诗歌韵律

关键词： 韵律 诗歌

诗歌韵律（精选九篇）

诗歌韵律 篇1

诗歌是以暗示托出如空中之音,相中之色,水中之月,镜中之象,造就一种别趣,使人们不觉得语言文字的存在,而是一种无言之境从语言中溢出。所以诗歌是一种以音乐性为模式的具象性文字的有序组合。这其中其关键作用的就是诗歌的韵律。韵律研究的热潮是上个世纪90年代为发迹,研究的对象主要是现代汉语,其中诗歌是研究韵律研究得到诸多学者专家的关注。

哈萨克族是天生的诗歌民族,骏马和诗歌就是其民族的两个翅膀,汉民族在历史长河中也留下了及其丰富的精彩诗篇。诗歌是音乐性的语言,其音乐性主要表现在三个方面 :其一,平仄,是由南北朝时期的沈约首次提出,其后在格律诗中等到广泛应用 ;其二,对偶,要求词句对应工整,对应的词性相同,句式一致 ;其三,押韵,这与对偶分不开,是指在统一位置出现同韵词语,且有规律的重复。

哈汉诗歌都是十分注重韵律之美的,本文主要是对哈萨克语诗歌和汉语格律诗的押韵、节奏、平仄等方面作对比,哈萨克语作为黏着语,没有声调,形态较为发达,而汉语的表达手段主要是语序和虚词,所以两种语言诗歌在表达方式上就会呈现出不同的风格,这种不同集中体现在韵律不同。

二、哈萨克语诗歌韵律

哈萨克语诗歌文字是抽象符号组成的拼音文字。在哈萨克语诗歌中词语与句子中有明显的重音,哈萨克语诗歌韵律在音节安排,词语长短,句式对照上都严格的要求(不同种类的诗歌有着不同的韵律要求),通常是通过恰当的韵头和韵脚来体现的。

哈萨克语诗歌押韵标准 :

1.qɑrɑ olen,汉语意为朴素的、一般是诗歌,也是流传最广的一种诗歌,对于韵律要求相当严格,韵律格式为A-A-B-A式,每段为四行,每行有十一个音节,第一、二、四行押韵,第三行不押韵。

2.∫ɑlis ujqɑs,汉语意为隔行押韵,在哈萨克语诗歌中也较为常见,韵律格式为A-B-A-B, 每段四行,每行的音节数大约相等,第一、三行压相同的韵,第二、四行压相同的韵。

3.kezekti ujqɑs,汉语意为轮流、轮换押韵,与 .∫ɑlis ujqɑs(隔行押韵)有一曲同工之妙,韵律格式为A-B-C-B,每行四段,第一、二、三行压不同的韵,只有第四行压与第二行相同的韵。

4. eɡizw ujqɑs,汉语意为双胞胎、孪生韵律。这种韵律在哈萨克语诗歌中运用并不多,韵律格式为AA-BB-CC或AA-BB,诗歌的行数分为六行或四行,第一、二行压相同的韵,第三、四行压不同的韵,以此类推,之中押韵方法就像是孪生姐妹始终保持一致。

5. ɑrɑlɑs ujqɑs,汉语意为混合韵律。在哈萨克语诗歌中,此韵律一般较少的提及,韵律格式为A-A-B-C-C-B,诗歌六行为一个小结,第一、二行压同一韵脚,第三、六行压同一韵脚,第四、五行压同一韵脚。

6. ∫ubrtpɑl,汉语意为连贯韵律,其特点明显,行数不限,除第一行以外,其余无论多少行都压同一韵脚,韵律格式为A-B-B-B-B-B……

7. erikti ujqɑs,汉语意为自由韵律,但是,即是名字叫自由韵律,其诗歌内部还是有规律可循的,韵律格式为A-A-B-C-D-A-E, 这种诗歌一般为七行(也有不同的观点),第一、二、六行压同一韵脚,其余不押韵。

8.∫ɑ∫bɑ Øleη,相较于erikti ujqɑs(自由韵律),才是真正意义上的自由韵律,其诗歌句式长短、韵头韵脚都无要求。

三、汉语格律诗与哈萨克语qɑrɑ olen(普通诗歌)

汉语属表意方块字,有声调,重音不明显,因此,主要通过平仄音调组成诗句,汉语诗歌,尤其是格律诗不可缺少的是韵脚,讲究音调的变化,将汉语的四声分为平仄两类,利用平仄交替的组合规律以取得音调上的抑扬顿挫、和谐悦耳,以及节奏上的轻重缓急,使读者获得音乐美。

汉语的语音基础是一个声母(辅音)和一个韵母(元音),且有些汉字没有声母,这一特点决定汉语押韵一般都压在韵母上,很少会在声母上,所以汉语的韵脚形式单一,主要出现在汉字的韵母上。如 :

过故人庄

孟浩然

故人具鸡黍,邀我至田家(jia)。

绿树村边合,青山郭外斜(xia)。

开轩面场圃,把酒话桑麻(ma)。

待到重阳日,还来就菊花(hua)。

该诗是平起式五言律诗。首联点题叙事,诗人应邀前往老友农庄做客 ; 颔联写景,老友村庄绿树环绕、青山横卧 ;颈联转入叙事,描写了在这清幽的环境中朋友欢聚饮酒、聊天的情景,令人觉得悠然自得,而“开”、“面”、“把”、“话”四个动作传神地描绘出农家生活的情趣 ; 尾联中诗人意犹未尽,定重阳节再饮酒赏菊之约,突显双方友情的深厚。

《过故人庄》是典型的平起式五言律诗,全诗八句,每句五个字,三、四句和五、六句均为对偶句。从押韵来看,“家”[jia阴平]“麻”[ma阳平]“花”[hua阴平]“合”“郭”“菊”分属于入声的“十五合”“十药”“一屋”三个韵部,为仄声。而“斜”与“家”“麻”“花”都同属于平声的“六麻”韵,旧读为[xia阳平],让人读来朗朗上口。

因哈萨克语诗歌按韵律分有着不同的种类,笔者选取吉绕、阿肯等民间诗人最常创作、民间流传最广的qɑrɑ olen(普通诗歌)为例子 :

ilee汉译 : 伊犁地貌

tɑηɑrq唐加勒克

Bɑj qɑsɑm ileerdiη ortɑsndɑj,伊犁位于地中央,

Eɡer de dene bolsɑq olqɑsndɑj , 宛若人体之心脏,

Tɑw ɑltin tɑs kums ɑɑxz ,山石乃金树似银,

Sulɑr erkeη qojdη sorpɑsndɑj . 河水甘甜投奶香。

这首诗是出生于我国伊犁新源县的著名的爱国诗人唐加勒克所做。这首诗开始就点明伊犁的地理位置,运用那比喻的手法来表达,把伊犁比喻成人的心脏,第三句直叙伊犁的金山、银石和铜书,事实上采用了隐喻的手法,同时略带夸张,最后一句极富有民族色彩,哈萨克族认为没有什么比肉汤更加鲜美,表达对祖国的热爱之情。

《ilee》是典型的哈萨克语诗歌,全诗共四句,韵律格式为A-A-B-A式,第一、二、四行压s?ndɑj押韵,第三行不押韵。且每行的音节数大约为十一个,读起来抑扬顿挫,极具音乐性。

四、哈汉诗歌对比

4.1首先在音韵方面,哈汉诗歌在韵脚形式上,韵脚位置,押韵格式都存在相似,又因语音结构的差异各具特色。

对于哈汉诗歌来说,无论是否未格律诗,押韵都是构成音乐性的一个主要手段,依靠语言间的和谐形成强大的音乐美,但同时,由于两种语言分属不同语系,在韵脚的形式上也存在较大的差异。

哈语是有拼音文字构成的音节,一般的韵脚都C+V+C或V+C及V构成,以元音为核心,在元音前后缀加辅音,这一语音结构特点是的哈萨克语在音节的结尾或者开头都可以押韵,但一般为句末押韵,例如 :ɡen/ken C+V+C ; ti/tV+C; ɑ/e V,这三种韵脚形式是最为常见的韵脚形式,且同时部分诗歌有头韵 ;汉语是表意文字,一个汉字一个音节,其音节构成是一个声母 (C) 和一个韵母(V)组成,且有些汉字为零声母,因此汉语诗歌的韵脚比较单一,主要诗句的末尾的汉字押韵。

由此比较可以得出 :哈汉诗歌的韵律形式形式主要是以末韵的形式的出现,但是哈萨克语又是也会出现头韵,由于汉语语音的特点及其表意文字的限制,双声、叠韵这样汉语韵律表达的形式在哈萨克语中很难寻见,总的来说,哈萨克语和汉语诗歌的韵律表达形式大体相同,但相较于汉语,哈萨克语的语音较为多变,韵脚多变。

4.2在节律方面,哈汉诗歌尤其是在汉语节律诗与哈萨克语qɑrɑ olen(普通诗歌)作比较以节奏为单位,节奏变化规则和规格定数目以及行数要求方面,个具特点。

汉语有平上去入四个声调,平声的发音时间比其余的声调发音时间长一倍,因此,在汉语个格律诗中上去入三声归为仄声,即不平的声调,属于短音,汉语诗歌的节奏就是利用平声和仄声的长短交替排列组合有规律的构成的,汉语的诗歌两个字为一个节奏单位,如果这一行为奇数,那么多余的字单独成一个节奏单位,一般的汉语诗歌分为以下几种(1) 平平,(2) 仄仄,(3) 平仄,(4) 仄平,(5) 平,(6) 仄。例如 :

《塞下曲》

李白

五月天山雪,仄仄平平仄

无花只有寒。平平仄仄平

笛中闻折柳,平平仄平仄

春色未曾看。平仄仄平仄

晓战随金鼓,仄仄平平仄

宵眠抱玉鞍。平平仄仄平

愿将腰下剑,平平平仄仄

直为斩楼兰。平仄仄平平

哈萨克语在节奏方面是音乐旋律的节拍,二拍和三拍最常见。然而整首诗歌从头至尾节奏不变的情况比较,多数情况是这种规律的节拍常被突破,成为不规则的混合节拍。节拍多以2/4、3/4、4/4拍子为主,也有2/4、3/4等不同的混合拍子的组合,哈萨克诗歌节奏的基础是音步以音节的数目来划分 , 音节的核心是元音 , 词中元音的数量即音节的数量 , 有几个元音 , 就有几个音节哈萨克语的音节有六种结构类型 : 1元音单独构成 ;2. 元音 + 辅音 ;3. 辅音 + 元音 ;4辅音 + 元音十辅音 ;5. 元音 + 辅音 + 辅音 ;6. 辅音+ 元音 + 辅音十辅音。例如 :

kje/li el/diη me/ke/in,

U/lan/darη de/te/li.

Ø/ziη bar/da qaj/te/jin,

Me/djne men me/ke/in.

由此可见,汉语诗歌的音乐性主要体现在平仄合辙押韵上,汉语诗歌的声调多样,富于变化,不呆板,注重平仄和谐 ;哈萨克语诗歌主要体现在重读和非重读上,具体的表现为一个原因音节和辅音音节的组合,在这上例中,有重读和非重读带来的节奏变化,使全诗富有音乐性。

五、结语

汉民族和哈萨克民族都是诗性的民族,两个民族都创造了丰富优秀的且极具民族特色的诗歌,诗歌是民族文化的精髓,是文化历史的缩影,哈汉两个民族的诗歌承载着两个民族的喜怒哀乐,生活百态。本文只是对哈汉诗歌韵律形式进行了比较,由于语言体系不同,哈汉诗歌呈现不同的韵律。相通点很多,但各自在节奏和音韵上有轻重之分。哈语的轻重音节使语调有明显的轻重音的区别,使哈萨克语诗歌呈现一种内在的节奏美,使之可以不依赖音韵而造成和谐,所以哈萨克语诗歌节奏成为了极其重要的因素。而汉语一字一音使诗歌易于形式上的整齐,却让音节易于散漫。加之每句末必顿及尾字平仄要求之严格,因此汉诗中音韵占了更重要的地位。民族文化的交流发展,诗歌也在相互影响,互相渗透,不断变化。我们应该不断传承,不断学习其精华,以创造出更美的诗歌。

摘要：诗一般的语言和形式带给人美的享受。诗不同于散文、小说等其他文学形式,韵律成为了关键因素。哈汉两个民族的诗歌各有千秋,本文从诗歌的韵律方面,其中包含节奏和音韵两个方面。对英汉诗歌的节奏和音韵进行对比,发现哈汉诗歌的相同与差异。

诗歌及其韵律 篇2

诗歌是我国古代文学艺术遗产最基本的标志。能作诗，尤其作出群众喜爱的诗歌，是文化人文学修养达到一定境界的象征。中国最早的诗歌《诗经》就是蕴涵声律的古代诗歌，后来的唐诗、宋词把诗歌艺术推向了艺术巅峰。

古体诗的艺术魅力在于本身的凝练和贯穿字里行间的和谐之美。我国传统的启蒙教育基本以教读儿歌引发孩子的学习兴趣。可以说诗歌是学习之母，是每个人从呀呀学语走向成功之源。人们在赞美一篇好文章时，总爱说它“有诗一样的语言”，也是为了说明文章用语简洁明了，引经据典，使人读之心旷神怡，回味无穷。

作诗的基础是掌握声律。“声律”，声，即声音。是汉字的音值和音色，阴平和阳平为平声，上声和去声为仄声；律，即押韵规律，就是用韵母相同或主要元音和韵尾相同的字放在句末押韵，以产生声音回环，营造悦耳和谐的声音美。声律就是熟练掌握汉字的声韵规律进行诗歌创作的规则，讲究字、句数整齐，押韵和谐，平仄协调，对仗工整以及诗分体例等。

格律诗的基本标志是对称美。其对仗的规则：一是平声和仄声相对。二是对仗的字数相等，句式相同。三是对仗的词性同属。四是必须有一种韵律贯穿全文。现将一些常见的韵部简述如下，以供初学者参考。

一、东韵

常用韵字

东、同、中、通、红、空、童、桐、虫、宫、风、工、功、冬、农、宗、钟、松、容、浓、峰、丰、从、庚、轻、声、倾、行、明、情、迎、莺、耕、生、营、惊、更、横、彭、英、平、京、荣、兵、兄、宏、争、晴、晶、成、城、征、名、坑、青、灯、经、亭、星、屏、霆、蜓、订、铭、萤、萍、铃、形、刑、庭、停、馨、灵、玲、听、瓶、宁、瞑、蒸、升、鹰、冰、灯、蝇、朋、兴、鹏、登、僧、陵、腾、承、凌、应、绳、仍、征、增、曾、层、滕等等。它们是韵母为“eng、ing、ong”的汉字，具有沉稳厚重的语音特点。

古诗举例

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

宋•杨万里《晓出净慈寺送林子方》以“中、同、红”为韵，把在荷花映忖下的西湖美景描写得光芒四射。全诗音律浑厚宏亮，境界阔大非凡。

十年离乱后，长大一相逢。

问姓惊初见，称名忆旧容。

别来沧海事，语罢暮天钟。

明日巴陵道，秋山又几重？

唐•李益《喜见外弟又言别》以“逢、容、钟、重”为韵。读来朗朗上口，回味无穷。

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

唐•李白《赠汪伦》以“行”、“声”、“情”作韵，表达了作者对汪伦不胜感激之情。

雨中焚火空斋冷，江上流莺独坐听。

把酒看花想兄弟，杜陵寒食草青青。

唐•韦应物《寒食寄京师诸弟》，用的是“冷、听、青”为韵，表达了作者孤独寂寞的心情。

舟中一雨扫飞蝇，半坐纶巾卧翠藤。

清梦初回窗日晚，数声柔橹下巴陵。

宋•陆游《小雨极凉舟中熟睡至夕》，诗人以“蝇、藤、陵”为韵，仅二十八字，便把在舟中的景况刻画得清楚明了，读后总有回味无穷的感觉。

运用规则

1、云对雨，雪对风。晚照对晴空。来鸿对去雁，宿鸟对鸣虫。三尺剑，六钧弓。岭北对江东。人间清暑殿，天上广寒宫。两岸晓烟杨柳绿，一园春雨杏花红。两鬓风霜，途次早行之客；一蓑烟雨，溪边晚钓之翁。

2、沿对革，异对同。白叟对黄童。江风对海雾，牧子对渔翁。颜巷陋，阮途穷。冀北对辽东。池中濯足水，门外大头风。梁帝讲经同泰寺，汉皇置酒未央宫。尘虑萦心，懒抚七弦绿绮；霜华满鬓，羞看百炼青铜。

3、贫对富，塞对通。野叟对溪童。鬓皤对眉绿，齿皓对唇红。天浩浩，日融融。佩剑对弯弓。半溪流水绿，千树落花红。野渡燕穿杨柳雨，芳池鱼戏芰荷风。女子眉纤，额下现一弯新月；男儿气壮，胸中吐万丈长虹。

4、春对夏，秋对冬。暮鼓对晨钟。观山对玩水，绿竹对苍松。冯妇虎，叶公龙。舞蝶对鸣蛩。衔泥双紫燕，课蜜几黄蜂。春日园中莺恰恰，秋天塞外雁雍雍。秦岭云横，迢递八千远路；巫山雨洗，嵯峨十二危峰。

5、明对暗，淡对浓。上智对中庸。镜奁对衣笥，野杵对村舂。花灼烁，草蒙茸。九夏对三冬。台高名戏马，斋小号蟠龙。手擘蟹螯从毕卓，身披鹤氅自王恭。五老峰高，秀插云霄如玉笔；三姑石大，响传风雨若金镛。

6、仁对义，让对恭。禹舜对羲农。雪花对云叶，芍药对芙蓉。陈后主，汉中宗。绣虎对雕龙。柳塘风淡淡，花圃月浓浓。眷日正宜朝看蝶，秋风那更夜闻蛩。战士邀功，必借千戈成勇武；逸民适志，须凭诗酒养疏慵。

7、深对浅，重对轻。有影对无声。蜂腰对蝶翅，宿醉对余醒。天北缺，日东生。独卧对独行。寒冰三尺厚，秋月十分明。万卷书容闲客览，一樽酒待故人倾。心侈唐玄，厌看霓裳之曲；意骄陈主，饱闻玉树之赓。

8、虚对实，送对迎。后甲对先庚。鼓琴对舍瑟，博虎对骑鲸。金匼匝，玉琮琤。玉宇对金茎。花间双粉蝶，柳内几黄莺。贫里每甘藜藿味，醉中厌听管弦声。肠断秋闺，凉吹已侵重被冷；梦惊晓枕，残蟾犹照半窗明。

9、渔对猎，钓对耕。玉振对金声。雉城对雁塞，柳袅对葵倾。吹玉笛，弄银笙。阮杖对桓筝。墨呼松处士，纸号楮先生。露浥好花潘岳县，风搓细柳亚夫营。抚动琴弦，遽觉座中风雨至；哦成诗句，应知窗外鬼神惊。

10、红对紫，白对青。渔火对禅灯。唐诗对汉史，释典对仙经。龟曳尾，鹤梳翎。月榭对风亭。一轮秋夜月，几点晓天星。晋士只知山简醉，楚人谁识屈原醒。绣倦佳人，慵把鸳鸯文作枕；吮毫画者，思将孔雀写为屏。

11、行对坐，醉对醒。佩紫对纾青。棋枰对笔架，雨雪对雷霆。狂蝦蝶，小蜻蜓。水岸对沙汀。天台孙绰赋，剑阁孟阳铭。传信子卿千里雁，照书车胤一囊萤。冉冉白云，夜半高遮千里月；澄澄碧水，宵中寒映一天星。

12、书对史，传对经。鹦鹉对鹡鸽。黄茅对白荻，绿草对青萍。风绕铎，雨淋铃。水阁对山亭。渚莲千朵白，岸柳两行青。汉代宫中生秀柞，尧时阶畔长祥蓂。一杆决胜棋，子分黑白；半幅通灵画，色间丹青。

13、新对旧，降对升。白犬对苍鹰。葛巾对藜杖，涧水对池冰。张兔网，挂鱼罾，燕雀对鲲鹏。炉中煎药火，窗下读书灯。织锦逐梭成舞凤，画屏误笔作飞蝇。宴客刘公，座上满斟三雅爵；迎仙汉帝，宫中高插九光灯。

14、儒对士，佛对僧。面友对亲朋。春残对夏老，夜寝对晨兴。千里马，九霄鹏。霞蔚对云蒸，寒堆阴岭雪，春泮水池冰。亚父愤生撞玉斗，周公誓死作金滕。将军元晖，莫怪人讥为饿虎；侍中卢昶，难逃世号作饥鹰。

15、规对矩，墨对绳。独步对同登。吟哦对讽咏，访友对寻僧。风绕屋，水襄陵。紫鹄对苍鹰。鸟寒惊夜月，鱼暖上春冰。杨子口中生白凤，何郎鼻上集青蝇。巨鲤跃池，翻几重之密藻；颠猿饮涧，挂百尺之垂藤。

二、阳韵

常用韵字

阳、长、香、王、塘、妆、堂、霜、汤、羊、昂、肠、黄、庄、乡、杨、扬、光、张、芳、凉、茫、裳、藏、央、狼、床、娘、芒、强、康、岗、旁、江、窗、邦、双、慌、枪、塘、伤、方、张、匡、昌等等。它们是韵母为“ang”的汉字。阳韵音调高亢嘹亮，适宜表现振奋激动的情绪。

古诗举例

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

唐•李白《静夜思》以“光”、“霜”、“乡”为韵，表达了作者深度的思乡情绪。

秦人惟识秦中水，长想乌江与蜀江。

今日嘉川驿楼下，可怜如练绕明窗。

唐•元稹《嘉陵江》以“江”、“窗”两字押韵，音调高亢嘹亮，气度非凡。

运用规则

1、楼对阁，户对窗。巨海对长江。蓉裳对蕙帐，玉斝对银釭。青布幔，碧油幢。宝剑对金釭。忠心安社稷，利口覆家邦。世祖中心廷马武，桀王失道杀龙逄。秋雨萧萧，烂漫黄花都满径；春风袅袅，扶疏绿竹正盈窗。

2、旌对旆，盖对幢。故国对他邦。千山对万水，九泽对三江。山岌岌，水淙淙。鼓振对钟撞。清风生酒舍，白月照书窗。阵上倒戈辛纣战，道旁系剑子婴降。夏日池塘，出没浴波鸥对对；春风帘幕，往来营垒燕双双。

3、铢对两，只对双。华岳对湘江。朝车对禁鼓，宿火对寒釭。青锁闼，碧纺窗。汉社对周邦。笙箫鸣细细，钟鼓响摐摐。主薄栖鸾名有览，治中展骥姓惟庞。苏武牧羊，雪屡餐于北海；庄周活鲋，水必决于西江。

4、高对下，短对长。柳影对花香。词人对赋客，五帝对三王。深院落，小池塘。晚眺对晨妆。绛宵唐帝殿，绿野晋公堂。寒集谢庄衣上雪，秋添潘岳鬓边霜。人浴兰汤，事不忘于端午；客斟菊酒，兴常记于重阳。

5、尧对舜，禹对汤。晋宋对随唐。奇花对异卉，夏日对秋霜。八叉手，九回肠。地久对天长。一堤杨柳绿，三径菊花黄。闻鼓塞兵方战斗，听钟宫女正梳妆。春饮方归，纱帽半淹邻舍酒，早朝初退，衮衣微惹御炉香。

6、荀对孟，老对庄。亸柳对垂杨。仙宫对梵宇，小阁对长廊。风月窟，水云乡。蟋蟀对螳螂。暖烟香霭霭，寒烛影煌煌。伍子欲酬渔父剑，韩生尝窃贾公香。三月韶光，常忆花明柳暗；一年好景，难忘橘绿橙黄。

三、支韵

常用韵字

诗、儿、丝、时、迟、移、旗、眉、吹、宜、奇、枝、思、离、知、之、期、悲、微、辉、非、肥、威、归、龟、韦、围、违、衣、稀、机、依、齐、溪、堤、鸡、西、低、啼、犁、萋、题、迷、蹊、梯、泥等。它们的特征是韵母为“i、ei、ui”，比较适合表现一种柔美而精致的缠绵情思。

古诗举例

水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。

欲把西湖比西子，浓抹淡妆总相宜。

宋•苏轼《饮湖上•初晴雨后》以“奇、子、宜”为韵，全诗对仗工稳，用词朴实无华，叙事明了，把西湖不仅美，而且美得自然的风光披露无遗，读来顺口易记。

绿树交加山鸟啼，晴风荡漾落花飞。

鸟歌花舞太守醉，明日酒醒春已归。

宋•欧阳修《丰乐亭游春》以“啼、飞、醉、归”为韵，诗文绝妙无比，可谓前无古人，后无来者，美不堪言。

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

唐•杜甫诗《江畔独步寻花七绝》以“蹊、低、啼”为韵，也堪称支韵表率。

运用规则

1、茶对酒，赋对诗。燕子对莺儿。栽花对种竹，落絮对游丝。四目颉，一足夔。鸲鵒对鹭鸶。半池红菡萏，一架白荼靡。几阵秋风能应候，一犁春雨甚知时。知伯恩深，国士吞变形之炭；羊公德大，邑人竖堕泪之碑。

2、行对止，速对迟。舞剑对围棋。花笺对草字，竹筒对毛锥。汾水鼎，岘山碑。虎豹对熊罴。花开红锦绣，水漾碧琉璃。去妇因探邻舍枣，出妻为种后园葵。笛韵和谐，仙管恰从云里降；橹声咿呀，渔舟正向雪中移。

3、戈对甲，鼓对旗。紫燕对黄鹂。梅酸对李苦，青眼对白眉。三弄笛，一围棋。雨打对风吹。海棠春睡早，杨柳昼眠迟。张骏曾为槐树赋，杜陵不作海棠诗。晋士特奇，可比一斑之豹；唐儒博识，堪为五总之龟。

4、来对往，密对稀。舞燕对莺飞。风清对月朗，露重对烟微。霜菊瘦，雨梅肥。客路对渔矶。晚霞舒锦绣，朝露缀珠玑。夏暑客思攲石枕，秋寒妇念寄边衣。春水才深，青草岸边渔父去；夕阳半落，绿莎原上牧童归。

5、宽对猛，是对非。服美对乘肥。珊瑚对玳瑁，锦绣对珠玑。桃灼灼，柳依依。绿暗对红稀。窗前莺并语，帘外燕双飞。汉致太平三尺剑，周臻大定一戎衣。吟成赏月之诗，只愁月堕；斟满送春之酒，惟憾春归。

6、声对色，饱对饥。虎节对龙旗。杨花对桂叶。白筒对朱衣。尨也吠，燕于飞。荡荡对巍巍。春暄资日气，秋冷借霜威。出使振威冯奉世，治民异等尹翁归。宴我兄弟，载咏棠棣韡韡；命伊将帅，为歌杨柳依依。

7、岩对岫，涧对溪。远岸对危堤。鹤长对凫短，水雁对山鸡。星拱北，月流西。汉露对汤霓。桃林牛已放，虞坂马长嘶。叔侄去官闻广受，弟兄让国有夷齐。三月春浓，芍药丛中蝴蝶舞；五更天晓，海棠枝上子规啼。

8、云对雨，水对泥。白璧对玄圭。献瓜对投李，禁鼓对征鼙。徐稚榻，鲁班梯。凤翥对鸾栖。有官清似水，无客醉如泥。截发惟闻陶侃母，断机只有乐羊妻。秋望佳人，目送楼头千里雁；早行远客，梦惊枕上五更鸡。

9、熊对虎，象对犀。霹雳对虹霓。杜鹃对孔雀，桂岭对梅溪。萧史凤，宋宗鸡。远近对高低。水寒鱼不跃，林茂鸟频栖。杨柳和烟彭泽县，桃花流水武陵溪。公子追欢，闲骤玉聪游绮陌；佳人倦绣，闷攲珊枕掩香闺。

四、鱼韵

常用韵字

鱼、渔、初、车（ju）、书、舒、居、余、锄、虚、庐、除、如、徐、虞、须、区、躯、驱、趋、愚、乌、朱、沽、珠、壶、梧、株、吴、夫、榆、狐、于、殊、扶、模、胡、湖、姑、途、图、卢、炉、苏、枯、粗、都等。它们是韵母为“u”和“ü”的汉字。

古诗举例

东去长安万里余，故人何惜一行书？

玉关西望肠堪断，况复明朝是岁除。

唐•岑参《玉关寄长安李主薄》用“余”、“书”、“除”为韵。语调舒缓，美妙地表达了作者在除夕即将来临之际极度思念远在长安的友人的情怀。

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

唐•韩愈《早春》以“酥、无、处、都”为韵，口感特好，妙趣横生，和谐及至。

运用规则

1、无对有，实对虚。作赋对观书。绿窗对朱户，宝马对香车。伯乐马，浩然驴。弋雁对求鱼。分金齐鲍叔，奉璧蔺相如。掷地金声孙绰赋，回文傅字窦滔书。未遇殷宗，胥靡困锦岩之筑；既逢周后，太公舍渭水之渔。

2、终对始，疾对徐。短褐对华裾。六朝对三国，天禄对石渠。千字策，八行书。有若对相如。花残无戏蝶，藻密有潜鱼。落叶舞风高复下，小荷浮水卷还舒。爱见人长，共服宣尼休假盖；恐彰己吝，谁知阮裕竞焚车。

3、麟对凤，鳖对鱼。内史对中书。犁锄对耒耜，畎浍对郊墟。犀角带，象牙梳。驷马对安车。青衣能报赦，黄耳解传书。庭畔有人持短剑，门前无客曳长裾。波浪拍船，骇舟人之水宿，峰峦绕舍，乐隐者之山居。

4、金对玉，宝对珠。玉兔对金乌。孤舟对短棹，一雁对双凫。横醉眼，捻吟须。李白对杨朱。秋霜多过雁，夜月有啼乌。日暖园林花易赏，雪寒村舍酒难沽。人处岭南，善探巨象口中齿；客居江左，偶夺骊龙颔下珠。

5、贤对圣，智对愚。傅粉对施朱。名缰对利锁，挈榼对提壶。鸠哺子，燕调雏。石帐对郇厨。烟轻笼岸柳，风急撼庭梧。鸜眼一方端石砚，龙涎三炷博山炉。曲沼鱼多，可使渔人结网；平田兔少，漫劳耕者守株。

6、秦对赵，越对吴。钓客对耕夫。箕裘对杖履。杞梓对桑榆。天欲晓，日将晡。狡兔对妖狐。读书甘刺股，煮粥惜焚须。韩信武能平四海，左思文足赋三都。嘉遁幽人，适志竹篱茅舍；胜游公子，玩情柳陌花衢。

五、佳韵

常用韵字

佳、淮、崖、鞋、谐、斋、挨、差、排、怀、埋、柴、麻、鸦、茶、花、纱、琶、凹、涯、叉、夸、加、差、衙、嘉、瑕、家、钗等。其特征是韵母为“ɑ、ai”。

古诗举例

如清•王倩《赠村女》

清波为镜竹为钗，尘垢难将光泽埋。

说道采桑蚕事紧，不曾制得踏青鞋。

清•王倩《赠村女》用“钗”、“埋”、“鞋”为韵，把村女写得生动活泼，朴实自然。

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

唐•杜牧《山行》以“斜”、“家”、“花”为韵，给诗文营造了一种活泼明朗，积极向上的意境。

运用规则

1、河对海，汉对淮。赤岸对朱崖。鹭飞对鱼跃，宝钿对金钗。鱼圉圉，鸟喈喈。草履对芒鞋。古贤尝笃厚，时辈喜诙谐。孟训文公谈性善，颜师孔子问心斋。缓抚琴弦，象流莺而并语；斜排筝柱，类过雁之相挨。

2、丰对俭，等对差。布袄对荆钗。雁行对鱼阵，榆塞对兰崖。挑荠女，采莲娃。菊径对苔阶。诗成六义备，乐奏八音谐。造律吏哀秦法酷，知音人说郑声哇。天欲飞霜，塞上有鸿行已过；云将作雨，庭前多蚁阵先排。

3、城对市，巷对街。破屋对空阶。桃枝对桂叶，砌蚓对墙蜗。梅可望，橘堪怀。季路对高柴。花藏沽酒市，竹映读书斋。马首不容孤竹扣，车轮终就洛阳埋。朝宰锦衣，贵束乌犀之带；宫人宝髻，宜簪白燕之钗。

4、松对柏，缕对麻。蚁阵对蜂衙。頳鳞对白鹭，冻鹊对昏鸦。白堕酒，碧沉茶。品笛对吹笳。秋凉梧堕叶，春暖杏开花。雨长苔痕侵壁砌，月移梅影上窗纱。飒飒秋风，度城头之筚篥；迟迟晚照，动江上之琵琶。

5、优对劣，凸对凹。翠竹对黄花。松杉对杞梓，菽麦对桑麻。山不断，水无涯。煮酒对烹茶。鱼游池水面，鹭立岸头沙。百亩风翻陶令秫，一畦雨熟邵平瓜。闲棒竹根，饮李白一壶之酒；偶擎桐叶，啜卢仝七碗之茶。

6、吴对楚，蜀对巴。落日对流霞。酒钱对诗债，柏叶对松花。驰驿骑，泛仙槎。碧玉对丹砂。设桥偏送笋，开道竟还瓜。楚国大夫沉汨水，洛阳才子谪长沙。书箧琴囊，乃士流活计；药炉茶鼎，实闲客生涯。

六、辉韵

常用韵字

辉、灰、开、苔、台、雷、催、梅、杯、哀、槐、回、才、材、来、栽、灾、猜、腮等。其特征是韵母为“ui、ai、ei”辉韵音调响亮，适用于表现直率、坦露的情怀。

古诗举例

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

宋•叶绍翁《游园不值》以“苔”、“开”、“来”为韵，把人们很少涉足的山村茅舍透露出的春色描写得生动活泼。令人读后在眼底留下一张山村春色图。运用规则

1、增对损，闭对开。碧草对苍苔。书签对笔架，两曜对三台。周召虎，宋桓魋。阆苑对蓬莱。熏风生殿阁，皓月照楼台。却马汉文思罢献，吞蝗唐太冀移灾。照耀八荒，赫赫丽天秋日；震惊百里，轰轰出地春雷。

2、沙对水，火对灰。雨雪对风雷。书淫对传癖，水浒对岩隈。歌旧曲，酿新醅。舞馆对歌台。春棠经雨放，秋菊傲霜开。作酒固难忘曲蘖，调羹必要用盐梅。月满庾楼，踞胡床而可玩；花开唐苑，轰羯鼓以奚催？

3、休对咎，福对灾。象箸对犀杯。宫花对御柳，骏阁对高台。花蓓蕾，草根荄。剔藓对剜苔。雨前庭蚁闹，霜后阵鸿哀。元亮南窗今日傲，孙弘东阁几时开？平展青茵，野外茸茸软草：高张翠幄，庭前郁郁凉槐。

七、文韵

常用韵字

文、军、分、云、欣、君、坟、群、纹、纷、斤、芸、真、人、秦、春、神、贫、宾、尘、巾、津、邻、钧、因、茵、辛、新、晨、辰、仁、身、陈、银、民、纯、伦、轮、匀、遵、伸、寅等。其特征是韵母为“en、un、in”。

古诗举例

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

唐•王维《送元二使安西》以“尘、新、人”为韵，表达了作者在初春之时依依惜别友人，以酒话别的情怀。

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

此曲只应天上有，人间能得几回闻？

唐•杜甫《赠花卿》以“纷、云、闻”为韵，把锦城仙乐般悠扬的丝竹音乐形容得无以复加。真是“人间能得几回闻”。

运用规则

1、邪对正，假对真。獬豸对麒麟。韩卢对苏雁，陆橘对庄椿。韩五鬼，李三人。北魏对西秦。蝉鸣哀暮下，莺啭怨残春。野烧焰腾红烁烁，溪流波皱碧粼粼。行无踪，居无庐，颂城《酒德》；动有时，藏有节，论著《钱神》。

2、哀对乐，富对贫。好友对嘉宾。弹琴对结绶，白日对青春。金翡翠，玉麒麟。虎爪对龙鳞。柳塘生细浪，花径起香尘。闲爱登山穿谢屐，醉思漉酒脱陶巾。雪冷霜严，倚槛松筠同傲岁；日迟风暖，满园花柳各争春。

3、香对火，炭对薪。日观对天津。禅心对道眼，野妇对宫嫔。仁无敌，德有邻。万石对千钧。滔滔三峡水，冉冉一溪冰。克国功名当画阁，子张言行贵书绅。笃志诗书，思入圣贤绝域；忘情官爵，羞沾名利纤尘。

4、家对国，武对文。四辅对三军。九经对三史，菊馥对兰芬。歌北鄙，咏南熏。迩听对遥闻。召公周太保，李广汉将军。闻化蜀民皆草偃，争权晋土已瓜分。巫峡夜深，猿啸苦哀巴地月；衡峰秋早，雁飞高贴楚天云。

5、攲对正，见对闻。偃武对修文。羊车对鹤驾，朝旭对晚曛。花有艳，竹成文。马燧对羊欣。山中粱宰相，树下汉将军。施帐解围嘉道韫，当垆沽酒叹文君。好景有期，北岭几枝梅似雪；丰年先兆，西郊千顷稼如云。

6、尧对舜，夏对殷。蔡惠对刘蕡。山明对水秀，五典对三坟。唐李杜，晋机云。事父对忠君。雨晴鸠唤妇，霜冷雁呼群。酒量洪深周仆射，诗才俊逸鲍参军。鸟翼长随凤兮，洵众禽长；弧威不假虎也，真百兽尊。

八、元韵

常用韵字

元、喧、源、言、原、园、繁、翻、魂、门、村、恩、昏、尊、盆、论、痕、寒、难、弹、端、干、餐、坛、盘、宽、丸、栏、安、丹、单、竿、澜、兰、完、团、端、官、观、登、删、攀、颜、潺、关、山、环、还、斑、奸、顽、间、艰、闲、弯、渡、班、蛮、先、天、川、田、弦、钱、莲、圆、烟、妍、渊、编、肩、眠、船、年、泉、娟、仙、前、千、坚、贤、怜、颠、牵、边、鲜、然、蝉、联、篇、偏、绵、全、宣、穿、旋、鞭、专、传、涟、覃、三、南、奄、蓝、酣、蚕、堪、柑、渐、谈、男、甘、潭、参、含、涵、探、贪、担、谙、盐、嫌、蟾、尖、绵、甜、帘、潜、炎、添、檐、纤、瞻、淹、谦、占、廉、严、签、沾、黔、恬、咸、缄、帆、喃、贤、衫、岩、谗、衔、监、凡、严、馋、嵌、掺等。其特征是韵母为“an、en、un”的汉字。

古诗举例

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

唐•李商隐《乐游原》以“原”、“昏”作韵。其中，“夕阳无限好，只是近黄昏”成了千古名句。

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看？

宋•苏轼《中秋月》以“寒”、“盘”、“看”为韵，把明月高挂天空，一片清辉使人觉得稍有寒意的至美夜景刻画得让读者有如清风拂面。朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

唐•李白《早发白帝城》以“间”、“还”、“山”作韵，旋律明快向上，音韵流畅响亮，不愧千古名诗。

月落乌啼霜满天，江风渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

唐•张继《枫桥夜泊》以“天”、“眠”、“船”作韵，读来顺口流利，意境悠远，有声有色，动静交融。

千里嘉陵江水色，含烟带月碧于兰。

今朝相送东流后，由自驱车更向南。

唐•李商隐《望喜驿别嘉陵江》以“兰、南”为韵，使诗句简洁明快，独具表现力。

舍下笋穿壁，庭中藤刺檐。

地晴丝冉冉，江白草纤纤。

唐•杜甫《绝句》以“檐、冉、纤”作韵，全诗对仗工稳，韵律和谐，优美动听。

炉峰绝顶楚云衔，楚客东归栖此岩。

彭蠡湖边香橘柚，浔阳郭外暗枫杉。

青山不断三湘道，飞鸟空随万里帆。

常爱此山多胜事，新诗他日伫开缄。

唐•刘长卿《送孙逸归庐山》以“衔、岩、杉、帆、缄”作韵，把诗人的心境和庐山景物结合得细腻油滑，其对仗之工，协拍之强，实难评断。运用规则

1、幽对显，寂对喧。柳岸对桃源。莺朋对燕友，早暮对寒暄。鱼跃沼，鹤乘轩。醉胆对吟魂。轻尘生范甑，积雪拥袁门，缕缕轻烟芳草渡，丝丝微雨杏花村。诣阙王通，献太平十二策。出关老子，著道德五千言。

2、儿对女，子对孙。药圃对花村。高楼对邃阁，赤豹对玄猿。妃子骑，夫人轩。旷野对平原。瓠巴能鼓瑟，伯氏善吹埙。馥馥早梅思驿使，萋萋芳草怨王孙，秋夕月明，苏子黄冈游绝壁；春朝花发，石家金谷启芳园。

3、歌对舞，德对恩。犬马对鸡豚。龙池对凤沼，雨骤对云屯。刘向阁，李膺门。唳鹤对啼猿。柳摇春日昼，梅弄月黄昏。岁冷松筠皆有节，春喧桃李本无言。噪晚齐蝉，岁岁秋来泣恨；啼宵蜀鸟，年年春去伤魂。

4、多对少，易对难。虎踞对龙蟠。龙舟对凤辇。白鹤对青鸾，风淅淅，露漙漙。绣轂对雕鞍。鱼游荷叶沼，鹭立蓼花滩。有酒阮貂奚用鲜，无鱼冯铗必须弹。丁固梦松，柯叶忽然生腹上；文郎画竹，枝梢倏尔长毫端。

5、寒对暑，湿对干。鲁隐对齐桓。寒毡对暖席，夜饮对晨餐。叔子带，仲由冠。郏鄏对邯郸。嘉禾忧夏旱，衰柳耐秋寒。杨柳绿遮元亮宅，杏花红映仲尼坛。江水流长，环绕似青罗带；海蟾轮满，澄明如白玉盘。

6、横对竖，窄对宽。黑志对弹丸。朱帘对画栋，彩槛对雕栏。春既老，夜将阑。百辟对千官。怀仁称足足，抱义美般般。好马君王曾市骨，食猪处士仅思肝。世仰双仙，元礼舟中携郭泰；人称连璧，夏侯车上并潘安。

7、兴对废，附对攀。露草对霜菅。歌廉对借寇，习孔对希颜。山垒垒，水潺潺。奉璧对探环。礼由公旦作，诗本仲尼删。驴困客方经灞水，鸡鸣人已出函关。几夜霜飞，已有苍鸿辞塞北；数朝雾暗，岂无玄豹隐南山。

8、犹对尚，侈对悭。雾髻对烟鬟。莺啼对鹊噪，独鹤对双鹇。黄牛峡，金马山。结草对衔环。昆山惟玉集，合浦有珠还。阮籍旧能为白眼，老箂新爱着衣斑。栖迟避世人，草衣木食；窈窕倾城女，云鬓花颜。

9、姚对宋，柳对颜。赏善对惩奸。愁中对梦里，巧慧对痴顽。孔北海，谢东山。使越对征蛮。淫声闻濮上，离曲听阳关。骁将袍披仁贵白，小儿衣着老箂斑。茅舍无人，难却尘埃生榻上；竹亭有可饿，尚留风月在窗间。

10、晴对雨，地对天。天地对山川。山川对草木，赤壁对青田。郏鄏鼎，武城弦。木笔对苔钱。金城三月柳，玉井九秋莲。何处春朝风景好，谁家秋夜月华圆。珠缀花梢，千点蔷薇香露；练横树杪，几丝杨柳残烟。

11、前对后，后对先。众丑对孤妍。莺簧对蝶板。虎穴对龙渊。击石磬，观韦编。鼠目对鸢肩。春园花柳地，秋沼荠荷天。白羽频挥闲客坐，乌纱半坠醉翁眠。野店几家，羊角风摇沽酒旆；长川一带，鸭头波泛卖鱼船。

12、离对坎，震对乾。一日对千年。尧天对舜日，蜀水对秦川。苏武节，郑虔毡。涧壑对林泉。挥戈能退日，持管莫窥天。寒食芳辰花烂漫，中秋佳节月婵娟。梦里荣华飘忽，枕中之客；壶中日月安闲，世上之仙。

13、千对百，两对三。地北对江南。佛堂对仙洞，道院对禅奄。山泼黛，水浮蓝。雪岭对云潭。凤飞方翙翙，虎视已眈眈。窗下书生时讽咏，筵前酒客日眈酣。白草满郊，秋日牧征人之马；绿桑盈田，春时供农妇之蚕。

14、将对欲，可对堪。德被对恩覃。权衡对尺度，雪寺对云奄。安邑枣，洞庭柑。不愧对无惭。魏征能自谏，王衍善清谈。紫梨摘去从山北，丹荔传来自海南。攘鸡非君子所为，但当月一；养狙是山公之智，止用朝三。

15、中对外，北对南。贝母对宜男。移山对浚井，谏苦对言甘。千取百，二为三。魏尚对周堪。海门翻夕浪，山市拥晴岚。亲缔直投公子纻，旧交犹脱馆人骖。文达淹通，已叹冰兮寒过水；永和博雅，可知青者胜于蓝。

16、悲对乐，爱对嫌。玉兔对银蟾。酬侯对诗史，眼底对眉尖。风习习，雨绵绵。李苦对瓜甜。画堂施锦帐，酒市舞青帘。横槊赋诗传孟德，引壶酌酒尚陶潜。两曜迭物，日东生而月西出；五行式序，水下润而火上炎。

17、如对似，减对添。绣幕对朱帘。探珠对献玉，鹭立对鱼潜。玉屑饭，水晶盐。手剑对腰镰。燕巢依邃阁，蛛网挂虚檐。夺槊至三唐敬德，弈棋第一晋王恬。南浦客归，湛湛春波千顷净；西楼人悄，弯弯夜月一钩纤。

18、逢对遇，仰对瞻。市井对闾阎。投簪对结绶，握发对掀髯。张绣幕，卷珠帘。石碏对江淹。宵征方肃肃，夜饮已厌厌。心褊小人长戚戚，礼多君子屡谦谦。美刺殊文，备三百五篇诗咏；吉凶异画，变六十四卦爻占。

19、清对浊，苦对咸。一启对三缄。烟蓑对雨笠，月榜对风帆。莺睍睆，燕呢喃。柳杞对松杉。情深悲素扇，泪痛湿青衫。汉室既能分四姓，周朝何用叛三监。破的而探牛心，豪矜王济；竖竿以挂犊鼻，贫笑阮咸。

20、能对否，圣对贤。卫瓘对浑瑊。雀罗对鱼网，翠巘对苍崖。红罗帐，白布衫。笔格对书函。蕊香蜂竞采，泥软燕争衔。凶孽誓清闻祖狄，王家能乂有巫咸。溪叟新居，渔舍清幽临水岸；山僧久隐，梵宫寂寞倚云岩。

21、冠对带，帽对衫。议鲠对言谗。行舟对御马，俗弊对民碞。鼠且硕，兔多毚。史册对书缄。塞城闻奏角，江浦认归帆。河水一源形弥弥，泰山万仞势岩岩。郑为武公，赋缁衣而美德；周因苍伯，歌贝锦以伤谗。

九、萧韵

常用韵字

萧、箫、骄、遥、雕、消、朝、潇、桥、昭、腰、瓢、妖、摇、宵、苗、挑、凋、挑、条、调、尧、超、烧、招、侨、肴、巢、交、郊、矫、胶、茅、嘲、包、猫、稍、皎、敲、抛、抄、胞、豪、刀、高、袍、桃、涛、毛、劳、操、萄、号、曹、牢、逃、淘、叨、蒿等。其特征是韵母为“ao”萧韵音调响亮，是诗 人们常用的韵部。

古诗举例

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？

唐•杜牧《寄扬州韩绰判官》以“迢”、“凋”、“箫”作韵，全诗明亮轻快，读来朗朗上口，轻松愉快，易记易背。

背郭堂成阴白茅，绿江路熟俯青郊。

桤林碍日吟风叶，笼竹和烟滴露梢。

暂止飞鸟将数子，频来语燕定新巢。

旁人错比杨雄宅，懒惰无心作解嘲。

唐•杜甫《堂成》以“茅”、“郊”、“梢”、“巢”、“嘲”为韵，诗情画意跃然纸上，有如身处堂中观景。

月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

唐•卢纶《塞下曲》以“高”、“逃”、“刀”为韵，使诗句显得轻灵而富有节拍。

运用规则：

1、恭对慢，吝对骄。水远对山遥。松轩对竹栏，雪赋对风谣。乘五马，贯双雕。烛灭对香消。明蟾常彻夜，骤雨不终朝。楼阁天凉风飒飒，关河地隔两潇潇。几点鹭鸶，日暮常飞红蓼岸；一双鸂鶒，春朝频泛绿杨桥。

2、开对落，暗对昭。赵瑟对虞韶。轺车对驿骑，锦绣对琼瑶。羞攘臂，懒折腰。范甑对颜瓢。寒天鸳帐酒，夜月凤台箫。舞女腰肢杨柳软，佳人颜貌海棠娇。豪客寻春，南陌草青香阵阵；闲人避暑，东堂蕉绿影摇摇。

3、班对马，董对晁。夏昼对春宵。雷声对电影，麦稻对禾苗。八千路，廿四桥。总角对垂髫。露桃匀嫩脸，风柳舞纤腰。贾谊赋成伤鵩鸟，周公诗就托鸱鸮。幽寺寻僧，逸兴岂知俄尔尽；长亭送客，离魂不觉黯然消。

4、风对雅，象对爻。巨蟒对长蛟。天文对地理，蟋蟀对螵蛸。龙夭矫，虎咆哮。北学对东胶。筑台须垒土，成屋必诛茅。潘岳不忘秋兴赋，边韶常被昼眠嘲。抚养群黎，已见国家隆治；滋生万物，方知天地泰交。

5、蛇对虺，蜃对蛟。麟薮对鹊巢。风声对月色，麦穗对桑苞。何妥难，子云嘲。楚甸对商郊。五音惟耳听，万虑在心包。葛被汤征因仇饷，楚遭齐伐责包茅。高矣若天，洵是圣人大道；谈而如水，实为君子神交。

6、牛对马，犬对猫。旨酒对佳肴。桃红对柳绿，竹叶对松梢。黎杖叟，布衣樵。北野对东郊。白驹形皎皎，黄鸟语交交。花圃春残无客到，柴门夜永有僧敲。墙畔佳人，飘杨竞把秋千舞；楼前公子，笑语争将蹴鞠抛。

7、琴对瑟，剑对刀。地迥对天高。峨冠对博带，紫绶对绯袍。煎异茗，酌香醪。虎兕对猿猱。武夫攻骑射，野妇务桑缫。秋雨一川淇澳竹，春风两岸武陵桃。螺髻青浓，楼外远山千仞；鸭头绿腻，溪中春水半篙。

8、刑对赏，贬对褒。破斧对征袍。梧桐对橘柚，枳棘对蓬蒿。雷焕剑，吕虔刀。橄榄对葡萄。一椽书舍小，百尺酒楼高。李白能诗时秉笔，刘伶爱酒每餔糟。礼别尊卑，拱北众星常灿灿；势分高下，朝东万水自滔滔。

9、瓜对果，李对桃。犬子对羊羔。春分对夏至，谷火对山涛。双凤翼，九牛毛。主逸对臣劳。水流无限阔，山耸有余高。雨打村童新牧笠，尘生边将旧征袍。俊士居官，荣列鹓鸿之序；忠臣报国，誓殚犬马之劳。

十、歌部

常用韵字

歌、河、磨、荷、波、多、鹅、科、颇、和、何、罗、戈、娥、蛾、禾、坡、哥、拖、峨、娑等。其特征是韵母为“e、o”。

古诗举例

离别家乡岁月多，近来人事半消磨。

惟有门前镜湖水，春风不改旧时波。

唐•贺之章《回乡偶书》以“多”、“磨”、“波”为韵，造就了一首十分亲切的诗篇。

运用规则

1、山对水，海对河。雪竹对烟萝。新欢对旧恨，痛饮对高歌。琴再抚，剑重磨。媚柳对枯荷。荷盘从雨洗，柳线任风搓。饮酒岂知攲醉帽，观棋不觉烂樵柯。山寺清幽，直踞千寻云岭；江楼宏敞，遥临万顷烟波。

2、繁对简，少对多。里咏对途歌。宦情对旅枯况，银鹿对铜驼。刺史鸭，将军鹅。玉律对金科。古堤垂亸柳，曲沼长新荷。命驾吕因思叔夜，引车蔺为避廉颇。千尺水帘，今古无人能手卷；一轮月镜，乾坤何匠用功磨？

3、霜对露，浪对波。径菊对池荷。酒阑对歌罢。日暖对风和。梁父吟，楚狂歌。放鹤对观鹅。史才推永叔，刀笔仰萧何。种橘犹嫌千树少，寄梅谁信一枝多。林下风生，黄发村童推牧笠；江头日出，皓眉溪叟晒渔蓑。

十一、尤部

常用韵字

尤、忧、游、牛、愁、头、秋、楼、洲、舟、流、留、刘、由、悠、修、羞、周、柔、畴、丘、收、休、求、仇、谋、眸、候、侯、猴、鸥、投、幽、沟、犹等。其特征是韵母为“ou、iu”。

古诗举例

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

唐•李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》以“楼、州、流”作韵，把景物描写得酣畅淋漓，眼前留下的不是诗歌，而是一幅巨大的河山和楼阁交相辉映的美景图。

运用规则

1、荣对辱，喜对忧。夜宴对春游。燕关对楚水，蜀犬对吴牛。茶敌睡，酒消愁。青眼对白头。马迁修《史记》，孔子作《春秋》。适兴子猷常泛棹，思归王

粲强登楼。窗下佳人，妆罢重将金插鬓；筵前舞妓，曲终还要锦缠头。

2、唇对齿，角对头。策马对骑牛。毫尖对笔底，绮阁对雕楼。杨柳岸，荻芦洲。语燕对啼鸠。客乘金络马，人泛木兰舟。绿野耕夫春举耜，碧池渔父晚垂钩。波浪千层，喜见蛟龙得水，云霄万里，惊看雕鹗横秋。

3、庵对寺，殿对楼。酒艇对渔舟。金龙对彩凤，豮豕对童牛。王郎帽，苏子裘。四季对三秋。峰峦扶地秀，江汉接荒流。一湾绿水渔村小，万里青山佛寺幽。龙马呈河，羲皇阐微而画卦；神龟出洛，禹王取法以陈畴。

十二、金部

常用韵字

侵、心、琴、森、金、阴、今、深、襟、吟、针、寻、临、林、沉、音等。其特征是韵母为“in、en”。

古诗举例

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

唐•杜甫《春望》以“深、心、金、簪”为韵，全诗流露出诗人忧国忧民，以及思亲的情绪。

运用规则

1、眉对目，口对心。锦瑟对瑶琴。晓耕对寒钓，晚笛对秋砧。松郁郁，竹森森。闵损对曾参。秦王亲击缶，虞帝自挥琴。三献卞和尝泣玉，四知杨震固辞金。寂寂秋朝，庭叶因霜摧嫩色；沉沉春夜，砌花随月转清阴。

2、前对后，古对今。野兽对山禽。犍牛对牝马，水浅对山深。曾点瑟，戴逵琴。璞玉对浑金。艳红花弄色，浓绿柳敷阴。不雨汤王方剪爪，有风楚子正披襟。书生惜壮岁，韶华寸阴尺璧；游子爱良宵，光景一刻千金。

人生的韵律 篇3

早有人从认识逻辑的角度，将人生分作三段韵律。第一段是“看山是山，看水是水”：至纯至清，可触可摸；然后是“看山不是山，看水不是水”：批判怀疑，建设创新；最后是“看山还是山，看水还是水”：沧桑历练，回归升华。这“三段论”或许是人生韵律的总谱，在人生大戏开演之前，或者可以启悟我们走向未知世界。也有人从文学表达的角度，把人生韵味依次分为诗歌韵味、小说情节和散文意境。年轻时浪漫梦想，求新猎奇；中年时构筑巨制，追求成功；而到了老年，则进入了“形散神不散”和“从心所欲不逾矩”的境界。

我难以把握认识逻辑的递进和演化，而较为倾心阶段性表达的形象化比喻——但是，重要的不是表达方式，而是表达者，是生命主体在其成长过程中的时间节律和空间韵味，古今中外不乏其例——

诸葛亮自走出茅庐后的纵横捭阖、智勇沙场、“出师未捷身先死”，文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，在史书上留下绝唱；人生的短暂无法遮掩他们的辉煌。贝多芬失聪后，他将生命律动诉诸音乐，从而在键盘上弹奏出不同凡响的交响曲；史铁生身缠轮椅，写下了许多关于生命的深邃构想；是的，人生的华章也不仅仅借助肢体语言的描述，或者那些不幸残缺的人对于生命反而有着超乎常人的领悟和诠释。托尔斯泰一生追求真理，即使到了老年，仍然因为无法忍受世俗压抑而离家出走；是的，人生的追求不会因为年龄而衰老，没有什么比忠实于自己内心的韵律更重要的了。他们都在按照自己的理想谱写人生……

我想，人生的音符不是物理尺度所能够丈量的，人生的滋味也不是别人的舌头所能品尝的，人生的乐谱靠自己一板一眼奏出来的，人生的美好终曲恰恰在你自己坚持不懈的努力中完成的……

作为自己生命的表达者，于是，我想我会在年轻时用铿锵的韵律激励自我；伴着金属的旋律永不言败地奔跑；在人生的进程中，我也会用舒缓的和弦愉悦自我；在峻岭激流处能雄浑壮阔，于一马平川能婉约柔美，循着生命的韵律，顺势而为，做自己生命的主人……

我要尽力奏响独一无二的乐章而绝不模仿，绝不要被社会的喧闹声弄得迷失方向，要相信自己的人生是最独特和最有意义的一生；即使通过努力实在奏不出一曲宏大的交响乐，那就谱一首优美的小夜曲。

我要尽力丰富自己的人生，绝不单调，我难受地看到，周围有许多人都失去了方向，判断成功与否的标准竟然只剩下了“钱”，就好像大家都只喜欢一种风格的乐曲；其实，不管是摇滚、爵士、布鲁斯还是通俗、校园、ＲＡＰ，哪一种乐曲没有自己的高峰呢？

我要尽力用宽广的胸怀面对人生，学会豁达，即使处于逆境中也不发出恼人的噪音，用幽默来面对困难；让自己的乐章充满柔和、宽容的旋律，在与他人乐响的交汇中闪烁出多彩的光芒……

当我们开始独自奏响人生的乐章的时候，请尽力做一个好乐手吧，请认真把握自己的人生，尽力奏出余韵悠长的曲调吧……

诗歌韵律 篇4

1 押韵形式

从总体上看, 中英诗歌都在不同程度上押韵, 但其押韵形式却体现了各自的特点, 这在很大程度上是由汉语和英语不同的表达习惯造成的。概括地说, 中国诗歌在押韵方面要求较为严格, 而英文诗歌则相对比较宽松。一般情况下, 中国诗歌要求一韵到底, 中间不换韵;而英文诗歌则既可一韵到底, 亦可中间换韵。在对李白的《望庐山瀑布》和亨利·华兹华斯·朗费罗的《人生礼赞》的比较分析中可以得出, 这个区别是显而易见的。在李白的《望庐山瀑布》中, 诗歌一韵到底, 表现了中国诗歌较为拘谨的韵律形式:

日照香炉生紫烟, 遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺, 疑是银河落九天。

诗歌的一、二、四句都押“an”韵, 中间没有换韵, 体现了中国格律诗严谨的韵律要求。而这种统一的押韵形式在一定程度上形成了一种雄壮悦耳的音乐美, 衬托出了庐山瀑布的汹涌澎湃、滔滔直下的壮观景象。因此, 韵律的美感也就烘托了意象的动感。然而, 在朗费罗的《人生礼赞》 (A Psalm of Life) 中, 则展现了英文诗歌不同的押韵方式:

Tell me not, in mournful numbers,

Life is but an empty dream!

For the soul is dead that slumbers,

And things are not what they seem. (节选第一诗节为例)

从诗句中可以看出, 英文诗歌采用了比较自由的韵律形式, 中间可以换韵。在第一、三诗句中“numbers”和“slumbers”押[ә]韵, 而第二、四诗句则换为由“dream”和“seem”押[i:m]韵。这样交错跳跃的押韵形式营造了诗歌欢欣鼓舞、振奋人心的气氛, 反衬了意象“mournful numbers”、“empty dream”、“slumbers”的黯淡失色和不足为取, 也衬托了意象“life”、“soil”和“things”的激情昂扬、奋发向上的可贵特性, 从而很好地配合了诗歌总体意象效果的展现。

另外, 中国诗歌较为严格的押韵要求还表现在对押韵位置的限制上。通常情况下, 中国诗歌只在句尾押韵, 而不采用在句首或句中押韵的方式, 而英文诗歌既可在句尾押韵, 也可在句中或句首押韵。首先, 以元稹的《行宫》为例, 来分析中国诗歌在押韵方面的这一特点:

寥落古行宫, 宫花寂寞红。

白头宫女在, 闲坐说玄宗。

显然, 这首诗在第一、二、四句句末都押“ong”韵, 体现了中国诗歌句尾押韵的特色。同时, 这样的押韵方式也对展现诗歌冷清凄凉的意象起到了一定的作用。在第一句中以“宫”字的后鼻韵母“ong”作为韵脚, 体现了古行宫衰颓败落、空虚冷落的惨淡景象。第二句诗则同样以“红”字的后鼻音“ong”作为韵脚, 承接上一句, 描绘了在这凄清的古行宫中却有红花争芳斗艳的春景, 从反面暗示了古行宫人去花还在的凄凉情景。第四句诗则以“宗”字的后鼻韵母“ong”在此承接了上面的诗句, 以“ong”的平淡音色展现了古老破旧的古行宫中几个白头宫女闲聊回忆起天宝遗事的冷淡场面。可见, 句尾的押韵对全诗意象的层层展开起到了一定的辅助和烘托作用。而在威廉·莎士比亚 (William Shakespeare) 的十四行诗第十八首 (Sonnet 18) 中, 则体现了与中国诗歌不同的押韵形式:

Shall I compare thee to a summer’s day?

Thou art more lovely and more temperate:

Rough winds do shake the darling buds of May,

And summer’s lease hath all too short a date:

Sometime too hot the eye of heaven shines,

And often is his gold complexion dimm’d;

And every fair from fair sometime declines,

By chance, or nature’s changing course untrimm’d:

But thy eternal summer shall not fade,

Nor lose possession of that fair thou owest;

Nor shall Death brag thou wander’st in his shade,

When in eternal lines to time thou growest:

So long as men can breathe, or eyes can see,

So long lives this and this gives life to thee.

在这首诗中, 既有在句首押韵的诗句, 也有在句末押韵的诗句。在句首押韵的诗句有第一、五、十三和十四句, 分别以“shall”、“sometime”、“so”的头韵“s”进行押韵, 而第八和第九诗句则分别以“by”和“but”的头韵“b”进行了押韵, 形成一种重复回旋的乐感, 衬托出了夏日各种意象的美, 从而表达了对美和文学的赞美之情。同时, 在句尾押韵的诗句也获得了这种以韵律烘托意象的艺术效果。在句尾押韵的诗句有第一、三、四、九句以“day”、“May”、“date”和“fade”押[ei]韵, 第五、七句以“shines”和“declines”押[ai]韵, 第六、八句以“dimm’d”和“untrimm’d”押[md]韵, 第十、十一句以以“owest”和“growest”押[ist]韵, 第十二、十三句以“see”和“thee”押[i:]韵。这些轮流转换的韵律构成了一种婉转流动的音乐美, 从而衬托出诗中夏日各类意象千姿百态的美感, 因此也为表达诗歌主题起到了一定的渲染作用。

2 重复的表现手法

从某个角度分析, 中英诗歌在不同情况下都采用了重复的表现手段, 以此来为意象的展开作某些层面上的铺垫。不同的是, 中国诗歌常用汉字的叠音来取得重复的视觉和听觉效果, 而英文诗歌则多使用单个词或词组来达到重复的修辞目的。中国诗歌采用叠音的例子很多, 比如李清照《声声慢》中的第一句就体现了这一特点:

寻寻觅觅, 冷冷清清, 凄凄惨惨戚戚。

全个诗句采用叠字来营造诗歌哀愁悲凉的旋律, 从而也为接下来的诗句中各种意象的展现抹上了一层忧郁凄冷的色调, 诗歌韵律与意象的相互映衬表达了女词人内心无限的愁苦与孤独。同样, 在彩伸的《苏武慢》的第二个诗句中也体现了中国诗歌采用汉字叠音的特色:

青山隐隐, 败叶萧萧, 天际暝鸦零乱。

这个诗句选用叠字“隐隐”来表现青山的意象特征, 用“萧萧”来展现败叶的意象效果, 两个叠词共同对诗句中意象“青山”、“败叶”、“天”和“鸦”的呈现起到了渲染作用, 为读者描绘了秋天的各种悲凉景物, 烘托出诗人客居异乡的凄凉心境。然而, 阿尔弗雷德·丁尼生 (Alfred Tennyson) 的著名诗作《冲激, 冲激, 冲激》 (Break, Break, Break) 则以单个词或词组来营造重复的艺术氛围:

Break, break, break,

On thy cold gray stones, O sea!

And I would that my tongue could utter

The thoughts that arise in me.

O, well for the fisherman’s boy,

That he shouts with his sister at play!

O, well for the sailor lad,

That he sings in his boat on the bay! (节选第一二诗节)

在第一个诗节中, 诗歌以单个词“break”来描述汹涌的海浪猛击岩石所发出的声音, 这既形成了诗歌韵律的重复乐感, 也构成了诗歌的听觉意象, 映衬出海浪滚动的又快又猛和岩石所受到的冲击力之大。在第二个诗节中, 诗歌以词组“O, well for...”的重复来构筑诗句的重复美, 以重复的韵律美感透露出捕鱼小男孩欢快的心情, 为意象“fisherman’s boy”、“shouts”、“sings”和“boat”等的展开作了烘托和铺垫。

3 中国诗歌的“双声”与英文诗歌的头韵

通常情况下, 中国诗歌里没有头韵法之说, 却有与头韵法相似的“双声”, 即声母相同的两个汉字。因此, 中国诗歌常用“双声”来形成韵律, 而英文诗歌则喜欢用头韵法来构建韵律。虽然二者在本质上相同, 但由于英汉语言特色的不同, 二者在诗歌中所获得的艺术效果还是有差别的。下面分别以张九龄的《感遇二首》其中一首和G..M.霍普金斯 (G.M.Hopkins) 的《星光之夜》 (The Starlight Night) 为例对中英诗歌韵律在此方面的特点进行比较。在张九龄的这首《感遇二首》中, 头两句采用了中国诗歌“双声”的手法:

兰叶春葳蕤, 桂华秋皎洁。

欣欣此生意, 自尔为佳节。

在第一个诗句里, 诗歌以“皎洁”体现了“双声”的重复乐感, 描绘了秋天桂花的明净纯洁, 并与“兰叶”的“葳蕤”相互映衬, 展现了春兰秋桂奋发向上的高雅姿态。同样, 在第二个诗句中, 诗歌以“佳节”突出了“双声”的艺术特点, 承接第一个诗句中对“兰叶”和“桂华”等意象的描写, 点出了春兰与秋桂各自适应“佳节”的生命特征, 透露出它们清高坚贞的气节。而在G..M.霍普金斯的《星光之夜》中, 头韵法的特色十分明显:

Look at the stars!Look, look up at the skies!

O look at all the fire-folk sitting in the air!

The bright boroughs, the circle-citadels there!

诗歌选用了三组紧密相联的头韵词“fire-folk”、“bright boroughs”和“circle citadels”来创造韵律的优美乐感, 同时也对星空夜晚各种意象如“stars”、“skies”等的呈现起到了相应的烘托描述作用。

4 中国诗歌的“叠韵”与英文诗歌的腹韵

同样, 中国诗歌没有腹韵 (assonance) 之说, 却有与之相似的“叠韵”, 即在相连两个诗句中采用韵母相同的汉字。由于汉语的韵母和英语的元音音色不同, 二者在分别构成“叠韵”和腹韵之后在诗歌中所达到的艺术效果也是有差异的。以下就李白的《早发白帝城》和英国诗人迪伦·托马斯 (Dylon Thomas) 的《不要温顺地走近那美妙的夜晚》为例, 探讨中英诗歌在这方面的表达特点。在李白的《早发白帝城》的第一二个诗句中, “叠韵”对诗歌意象的展现起了很明显的辅助作用:

朝辞白帝彩云间, 千里江陵一日还。

在第一个诗句中末尾和第二个诗句开头, 诗歌分别以“间”和“千”构成叠韵, 很好地保持了诗句之间的连贯性, 将意象“白帝城”、“彩云”和“江陵”连接成一幅美丽宜人的风景图, 并暗示了诗人行舟途中水流湍急、地势险峻的景物特色和舟行速度的迅疾, 表达了诗人轻松舒畅的愉悦心情。可见, “叠韵”主要达到了联结意象、揭示意象内涵的艺术效果。而在托马斯的诗作《不要温顺地走近那美妙的夜晚》 (Do Not Go Gentle into That Good night) 的第一节中, 腹韵的采用则获得了不同的艺术特色:

Do not go gentle into that good night,

Old age should burn and rave at close of day;

Rage, rage against the dying of the light.

Though wise men at their end know dark is right,

Because their words had forked no lightning they

Do not go gentle into that good night.

第二诗行中的“age”、“rave”和“day”, 以及“old”和“close”构成了两对腹韵词, 加强了意象“age”、“rave”和“day”的鲜明性, 也营造了诗行回旋流畅的音乐美感。第三诗行中的“rage”和“against”, 以及“dying”和“light”形成了两组腹韵词, 大大增强了诗行的召唤语气, 加大了意象“rage”和“light”的感召力度。第四诗行中的“though”和“know”, “wise”和“right”, 以及“men”和“end”是三组腹韵词, 以连续的长元音缓和了诗行的阅读速度, 使转折中的既定条件减轻了语气, 从而减弱了意象“wise men”和“dark”的鲜明度, 把语气转移到下一诗行中, 将读者的注意力引向下一诗行的意象中。因此, 这一诗行腹韵的运用在很大程度上起到了控制诗歌意象鲜明程度和诗歌语气的作用, 同时也创造了温和绵延的音乐美, 为衬托诗歌主题而作了铺垫。

5 韵律上的双关

一般情况下, 中英诗歌在采用双关这一修辞手法时都常与韵律的建构有关。不同的是, 中国诗歌比较喜欢选用同音异义的词语来表达双关的含义, 从而使意象的内涵更加饱满, 诗歌意味更为深远。而英文诗歌则更倾向于选用同音同义的词来体现意象的双关意义, 在保持视觉上的统一美的同时也使意象意义更加深刻。刘禹锡的《竹枝词二首》中的第一首和罗伯特·弗洛斯特 (Robert Frost) 的《雪夜停林边》 (Stopping by Woods on a Snowy Evening) 就体现了中英诗歌在处理韵律、双关和意象三者关系上的不同特点。在刘禹锡《竹枝词二首》的第一首中, 诗歌以同音异义的形式表达了意象的双关:

杨柳青青江水平, 闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨, 道是无晴却有晴。

在第四个诗句中, 诗歌选用了同音异义字“晴“和“情”来展现意象的双关。诗句中第一个“晴”字是本义, 而第二个“晴”则是“情”的谐音, 采用了双关的手法暗指感情。通过“晴”字的双关修辞, 不禁创造了诗歌形式上的美感, 也大大增强了诗歌意象的含蓄性, 使意象的意义产生了朦胧美。而弗洛斯特的诗歌《雪夜停林边》最后一节则体现了英文诗歌不同的表达手法:

The woods are lovely, dark, and deep,

But I have promises to keep,

And miles to go before I sleep,

And miles to go before I sleep.

这个诗节的韵律较为舒缓, 采用长元音[i:p]的押韵形式, 给人一种昏昏欲睡的宁静之感。同时, 末尾两句的“sleep”运用了双关的修辞手法, 表面似乎指睡眠, 实则暗指死亡。因此, 同音同义的选用既保留了韵律上的回旋绵延的乐感, 也使诗歌意象更加耐人寻味。

从总体上看, 中国诗歌选用同音异义词来表达意象的双关, 突出了汉语特有的含蓄美, 而英文诗歌选用同音同义词来表现意象的双关意义, 创造了诗歌听觉和视觉上的对应美, 二者在艺术效果上各有千秋。

6 结束语

可见, 由于中英诗歌在语言特点、表达习惯和文化背景等方面的不同, 它们在处理韵律的建构和意象的展现关系上各具特色。诗歌的韵律对意象的呈现起着重要的衬托和铺陈作用, 从听觉上激发读者对意象深刻内涵的各种联想, 也从听觉上引发读者去细致品味意象深处所蕴含的特殊情感。因此, 对中英诗歌以韵律的创造辅助意象的展开的不同方式的深入透视, 将把读者引入到听觉美感与视觉美感交相辉映的诗歌境界, 从而激励读者对诗歌意象所营造的独特氛围和隽远意蕴进行更为深入的挖掘和更为深邃的思索。

摘要：总体说来, 诗歌韵律的建构对意象的展现起到重要的烘托修饰作用。韵律以其独特的听觉效果来辅助意象视觉效果的呈现, 对突出意象特征、丰富意象内涵具有关键意义。由于汉语与英语不同的语言特色和表达方式, 中英诗歌在处理韵律与意象关系上的方式也有所不同。因此, 通过对中英诗歌在这方面的异同点所进行的细致比较和深入分析, 将有利于激发读者透过诗歌韵律与意象的表层内容从更深层次去挖掘潜藏于意象之中的深远蕴含和特殊情感。

关键词：中英诗歌,韵律,意象,比较

参考文献

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[4]李德荣.英语经典诗歌鉴赏[M].上海:上海科技教育出版社, 2006.

[5]曹露.世界上最美丽的诗歌[M].北京:人民日报出版社, 2006.

[6]成应翠.世界上最美的诗歌[M].北京:机械工业出版社, 2007.

[7]郭著章, 傅惠生.汉英对照《千家诗》[M].武汉:武汉大学出版社, 2005.

[8]张庭琛.最美是唐诗[M].北京:中国对外翻译出版公司, 2006.

秋之绚烂冬之韵律的诗歌 篇5

1.

浑燥酷热褪去最后的衣裳，

华丽的一个转身，

秋，婉约而清爽的翩翩走来。

田野，被金黄渲染成童话的故事，

收获的气息在空气中弥漫，

散发着生命对生存的渴望;

挥动着手中的金镰，收割着生生不息的繁衍。

我大声的呐喊生命，

叹服大自然的给予的神奇。

喧嚣的收获，播种后的静美，

诠释了生命极致的璀璨。

2.

山林不尴不尬地静立风中，

静静地等候生命的蜕变。

秋风起，枫叶血染了漫山遍野，

刹那间，

世界被神圣的金黄，

奔腾似火的红色装扮。

生命的绚烂，走进了辉煌，

凝重的.霜，在枝头沉淀。

3.

天空灰暗，孕育着一个白色的世界，

晶莹剔透的雪花三五片的飘落，

风乍起，雪花随风乱舞，迷蒙混沌;

夜色暗，雪花交相辉映，明亮如烛。

风，冲击在墙角呼啸而过，

与期待中的落雪合奏一曲素颜的华章。

轻轻撩起冬的衣角，

那音律只有风与雪能懂。

4.

冷月笼罩大地，浓妆素裹的世界，

折射的余辉映出七彩的斑斓。

走在银色的大地，

走进了飘渺的空间，

白色主宰了视角，万物成了奴隶，

掩盖了原有的面目为之臣服，

成就了冰封炫彩的容颜。

5.

冰雪埋没了庙宇的金碧辉煌，

徒增肃穆与虔诚，

晨钟又起，梵音悠扬，

涤尽一身的尘霜。

放下疲惫的心，

守一世薄凉，心千转百回;

红尘路上，喧嚣过后，

韵律诗词四首 篇6

(一九八三年六月)

当您诞生时,我想变渴望;当您翱翔时,我想变飞马。

当您屹立时,我想变山峰;当您挫折时,我想变刹把。

当您需要时,我想变车轮;当您歌唱时,我想变琵琶。

当您饥寒时,我想变衣食;当您富裕时,我想变豆荚。

当您痛苦时,我想变眼泪;当您欢乐时,我想变彩霞。

当您召唤时,我想变先锋;当您擂鼓时,我想变礼花。

当您蓬勃时,我想变园丁;当您繁盛时,我想变大厦。

我的祖国,因为我对您有着纯真的爱;

我的心愿,才伴随着您的跃进而变化!

《科学辩证歌》

(一九九四年九月)

耐寒松枝细,登峰山岭低。渡水须探浅,净水泽必迷。

满瓶摇不响,科学喻真知。知己知彼智,用兵贵出奇。

事到必功成,内秀不显己。多想涌智慧,聪明源学习。

《港澳回归九州禧》

—— 佩赞港澳回归祖国之双七律一首

(一九九九年十二月)

物事发展皆有律?找准钥匙得获宜。

十五计划锦招手,港澳回归九州禧。

旅游苗舞僰棺疑?五粮液醇川江琦。

倚谐适度民丰蕊,借风顺水才增益。

三地欢聚合一统,繁盛造塑炎黄旎。

峦秀水清家园美,科学行舟荡涟碧。

舵船华夏航天宇,艑映拱桥三江漪。

蜀戎龙舞耀尧舜,灯笼挂书澳香袆。

《三个代表科学理》

—— 仿菩萨蛮外一首

(二00五年十月)

竹海长江汇绿景!戎州石林哪吒奇?

七一十一华夏甲,三个代表发展意。

沖浪弄潮庶扬子,高教彰邦稻花逸。

向家坝托金沙水,岷江漪逦穿虹霓。

信 念 科 发 观,目 瞄 二 十 一,

世 纪 创 新 解?共 阔 小 康 地!

我的格言

—— 仿照三字经

(自撰)

量力为,能适舍。

唱词韵律谫论 篇7

东北二人转唱词要求合辙押韵, 和北方其它戏曲、曲艺、民歌一样, 它也采用“十三道大辙”。十三道大辙介绍如下:

波梭辙:韵母是O (喔) e (鹅) uo (窝) 。如河、多、歌、说……

人辰辙:韵母是en (恩) in (因) uen (温) un (晕) 。如:村、军、新、林……

乜些辙:韵母是ie (耶) ue (约) 。如:叠、歇、杰、决……

发花辙:韵母是a (啊) ia (呀) ua (蛙) 。如:华、佳、刷、夸……

怀来辙:韵母是ai (哀) uai (歪) 。如:开、才、排、台……

遥条辙:韵母是ao (熬) iao (腰) 。如:朝、飘、焦、涛……

江洋辙:韵母是ang (昂) iang (央) uang (汪) 。如:杨、香、昌、强……

姑苏辙:韵母是u (乌) 。如:屋、出、胡、浮……

由求辙:韵母是ou (欧) iou (忧) 。如:收、沟、头、秋……

言前辙:韵母是an (安) ian (烟) uan (弯) uan (冤) 。如:天、连、寒、谈……

工生辙:韵母是eng (亨的韵母) ing (英) ueng (翁) ong (轰的韵母) 。如:红、星、东、升……

一七辙:韵母是i (衣) u (迂) 及声母zh (知) s (思) 等在内。如:旗、余、局、诗、迟、技……

灰堆辙:韵母是ei (欸) uei (威) 。如:吹、飞、煤、谁……

除上述“十三道大辙”外, 还有两道儿化韵的小辙:“小言前儿辙”和“小人辰儿辙”。这两道小辙还分别包括了其他辙口中小字眼儿的词儿, 列表如下:

小言前儿辙:

言前辙:如窗帘儿、撒欢儿

发花辙:如小香瓜儿、麻了爪儿

怀来辙:如小女孩儿、瓶子盖儿

小人辰儿辙:

人辰辙:如白菜心儿、芹菜根儿

灰堆辙:如小铁锤儿、不沾灰儿

一七辙:如细铁丝儿、柳树枝儿

此外, 如波梭辙中的“叫咯咯儿”、姑苏辙中的“新媳妇儿”、乜些辙中的“旱烟叶儿”等转音字也可归入小人辰辙中。

其他辙韵也有儿化韵, 如工生辙中的“秋皮钉儿”、由求辙中的“小皮球儿”、遥条辙中的“小刀儿”、江洋辙中的“鸡蛋黄儿”等, 因词汇太少, 一般与大辙混用。

韵的押法, 一般是押在句尾。除首句定辙外, 凡遇下句必须押韵, 上句押不押韵均可。光下句押韵的叫隔句韵, 如《处处有亲人》:

握紧的双手是那样暖 (定辙——波梭辙)

流出的泪水是那样甜 (押韵)

当多年后我们重新聚首 (不押韵)

唯恐杯中的酒没有斟满 (押韵)

作品中人物的感情, 如表现高亢奔放的感情, 就适于选择“江洋”、“工生”、“言前”、“遥条”等音调比较洪亮和共鸣较强的开口韵;表现忆苦悲愤的感情, 就宜选择“一七”、“姑苏”、“灰堆”、“乜些”等闭口韵。其他几辙居中, 表现欢快风趣的内容适用“发花”、“怀来”、“波梭”和“小人辰儿”、“小言前儿”两道小辙。

另外, 还要看作品的长短。篇幅较长, 一般应用“言前”、“工生”、“人辰”、“江洋”等宽辙, 因宽辙字多, 词汇丰富, 可以避免重字太多;篇幅较短, 一般可用“姑苏”、“怀来”、“由求”、“乜些”等窄辙, 窄辙虽然押韵字少, 但用得好, 会出现新鲜词汇和俏句。

笔墨的韵律和传承 篇8

关键词：用笔,用墨,笔墨,时代,传承

清代大画家恽寿田说:“有笔有墨谓之画。”五代山水画家荆浩曾对人说:“吴道子有笔无墨, 项容有墨无笔, 吾当采二子之长。”这些话让人看来费解, 画, 怎么会没有笔与墨呢?原来他们说的“笔”“墨”是指中国画中的笔法与墨法。笔墨被认为是中国画的灵魂, 所以历来中国画家都非常重视笔墨修养。

古书里谈论用笔用墨的论述很多, 往往让人感到高深莫测, 我们可以通俗地把笔墨理解为使用毛笔和墨的方式所表现出表达事物的效果, 是用笔用墨的总称。在劳动的实践中人类通过各式各样的方式来表达自己的思想, 而绘画就是其中的一种。在绘画中, 中国画随着历史长河的前进与发展, 形成了自己独一无二的艺术魅力。中国画的笔墨随着作者的思绪随意的挥撒。

一、笔法

南齐的谢赫把“骨法用笔”列在“六法”的第二位。所谓笔法, 写字作画用笔的方法, 即中国画特有的用线方法。中国书画主要都以线条表现, 所用工具都是尖锋毛笔, 要使书画的线条点画富有变化, 必先讲究执笔, 在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。曲直等方法, 称为“笔法”。笔法就其本意是行笔或运笔的方法。我们要探求如何通过用笔和用墨来充分表现作品的气韵和精神, 这就要求我们扎实炼就用笔的方法和技巧, 通过作品的其他要素, 创作出生动、富于感染力的作品来。

二、墨的使用

画中国画首先必须学会用墨。墨法是与笔法分布开的, 画国画以笔取气, 以墨取韵, 这是中国画笔墨的追求。古人云“笔为骨, 墨为肉”, 就是十分恰当的比喻。

在中国画里, “墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里, 即使只用单一的墨色, 也可使画面产生色彩的变化, 完美地表现物象。

笔墨并不是有了“笔”有了“墨”就有了概念, 在唐代笔墨才被合在一起使用。笔为笔法, 墨为墨韵。笔法与墨法是中国画

结语

无论艺术创作语言的重点是立足于“笔墨”还是“色彩”, 要想二者得以“相安无事”, 都需要我们自身加以变通而后为之。我在以后的学习和创作的继续中, 在遵循“色不碍墨, 墨不碍色”这一古训的前提下, 依靠“色彩”这个帮手, 尽其能, 显其位, 协调好二者之间的关系, 使得“色彩”点缀“笔墨”其间, 定能活跃画面气氛, 增加亮点。当然首当其冲需要解决的问题依然是造型。“只要人夸颜色好”也是不可取的。“色彩”最终要依附笔法, 融合造型, 为型效力, 尽其本分, 方显本色。

注释:

1. 牛克诚.色彩的中国绘画-中国绘画样式与风格历史的展开[M].长沙:湖南美术出版社.2002.

2. 方骏.青绿山水的征程[C].南京:江苏美术出版社.2007.

3. 朱振庚.朱振庚[M].北京:荣宝斋出版社.2005.

4. 朱振庚.朱振庚[M].北京:荣宝斋出版社.2005.

的基本大法, 就笔法而言, 可有无穷尽的演化空间, 探索空间, 讨论空间。笔的不同动势, 产生墨的不同韵味。而墨韵关键在水法。形体变化是加水产生的, 调整水的饱和度, 利用墨的反差黑白灰来作画, 用水的微妙变化给视觉器官带来感受。这一微妙变化产生艺术变化, 产生无法解释的意境效果。

笔墨相生, 亦如笪重光所说的:“墨以笔为筋骨, 笔以墨为精英”笔与墨本各不相属, 表现力千变万化, 一旦进入创作, 二这便合在一起, 成为相辅相成不可分割的笔墨技巧了。特别是水墨画, 墨色要通过用笔才能成为绢上的烟霞光影, 用笔也要借助墨色才能变成绢上的林罗万象。因此, 历来画家认为好的作品应该是“有笔有墨”, 他们主张“笔为墨帅, 墨为笔充”“笔笔所成即墨墨所至。

笔墨给人以感染力, 视觉冲击力, 以一笔之毫, 拟大千之体;以一墨之色, 绘万象之颜。以一水之变, 韵天地之合。笔墨当随时代, 揭示一个笔墨发展的规律。任何笔墨都是随时代的。任何在中国历史上称为经典的笔墨, 都是那个时代的产物。

今天, “笔墨”仍然是作用于中国画创作与研究的最为宝贵的传统资源。因此, 我们说, “笔墨”不仅是一种语言方式, 而同时又是一种精神载体, 是一种能够敏锐记录创作者情感意绪、准确传达其审美判断的精神载体。近代画家中善于用墨的人, 大多能把泼墨、破墨和积墨结合起来, 集前代大成, 成就突出的首推黄宾红, 他用笔一波三折, 刚柔得中, 浑厚华滋, 既在形质之中, 又在形质之外。潘天寿则以破墨、泼墨为主, 对于破墨有精到的见解, 除古人提及的“浓破淡淡破浓”之外, 又提出“干破湿、湿破干、水破淡”诸法, 并且因他特精“指墨”故而又创造了以浆酒纸法, 在妙得自然中, 扩大了墨的表现力。

当今艺术已经愈来愈趋向多元化。多元化意味着多种价值取向、多种品评标准。前不久, 曾有“笔墨等于零”和“无笔无墨等于零”之辩, 这些话题的出现告诉我们, 笔墨虽然在21世纪受到一部分画家的重视, 但同时对笔墨的怀疑和舍弃也随着进入21世纪。在一个多元并存的时代, 艺术家尽可以在艺术上各抒己见, 只要能以自己的作品来成全自己的立论, 可以有笔有墨, 也可以无笔无墨。这也表明, “中国画”有很强的包容性与可能性, 它推动着中国画发生变革, 不断走创新之路。

中国画创作精要在于笔墨之美, 这是我一惯坚持的信念。从艺术的发展来看, 中国画“形而上”的笔墨观, 才是中国画独有的精神魅力, 是优秀的文化传统, 应该弘扬, 而不是抛弃, 如果一旦失去了笔墨, 也就等于失去了中国画的精神。无论怎样争论笔墨的价值, 我认为笔墨是中国画的形式法则中的核心特征, 笔墨包含画家的品格、人格、功力、修养。因此, 我们再次标定中国画的学术准则和美学原则, 维护中华民族艺术的精粹, 解决好吸收外来艺术而发扬中国画的优良传统, 让中国画振兴与繁荣。

参考文献:

[1]王伯敏.中国绘画通史[M].北京:三联书店.2000.

[2]牛克诚.色彩的中国绘画-中国绘画样式与风格历史的展开[M].长沙:湖南美术出版社.2002.

[3]周积寅.中国画论辑要[M].南京:江苏美术出版社.1985.[4]周京新.感觉无限[C].成都:四川美术出版社.2006.

[5]方骏.青绿山水的征程[C].南京:江苏美术出版社.2007.[6]张友宪.是中至乐[C].成都:四川美术出版社.2006.

[7]尚可.艺术与思想——绘画理、法漫议[C].成都:四川美术出版社

[8]田黎明.田黎明—走进画家[M].天津:天津人民美术出版社.2001.[9]刘庆和.刘庆和—走进画家[M].天津:天津人民美术出版社.2001.[10]朱振庚.朱振庚[M].北京:荣宝斋出版社.2005.

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建筑的韵律探究 篇9

关键词：韵律；自然；建筑

建筑中的光影、色彩、立柱、开洞及内外空间等都时常给予人们美的感受，是源于它们的重复性、对比性、协调性或是本体的力度感，而这类建筑美的感受可以把它们归类成为韵律这一美感形式。

一、韵律的涵义

韵律（Movement）是指形式在视觉上所引起的律动效果，如造型，色彩，管线等各种要素，在组织上符合某种规律时所给予视觉和心理上的节奏感觉，有极强的形式感染力。论及韵律从某些角度而言可以从理解节奏使得进一步认知韵律，二者有着很难分割的联系。节奏是自然生态中的一类现象，如生命的节奏，具体体现如心跳、呼吸、两腿交替的步伐等。这些节奏使得人们会对其他事物的节奏产生心理或生理上的适应性问题。一定意义上讲，这种适应性问题的处理正是各类艺术创作的源头。“节奏是韵律的纯化，韵律是节奏的深化，从表达的感情上分析，节奏富于理性，韵律则富于感性。” 也可以理解为节奏是韵律实现的条件，在节奏的基础上增加了情态的因素，多了感情的色彩。进一步解释，就是解决了适应性问题的节奏，符合人们心理或生理感受的节奏称之为韵律，也正是因为符合所以才有极强的感染力。

二、建筑的韵律

韵律这种形式美感在建筑中也能得到充分表现。在听觉艺术中如音乐，是根据音的强弱、反复、交替进行有序的、系统的变化产生动听的旋律，感受到了韵律的存在；而建筑中，其体量的高低错落，立面上窗户节奏性的反复等也都可以产生感观上的韵律，所以对建筑一直都有这样两个形容凝固的音乐、石头的史诗。

（一）建筑韵律的界定

建筑本身是纯理性的，人们通过感观的认知使得心理或生理产生物理变，有了共鸣感或是和谐感，这样一个过程就是感知建筑韵律的过程。反之，没有经过物理变化，没有使人们产生共鸣或给予和谐感受的理论上讲不能称之为韵律。对建筑而言，虽然许多建筑或建筑元素都有着节奏感，但其节奏感没有处理好心理或生理的适应问题，那么这些建筑就不能称得上有韵律感。

（二）建筑元素方面的韵律

建筑是一门的特殊艺术，由许多元素组成，如结构、材质、构件、空间等方面，它们都能产生各自的韵律感。结构如故宫里的那些庑殿顶、歇山顶、悬山顶、硬山顶等；材质如高迪-奎尔公园里的马赛克；构件如柯布西耶-朗香教堂的窗；空间如上海沙泾路上19叁III老场坊里的内部空间……

（三）建筑韵律的表现形式

建筑的韵律美主要表现形式为重复，可以是间距不同、形状相同的重复；也可以是形状不同、间距相同的重复；还可能是别的方式的单元重复。这种重复的必要条件是单元的相似性，或间距的规律性；其二就是需要逻辑性，逻辑使得人类认识了客观世界，逻辑性是认识规律的工具，也是认识规律的目的。表现形式除了重复韵律外还有渐变韵律；交错韵律，交错在建筑的内部空间出现得比较多，如虚实空间的交错、廊道与门厅的交织等；起伏韵律，这种形式一般较多出现在建筑群中；最后一种形式称为特异韵律，在有规律的变化中寻求变异，在常规的秩序下呈现不正常，追求突变。

三、案例分析

建筑韵律给人们感觉最深的一般是直观的建筑造型，如窗的排列，柱的排列，材质对比等；却时而忽略了建筑空间感的韵律，一个需要通过时间验证的韵律，其由空间的形状、大小、明暗、开合等形成，通过人们由一个空间到一空间进行感知。

（一）建筑造型的韵律

建筑造型是过于繁多的，从古至今，从西方到东方，从公共建筑到民居民宅它们都有着各自的特点，这里我们主要将造型分为纵向方面，横向方面与特殊方面这三个部分来看建筑造型所展现的韵律。

1.纵向造型的韵律

许多宗教建筑都十分有韵律感，多采用在重复中又有变化的手法。符合宗教的需求，垂直方向的节奏给人们以高高在上的错觉，因遥不可及而产生的神秘感是宗教这种特殊功能建筑的重要元素之一。来看看天宁寺塔，由下而上观察，最下面的是一个扁平而不显著的月台；上面是两层大致同样高的重叠的须弥座；再上去是一周小挑台，专门名词叫做平坐。平坐上面是一圈栏杆，栏杆上是一个三层莲瓣座，再上去是塔的本身，高度和两个须弥座大致相符；再上去就是十三层檐子；最上面是攒尖瓦顶；尖顶就是塔尖的宝珠。按照这层次和它们高低不同的比例，可以看到一串固体的音符（图1）。这是随宗教建筑需求而产生的外立面韵律。而除了宗教建筑外也有许多现代的塔式建筑，如SOM公司在上海设计的金茂大厦，成功地提炼了中国古塔的变化韵律。与此相反，如果一个塔式建筑给人感觉太轻飘，或太笨重，缺乏统一，说明设计中高、宽和收进的变换出现了问题，是因对原始韵律的精髓认识不清而造成的。如朝鲜的柳京饭店（图2），体量就过于庞大笨重，与周围的环境十分不协调，外立面上无数的窗户也只是行成了单调而乏味的排列，缺少美感。

2.横向造型的韵律

徽州古民居的横向韵律是十分有代表性的，而它的重要造型特色马头墙则是形成横向韵律的关键之一。因为在平面布局上规模灵活，多为三间、四合等格局，平面呈现口、凹、H、日等造型，所以使得这高于两山墙屋面的墙垣呈现了高低错落、层层穿插的韵律。再加上青瓦的覆上，形成细细的黑与成片的白的对比，青瓦突出了起伏，韵律更盛。马头墙基本可以完成韵律的各种基础形式，如连续的韵律、渐变的韵律、起伏的韵律、交错的韵律。徽州古民居显然是很成功的，现在还有许多设计者看中了这种形式，结合现代需要进行仿造，设计一些住宅小区等。但是这些古民居是随意中不乏秩序，而现代的建筑由于商业需要，早期都做了非常经济的规划，故秩序虽有但灵动十分缺失，就如大写意，书法一样一旦意境没了，形似神不似，那画就不再是那画、字也不在是那字了，建筑的韵律当然也是如此。

（二）建筑空间感的韵律

建筑的宗旨就是为了实现空间，故有多少建筑就至少有多少空间。这里就以北京故宫博物院及其前面的天安门广场为例说说建筑空间感的韵律。故宫建筑群以三重空间组合，起伏跌宕，给人一种层层推进的感受，传达出起伏的韵律美。其设计手法之一是建筑序列性，以连续对称为基础，通过尺度、形式不断变化将封闭空间逐步展开（图3）。之二对比的手法，突出主体，以小衬大，以低衬高；之三细节方面，以屋顶形式、色彩、装修的变化表达空间等级秩序（图4）。这些手法尺度上的适度掌握使得整个建筑群处处散发着韵律的美感。人们会在这故宫博物院之中步移景异之时，一个空间进入另一个空间之时，产生冲击视觉或是心灵的震撼感。再有旧王朝宫殿的高大院墙是红色的，而这种红色同时也是社会主义政治的象征色。这种色彩上的同一性，为它们之间的精神联盟奠定了广泛的视觉基础。从中南海的红色高墙，到天安门的红色城楼，再到纪念碑和大会堂的红色语义，这些空间上彼此分离的建筑，连接成了一个红色的逻辑共同体。这是抓住韵律本质的延续，而如果换一个地区还做这样一个尺度的纪念广场，和谐感或许就不再有。如江西南昌市的“八一广场”。空空荡荡的广场中心矗立着八一纪念碑，而它的旁侧则座落着酷似人民大会堂的纪念馆和政府行政大楼。由于没有古典宫式建筑的支撑，则显得格外单调、沉闷。

四、结语

建筑是理性的，设计时它需要理性的支撑，但它也需要满足使用功能的要求。虽然有功能也有节奏，但不管是造型还是空间感都是单调的、乏味的重复，只是一个没有美感没有地域的载体。建筑也是门艺术，是最贴近人生活的艺术。人们需要建筑韵律，它可以活跃城市，可以渲染出抑扬顿挫的氛围，来满足人们精神上的需求。

参考文献：

[1]魏婷.立体构成[M].重庆：西南师范大学出版社，2006.

[2]李立，徐微微.形态构成-立体-材质[M].沈阳：辽宁美术出版社，2008.

[3]潘谷西.中国建筑史[M].北京：中国建筑工业出版社，2004.

[4]朱永春.徽州建筑[M].合肥：安徽人民出版社，2005.

[5]邬烈炎.来自自然的形式[M].苏州：江苏美术出版社，2003.

[6][英]（Deyan Sudjic）迪耶·萨迪奇.权力与建筑[M].王晓刚，张秀芳译.重庆：重庆出版社，2007.

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