教育需要艺术

关键词： 舞者 舞蹈 世界

教育需要艺术（精选十篇）

教育需要艺术 篇1

我们常说教育要科学, 仅仅是指教育学生需要科学的知识、系统的理论。教育要科学, 更需要艺术, 教育学生无法套用任何公式, 哪怕是在某些学生身上已取得成功的经验, 也不能套用到其他学生身上, 因为每个学生都存在多方面的差异, 教师要掌握一定的方法, 凡事只要合乎常理, 遵循学生心理特点去做, 就能使学生健康成长。

首先, 需要了解科学与艺术的关系。科学是关于自然、社会和思维的知识体系。科学研究的区分, 就是根据科学对象所具有的特殊性的矛盾性。科学可分为自然科学和社会科学两大类, 哲学使二者的概括和总结。科学的任务是揭示事物发展的客观规律, 探求客观真理, 作为人们改造世界的指南。艺术是运用形象思维, 通过典型形象来反映社会生活的一种社会意识形态。艺术分为语言艺术、表演艺术、造型艺术、综合艺术等。教育学生需要我们老师把多种艺术柔和在一起, 结合每个学生的自身特点进行学生的人格塑造。

一、学生存在差异要因人而教

每个学生是不一样的, 不一样的家庭, 不一样的父母, 不一样的生活环境, 不一样的成长经历, 导致没有完全一样的两个学生, 每个学生都会形成独特的个性, 对同一事物, 每个学生的认识是不一样的。也就是说我们面对的对象每个个体都是不一样的, 面对不同个性的群体, 如何教育学生掌握知识、提高技能不仅仅需要科学方法, 更需要讲究特殊的艺术手段来逐一塑造、完善。在这里没有公式可套, 也没有别人做成功的模式你如法炮制就一定成功, 从来没有, 过去没有, 现在没有, 将来也不会有。因为不同的时间、不同的地点、面对不同的学生, 机械地采用单一形式进行教育, 是绝对不可取的。大量事实证明, 如法炮制不成功的几率远远大于成功的几率, 因为不存在两个完全一样的学生, 哪怕是同卵双胞胎也不完全一样, 有的学生成熟较早, 知道父母不易, 他会为家庭做点力所能及的事情;而有些学生娇生惯养, 对家庭、对社会没有一点责任感, 甚至对待伤残病弱者也没有一点怜悯之心, 只知道索取, 不知道尽责。作为教育者, 我们应该区别对待, 了解每个学生的个性特点, 采取不同的教育形式和不同的教育手段, 真正做到因材施教, 不仅仅停留在理论和口头上。

自由是每个人展开想象的基础, 是个性充分发展的必要条件。尽管人的个体先天因素不尽相同, 但每个人都想把最优秀的方面表面出来, 这是人的一种属性。然而在我国现行教育中, 从幼儿园到小学、中学很多学校为了便于管理, 为了学生安全, 实行军事化管理, 整齐划一、统一要求, 孩子们的个性不能张扬, 虽在某一方面有特长, 天长日久也被大众化了, 个性不解发展。现在的家长个个望子成龙心切, 放学回家, 大堆的作业要写到深夜, 好不容易到了休息天, 还要参加各种补习班、提高班、奥赛班, 从早到晚不能空闲, 连吃饭都要与时间比赛, 唯恐耽误下一个班的学习。据调查很多孩子不愿意过星期天, 原因很简单, 星期天参加各种班的学习比平常上课还累, 疲惫无奈的孩子们成了移动接收器, 没有了自由时间, 缺少了自由空间。对接触的事物变得麻木, 失去兴趣。

做为教育者要给孩子们充分的自由, 包括在课堂教学中, 让学生适当动起来, 甚至“乱”起来, 让他们对遇到的问题, 自由想象, 各抒已见, 培养他们的兴趣。兴趣是在需要的基础上, 力求接触和探究某种事物的心理倾向, 兴趣是学习的最好老师, 当学生们对事物产生兴趣的时候, 才能展开丰富的想象, 从自身的需要的角度去认识, 根据自身知识去发现问题, 结合自己已的方法技能去探究, 去开发、去创新, 长此以往才能形成不同的方法, 形成独特的个性。

二、教育学生合情就行

教育学生讲究艺术。学生是有七情六欲、感情丰富多变的活生生的人, 教育学生不像数理化有定理可推导, 有公式可套用, 凡事只要符合学生心理健康发展的特点就行, 只要能让学生在某些方面有一定的收获就对, 学生只要有所进步, 这就达到了我们的教育目的。现在很多学生厌学, 不愿意到学校, 不愿意写作业, 很多学生愿意坐在网吧里整夜不归, 这不正常, 也不合理。为什么我们教学生学知识、掌握技能, 学生却不愿意, 把教师看作仇人, 问题出在哪里?作为教师我们想过吗?是我们的方法不对, 还是我们没有抓住学生的心理特点, 没能激起学生的求知欲望?我们的学生受应试教育的影响太深, 已经喘不过气来, 在学校, 各任课教师为了分数成绩的评比, 对学生扣、抓、逼穷追不舍;学生回到家里, 家长追加家庭作业, 稍有不从恐怕要受皮肉之苦。学生们浪漫花季里没了自由, 少了轻松, 剩下的只有郁闷和无奈, 而在网吧, 虚幻的世界是他们的梦境, 同龄的呐喊引起无数共鸣, 共同的爱好激发深层的激情, 无限的空间任他们放松, 因此他们迷恋网吧。作为教师我们要去抓住学生们感兴趣的“点”进行引导, 方法要灵活, 手段要多变, 把教育学生要艺术化, 全方位不拘一格塑造学生个性。

三、抛弃“从众”另辟途径

我们中国人很喜欢“从众”, 别人怎样做自己马上跟进, 听说那位教师教育学生有方, 马上去效仿;听了一场专家报告, 不加思索立即尝试, 往往更糟糕。我们做教师的应该有自己的思维方式, 有自己的主观见解, 有自己的教学之道。同仁之间多交流, 专家意见虚心借鉴, 这只是从理论上提高自己的理论水平, 但在实际教学过程中, 要针对具体情况, 抛弃“从众”心理, 寻求一条符合自己教育实践的成功之路, 只有这样才能有所作为。

教育需要艺术 篇2

王

乐

读了这本书，我真挚地体会到教育的神圣和重任——教育是慢的艺术。平时多一些细致、耐心，多一些冷静、思考，少一些冲动和偏见，少一些固执和冷漠。我们要脚踏实地，善于发现，善于反思，勤于感悟，要广泛阅读，努力付诸实践，积累经验，体会教育的真谛。

书中写到‚即使是知识的获得，经常也是困难、艰苦、缓慢的过程；人的成长更是曲折、艰难，有自己的规律，一点也勉强不得。有时候我们简直没有办法使一个人学得更多、学得更好，也没有办法让他迅速形成所谓‘良好的’习惯，我们也经常无法对自己的教育行为作出恰当的判断，也无法洞悉一个成长中的儿童最需要的究竟是什么，我们怎样才能恰到好处地保护和帮助他。教育其实就是一种互相寻找、发现，彼此增进理解的过程。经常，我们要等待一个儿童的成长：他智慧的觉醒，力量的增强，某种人生信念与价值的确定；他需要你对他这个具体的人而给予的帮助，即温情的理解，真挚的同情，诚意的鼓励，恰当的提醒。也许教师最重要的品质，就是耐心、敏感、克制、清醒的边界意识，同时要有乐观的态度，积极恰当的行动能力。这是对教育的艺术提炼和本质浓缩。

‚我们的教育往往过于急切的盼望着出成效，成正果，能够‘立竿见影’，缺乏期待与从容‛；‚我们缺乏一种悠闲的心态，缺乏闲心‛。我们常常被学生说太急燥，太凶，太严厉。其实主要是我们的期望值太高，凡是不能达到心中目标的，就会马上被我们指出，教育需要给学生们一点空间，读到这本书，我的内心不断涌现教师生涯中出现的一些小摩擦，现在想想，完全是没有必要的，如果当时能够耐心点，悠闲点，也许就不会那么多生气，受气，委屈。

比如有的学生不愿意去学习，有的不按时完成作业，作为老师，先不要责怪他们，应该满腔热情的帮助他们，静下心来和他们谈心，做耐心细致的思想感情教育工作，多夸孩子，善于发现孩子的优点，正确对待孩子，从而使他们端正学习的目的，建立信心，这样才能逐渐的赶上去。教师和家长多少都会恨铁不成钢、急功近利，而小孩总是抱怨家长和老师不理解他们。要知道：孩子接受教育需要一个过程，需要将外在的教育内容内化为自身的素养，一切均需在潜移默化间进行。教育恰如教孩子学步。对待学生的成长，来不得半点儿急躁，不需要越俎代庖。放手是必要的，尝试是必要的，等待是必要的。孩子还没有迈开第一个脚步，你就去牵引他，甚至 一会儿捉住他的右腿，一会儿抓住他的左腿，帮他迈步，那孩子也许永远也学不会独立迈步。教育，是一种慢的艺术。慢，需要平静和平和；慢，需要细致和细腻；慢，更需要耐心和耐性。

我们的教育真的如书中所说的是‚严厉、急躁‛，是‚狂热、粗暴‛的吗，是‚不宽容‛，是‚麻木、冷漠‛，以至于消极、懈怠到极度沮丧的吗，有人说因为我们早已失掉了作为教师的那份光荣与自豪，也悄然失落了作为教师所必须的教育精神。教育精神是什么？我想应该是离开功利化以外的，师生之间趋势的情谊和信任，真实的关心和尊重。‚教育是慢的艺术‛，看似无心，实则有意。教育的慢看似耗掉的时间更多，因为它不期待受教育的人立马改变，而是强调教育的潜移默化，润物无声，强调的是‚互相的寻找‛与‚共同的成长‛，是一种积极的互动，是彼此的肯定与期待，是相互的欣赏与愉悦，是共同的提高与成长，也是看到开花却不一定看到结果的漫长等待。朱熹说：‚做事情要宁浅勿深，宁小勿大，宁下勿上，宁近勿远‛，强调‚要从我们能够做到、能够改变、能够尝试的地方做起。‛

职业学校教育需要艺术教育 篇3

关键词：应试教育；职业学校；艺术教育

多年来，我们的学校教育异化到只有一个升学的指挥棒的可悲地步，而职业学校仍未脱离僵死的应试教育方式。面对这种现状，职业学校教育就应大胆地打破常规呼唤和实施艺术教育，并以发展的观点看待“后进生、问题学生”，通过艺术教育让从来没有体验到成功、快乐的他们体验成功的快乐，并唤醒孩子心中的自信与自尊。

现在，已有更多的人逐渐认识到这一点，那么职业学校的艺术教育如何设立，如何实行呢？

第一，有必要开设一门综合性的艺术知识和修养的必修课，使学生对艺术产生兴趣，从而系统地、较完整地了解。如，对各门各类、形式特点、风格流派、名家名作、高下优劣、修养陶冶获得较全面的认识，并从欣赏中取得积极的精神营养。

第二，以艺术的各门类开设若干门选修课，如音乐，包括高雅音乐与通俗音乐，声乐与器乐；美术，包括绘画、工艺、书法、摄影等；还有舞蹈，陶冶学生的情操，增加修养，在艺术的海洋中体味成长的快乐。

第三，加强学生的社团活动，成立诸如合唱团、乐团、画会、书法社、摄影社、诗社、动漫制作社等，分别由专业教师指导，学生可根据兴趣、爱好自由参加，强调其普遍性，不求其全，这样的形式或方式可在课外进行，灵活机动，由学校与学生共同协作组成并参与。使我们西宁职校学生艺术教育的环境是，学有所长，心情舒畅，净化心灵，助人向上。

第四，主管部门应作出必要的规定和办法，有计划地培训专业师资，使艺术教育与师德教育和爱国主义教育紧密结合起来。

所以，在科技飞展的今天，作为艺术教育，尤其在职业学校更应贯彻“以人为本”的方针，培养德、智、体、美、劳全面发展的职校学生，并把过去忽略了的重视起来，将不足的补上去，认真对待，积极实施，更应认识到艺术教育，体现以人为本的个性化教育理念，因为它带给教育的影响已超越了学生教育本身，因此，西宁职业学校教育需要艺术教育。

参考文献：

崔爱红.综合艺术课程与素质教育[J].现代企业教育，2012（07）.

艺术教育需要“兼收并蓄” 篇4

随着文化素质教育的深入推进, 大学的公共艺术教育大大加强, 不少大学也开设了各种各样的公共艺术课程, 但要么质量不高, 要么备受冷遇。究其原因, 其实是对艺术教育的目的与作用缺乏深刻认识。

美学家宗白华曾说, 人文艺术是人类创造出的对具体客观的感觉中的对象, 它能引起我们精神的快乐, 并且有悠久的价值。由于人文艺术的不可替代性, 一直是教育的重要内容。早在古希腊时期, 柏拉图即提倡音乐教育;孔子曾说, “兴于诗, 立于礼, 成于乐”。在古代, 艺术教育是为了完善人的德行, 培养多才多艺、博雅有教养的人。

然而, 伴随社会经济的发展, 科技革命推陈出新, 艺术专业教育日益强盛, 艺术普及教育却逐渐衰落。也正因如此, 一些大学生的人文情怀逐步弱化, 精神家园也变得匮乏。

造成这一现状的症结何在?如何改变这一现状?

首先, 要处理好传统与流行的关系。在此, 我们需要有一个正确的认知, 传统文化未必一定高级, 流行文化也未必一定低俗。并不是说让大学生都去学习古典, 而是有批判地吸收;对于潮流文化也并非全盘否定, 而是不断汲取其中正面、积极的能量。要在坚守中创新, 在创新中继承。可以说, 文化艺术的发展的规律是兼收并蓄, 是阳春白雪和下里巴人并存, 因为只有这样的艺术才是包容的艺术, 才是有生命和吸引力的艺术。

其次, 要普及艺术知识, 提高艺术修养。专业的艺术领域, 往往让普通学生望而却步, 但人文艺术常识的积淀应是所有学生不可或缺的。在学生的知识架构中, 公共艺术教育应有一席之地, 这不单纯是开设一些赏析类课程, 还需要多组织一些主题活动, 比如举办校园艺术节, 参观艺术展等, 甚至要让学生亲身参与到艺术活动中, 体验艺术的美好。与此同时, 普及艺术知识、提升艺术修养是一个漫长积累的过程, 更需要学校细水长流的坚持。

写情书也需要艺术！ 篇5

不少人写情书，总喜欢引些诗词名言。这些少则可以，多了会让人觉得你华而不实，故作高深。最好是用自己的话，表达真实的情感，语言虽然不那么华丽精练，却使人觉得朴素自然，真实可信。

（2）用语文雅、委婉动听，使一片柔情可鉴

要使情书表现出你的一片温情来，用语非常重要。应文通字顺，尽量使语言婉转动听，规范生动，使人读来觉得你有修养、有文化、温柔多情。如果满纸粗言俗语、别字病句，无论如何不能使人敢于亲近。（3）要写得幽默风趣

不要把情书写成严肃、庄重、“正经”、干巴的样子。板着面孔说话，会把恋人吓坏，甚至吓跑的！把情书写得幽默风趣一些，会使双方的谈心轻松、活跃起来，而且幽默、风趣感还往往能反映出一个人的修养和机智聪颖，给对方留下好印象。

特别需要指出的是，情书中的幽默风趣一定要用之得当，否则会带来相反的结果。一是要适量，不可全篇皆是，给人以不庄重的感觉；二是要高雅，切不可粗俗、低级，给人以低下轻佻的感觉；三是幽默风趣用得要有分寸，注意区别失恋和恋爱已久，恋人和夫妻，求爱和回复，对方的性格和气质及当时的心情等情况。

（4）每次要写出新意来

情书写得千篇一律，老生常谈，也就失去了它的魅力。要想使你的情书传达好你的情感，不断促进你们的爱情，就必须把它写出新意来。可以这么说，情书的吸引力，也表明着一个人的吸引力。当然，情书的新意首先来自你们的情感的新发展、爱情生活的新内容，但也有写作的因素，变换文体样式，学习新的写作方法，丰富自己的词汇，都是使情书具有新意的手段。

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（5）写好情书的称谓、祝语和署名

艺术需要场所，还是场所需要艺术 篇6

英国东区就曾上演过一出艺术与场所之间的“无间道”。“东伦敦”是指英国首都伦敦东部、港口附近地区，本是拥挤的贫民区，街道狭窄，房屋稠密，其中有大部分19世纪建筑在二战中遭受破坏，并经历重建。它还是伦敦传统工业区，有服装、制鞋、家具、印刷、卷烟、食品等工业。这里临近码头，居民大多是出身贫寒的苦力和外来移民，著名的“开膛手杰克”，就曾在这里活动。近些年来，随着一批青年先锋艺术家在此创作艺术，举办展览，让这里迅速成为当今世界上最重要的艺术聚集地之一。在东区的街道上常常能见到涂鸦艺术家班克斯（Banksy）的作品——“东伦敦”象征着当代艺术先锋叛逆的战壕。

1988年，撒切尔夫人刚刚第三次连任英国首相，并继续维持着一系列争议性政策，英国社会矛盾重重，犯罪率上升，社区破裂和分化，对艺术的资助少之又少。16名Goldsmith的学生（达明安·赫斯特是主要策展人）在“东伦敦”策划了一场名为“Freeze”的展览，而场地由于得不到画廊或者美术馆的支持，而选在一处被当做仓库的空置办公楼。这个展览就如同当时流行的“Acid House”电子乐舞场，聒噪喧闹，向外界发出着刺耳的噪音。当中的作品千奇百怪，运用了工业废品、动物标本等大量现成品，与其说是艺术展览，不如说是怪异的垃圾场或化工厂。时至今日，这些艺术家的作品成为了当代艺术最昂贵的作品，并频繁在世界各大美术馆进行展览。

评论家马休·柯林斯（Matthew Collings）曾在1995年评论青年英国艺术家（YBAs，Young British Artists）：

“没有人能总结出他们的立场。展览所呈现出的他们是一群桀骜不羁的伦敦佬，又是一群受到撒切尔政客们压迫的朋克味十足的摇滚战士。他们一边躲避着爱尔兰共和军的炸弹，一边蹲在狭小的空间里创作着。他们的作品是简陋的而又充满了愤怒的呐喊。它们并不属于那些干净洁白的画廊，而是属于伦敦东部那些简陋的仓库。事实上他们毫无疑问也是久经世故的形式主义者，拼命地又相当合乎情理地追求着让作品能在伦敦泰特现代艺术博物馆（Tate Gallery）和沃克艺术中心（Walker Art Centre）展示。”

艺术和场所都企图在控制对方，然而控制的结果往往是被控制，像是一段无聊而机智的英式幽默，局外人完全不知笑点何在，却又不知不觉乐在其中。

“叫家长”也需要艺术 篇7

关键词：叫家长,艺术,沟通

近年来, 由于社会, 家庭, 学校等多方面的原因, 造成许多的问题学生。这些学生学习差, 纪律差, 并且还“屡教不改”。这时, 许多老师惯用的妙招就是“叫家长”, 并且老师还把这当成一种惩罚学生的措施, 以至于很多学生和家长都认为“叫家长”是一件丢人的事, 家长不愿意见老师, 于是就出现了家长和老师沟通难的问题。要想改变这种尴尬的局面, 实现老师和家长有效的沟通, 作为老师的我们一定要讲究一下“叫家长”的艺术了。我觉得, 要想使“叫家长”成为一种有效的教育方式, 我们必须做到以下几点:

一、要使“叫家长”的原因多样化

在以往的工作经验中, 我认为只有在学生犯错误的时候才叫家长来学校, 然后和家长共同商讨如何解决孩子的问题, 虽然有时能使学生有点进步, 但在学生和家长的心目中总认为, 只要老师让叫家长了, 那肯定是犯错了, 家长又该来学校丢人了, 长此以往, 学生不愿意叫家长, 家长也不愿意来学校, 致使老师和家长的沟通出现障碍。后来我才慢慢意识到, 学生犯错了要叫家长, 学生进步了也可以叫家长, 告诉家长他的孩子在学校取得了哪些成绩, 在哪方面表现好, 在哪方面有特长等等, 帮助家长树立起教育孩子的信心, 家长看到了教育的希望, 才会以诚恳合作的态度, 来乞求老师一起教育好他的孩子。

二、尊重家长, 以诚相待, 使“叫家长”有效化

尊重家长, 善待家长, 是和学生家长交流沟通的前提。我认为, 老师与家长谈话时, 要尊重家长, 面带微笑, 微笑的魅力是无穷的, 它就像巨大的磁场吸引磁铁一样让人无法拒绝。不能一见面就告状, 埋怨数落家长。另外, 老师还要诚恳地倾听家长的意见。让家长表达他的意见很重要, 谦虚诚恳, 专心倾听, 会让家长感到很受重视。即使是一个满腹牢骚、怨气冲天, 甚至最不易对付的家长, 在一个具有耐心、同情心的善于倾听的老师面前, 常会被“软化”的通情达理。耐心的听家长倾诉, 同时要辅以眼神、动作, 间或插以“是”“对”这样的短语呼应, 同时要表现出对家长心情的理解, 坦诚地与家长交流, 这样有助于我们对学生的全面了解, 从而找到一个有效的教育学生的方法。

三、讲究语言技巧, 使“叫家长”艺术化

1. 要先报喜后报忧, 在与家长的交谈时可以先谈谈孩子的优点。

当家长听到孩子的优点时, 往往会消除与老师的隔阂, 打开话匣子, 愿意更多地与班主任交谈。班主任也就能更多地了解学生的情况, 并且适时地指出学生存在的问题。这样家长也就能更理性地接受老师反映的问题, 也会更有信心帮助孩子改正缺点。

2. 不要说过分的话。

家长把孩子送到学校的目的就是希望老师能教育好他的孩子, 同时老师教育学生也是应尽的职责。但有些老师面对头疼的学生, 喜欢说一些过火的、太绝对的话, 如:你的孩子在班里是违纪大王。我们班这么多学生, 就数你孩子最糟糕。你给孩子转校、转班, 反正我是不要了。见过调皮捣蛋的学生都没见过你孩子这样的。把学生说得一无是处, 本身就是班主任对自己的能力的否定, 要求学生转班、转校, 更是不负责任的表现。老师找家长是希望与家长一起共同寻找帮助孩子的方法, 所以我们不能一味责怪家长, 更不应该推卸责任, 而应该冷静地与家长一起分析问题、解决问题, 不要把话说得太绝对, 万一这个学生长大了有了出息, 这岂不是对班主任的有力的讽刺?

3. 语气要委婉。

老师面对家长, 不能居高临下, 我们不要使用“你应该”或“你必须”这样命令性的字眼, 而应该说“我认为”或“你认为怎样”这些婉转、协商性质的词语, 这样, 家长更乐意也更容易接受我们的建议。当然也不能过于谦虚, 在确定无疑时, 语气也应该十分肯定, 让家长相信你的意见是不容置疑的。

赢了,输了?——舞蹈需要更艺术 篇8

记得一位大师说过:舞者和艺术家的区别就是设计。而设计舞蹈则包括舞姿、音乐、服装、作品、技巧和情感等等,以及在作品演绎中的流动美、随时变化着的动态美和作品本身的文化内涵与意境。舞者只是在舞蹈,而艺术家则需要运用渊博的舞蹈知识设计舞蹈,通过舞蹈传递人类的文化涵养。我想,体育舞蹈本身所蕴含着的西方文化是我们必须掌握和理解的知识范畴,而这些恰恰是我国舞者的弱项。通过锦标赛中我国舞者所展示的综合实力,我越来越觉得体育舞蹈更需要艺术性,而不能仅仅停留在“运动”的领域,舞者们要勇于向更深层次突破。

1舞姿

每一名专业舞者都肩负着一种责任。首先,你是一名舞蹈者,承载着向社会各界传递美感的职责,那么你的肢体语言就应该符合人体美学、人体力学,无论是手臂还是脚踝,时时处处都应该在作品中展现出协调的美感,注意你传递的舞姿的整体意境,以满足观众鉴赏到体育舞蹈力和美的完美结合作为有着规范艺术形式的学科,体育舞蹈对于舞者本身的身体条件也有着最基本的要求,英国舞蹈大师艾伦·弗拉切尔曾说:通过观察一名舞者的肌肉,你可以大致判断他的学习和训练方法是否正确和合理。腿部过粗或中段赘肉过多的舞者都是不合格的舞者,或许他们需要调整一下训练的方法了。

2音乐

专业的音乐知识是成为优秀舞者的充分必要条件,可这一点恰恰是中国舞者最薄弱最恐惧的内容。学习拉丁舞和标准舞音乐包括熟识乐器、认清节奏、掌握旋律、听懂歌词等,是典型的体系性学习,而目前国内体育舞蹈教育中,这些内容的比率相当低,而国内舞者由于外语水平的限制,在竞技状态中听不懂歌词,甚至曲解音乐的情绪,以致所展示的内容和音乐本身大相径庭。并且,体育舞蹈比赛的音乐又具有随机性,舞者能否在音乐出现新的元素韵律时随机应变,充分考验着他们的外语语言能力、舞蹈技巧、应变能力和表达能力。千篇一律的舞蹈风格是高级舞者必须避免的问题,而中国的舞者在创新和应变能力上也稍显逊色。3

3服装

一对优秀的舞者如果因为舞蹈服装的选择失当而失去了舞美,那是非常遗憾的。倘若你的服装非常漂亮,但你却不会运用它的美丽配合你的舞蹈,完成美丽的舞蹈构图,那说明你的舞蹈还不够成熟。好看的服装不一定适合你的舞蹈,关键是你的舞蹈用怎样的舞裙展示会更具魅力,比如是否动感、具有线条感和流动性等等,这就要求舞者要有一定的审美品位。如果忽视了舞蹈服装的作用,选择服装就像在杂货铺挑货物般随意,那裁判和观众对你的印象必定糟糕透顶。4

4技巧和作品

舞蹈的姿态传达着美学元素,基本技术和流动产生状态美是舞蹈最基本的要求,这些内容需要通过舞蹈语汇进行组织,最终才能作为完整的作品进行展现。

f L体育舞蹈有其专业的理论知识,因而学习的过程也是严谨的、具有体系的,但舞蹈的组合则具有抽象性和可创作性,尤其是难度技巧的运用,某种程度上决定了你的舞蹈所能够达到的境界和层次。不过,难度技巧并不是越多越好,如同通篇辞藻华美的文章是很难有亮点产生一样,舞蹈编排也同样不能从头到尾的一难再难,我觉得选手们需要注重的就是根据自身的能力和优点,加上相当难度的技巧作为点睛之笔就好,一切都以舞蹈作品的完整、具有意境和灵魂为基本前提。如此,技巧才能更好地塑造出优秀的作品,传达舞蹈的神韵。一个经典的作品可以成就一对优秀的舞者,而一对优秀的舞者不能只局限在一个经典的作品中,他们应该不断进行创作,贡献更多优秀的作品。原地踏步就意味着退步,切不可一叶障目而不见泰山。

5情感

在舞蹈中,舞者的面部表情是情感的聚集处,绝大部分情绪都是通过舞者的表情传达给观众的,还有一些情绪则要通过肢体动作和舞伴的位置关系等抒发。

与心理环境相符的表情最能打动人心,也最具艺术表现力和感染力,丰富而且传神的表情是准确传达舞蹈意境的重要标尺,也是衡量一个舞者是否优秀的重要元素。如果一个作品的编排格调定位为“优雅”,那么在赛场上,即便是受到特殊竞技环境的影响,舞者也应该保持心境的稳定,不能出现与舞蹈的主题和意境不协调的夸张表情,当然,如果音乐风格发生变化,舞者也应该进行调整,力求展示更符合音乐的情绪和意境。简而言之,为了使作品更完美,舞者需要恰到好处地修饰自己的情感,这也是舞者舞蹈修为和审美品位的重要体现。同时,舞蹈风格和韵律的选择与定位需要自然流露,并且两者要协调一致,这样传达给观众的舞蹈就不会是矫揉造作的情绪和僵硬、简单的模仿。在舞蹈中,真挚的表达最难,需要深厚的舞蹈底蕴和文化修养进行支撑,比如音乐风格热烈激情,而舞者表演时脸部和舞蹈技术却表现出稳重、凝重的感觉,这样的舞蹈作品即便是再美,也会给观众留下一种遗憾。如何消弭类似的不协调,是舞者精准地把握舞蹈、走向成熟必须解决的问题。

班级管理工作需要激励艺术 篇9

关键词：班级管理,激励艺术,班主任

激励, 是对受激者的一种外界导向, 能使受激者有所感触, 进而有所行动。我们将“激励”这一概念用于管理, 就是通常所说的管理者如何调动人的积极性的问题。采用激励措施能够调动人的积极性, 这是因为激励可以转化为引发人们去努力奋斗的动力。这种动力可以使人们产生实现目标的情感, 并在实现目标的过程中体验、获得满足感。

学生学习也有一个学习积极性的问题, 也就是动力问题。如何诱发学生的学习动力、调动学生的学习积极性, 在一定程度上取决于班主任如何正确而机智地运用激励理论。

作为一个好的班主任, 既要多才多艺, 又要平易近人;既要精于管理, 又要合理使用权力。在不排斥纪律约束的前提下, 班主任如果能把激励艺术充分运用到班级管理工作中去, 学生的主动性、积极性和创造性就将会得到最大的发挥。

一、激励方式要灵活多样

班主任要学会使用符合“快乐教育”思想的各种激励手段, 充分调动学生的积极性, 挖掘其潜能, 鼓舞其情绪, 发挥其作用, 培养出让社会满意的合格人才。在班级管理工作中, 我尝试了以下几种激励方式。

1. 协商式激励。

很多学生配合班主任班级管理工作的意识非常强烈, 都渴望有机会来表现自己。因此, 班主任在班级管理过程中, 多些公平, 多些民主, 尽量多地让学生出主意、想办法参与管理, 并对好的点子当场评价, 予以推广。班级管理的点子越多, 学生自主管理的气氛就越浓。学生既为自己能出点子而满足, 也因教师不以势压人、不唯我独尊而获得自信。这样, 当学生感觉到教师心中有自己时, 班主任说的话学生自然就爱听, 就会使学生得到激励, 班主任工作的顺利开展就有了保障。

2. 融通式激励。

学生的最大愿望就是能得到班主任的理解和信任, 班主任也总想了解自己学生的所想所为。要增强师生之间的彼此信赖, 加深相互了解的程度, 班主任就要努力使自己成为学生的朋友, 让学生感到可亲, 可敬, 可信。这样, 学生才会“亲其师, 信其道”, 才会在教师面前知无不言, 言无不尽。作为班主任, 只有放下高高在上的架子, 多以朋友的身份与学生交往, 经常以各种方式与学生谈心, 学生才会把心交给我们;而我们也应满足学生的期望———把我们的“心”交给他们。既要让学生了解教师, 也要让他们了解自己;既要让学生感到教师不难接近, 又要让学生从教师身上学会学习、学会生活、学会做人, 直至树立正确的人生观。

3. 授权式激励。

善于授权, 是班级管理中使用权力的一种艺术。班主任的职能不在于埋头苦干、拼命做事, 而在于设法引导学生去做事。适当授权于学生, 让大多数学生做班主任的“参谋”, 充分发挥他们的作用, 才会体现班主任对学生的信任。学生有了权, 获得了信任感, 才会感到为班级、为同学服务的责任重大, 才会尽职尽责地去办好每一件事。其间, 班主任不可当局外人, 而应及时发现学生对问题考虑不周、处理不当之处, 并及时予以引导、指正。从而, 促进更多的学生在班任的正确引导下来做班务工作。这对学生既是一种激励, 又是一种能力培养, 值得尝试。

4. 影响式激励。

班主任是学生成长道路上的领航人, 其一言一行对学生的健康成长具有举足轻重的影响。“近朱者赤, 近墨者黑。”这就要求班主任务必努力增强自身修养, 在学生中树立良好的个人形象, 成为学生的榜样;要将“言传”与“身教”紧密结合起来, 凡要求学生做到的自己必须率先垂范。从而, 以自己非说教式的感召去激发学生积极向上的情感, 以自己崇高的理想去陶冶学生的情操, 以自己美好的信念去塑造学生的心灵。长此以往, 学生在班主任的正确影响下, 就会不断磨砺自己, 激起奋进的勇气而逐渐走向成熟。

5. 宽容式激励。

“感人心者, 莫先乎于情。”了解学生是热爱学生的起点, 是对学生进行教育的前提。要想让学生不犯错误是不可能的, 何况学生正处于言行举止从不成熟走向成熟的人生过程之中。例如, 有些学生犯了错误可能会不仅不认错, 反而还和班主任“顶牛”。遇到这种情况, 班主任切忌过激, 不分青红皂白, 不管三七二十一, 一人得“病”, 大家吃“药”, 只图发泄, 不管学生人格、心灵是否受到损伤;而要能够宽容学生所犯错误, 尤其是对性格脆弱、心理承受能力差的学生, 更应冷静处理。否则, 将产生不良后果。可见, 班主任必须以宽阔的胸襟、容人的气量、稳定的情绪、舒畅的心情, 对学生的错误进行冷静处理, 要用自己的宽容合理保护学生的自尊心, 使学生在得到应有尊重、没有顾虑的心境中接受批评;也只有当学生感到班主任的人情味多了, 火药味少了的时候, 学生才不会产生反感和抵触情绪, 班主任的教育也才会获得最佳效果。

学生需要激励, 老师就应给予激励。这样, 班级管理才会得心应手, 学生才会进步, 才会健康发展。

二、激励方法要因人而异

管理心理学认为:通过激励式班级管理, 可巧妙地造就学生的兴奋心态和良好的教育氛围, 从而诱发学生的内部“能源”, 最大可能地调动和发挥他们的积极性、主动性和创造性, 提高班级管理效果。在班级管理中, 激励的形式和方法是多种多样的, 我根据本班和学生的实际情况还运用了以下的激励方法。

1. 信任激励法。

信任是对人的价值的一种肯定, 也是一种奖赏。作为班主任, 对每一个学生都要给予充分信任, 不能打折扣, 要对所有的学生一视同仁, 一碗水端平, 不能有亲疏远近。特别是对有过失的学生, 更应给予足够信任, 以消除其心理障碍, 唤起其被信任感, 化其消极因素为积极因素。

2. 情感激励法。

心理学告诉我们:“人的情感是一种复杂的、丰富的内心体验, 是人们行动的内部动力。”教师情感一旦和学生意志融为一体, 就会激起相同的情感体验, 教师的意图就能化为学生的自觉行为, 产生主动精神和成倍动力。因此, 班主任要采取“以情感人, 以情动人, 以情育人”的情感激励法, 主动接近学生, 疏通感情传递渠道, 用积极情感去感染学生, 帮助学生明辨是非, 懂得该怎样做、不该怎样做, 使之能够正确地控制和调节自己的行为。

3. 榜样激励法。

榜样的力量是无穷的。榜样可以使人受到鼓舞、干劲倍增, 可以使学生学有方向、赶有目标。榜样是引导人们前进的一面旗帜, 班主任要适应青少年学生善于效仿的心理特点, 运用榜样激励学生, 这比说理教育更有说服力、号召力。班主任要及时树立刻苦学习、品德高尚、思想进步、成绩突出的学生榜样。但是, 树立学生榜样要实事求是, 既不埋没成绩, 也不牵强附会、凭空拔高, 搞“锦上添花”;所树榜样要有学生基础, 为学生公认, 要树得起, 立得住, 经得起实践考验。

4. 目标激励法。

在班级管理中设置适当的目标, 能激发学生的学习积极性。心理学家认为, 学生对目标看得越重要, 目标实现的可能性就越大, 其目标所起作用也就越大。因此, 目标设置要科学、合理、可行。为此, 可采用“大目标”、“小步子”的办法, 分别设置总目标和阶段性目标。总目标应能使学生看到光明的前途, 感到有奔头, 阶段性目标应能使学生感到切实可行, 不能太高, 也不能太低, 要高低适中。目标过高, 学生感到可望不可及, 令人望而生畏, 起不到激励作用;目标太低, 轻而易举即可实现, 没有挑战性和吸引力, 令人失望, 也起不到激励作用。因此, 设置目标不能忽视个人因素, 可分设优、中、差等多层次目标, 让每个学生都有目标, 都能实现目标, 都在感受成功的喜悦时, 增强学习的积极性、主动性。学生的潜力是很大的, 只要把它挖掘出来, 其作用是无穷无尽的。

物理课堂的互动需要提问的艺术 篇10

一、“提问”的重要性

1. 提问是促进师生互动的有效途径。

提问具有及时性、具体性和简洁性。它可以使教师及时了解学生对物理知识的理解和掌握程度, 从而及时地调整教学方法, 适当调控教学策略, 提高教学效率。

2. 提问可以提高学生课堂学习的效率。

学生在单纯听讲时容易松懈散漫, 而在答问时注意力集中。这样紧紧地把学生的思维抓住, 使学生学习热情提高, 才能收到更好的教学效果。

3. 提问可以有效地调控教学, 激发学生思维机智。

提问可以拓宽学生的视野, 诱发学生的发散思维。这样在学生培养思维的广阔性和深刻性的同时, 还能让学生认识到自己在知识和能力方面的不足, 引导学生保持高度的求知欲。

二、教师提问

1. 提问要适当

提问时要注意创设问题情境, 不要整堂课只管自己讲。也不能什么都要问, 问题要具有针对性。一定要围绕课堂教学的重点、难点来提问题, 突出主题。照顾到全体学生, 坚信自己的学生没有等级划分, 只有个性差异, 要尊重差异;提具有层次性, 有阶梯性的问题。

2. 要尊重学生, 建立团结友爱、平等互助的师生关系、生生关系

教师应以和蔼的态度、亲切的笑容深入学生中间, 有时还成为讨论小组中的一员, 和学生一起寻求知识。鼓励学生大胆提问, 敢于发表自己的见解。学生回答问题或发表自己的意见, 哪怕是错误的, 教师在进行纠正的同时也应充分肯定其主动性, 保护学生提出问题的积极性, 从而激发他们的创新意识。

三、学生提问

当今时代是一个需要创新型、思考型人才的社会。疑是思之源, 思是智之本。一个人善于动脑, 善于思考, 就会不断发现问题, 提出问题。而如何鼓励学生问问题, 如何使学生的问题围绕一节课的主题, 能够反馈学生知识的接受情况, 这是我们当教师应该重点思考的内容, 也是教师在备课当中需要“备”的内容, 教师创设问题情境, 营造有利于学生回答问题, 提出问题的氛围, 激发学生有效提问。

1. 要从物理基础知识中寻找问题。

就学生的发展而言, 只掌握物理学科中的概念、定义、公式等基本的东西是远远不够的。如果能将物理学习与生活结合, 或对某个疑点进行深入的探究, 那么这样的学习将更有意义。因为这样的研究对培养与发展学生对物理学习的兴趣, 培养良好的学习方式与学习习惯, 以及培养学生的思考能力都有许多帮助。在此教师可以从三个方面着手:一是营造一个“对话的课堂”。教师应积极鼓励学生提出问题, 哪怕这些问题是很幼稚或者是钻牛角尖的, 我们也不能泼他们冷水, 更不能讽刺、嘲笑学生。我们要放下架子, 营造一种平等的气氛, 这才有利于学生发表自己的见解, 提出新的问题。一次我和学生在探究“同名磁极互相排斥, 异名磁极互相吸引”这一规律时, 一个学生忽然站起来说:“老师, 我有一次把磁铁摔断了, 想用胶水把它粘好, 但怎样也不能按照原来的裂痕粘好它, 这是为什么?”我首先表扬了他, 然后和学生讨论。课后我让他跟我一起查找资料解决了这一问题。二是加强物理知识与生活的联系。新教材强调“从生活走向物理, 从物理走向社会”。我们要从初中学生的认识特点出发, 以生活中最常见、最普遍的物理现象作为讨论问题的切入点, 从而使学生感到格外亲切、愉快地走向物理探索世界。三是深化物理学习, 探究物理学习中的疑点。这就是师生共同对物理学中的某一问题进行深入的探讨、研究。

2. 从学生日常生活中发现问题。

学生通过把课堂物理知识学习与日常生活、生产中的物理现象相结合, 体会到应用所学的知识去认识未知的世界的喜悦, 从而引发强烈的求知欲, 不断地提出很多新的问题。因此在指导学生从生活中寻找问题的过程中, 指导老师的主要工作是引导学生注意生活中的各种问题, 为学生提供各种生活信息, 引导他们对所观察到的、了解到的问题进行思考。学生生活在学校环境中, 对生活了解不多, 教师有必要为他们创造条件, 让他们有更多的认识社会、认识自己的机会。例如为了使学生把所学的物理知识与生活紧密联系在一起, 可以这样做:首先推进教室一辆自行车, 介绍自行车是一种简单的、无污染的交通工具, 看一看它的结构, 想一想, 提出一些与物理有关的问题。也许学生会提出:“自行车的轮胎上为什么有花纹?尾灯为什么看起来很亮?车铃为什么会发声?刹车时为什么要用力捏车闸?刹车时, 刹前闸, 还是刹后闸好?”等等有价值的问题进行探究。这些现象都是平时生活中很容易见到的现象, 而现象背后的知识你又知道吗?

总之, 作为教师应尽可能做到:让课堂有热烈浓厚的气氛。教师的教学方法灵活多样, 能引起学生的兴趣, 多表扬敢于提问的学生, 激发学生提问的欲望;留给学生充足的思考时间并具体说明了提问题的范围;有意识地培养学生提问的技能和技巧。处理好师生、生生关系, 要求学生尊重每一位同学的发言, 如果要补充, 那也要等他说完了以后, 再作补充, 要善于倾听。由此就自然而然地打消了学生提问时的顾虑, 促使学生勤思敢问。

摘要：物理教学中, 要提高课堂效率, 打造高效的物理课堂;要不断思考、实践、探索, 更要重视“提问”这一师生互动的重要教学环节, 充分发挥它的教学功能。这样才会起到事半功倍的效果, 才能打造高效的课堂, 真正实现学生的素质教育。

关键词：提问,提问艺术,素质教育,师生互动

参考文献

[1]何元秋.谈启发教学中的“问”.物理教学探讨, 1995 (1) :6.