担心害怕。

带着一份想释放自己的闲情，一个人独自漫步在那个孤独的操场边。路上没有一个人，四处静悄悄的，周围的景色也那么黯然失色，毫无生命的气息，似乎衬托着我那不平静的心。

枯萎的草丝中，几片碎的花瓶片躺在路的中央，起初我并没有注意到它们，并且想一步从它们身上跨过去。但是就在那一刹那，它们反射一个亮的光芒射入我的眼睛，吸引住了我。

我跨下身来，发现它们雪白的`瓶壁上闪烁着异样的光辉，是那样的晶莹透亮。我用手拿起一片，琢磨着，这异样的美丽使我的手扎了一个小孔却全然不知，鲜血流了出来，我黯然了……

它们这群小东西，曾经紧紧地抱在一起，在主人的精心呵护下，展示着自己精美绝伦的美丽，而现在却在不经意间分开了，变得十分尖锐而且锋利，每一片绝不同于另一片，它们分别以各种姿态和形状在天地间显示着他们的卑微而又不可思议的存在!

我迷惘了，我似乎明白了些什么，懂得了些什么。它们竟然给了一种莫名的感动。这些碎片在路人的眼前书写着一则关于人生、关于生活的名言警句。

是啊!在这个世上，只要你用心去察觉，也许就是能从痛苦中得到慰藉，在平凡中发现伟大。就是那种生命的活力打动了我、那种对生命的渴求刺激着我。正是这种勃勃向上的朝气，改变了原来所有的凄凉和悲惨，焕发出怎样令人畅怀的生命之光。而对于我，又是得到了一个怎样的启示呢?我所缺的是一种执着，一种前进的动力。

篇3：舞彩斑斓业内

4月7日上午,国家体育总局社会体育指导中心,中国体育舞蹈联合会在国家体育总局召开新闻发布会,向与会的30余家媒体宣布——中国体育舞蹈公开系列赛诞生。中顺洁柔纸业股份有限公司成为这一新兴赛事的独家冠名赞助商。国家体育总局社会体育指导中心主任胡建国与中顺集团总裁邓颖忠现场签署了合作协议。中国体育舞蹈联合会授予中顺洁柔面巾纸中国体育舞蹈联合会竞赛唯一指定用品,并现场授牌。

体舞专业学生竞考服装模特专业

不久前,武汉市体育舞蹈学校、武汉市模特学校的100多名考生走上T台,参加了武汉职业技术学院服装表演专业的自主招生面试。此次面试头身比(头部长度与身高的比例)是最重要的指标之一,要求在1:7.5到1:8之间:身高须在1.73米以上;颈围、肩宽、上下身比例、运动协调性、音乐韵律感、气质个性等也是重要的考察指标;演唱、演奏、舞蹈、朗诵等才艺项目作为参考指标。由于具备良好的身体素质和专业能力，体育舞蹈专业的学生受到面试老师的青睐。

五对内地选手台湾引关注

由台湾国际运动舞蹈发展协会主办的2009年第四届职业国际标准舞台湾大奖赛暨世界赶级巨星表演在台湾举行,内地著名选手赵亮/高雪、郭俊/桑倩、侯壵/庄婷、水清/马燕燕、 刘翔/李迪娅赴台参加了此次比赛。国际公开职业拉丁舞的比赛中,赵亮/高雪捧得冠军,郭俊/桑倩获得第五名;刘翔/李迪娅在众多强手中杀出,获得国际公开职业标准舞的第五名: 国际公开业余拉丁舞的比赛中,第一次去台湾参赛的侯垚/庄婷引起了东南亚地区裁判的兴趣. 并轻松获取该组别冠军;水清/马燕燕也将业余标准舞的冠军纳入囊中。赴台参加了此次赛事的国际级裁判王永刚介绍,此次参赛,既让选手们感受学习了台湾的舞蹈文化,也促进了海峡两岸体育舞蹈事业的交流和发展。

舞尚部落南京分部开业

近日,服务于舞蹈房和舞者的特色机构——舞尚部落南京分部DanceUnion.cn开业。它可以为舞者提供全面的舞蹈培训咨询、销售多品牌的国际时尚舞蹈服饰、舞蹈鞋,提供免费的舞蹈练习和交流场地。舞尚部落也是国际时尚品牌笛雀儿的特约经销商之一。笛雀儿产品包括优雅独特的幻魅、幻色、幻舞系列,内含多种款式与色彩的护腿、短裤、长袖、短长袖、露后背长袖、交叉系带上衣、耸肩、背包、舞袜、舞鞋等。

莘莘学子香港聚舞

由香港体育舞蹈联盟主办的第五届香港校际体育舞蹈锦标赛在香港特别行政区大角咀体育馆举行,共有数千对学生选手参加了此次活动,用热舞迎接2009年东亚运动会。此次比赛是香港康乐及文化事务署学校体育推广计划的内容之一,赛事包括男女混合组、女子组专项公开赛、专项校际赛及队际赛。小学比赛分六个年龄组别(7岁或以下、8岁、9岁、10岁、11岁及12岁或以上)进行,而中学比赛则分四个年龄组别(12岁或以下,13岁、14至15岁及16岁或以上)进行。比赛当天,香港体育舞蹈联盟还向积极推动全港学校体育舞蹈运动的学校颁发了“香港学校体育舞蹈运动推广”金奖、银奖及铜奖。

第二届深圳市国际标准舞(体育舞蹈)锦标赛落幕

由港龙舞蹈文化机构主办、广州艺校马骏体育舞蹈专业及深圳市卿城舞蹈艺术工作室等单位承办的第二届深圳市国际标准舞(体育舞蹈)锦标赛在深圳港龙国际标准舞俱乐部举行，共有500多名选手参加了30个组别的比赛。虽然只是市级比赛,但深圳久享“体舞圣地”的美誉,比赛不仅吸引了赵亮/高雪、张浩/宋晓蓉等名将,还吸引了不少专业选手。比赛裁判阵容也颇具规格,李小媛、高毅强、齐志峰、张茹、童辉等17名裁判执裁。超强的选手阵容和裁判规格令比赛档次远超一般的市级赛事。除了档次高，此次比赛十分注重参与性,专门增设了个人拉丁舞组和女子组的组别,吸引了不少选手参加。

全国万人体育舞蹈大赛绍兴启动

3月28日,“卧龙金湖湾杯”2009年部分城市体育舞蹈公开赛暨绍兴市体育舞蹈锦标赛在绍兴文理学院体育馆举行,来自全国7个省市33支代表队的900余名选手参加了此次比赛。来自浙江的邵克强/杨娜问鼎职业组拉丁舞冠军,职业组标准舞冠军奖杯则由来自上海的周吉天/孙雅洁捧得。比赛结束前,这两对冠军选手还分别为观众献上了表演——一段激情迸发的恰恰舞和一曲优美高贵的华尔兹舞。与此同时,全民健身大型活动“激情探戈、柔美伦巴”暨全国万人体育舞蹈大赛也在绍兴启动。CDSF秘书长尹国臣在接受电视台采访时表达了自己对绍兴的喜爱,并希望绍兴市的体育舞蹈能够更好地与省、国家的体育舞蹈赛事交流,并利用体育舞蹈这个新兴时尚项目,将绍兴这座有2500年历史的文化名城更好地展现给全国,展现给全世界。

广西将举办中国—东盟体育舞蹈艺术节

篇4：陈辛一：一生斑斓

在传统艺术这个宏大的交响曲之中，我们总能够听到那些清洌、馨香的声音在静默而坚韧地流淌。或许不够高调，或许不够华美，但这些对传统艺术的守望与热情，如同纯粹婉转具有穿透力的音符，绵绵不绝涌人心间，勾勒出的是一幅幅撼动心灵的画卷。这是陈辛一的价值，也是陈辛一的艺术世界超越笔墨之外的意义所在——他对国画、版画、画瓷、书法、篆刻、诗词均有涉猎；他于花鸟、山水、人物题材的中国画皆游刃有余，优长于花鸟；他长袖善舞的大写意花鸟国画借古开今，取材广泛，风格殊异，皆满纸烟霞。

多少年过去了'陈辛一一直在心里珍存着艺术最初给予他的震撼与温暖。家里悬挂的那一幅幅古朴厚重的书画，鼻息里充溢着的暖暖墨香，细致入微地萌动着他幼小的心灵，拉开他人生记忆最美的序幕。

1936年，陈辛一出生在河南南阳一个很有名的乡绅家庭，家学渊源。他出生时，父亲已经50多岁，最小的哥哥也比他大20岁，最大的哥哥已经是当地的名士。老来得子的喜悦，让父亲对他格外宠爱，亲自教他吟诗，拿出家中珍藏的古画教他临摹，诗词书画成为这一老一少传递情感的心灵通道。大哥经常请一些当地的名家到家中吟诗作画，他则在一边跟着凑趣，时常也在纸上涂鸦几笔，请众人指点。多少年后，陈辛一依旧能流畅清晰地背诵大哥亲笔书写的《朱子家训》，中堂悬挂的国画《苏武牧羊》、《墨梅图》和摆放的精美青花瓷瓶，如同一盏梦想的启明灯，点燃了撩动他一生心绪的火焰。心灵通往宇宙。严谨的家庭教育，幼时的耳濡目染，中国传统艺术的力量和醇厚氤氲已酣畅地早早地渗透进他的内心，从此浓墨重彩融会贯通地斑斓着陈辛一的一生。

对于一个画家的艺术人生而言，这是一个近乎奢华的开端。然而，父母的早逝又让陈辛一过早地尝尽了人间冷暖。他将对父母无尽的思念寄情于笔墨，小小年纪就显露了不凡的绘画天资。15岁的时候，陈辛一考入河南唯一的美术专科学校河南艺专（现并入河南大学）。在这里，陈辛一接受了严格的学院化美术教育，系统地学习了水粉、水彩、素描、油画等西方绘画技法。陈辛一的国画是天资卓越，西画也是科班毕业，为他以后的艺术之路打下了牢固的基石。

上世纪50年代初，新中国百废待兴。陈辛一刚从河南艺专毕业，就以特殊人才的身份被部队“挖宝”一样选拔走，专门从事美术专业创作，从此开始了激情燃烧的军旅生涯。此后不久，他又很幸运地被选调到北京，参与中国军事博物馆的设计布展工作。闲暇时间，他时常到中央美院听课，有幸得到吴作人、李桦、古元等大师的点拨。

1955年，中央美院开办了由前苏联著名油画家马克西莫夫亲自执教的马训班（马克西莫夫油画训练班），吴作人先生力荐陈辛一。但由于当时部队特别缺乏美术人才’陈辛—无以抽身只得抱憾这次极好的艺术机缘。如今，从这个明星班毕业的冯法祀、侯一民、靳尚谊、詹建俊等学员，早已是享誉海内外的大家。上世纪五六十年代，吴作人、傅抱石、关山月、萧淑芳等到东北写生，陈辛一有幸被钦点陪同这些大家，亲近这些大家，一次次聆听大家的经验之谈和循循教诲，真是如沐春风，终生受用。

陈辛一艺术印迹的开场是华丽的。从上世纪50年代开始，他就在全国性的报刊上发表各类美术作品，不久其版画作品就蜚声画坛，出版的版画作品集至今还是版画爱好者临摹的范本。他的作品更是多次参加全国美展，十多次在国内大型展览中获奖。这样绚烂的艺术之源，让他早在上世纪60年代，就成为中国美术家协会最年轻的会员之-和首批中国版画家协会会员。

“文革”结束不久，陈辛一的个人简历就被第一批收入中国美术界最重头的专业工具书之·《中国美术家人名辞典》。上世纪80年代中期，他历任大连市第二届美术家协会副主席、大连市第一届版画家协会副会长。1983年，已经在部队从事美术创作--近三十载的陈辛一，被任命为北海舰队主管文化的宣传部副部长。

篇5：斑斓的邂逅散文

那次邂逅，才发现偶遇也是一种美丽。仅仅只是一次普通的相遇，眨眨眼，点点头，一晃而过，一切都是这样平常，这样简单。你我，转瞬间消失在街头的人潮人海中，淹没在远去的滚滚红尘里，汇入到喧闹的车水马龙间，你浅浅的微笑并没有留下多少记忆，模糊得如同双黄线那边急驰而过的汽车，连一声简短的喇叭声都不曾留下，然后各奔东西。

真的以为，在这个世界里，你是你，我是我，没有开始，没有过程，更没有结局，永远都是简单的平行线，彼此滑行在各自的.世界里。

我不相信偶遇，毕竟世界太大，偶遇机会太小，可缘分的天空却又那样奇怪，才有了彼此的偶遇，慢慢成为后来的回忆。还记得清明节的那次青华山之行吗?竟然能在山上偶遇。我们来自不同的团队，却意外相逢在登山的路上，相聚在山顶的会餐中，相遇在明媚的春光里。你兴奋的脸上，写满了对山的好奇，对大自然的神圣，一路上大呼小叫，欢呼雀跃。我们沿途饱览秀色，高谈阔论，颇有指点江山的味道，俨然是熟识多年的好友。

看得出你不惜体力，努力攀登，往日的腼腆不见了，成了一位泼辣率真的“驴友”。青华山，是秦岭山里独一无二的山峰，山上古迹庙宇众多，尤以睡佛为最。在山顶，我们共同朝拜了卧佛，临渊而立，举目四望，疲惫消失了，烦恼没有了，郁闷云散了，人生当如此。

小树刚刚露出尖尖的叶子，微微的在春风中晃动，小草悄悄伸出肥厚的嫩叶，羞涩的东张西望，小鸟轻轻舒展丰满的翅膀，欢快的在枝间跳跃。抬头，蓝天白云，碧空如洗，山上一片寂静，脚步匆匆。低头，云雾飘飘，茫茫一片，山下炊烟四起，暮色渐浓。我们坐在山顶，时而畅所欲言，时而窃窃私语，时而默默相对。山石可以作证，那里有我们的轻诉。枯草一定听见，那里有我们的心声。小鸟肯定明白，那里有我们的心语。

篇6：斑斓人生作文

人生就像一条弯曲的路，而你自己就是这条路上的远足者。这条路上既有成功，也有失败，还有许许多多的挫折，你是否绕路还是坚定的走下去，这就要看你是否有挑战困难的勇气。

人生就像一坛香醇的美酒，人你自己就是一名品酒师。我们每个人躲在不停的酿造者属于我们自己的人生酒，特许者一坛酒中存有药酸甜苦辣，但我相信我们最终一定会品尝到它的芳香

人生也想一块神奇的土地，人你就是一位手握农具的耕耘者，我们也许在我们的土地中不停地辛勤劳作也许经历风吹雨打机体劳累。到种瓜得瓜，种豆得豆，一份耕耘一分收获，迎来的将会是一片丰收的喜悦

人生就像一本难懂的书，而你就是一名孜孜不倦的读书郎。我们也许会激励“寒窗之苦”但换来的知识你又怎能说不是无价之宝呢?

十几年的时光不长不短，却在转眼间逝去。十几年的时光在历史长河中算是微不足道，但一个人的人生共有多少个十几年呢?一寸光阴一寸金，为自己赢得宝贵的人生吧!

人生的质量有高有低，每个人都希望自己有一个辉煌的人生，为什么会有天差地别那么大的不同呢?有人怪老天不公平，却没有人把责任揽到自己身上来。要相信画十字自己画的，路是自己走的，酒是自己品的，地是自己种的，书是自己读的。如果你能画好一幅画，走好每一步路，品好每一坛酒，种好每一寸地，读好每一本书，那么你的人生还是低下的吗?

篇7：围绕斑斓的作文

一棵树成不了森林，只有千树万树聚集，方可成林;一朵花成不了春天，只有千朵万朵齐放，方可成春;一滴水成不了大海，只有千滴万滴汇聚，方可成海……

我们的生活也是如此，家庭、班级、社会……都是由一个个个体汇聚而成。

在家庭里，每个人都是独立的，但生活到一块，便成了整体，少了谁都不行。父亲、母亲或是孩子，都在家里扮演着各自的角色，互帮互助，每个人都为家庭贡献一份力，其乐融融地生活。

在班级里，同学们来自不同的地方，走到一块儿，融入这个集体，心中就有了集体荣誉感，做事都会想着班级，为班级出一份力。在这个集体中，同学们团结一致，谁没带笔借一支，谁身体不舒服帮忙请个假，谁上课没来帮忙记下他的课堂笔记……

在社会里，公务员、教师、手工业者、商人、清洁工……构成了整个大社会。三百六十行，行行出状元。在这个社会，少了哪个职业都不行。没有公务员，谁来服务社会?没有教师，谁来培养祖国的花朵?没有手工业者，谁来提供衣食住行?没有商人，谁来为国家纳税发工资?没有清洁工，谁来打扫卫生?……只有大家聚在一起合力同心共同构筑社会大家庭，才算完整和谐。

篇8：舞彩斑斓

《花语》

6月10日台湾著名舞蹈团体云门舞集在莫斯科举行了公演,新剧《花语》运用数万片粉嫩花瓣、七彩缤纷的舞衣,以及甜蜜的双人舞蹈动作,展现出活泼又缤纷的画面,有别于林怀民过去惯用的黑白美学。林怀民以《红楼梦》第十三回中的“三春去后诸芳尽,各自须寻各自门”作批注,他说:“这是人生的隐喻,花谢了后,会有另一个景象出现。所以在花落化成春泥后,下半场我又用了镜子,镜子是残忍的,和上半场的美丽不同了。”

《发现亚洲》

一年一度的“广东现代舞周”自2004年首次亮相以来,今年已经是第七度举办了,本届现代舞周以“发现亚洲”为主题,邀请了数百位来自中国内地及港澳台地区、日本、韩国、柬埔寨、马来西亚、菲律宾、以色列等国家的亚裔艺术家,带来60多节大师课及60多部舞蹈作品,一展当代亚洲的舞蹈魅力。

汤姆·克鲁斯&詹妮弗·洛佩兹癫狂热舞

2010年MTV电影大奖近日于美国洛杉矶举行,汤姆·克鲁斯和詹妮弗·洛佩兹两人作为嘉宾,现场为观众奉献了一场癫狂到底的表演。两位巨星不论是装束还是动作,都十分放松毫无顾忌。但汤姆·克鲁斯的打扮明显是沿用了《热带惊雷》中的造型,詹妮弗·洛佩兹的打扮也并无太多新意,可见,两位昔日红星都在为人气奋力一搏,但效果是好是坏还需要检验。

影视

《不如跳舞》

由张国立担任导演并主演的电视剧《不如跳舞》近日开播。剧中,张国立与刘蓓演绎了一对因为跳舞而结识、相恋的普通人。除了谈了一场恋爱之外,两人还在剧中跳起了华尔兹。不过,跳舞着实让两人皱眉头。虽然剧组特意请来舞蹈老师对所有演员进行培训,但张国立仍然笑称对自己的跳舞水平不抱希望。他表示,跳舞并不是这部剧的目的,而是要通过跳舞来表现简单而快乐的生活态度。

张韶涵挑战国标舞

歌手张韶涵的“潘朵拉星球”演唱会近日在上海大舞台隆重登场,尽管演唱会前张韶涵因感冒身体有些不适,但仍以最佳状态完美演唱了30多首经典歌曲,让歌迷们听得如痴如醉。演唱会中,张韶涵还与香港舞蹈教父Sunny跳了一段长达25分钟的国标舞。张韶涵身穿一套白色斜肩式连身长礼服,裙摆纯手工镶着上千颗白珍珠, 全身闪闪发亮,不仅让Sunny老师腾空旋转360度, 还表演高难度的美腿飞踢姿势。

万象

学跳舞免入狱

英国约克郡正试行一项别出心裁的少年犯改造计划——不蹲监狱,改罚学舞。被判学舞代替服刑的少年可能已多次犯法,但并没有严重危害社会,然而要他们适应这种纪律严明的训练课程,还是相当困难。舞蹈队20人一组,能坚持到最后的通常只有12人。学员每天早上须准时报到,全心全意投入训练,并学习尊重身旁的每一个人(中途退出者会被送回法院,接受新的判决)。留下的人中,从此走上正途的比例相当高,甚至有人表现得非常优秀。

跳舞游行

近日,纽约市举行了一年一度的跳舞游行,上千人组成的160支舞蹈队伍向沿途观众献上了60余种形式的舞蹈。

洗衣房舞剧

在美国加州纽霍尔一所名叫Canyons舞蹈学校的洗衣房里,学生们正在排练他们“特有”的洗衣房舞剧。今年已经是该舞剧创立的第25个年头,不得不让人佩服艺术家的灵感,居然洗衣服都能“洗”出艺术来!

钢管舞入剑桥课程

剑桥大学联合会日前证实,钢管舞将被正式列为该校课程,旨在帮助学生缓解考试压力。钢管舞课程教学分四个阶段,仅允许没有学过钢管舞的女生学习。授课地点在剑桥大学赫赫有名的“蓝厅”。钢管舞被纳入教学课程一事,在剑桥大学引起了一番争议,但反对意见多为“无害的玩笑”。

伦敦街头齐跳“小天鹅”

英国国家芭蕾舞团6月8日迎来60周年生日,60名“小天鹅”在伦伦敦街头起舞合影。英国国家芭蕾舞团为庆祝生日, 于6月9日至19日在皇家艾伯特大厅上演经典芭蕾舞剧“天鹅湖”。

袖珍杰克逊

篇9：让斑斓自由流动

沈家良曾在景德镇从事陶瓷和中国传统书画创作多年。他1993年返回上海，在上海江湾建立了“家良陶艺工作室”和制瓷作坊，近年來活跃在虹口和半岛瓷艺馆。他在艺术上不断追求超越自我，大胆突破传统陶瓷装饰理念，以高温颜色釉系列确立自己的创作风格，以不同的课题展现自己的追求。他充分掌握色釉在窑火中变幻的原理和易于流动的工艺技巧，大胆突破传统陶瓷的装饰理念，采用“泼釉”手法，使斑斓色釉在自由流变和火的艺术中，达到艺术品的最高境界。

2002年，沈家良先生精心创作的瓷艺作品《春江花月夜》，在“全国第七届陶瓷艺术设计创新评比”中获得优秀奖，朦胧的月色下，不着一线一墨，但流动的色块却十分到位地勾勒出琵琶女如玉的肌肤和婀娜的身姿，整件作品充满中国古典艺术之含蓄美。《世外桃源》、《江南好》更是沈家良的得意之作。他近年来以“霜染枫叶•秋景”为课题的山水画风，既有国画的意境、水彩的飘逸，更具油画的厚重，那一抒胸中情怀，千里走马、万里流川的态势，奔放流畅的色块和线条，把自己完全融入到豪迈的意境中，赋予人全新的视觉冲击力。在《青山牧歌》《金色田野》《童趣》等各具独特风貌的作品中，沈家良充分展示了其豪放而不失含蓄的艺术风格：参天大树枝繁叶茂，舒展自如，遒劲有力，粗壮的枝干上随意点缀的几处新芽，显示出生命蓬勃的气势；顽童简单质朴的衣着，准确生动的线条，潇洒酣畅，充满质感。仔细感受，便可领略沈家良在陶瓷艺苑所创立的别具一格的艺术风格和中国陶瓷文化的精神内涵。

沈家良说：“形式永远是为内容服务的，我要表现的主题是心灵的反映。比如：一个女人，在视觉和内心两方面呈现给我们的主要是什么呢？要抓住事物的本质。我们的艺术再现的关键就在这里，我们靠的是心灵里那准确的反映，这种反映如何恰到好处地张扬出来，这却是要靠天时、地利、人和的。我目前的这种艺术特色是完全得益于我从景德镇的归来，并且得益于和一流画师的接触。”沈家良曾在景德镇陶瓷学院重点攻读过陶瓷工艺学，系统地掌握陶瓷泥、釉料的化学性能知识和拉坯、利坯、装饰、施釉到烧窑的全套工序，这些知识充实了他的艺术创作。沈先生对于“流动釉”的工艺进行了相当深的研究，釉料在烧制的过程中，流到哪里应该停，哪里应该流成线性或面形，流成何种艺术效果，这些工序都能准确地控制。他能自如地使用不同性能的高温色釉，表现不同的意境。火的作用和釉的性能，则在加加减减中达到随心所欲。正如沈家良自己所说：“我只愿自己能永持恬静之心、火热之情，为自己钟爱的陶瓷事业勤奋追求。

沈家良简介

著名陶艺家，现任上海市中国陶瓷艺术家协会理事，中国工艺美术学会会员。曾在景德镇从事陶艺创作多年，1090年代初返沪，创建上海第一座陶瓷专业创作基地，点燃“海派陶艺”的火种。

篇10：围绕斑斓的作文

万物皆美，四季亦灵。一年之间，四个季节即是她的全部，已不知多少个转瞬即逝。我曾想过能否抓住她们，时间的消逝却不允许。看凡尘之美，皎皎月光，点点红尘，一年，一季，一夜，一星，载着希望和梦想，划向远方。

我希望拥入一片绿色，那将是希望，是属于世间万物的希望。在春季，播撒下一颗种子，带着静寂，沉醉的大地已经苏醒，叶隙间筛下的每一缕阳光，洒落在初春的每一个角落，朦胧而又清晰。破土的绿芽将是希望的萌生，含蓄的花苞将是奇迹的绽放，自然界将又一次赋予万物可爱的生命。清晨，空气中凝聚着生命的气息，露水在叶缘跳跃、嬉闹;嫩叶在和风中摇曳、摆动;人们在暖春间痴迷、陶醉。盎然的春意，和煦的春风，优美的旋律，一切配合的又是那么协调、舒适、优雅。我希望能拥有一片绿色，拥入怀中。

我期望融入一片红色，那将是炙热，是属于一切静物的炙热。在夏季，草木在阳光与雨露的滋润下成长，柔美的春景早已被扑面而来的热流替代。夏日炎炎，火辣辣的阳光，让人充满睡意，而绿叶却愈发茂盛，葱葱茏茏。枝叶间搭巢安家的鸟儿，清唱着夏的音韵。花儿早已婷婷玉立，竞相开放，坐卧在山草之间，谈笑风生。整个大地被炙热与宁静笼罩着，动物们悄无声息，花儿便成了这个季节的主角，她们像女孩子一样，被人们供养在公园里，向着太阳，向着希望生长，在这个花季雨季，她们争奇斗艳。我期望有一片红色，与其相融。

我渴望浸入一片金色，那将是喜悦，是属于人们丰收的喜悦。在秋季，金色已经蔓延至整个大地，离落，悲凉，还是喜悦，春种秋收，农民的辛勤劳作得以回报，滴洒的汗水浇灌着条色分明的梯田，如今只等收割。秋日的气氛中洋溢的是无法按捺的喜悦。金秋季节，即便是海天相吻的弧线，也被迷离的金色渲染的斑斓烂漫。下午，秋风狂作，摇摇欲坠的金叶如同风铃般挂在树梢，沙沙作响。坠落的树叶已不像平日那样光泽鲜明，变得脆而易碎，一些落下的枯叶会随着风儿带着它的记忆飘向远方。也有部分的枯叶选择了留下，这是一次命运的抉择，它会沉入泥中，最终化作肥料，滋养来年的草木。龚自珍也曾吟道：“落红不是无情物，化作春泥更护花。”夕阳已将落下，余晖留一抹彩霞在天边徘徊、彷徨。我渴望有一片金色，浸心领略。

我渴望步入一片白色，那将是纯洁，是属于所有景物的纯洁。在冬季，白色悄然占据了整个大地，银装素裹，显得格外静谧。这往往是我们最向往的，一切都沉寂了，唯有视野间依然长青的雪松，是执着、意志、还是本能?让它郁郁葱葱。大雪漫天，扬起诗般意境。晚上，白色的雪被黑夜笼罩，已是一片茫茫，空中弥漫着潇潇寒气。繁华已落尽，却留一片唯美的纯洁，远方的远方又会是什么。冬，亦是一切的终结，晶莹剔透的冰已蔚然成风，吟诵的童谣还未散去，浅唱着，仍未冻结的，清脆而又嘹亮。我盼望能有一片白色，踏雪赏景。

篇11：斑斓是什么意思

词语：斑斓

拼音：bān lán 注音：ㄅㄢ ㄌㄢˊ

词性：形容词

近义词：光辉、灿烂

◎ 斑斓 bānlán

[gorgeous;bright-coloured] 色彩错杂灿烂的样子

在五彩斑谰的水石间,鱼群闪闪的鳞光映着雪水清流。——碧野《天山景物记》

斑斓引证解释

1. 色彩错杂灿烂貌。 晋 王嘉 《拾遗记·岱舆山》：“北有玉梁千丈，驾玄流之上……玉梁之侧，有斑斕自然云霞龙凤之状。” 唐 权德舆 《送别沅汎》诗：“斑斕五綵服，前路春物熙。”《二刻拍案惊奇》卷三六：“忽地起阵狂风，一个斑斕猛虎，跳将出来，照头一扑，把行者拖的去了。” 鲁迅 《且介亭杂文二集·徐懋庸作<打杂集>序》：“我还更乐观于杂文的开展，日见其斑斓。”

2. 比喻孝养父母。 明 朱鼎 《玉镜台记·得书》：“违定省，絶温凊，把斑斕疎旷也。”参见“斑衣戏彩。”

斑斓造句

1, 色彩斑斓的秋天为九寨沟增添了无穷魅力。

2, 公园里的花色彩斑斓，美不胜收。

3, 元宵灯会上展出的花灯，色彩斑斓，光怪陆离。

4, 避署山庄的外八庙建筑雄伟,色彩斑斓,是中外旅游胜地。

5, 赞一贯口：看到他写了斑斓的羊毫字，大师赞一贯口。

6, 新疆人擅长编织色彩斑斓花纹绮丽的壁毯。

7, 如果说人生是一幅绚丽多彩的油画，那么，青春必是五彩斑斓的颜料;如果说人生是一场充满激情的足球赛，那么，青春必是选手活力四射的来源;如果说人生是一首令人魂牵梦绕的音乐，那么，青春必是倾注情感的心灵……

★ 草原抒情曲散文

★ 芜杂之中夹藏的斑斓散文

★ 坝上草原的冬天散文

★ 《草原》

★ 草原承包合同

★ 草原欢迎词

★ 草原教案

★ 斑斓的童年趣事作文

★ 畏惧斑斓的阅读答案

篇12：刹那的斑斓优美散文

是年春冷，花意迟迟。

初进五月，东风骤来。驱车大清河畔，寻得一片清幽所在。只见粉艳艳一片，绿鲜鲜十里，确是一个人迹罕至的世外桃源。

“去年今日此门中，人面桃花相映红。”我不由得记起唐人崔护的桃花诗和民间流传的关于他的缠绵悱恻的爱情故事。如今，崔护已远，桃花仍在，正是“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”

花海旁边，咫尺之遥，是清凌凌的大清河，宛如绵绵玉带横陈，又似洌洌山泉汇聚。艳阳之下，花团锦簇，波光潋滟，飞鸟欢歌，好一幅天然春意图。

只可惜，来晚了一两日，错过了桃花最盛的时刻。目光所及之处，春意初见阑珊，微颤的枝头，衰败迹象已露，妖娆不日殆尽。清风徐来，粉红花瓣飘零如雨，一同零落的，还有花朵沉重的叹息。

随意地行走在花间，徜徉在林里，品读着桃花的迟暮之美，我在生命的轮回中流连，于短暂的斑斓里凝眉……

看护园子的老人说：“往年桃花开得早，今年气候反常，花开得晚了很多天。这不，刚开两三天，又要谢了!”老人的话语中透露出些许的无奈。

“小桃西望那人家，出树香梢几树花。只恐东风能作恶，乱红如雨坠窗纱。”东风无力，已显怜惜之意。只愿春雨能够来得晚一些，让桃花的`梦能够多做几天。可阵阵春雷，却已逼近耳鼓。驱车返家的时刻，天已经阴沉了下来……

篇13：舞彩斑斓

你欣赏过用西方踢踏舞演绎的《怒吼吧,黄河》吗?在第十届中国合唱节暨第二届星海国际合唱节上,广州市番禺区广播电视台女子舞蹈队献上了这个现代舞。踢踏舞《怒吼吧,黄河》表达的是一群女大学生胸怀革命理想,向着革命摇篮延安前进,运用舞蹈元素表达出黄河的气魄和自强不息的星海精神。这次的踢踏舞版,可谓一大创新。

《天美清照》

作为我国首部以李清照诗词意境为题材的舞蹈诗,原创舞蹈诗《天美清照》运用古典舞动作元素,结合现代创作理念,巧妙地借词抒意,被誉为一台独具齐鲁文化底蕴的舞蹈佳作。

现代时尚版《睡美人》

蒙特卡洛芭蕾舞团在上海大剧院上演了现代时尚版《睡美人》。简洁的线条和浅色调营造出外星球般的舞台空间。黑人演员扮演的王子,在他的世界感知了自己的爱情在遥远的地方;公主也想走出自己的世界,寻找一段美妙的姻缘。公主钻进了庞大的透明气泡中顺着斜坡进入王子的世界,但是,她遇到的是跳着摇摆舞的巫师和流氓。幸亏王子赶到,公主才脱离险境,但她也被父母囚禁在了河底下光影交错的笼子里。王子为追寻公主穿越到了公主的世界,睡梦中的公主似有感应,对着王子飞扑而上来了个震撼人心的长吻。相吻之中,两人如痴如醉翩然起舞。这段“吻之舞”虽没有古典芭蕾双人舞的程式,观众却看得满腔感动。

音乐舞剧《木兰》

宝塚歌舞团于1999年秋来沪演出时,真琴翼作为首席明星扮男妆出场,给观众留下了深刻印象。演出结束后黄豆豆到后台与真琴翼交流时,两人都希望有机会能同台演出。11年前的约定,终于在同一个舞台上实现。由真琴翼领衔主演的音乐舞剧《木兰》近日在上海大剧院上演,剧中黄豆豆作为一位男演员饰演花木花,性别的双重错位,对他提出了很高的要求。而真琴翼女扮男妆饰演的贺将军则帅气十足,她发挥了能歌善舞的特长,在舞蹈表演中有多段演唱,其中一首还是中文歌曲。

星舞

少女时代

少女时代近日赴日本发行了第二张单曲《GEE》。2009年1月,《GEE》在韩国发表时曾经以蟹腿舞引起了一股热潮,彩色热裤和紧身裤的造型也带领了一股“GEE流行时尚”。少女时代将保持韩国版本《GEE》编舞和造型的特点,并加入新的要素。通过《GENIE》的踢毽舞等强调修长腿部线条的舞蹈引领热潮的少女时代,这一次将用蟹腿舞再一次展现自己修长美腿,在日本引起新的话题。

名团

莫伊塞耶夫国家模范舞蹈团

被誉为“世界舞蹈史上不朽丰碑”的俄罗斯莫伊塞耶夫国家模范舞蹈团登陆保利剧院,献上一台列宾油画般浓烈的俄罗斯舞蹈。作为俄罗斯的第一个专业民间舞蹈团,莫伊塞耶夫国家模范舞蹈团创办于1937年。用民间舞蹈来体现俄罗斯奇幻的自然风情、敏感多思的民族性格,眼花缭乱的高踢、跳跃、蹲踢,令人目不暇接的列队盘旋,是该舞团闻名全球的艺术招牌。舞团积累了丰富的舞蹈保留节目,包括近300种世界民间舞蹈小品、组舞、音画、舞蹈史诗以及独幕剧等等。

落基山芭蕾舞团

“万泉河水,清又清,我编斗笠送红军……”在广西艺术学院会演中心,这段悠扬的歌曲响起时,舞台上穿着八路军军装、伴着旋律跳舞的却是金发碧眼的外国人。他们是来自美国蒙大拿州的落基山芭蕾舞团的演员们,他们不仅为广西观众带来了具有美国本土特色的芭蕾舞剧目和印第安舞蹈等,还上演了中国人耳熟能详的经典芭蕾曲目《白毛女》和《红色娘子军》选段。美国艺术家精彩的表演获得了观众热情的掌声。

世界

瑞士

2010年钢管舞世界锦标赛落下帷幕,澳大利亚女选手Felix Cane再夺桂冠,自从2006年夺冠以来,她再未让后冠旁落。阿根廷和巴西选手分列第二、三名。此次比赛,24个国家和地区的代表参与了冠军角逐。钢管舞世锦赛比赛分为三组,此次参与的中国香港代表被分在第三组。2011年中国将派代表参赛。

美国

在全民跳舞风行的这个年代,很多人都有展现自己身材和舞蹈才能的欲望,NBA球员也不能免俗。前NBA球星、湖人队小前锋福克斯出现在第11季真人秀《与星共舞》中,福克斯展现了一段华尔兹,看上去跳得还有模有样。与他一起参赛的是好莱坞影星艾丽莎,他们将一起为冠军奖杯以及10万美元奖金奋斗。为了参加这次《与星共舞》,福克斯已经跳坏三双舞鞋,他每天要花六个小时练舞,每周有六天都是这样。

日本

为迎接第11届东京YOSAKOI大赛,来自日本全国各地的48个YOSAKOI团队在东京街头载歌载舞。YOSAKOI源于日本高知县的夜来祭,是一种以传统的本地音乐为伴奏的祭典形态。每个团队都会穿着特别设计的传统服饰,跳着自行设计的舞蹈。

澳大利业

法国舞蹈家菲利普·普里阿索在澳大利亚悉尼歌剧院前,上演了一场让人惊叹的表演。伴随着悠扬的歌声,普里阿索翩翩起舞,而一台挖掘机在他身边也张牙舞爪。您不要以为这台挖掘机是来捣乱的,它是受到普里阿索的郑重邀请来到这里与他表演挖掘机舞的。普里阿索希望通过他的表演,让人们对挖掘机这样的大型机械有新的认识。

瑞典

瑞典某大学的计算机科学家拉尔斯阿斯普伦德,和戏剧导演凯斯丁在一次关于机器人究竟能多大程度模仿人类的讨论上,进发出一个灵感,于是有了这个机器人天鹅,它在柴可夫斯基的舞曲的伴奏下跳起芭蕾舞。这个一米高的机器人有19个关节,基本能满足跳芭蕾舞所需要的柔韧性和灵活性。“整个舞蹈过程非常流畅,”凯斯丁说,“这只机器天鹅为了生命而斗争所展现出来的绝望、优美和脆弱,没有人能够抗拒。我们只是想表达机器人并不仅仅是有功能的工业机器,他们也能有自己的情感。”

业内

CDSF在京签署战略合作伙伴

9月21日,中国体育舞蹈联合会和同济大学高尔夫商学院在北京举行了战略合作签约仪式,国家体育总局社会体育指导中心副主任林洁代表中国体育舞蹈联合会与同济大学高尔夫商学院签署了战略合作协议。国家体育总局社会体育指导中心主任胡建国、中国体育舞蹈联合会秘书长尹国臣、国际体育舞蹈联合会(IDSF)秘书长郑志华、北京市健美操和体育舞蹈协会秘书长邵晓军、《尚舞》杂志出版人郭晓勇和首届体育舞蹈产业管理EMBA项目的几十名学员出席了签约仪式。

签约仪式后,体育舞蹈产业管理硕士课程研修班EMBA项目公开课在现场进行,胡建国、尹国臣、邱灿华、张科平等围绕着中国体育舞蹈产业管理人才再造、中国体育舞蹈产业链管理以及如何成为体育舞蹈产业高素质管理者三大主题与业内精英进行了深入探讨。

沈宏/梁瑜洁亚锦赛夺冠

10月2日,在澳门举行的2010年IDSF亚洲体育舞蹈锦标赛上,中国体育舞蹈国家队队员沈宏/梁瑜洁夺得标准舞冠军。国家队拉丁舞队员石磊/张白羽获得拉丁舞第三名。

海南举办首届交谊舞大赛

9月25日,由海南省人民政府主办、海南省文体厅和海南省体育舞蹈运动协会承办的2010海南省首届交谊舞大赛暨广场健身舞蹈展演活动在海口落下帷幕。来自该省的100多名选手在这里大展舞技,分别决出了民族舞、街舞、健身舞和交谊舞的名次。

黑龙江举办舞蹈公开赛

10月5日,黑龙江省举办了第十三届国际标准舞暨体育舞蹈公开赛,共有44个代表队、1400多名选手参加了此次比赛。

国青小将再度扬威美国

9月7—11日,在美国奥兰多举行的美国公开赛上,中国国家青年队队员于珑琦/平甜甜轻松斩获青年组标准舞冠军,同时夺得了业余组标准舞亚军。这是今年4月夺得绿宝石体育舞蹈公开赛青年组标准舞和业余新星标准舞冠军后,这对小将再次亮相美国体育舞蹈赛场。于珑琦和平甜甜表示,他们将参加完美国的三大国际公开赛,目标是囊括三个青年组标准舞冠军。

江西青少年国庆热舞

10月2—3日,由江西省体育总会主办、江西省体育舞蹈协会承办的第四届江西省青少年体育舞蹈锦标赛在江西南昌举行,来自各地的100支代表队的1000多名选手参加了比赛。

比赛的亮点集中在晚场,尽管许多组别的选手水平并不高,但决赛现场的成绩发布模式还是让年轻的选手们激动不己,拉丁舞选手皮亚文说:“以前看到全国赛上四大组别现场亮分,希望自己也有机会经历一次,这个想法一直刺激我更子地跳舞。”此外,50人的裁判队伍也充分体现了主办方对比赛的重视,吸引了不少在外求学的江西选手参加。对此,江西省体育舞蹈协会秘书长段刚表示:“青少年比赛其实就是给年轻选手一个展示的平台,帮助他们塑造信心,了解与舞蹈相关的各种知识。现场亮分环节不仅能给他们刺激、鼓励和自信,还能引导他们学习舞蹈的各种礼仪。”

河北裁判教师请外教充电

9月15-20日,由河北省体育局社会体育指导中心、河北省体育舞蹈运动协会主办的2010年河北省体育舞蹈教师裁判培训班在石家庄举行,100余名体育舞蹈教师和裁判参加了培训。应河北省体育舞蹈运动协会邀请,拉丁舞世界冠军塞文诺斯进行了现场授课。邀请外教开展非奥运项目培训在河北省尚属首次。

“全球舞王挑战赛”香港亮相

10月4日,由艺都舞蹈文化机构、SHOWVDANCE国际有限公司和黄雪莉舞蹈学校有限公司联合主办,香港国际体育舞蹈协会有限公司协办的首届全球舞王挑战赛暨2010香港标准舞拉丁舞国际公开赛在香港举行。1500多对选手经过近两天的激烈角逐,世界拉丁舞冠军Michael&Joanna轻松捧得拉丁舞舞王的桂冠,标准舞舞王的称号则被中国职业标准舞冠军党奇/孙雅洁夺得,由于兰帆中途受伤,赛前的标准舞舞王热门选手齐志峰/兰帆与标准舞舞王桂冠失之交臂。比赛期间还举行了香港国际体育舞蹈协会的成立仪式。

十月蓉城又起舞

10月1—2日,“运动成都”第二届西部中心城市“体彩杯”体育舞蹈公开赛在西南民族大学举行,来自广西、云南、青海、重庆、四川等地79支代表队的近2000名舞者参加了140个小项的角逐。成都市体育舞蹈协会主席闫小梅介绍,此次比赛是今年8月IDSF世界杯标准舞暨成都国际体育舞蹈公开赛之后,成都举行的规模最大的舞蹈活动,通过这届的西部中心城市公开赛,成都又向中国体育舞蹈的西部中心城市迈进了一步。

天津大中小学体育舞蹈赛

9月18日,天津市首届全民健身运动会(大学生组)体育舞蹈比赛暨天津市第四届大中小学体育舞蹈大赛在天津科技大学落幕,该市42支代表队的近1000名运动员参加了此次比赛。比赛由天津市教委、天津市体育局主办。

周吉天/魏丽颖闪耀WDC

10月2日,在加拿大渥太华举办的WDC世界标准舞锦标赛上,中国职业标准舞选手周吉天/魏丽颖夺得了第15名,这也是本次比赛亚洲选手的最好成绩。

贵州举办省体育舞蹈锦标赛

10月1—3日,贵州省第十七届体育舞蹈锦标赛在贵州省体育馆举行,来自该省的30多支代表队参加了此次比赛。本次锦标赛由贵州省体育总会主办,贵州省体育局社会体育管理中心、贵州省体育舞蹈运动协会承办。

●活动预报

第九届“桃李杯”国际标准舞大赛本月上海卢湾举行

篇14：“五彩”斑斓

也有人说，它是中国古代陶瓷匠人有意识地把中国绘画搬上陶瓷器皿的过程。在当时的工艺条件的制约下，它仍显示出中国匠人对中国绘画风格的直接追求，其巧思妙心，深合东方文化的精神内核。

它就是五彩瓷。

公元1686年（康熙25年），泰国派遣使者到法国，送给当时的法国国王路易十四和他的臣僚们无数珍贵的礼物。其中大受欢迎的，就有中国的五彩瓷。

2000年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐引得世界各地藏家竞相争夺，最终以高达4404.475万港元成交。成为当时成交价格最高的中国瓷器。

一个时代过去，一个时代又来，五彩瓷似乎是永远的礼物和珍品。

环环相连 讲究多多

什么是五彩？它又称“古彩”、“硬彩”。五彩，含多彩之意。特点是颜色丰富繁多，五彩斑斓。五彩所用的颜色，一般来说有红、黄、翠、紫、绿这五种基本色。用色虽然不多，但是花饰们却能巧妙地运用发色效果，尤其是红绿两色的搭配，构成对比强烈、鲜艳明快、古朴大方、协调统一的色彩特征。

五彩系在已烧成的素器上以多种彩料绘画图案花纹，再于770℃—800℃炉中二次焙烧而成。因其线条明朗，烧成温度稍高于粉彩，但又不及粉彩柔和，故又称为“硬彩”。

五彩起源于明代，成熟于清代，是景德镇首创的釉上彩绘的一种传统瓷。康熙五彩曾成为陶瓷装饰的主流形式盛行一时。但到了雍正时期，由于粉彩瓷更符合中国画的表现意蕴，五彩于是退隐江湖，出于对前朝视为“古”的传统观点，所以，五彩又称“古彩”。

做一件五彩瓷很难，因为它怎么搭配色彩，用哪些色料，都有讲究。清《南窑笔记》云：“彩色有矾红，用皂矾炼者，以陈为佳；黄色用石末铅粉，入矾红少许配成；用铅粉、石末入铜花为绿色；铅粉石末入青料则成紫色；翠色则以京翠为上，广翠次之。”这些颜料是含有铁、钻、铜、锰、锑等矿物元素着色剂的低温色料。五彩是将这些颜色巧妙搭配在一起，构成丰富多彩的装饰效果。

五彩瓷的精美还依赖于整个制瓷过程。从制坯、烧成、彩绘、二次烧成，环环相连，马虎不得。明清时景德镇制瓷分工很细，仅彩绘一项，《景德镇陶录》记载，就有“乳颜料工、画样工、绘事工、配色工、填色工、烧炉工”。

五彩在画彩时也有严格的工艺规定。“至画瓷所需之料，经月之后始堪应用。”画彩时“须将各种颜料研细调合，必熟谙颜色火候之性，以眼明、心细、手准为佳。其用颜料法有三，一用芸香油，一用胶水，一用清水。盖油便于渲染，胶便于榻抹，而清水调色则便于堆填”。

在制瓷工艺中，烧是最后也是最重要的一环。《景德镇陶录》云：“白瓷加彩后，复须烧炼，以固颜色。爰有明暗炉之制。小器则用明炉，口门向外，周围炭火，置铁轮其下，托以铁叉，以钩拨轮使转，以匀火气。大件则用暗炉，高三尺余，周围夹层贮炭火，下留风眼，将瓷器贮于炉，人执圆板以避火气，炉顶泥封，烧一昼夜为度。”烧彩，火度最重要，火度高了，有些颜料就出现流动；火度不够，颜色不发亮，釉面灰暗。因此，烧成工艺是决定五彩成败的关键。做一件精美的五彩，可谓难也。

“三彩”开启“五彩”

故宫瓷器专家耿宝昌认为，元代已有五彩瓷器的出现。文中说：“关于中国陶瓷史上增补此一新品，时见粗器，而典型的元代五彩精品莫过于此，据此为史罕见的‘五色花戗金’即是元代景德镇供皇家之用的御窑五彩珍品¡¡。”但直到现在也未发现实物，因此上述看法只能停留在估计的基础上。

五彩是古代陶瓷艺人有意识地把中国绘画搬上陶瓷器皿的强烈愿望实现的过程。在当时的工艺条件的制约下，五彩仍显示出中国匠人对中国绘画风格的直接追求，其巧思妙心，深含东方文化的精神内º。

这要从唐三彩说起。唐代的三彩陶使用的都是翠、绿、黄、白、赭、褐等多种低温釉。这些釉色在未烧前都是粉末状，用点画的方法将几种色釉混合在一起进行装饰的。在烧炼时，釉色会自由流动，不受控制。所以唐三彩的陶俑就有釉面渗透自然，形成富有天趣、瑰丽的色彩肌理。因此也激发了人们用三彩釉进行彩绘的创作欲望。

唐三彩这种自由流动而不受控制的颜料，给平面作画会带来很大难度。直到宋代，河南磁州窑用矾红调铅粉用于釉面上，产生了红绿两色的釉上彩绘，这种装饰解决了唐三彩釉色流动的问题，从料色上奠定了古彩瓷工艺基础。

红绿彩首开了采取用毛笔蘸料进行釉上彩绘的先河，把笔绘赋彩的形象思维，第一次付诸了实践。这候鸟时花，这高土名姬、这鱼藻草虫，虽是恬简略貌，红绿相间，却也赏心悦目，意气飞扬，这对于当时见惯于单色釉陶瓷装饰的人们来说，不啻于一种清新的色彩视觉，一种可品可读的形象地画图展示。

到了南宋时，宋室南迁，北方名窑的一大批工匠也随之南下，磁州窑的釉上彩绘技术也传到了江西，自然也就影响到了景德镇。元代的青花瓷就比较成熟了。景德镇御器厂的工匠们为了解决青花画面单一色彩的视觉形象问题，就把釉下青花和釉上彩料进行综合装饰，这釉上彩料就包括了红绿彩。

元代统治者对制瓷业的高度重让景德镇逐渐成为全国制瓷中心。这里不仅汇集了南北两方的能工巧匠，而且还以“有命则供，否则止”的方式为皇家和官府烧造瓷器，这对五彩的发展有很大的推动作用。

皇帝的特殊爱好

到了明代，那时全国几大著名的瓷窑均出现衰落的趋势。而此时的景德镇已发展成为天下窑器所聚的全国性瓷业中心，故有“有明一代，至精至美之瓷，莫不出于景德镇”。

明代洪武年间，朝廷在景德镇设置了御窑厂。御窑厂平时有饶州府的官吏管理，每逢大量烧造时，朝廷便派宦官到景德镇监督陶瓷的烧造，追求“至精至美之瓷”。当时御窑厂的制作均非常精致，不惜耗时费力，发现稍有瑕疵，立即打碎埋掉，选出最好的供皇帝和朝廷享用。精美的五彩瓷由此产生。

到了明代嘉靖年间，创烧出了具有很高艺术品位和欣赏价值的“大明五彩”，景德镇人叫它大明古彩。嘉靖一朝瓷器生产量在明朝最多，由于采用“官搭民烧”的做法，出现了官窑民窑竞烧的局面。同时瓷器的对外输出也极大地刺激和促进了陶瓷品种的创新。《景德镇陶录》记载：“制作益考，无物不有。”嘉靖釉上五彩以红、绿、黄、紫、孔雀蓝、黑彩描画图案，其中红、绿、黄为三主色，亦有金彩等多种色彩的五彩瓷器。如今在世界各地许多博物馆中，嘉靖五彩瓷传世品很多，其中大器较多，如大罐、大缸、大盘等。

明代嘉靖万历时期的五彩瓷是中国五彩瓷发展史上一个重要的阶段。特别是万历年间景德镇御器厂出品的五彩瓷，纹样装饰饱满，色彩浓艳秩丽，图案几乎布满整个器皿，却不失雍容典雅的皇家气度；色彩斑斓，却无损华贵高雅的官窑风韵。有诗人称它是“五色递嬗古彝上，若鲜若黯浓淡间。”

大明五彩瓷的一个显著特点，其色彩是釉上的红绿黄紫加上釉下的蓝色组合。大明五彩瓷还不能说是完全成熟的五彩瓷，因为它的蓝色是借助于釉下青花的钴蓝。

到了清朝康熙年间，御器厂的陶瓷工匠们经过探索和实践，开发了古翠这种釉上颜色，完全取代了青花的钴料，充实了五彩的基本色彩系列，形成了独立的纯釉上彩绘的瓷种——康熙五彩，也就是景德镇人称之为康熙古彩窑。

康熙五彩不仅继承了大明五彩的色彩语言。而且在题材上也极为讲究：它以凤凰、白鹤、鸳鸯、、黄莺五禽构图，宣扬的是“凤为之长，飞则群鸟从，出则王政平，国有道”的伦理道德。

从某种意义上说，清康熙时的五彩瓷是真正意义上的五彩瓷。因为康熙五彩的最大特点是运用了釉上蓝彩和黑彩，形成了红、绿、黄、黑、赭、蓝等多种颜色的搭配和运用。这说明康熙时烧造五彩瓷的工艺已十分成熟。改变了明代嘉靖、万历时只重色彩而不讲究造型的粗率画风。其施彩较明代均匀，勾勒轮廓所用线条以焦墨为料，笔锋劲挺有力，后用油墨彩料，笔触圆润柔和。所谓陈浏《陶雅》云：“康熙五彩能力最大，纵横变化层出而未穷也。”其“人物衣褶最为生动，树则老千槎芽，花则风枝婀娜”。

康熙五彩不但官窑器工细，民窑器也不逊色。甚至表现风格分化更为活泼天真，以致《陶雅》中也坦言：“康熙彩画往往官窑不如客货，亦一奇也。官窑力求工细，下笔不肯苟率，自所其畏。客货信手挥洒，老笔纷披，时或有独到之天趣，令人不可方物。”所谓客货者，乃民窑也。

雍正一朝，为时虽然短暂，仅有十三年，但在瓷器制作工艺上却有突出的贡献，达到了新的历史水平。在康熙制瓷业的基础上，皇帝对瓷器的特殊爱好和直接干预都促使景德镇瓷业水平迅速提高。这时的官窑不仅派有督窑官，甚至由皇帝本人亲自规定器物的造型、花纹图案、色彩，先由宫廷制成木样，交督窑官照样烧制。督窑官奉命唯谨，为了解制瓷过程和工艺，不惜亲至窑场，与“工匠同食息者三年”，使自己由外行变成内行，并进而成为制瓷专家。

唐英就是雍、乾两朝督窑官中一位成绩斐然，声名卓著的代表人物。他1728年奉命兼任景德镇督陶官，在职将近30年，先后为雍正和乾隆两朝皇帝烧制瓷器，积累了丰富的制瓷经验，由他主持烧制的瓷器无不精美，深受两朝皇帝的赏识，因此，乾隆年间的官窑也被人们称为“唐窑”。在唐英的督办下，乾隆斗彩瓷器，器型变化多端、装饰富贵华丽、色彩绚丽缤纷。

从道光二十年鸦片战争爆发以后，中国社会发生巨大变化，瓷业的发展同其他经济、文化事业一样，随同国势日衰，逐渐走下坡路。正像《陶雅》所说：“中叶以后，深厚固不如康熙，美丽也不及雍正。惟以不惜工本之故，犹足以容与中流。嘉、道以降，画工彩料直愈趋愈下¡¡”清末五彩已不再风骚独领。

走红拍卖市场

近年来国内艺术品市场迅猛发展，藏家对古代瓷器艺术品的认识不断深入，经济实力雄厚的藏家开始关注官窑五彩瓷器的收藏。

2000年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐引得世界各地藏家竞相争夺，最终以高达4404.475万港元成交。成为当时成交价格最高的中国瓷器。由此开始内地藏家开始逐渐关注明代官窑五彩瓷器，此后屡创佳绩。

2002年香港佳士得拍卖会上，一件万历五彩龙纹出戟花觚以474.25万港元成交。2006年，北京诚轩拍卖会上一件明万历五彩人物小盖罐以121万元成交。2007年，辽宁国际商品拍卖有限公司秋季拍卖的明嘉靖《五彩鱼藻纹大罐》以2970万元成交，也创下明代五彩瓷器拍卖最高价。

近年，五彩瓷成交前10位中，有一半是明朝嘉庆万历时期的五彩瓷器，可见目前，明代官窑五彩瓷器的价值正在逐渐上升，也预示着明代五彩瓷器在拍卖市场上空间巨大。

与明代的嘉靖、万历五彩相比，康熙五彩瓷器笔法更加细腻，时人曾评价说，康熙时的画笔为清代之冠，这从拍卖成交上也可见一斑。在目前位于成交前列的康熙五彩瓷器来看，工笔花鸟占据着非常重要的地位。像香港苏富比2005年秋拍推出的清康熙·五彩果鸟图碗（一对）以及2006年香港佳士得春拍推出的御制珊瑚红地五彩花卉碗（一对），成交价均为546.96万元，是目前身价最高的康熙五彩瓷器。