命运主题

关键词： 哲学 写作方法 引言

命运主题（精选四篇）

命运主题 篇1

让-保罗·萨特在评论福克纳的《喧哗与骚动》时曾经说过“小说家的美学观点总是要让我们追溯到他的哲学上去。批评家的任务就是要在评价他的写作方法之前找到作者的哲学。而显然福克纳的哲学就是时间的哲学。”[1]159正如萨特所言, 福克纳在他的作品中表达了他自己独特的时间感受和时间体验。所以, 理解时间问题就是理解福克纳作品的关键。在其后期代表作《村子》中, 福克纳描述了人物命运与时间意识的关系, 塑造了不同人物对时间的不同看法, 他们的时间意识决定了他们的命运或者说他们的存在意义。本文拟将《村子》人物分为三类来探讨时间意识和他们的命运, 并以此入手探讨福克纳后期创作的时间观。

2.妄想逃离时间的人

福克纳作品中许多人物的时间观是二相时间观, 只有过去与现在, 并且他们的现在也是以过去的形式存在。昆丁打破钟表并试图以此打败时间逃往过去, 就很好地说明了这一点。《村子》中的豪斯顿也是这样的人物, 他妄想通过逃离时间来征服时间进而改变自己的命运, 但是时间是无法征服的, 正如福克纳借昆丁父亲之口所说的那样:“我把表给你, 不是要你记住时间, 而是让你偶尔可以忘却时间, 不是把心力全部放在征服时间上面。因为时间反正是征服不了的。”[2]85

时间是征服不了的, 这是福克纳的时间意识, 任何妄想征服时间的做法都是徒劳。豪斯顿在童年时期就预见了自己的将来和露西·佩特联系在一起, 于是在十六岁的一个晚上, 他“逃离了, 不是逃离过去而是逃离将来。”[3]211在他出逃的12年间, 他游历了6个城市换了6份工作, 即使父亲去世他也不曾回去, 他以为他存在于另一个空间另一个时间, 因此他逃避了命运, 但他没有想过时间和空间的存在不因为你不愿意面对就消失了。露西是他逃避的未来, 可在他出逃的时候, 露西又是他挥之不去的过去, 他永远无法摆脱的人生。豪斯顿的时间是静止的, 他任性地与时间抗争, 到头来却发现一切是虚妄, 在某一个晚上, 他突然意识到“他并不想逃离过去也不想逃离将来。”[3]213他回家和露西结婚, 可露西却被他送的一匹马给杀死了, 似乎此时他可以逃避未来, 可冥冥之间总有一种力量困住他, 他无法理解更说不清楚, 而这种力量就是时间, 他伤心难过了四年直到被枪杀。直至此时, 豪斯顿才真正地逃离了, 只是代价是他的生命。终其一生, 他都在与时间斗争, 犹如困兽, 陷入自己编织的网, 翻转轮回, 最终回到起点。在萨特看来“人是人的未来”, 没有未来也无所谓存在, 人的未来性是人存在的基础:“人不是他有的东西的总和, 而是他还没有的东西, 他可能有的东西的总和”[4], 试图逃离未来逃离时间注定了豪斯顿的悲剧。

时间是个人生活中不可或缺的一部分但它又有相对的独立性, 它是一种内在的体验, 你能真切地感受到它的存在而又无法把握它, 于是, 时间就这样成了人不幸的根源。福克纳正是通过人物与时间的互动, 通过他新奇的叙事手法把时间内在化, 让读者在叙事中体验时间, 感受时间对人的巨大的影响力。

3.把时间空间化的人

与豪斯顿不同的是, 白痴艾克·斯诺普斯在时光的流逝中从来没有改变过, 他对世界的感知是“空间的而不是时间的”[5]317, 他和孩童一样, 没有主体意识, 在他们的眼里, 我既是世界, 世界既是我, 我是他人, 他人也是我。他们和世界之间没有界限, 融为一体。在这种浑然天成的存在中, 过去和将来就无法真正地进入他的世界。艾克的意识中缺乏过去、现在和将来的概念, 只有他的知觉和触觉引领他去进入这个世界。他能感受到母牛遇到危险, 于是克服重重困难赶去救它, 他带着母牛私奔, 与母牛同吃同住, 他不明白周遭世界发生的事情, 在母牛被抢走后, 他只会嗷嗷大叫, 只有没有主体意识的儿童才会这么做。艾克像班吉一样, 他们的现在是“被剥夺了的现在, ”[6]136他们的存在“具有浑圆性、整体性与虚无性”[6]136, 然而缺乏了时间维度的人是不完整的人。时间构成了人的存在, 人在时间中占的地位比在空间中重要, 因为空间保留给人的地位是有限的而时间能给人无限的延展。所以, 抛开时间去谈人的存在就显得毫无意义也不切实际。艾克在此间以虚无的状态进入又以虚无的状态离去, 他和母牛的目的地是“日落。”[2]183他们奔向的地方其实是时间的尽头, 然而时间的尽头又在哪里?

艾克的虚无存在性或者说他的人生悲剧性皆因他的无意识性, 他永远保留在婴孩的状态, 远离成人世界与动物为伍, 他的意识没有延展的可能与机会, 他既不存在于过去, 也没有潜在性和未来性。福克纳通过一个荒诞的人与动物的爱情故事揭示了人类的精神荒原与存在的虚无性。

4.拥有未来可能性的人

《村子》与早期作品最大的不同是, 它不仅仅描述了“把时间斩了首”[1]164的人, 而且还描述了有潜在性和未来性的人。拉特利夫就是这样的人, 他是《村子》中最讨人喜欢的人物, 他正直、善良、聪明、理智。虽然他也曾经被过去的假象所蒙蔽, 但是他能及时看清现实, 继续前行。

福克纳对拉特利夫也是喜爱有加, 他曾经评述道:“最不受变化影响的人就是缝纫机推销员拉特利夫。他接受了文化上、环境中的变化, 所以他没有因此而痛苦、悲伤……他支持变化, 因为这是动态的, 这是他所认识的世界, 并且他从来没有说过, 我希望我活在一百年前, 或者我很遗憾生在今世并且在百年前没有摆脱它。拉特利夫会接受现有的一切并且利用现有的一切做到最好, 因为他……拥有你们说的道德、精神上的消化力, 他的领悟力很强, 所以, 没有什么东西使他害怕。”[7]253福克纳所谓的“变化”其实也就是将来的可能性, 萨特认为将来就是人要成为的东西, 它存在着各种可能性, 它造就了现在, 将来是自我的可能化。拉特利夫接受变化也就接受了将来的可能性, 成为了一个有未来的人, 因此他在受骗后还能保持乐观向上。摈弃过去的枷锁是他和其他人物最大的区别。哈姆布林教授也认为在福克纳的著作中, 人物对现在和过去的处理是每部小说的重点, 那些深陷过去而不能自拔的人是悲剧人物, 那些只立足现在和将来的人也因为摈弃过去的优良传统而成为悲剧人物, 福克纳作品中那些美好的人物包括拉特利夫, 是一些“能够在两者之间找到合适平衡的人”。[8]其实, 拉特利夫不仅平衡了过去和现在, 他也看到了未来, 所以他是积极地存在着的, 萨特说过“人首先是存在—人在谈得上别的一件之前, 首先是把自己推向未来的东西, 并且感到自己在这样做。在把自己投向未来之前什么都不存在”[9], 拉特利夫拥有无限的未来可能性, 他的每一个现在都有一个未来的向度, 因此他是存在和自由的, 他的生活充满着希望。

5.结语

《村子》虽然没有有意识的形式上的实验创作, 但是它的整个基调更加积极向上。虽然福克纳描述了豪斯顿和艾克这样没有未来性没有潜在性的人, 包含了破旧、衰败、颓废和虚无以及人在时间面前的无可奈何和无能无力的思想, 表达了他对人类的担

平凡的笑容, 浓浓的温情

訚莹 (浙江传媒学院浙江杭州310018)

摘要:一部法国作品《无法触碰》给人带来震撼, 这类温情的电影用什么方式来打动观众的呢?是什么使这部片子取得了如此大的反响呢?本文从剧作本身、人物形象的塑造以及音乐的使用方面探讨了这个片子取得成功的三个方面。

关键词:法国电影;人物塑造;音乐;评论

《无法触碰》是一部法国喜剧片, 为法国的票房冠军。令这部影片成为冠军的主要因素就是电影中跨越阶级、跨越种族、跨越缺陷的友谊。本片是根据真人真事改编而来的, 讲述的是一个偷摸拐骗却健全的底层黑人与有钱高贵却残疾的上层白人的故事。

一、剧本与众不同

剧本是电影的一个关键因素。本片的开头作为全片的一个引子出现就吸引了观众的眼球, 汽车中白人菲利普与黑人德里斯的搭配就别有意境, 本来是十分沉闷压抑的空间被打破, 气氛开始变得紧张有趣起来。直到出现INTOUCHABLES电影才真正开始。为了介绍主人公德里斯, 导演可谓是下了一番功夫。影片一开头就是一个左移的镜头拍摄一排西装皮鞋的白人以及一个格格不入的牛仔裤白色运动鞋的黑人, 此时镜头开始上移, 我们见到了主人公的庐山真面。下面的一系列镜头都衬托出了这个黑人与这个高档住所的迥异。通过德里斯的行为举止, 不难得知他还是一个操着脏话不守规矩没有传统正常追求的贪财好色之徒。接着, 导演开始交代德里斯的家庭背景, 他的家很拥挤, 特别是他洗澡的浴缸, 根本装不下他, 家中有许多的孩子, 孩子们还不听话, 他在家里是一个没有话语权, 是一个多余的人, 他的妈妈也赶他出去, 这时的他陷入了没钱还有家不能回的绝境。这时剧情出现了转折, 我认为可以看作是情节点1, 他可以在这个豪宅里面当私人看护, 试用期一个月。两个截然不同的人相互碰撞, 成为本片的亮点。菲利普与德瑞斯的感情在菲利普发生紧急情况的那个晚上, 也是德里斯试用期的最后一个晚上开始发生了转变。菲利普开始对他敞开心扉, 由一开始的不让他拆私人信件到最后默许他帮助自己追求他喜欢的女人。德里斯也慢慢的将自己的生活习惯融入了菲利普的生活当中, 例如抽大麻, 找妓女。他们之间的感情在一起去滑伞的时候到了高潮, 然后发生转折。德瑞斯的弟弟有了麻烦, 来找他, 他必须要离开。之后, 菲利普的生活开始变得枯燥无聊, 他对其他的私人看护都十分不满意, 直到他又出现了症状, 这里可以看作是情节点2, 德瑞斯回到他家看他, 然后出现了影片开头作为引子的那个片段。影片的结尾就是影片的高潮, 德瑞斯把菲利普带到了海边, 一改菲利普颓废的状态, 并把菲利普妻子送给他的彩蛋还给了他, 可以说是他为菲利普找到了爱情。

忧;同时他也描绘了诸如拉特利夫这样的人物, 说明人不是脱未来性的, 人是向着未来的向度发展, 人类是有希望的。我们也许可以这么说, 在创作后期, 福克纳跳出了过去的辉煌, 看到了人和全人类的未来的无限可能性。

二、人物塑造丰满

德瑞斯的形象与传统护工的形象大相径庭。本片多个传统护工求职者的形象和德瑞斯的形象形成了鲜明的对比。传统的护工有各种证书, 有学历的保障, 有看护经验, 更有人文关怀, 而德瑞斯却不一样, 他粗俗、毫无经验、不守规矩, 而且最重要的是他并没有想做看护的意图, 他只是想领失业救济金。不过, 德瑞斯拥有的确实那些传统的护工所没有的, 用菲利普的话说:“我要的就是这点, 没有同情心”。事实也证明, 德瑞斯确实对菲利普没有歧视, 对他像一个正常人一样, 他们能成为朋友也是基于这一点。德瑞斯不仅是一个心地善良的人, 而且还是一个爱憎分明的人。他对菲利普的女儿很不满意, 曾经还大发雷霆, 但是当菲利普教育过她之后, 他就把这一切忘记了。而且在艾丽莎遇到情感问题的时候对他有所求, 他仍然帮助了她。菲利普的形象也是丰满的。一开始他给所展现出来的感觉是冷漠的, 不过从德瑞斯的出现开始, 他展现出了他活泼年轻的一面。他主动和德瑞斯打赌, 他知道这种方法一定可以让德瑞斯留下来, 这是他调皮的一面。而在菲利普和柏拉图恋人的信件交流当中, 他是一个有内涵的成熟男人。在他与德瑞斯交心的时候, 他又是脆弱的一个普通人。然后在他和其他护工的交流当中, 他故意的使性子让护工犯错。所以说, 虽然这部影片是由真事改编的, 但是所选取的事件即人物的行动, 确很好的表现了人物的性格。

三、两种音乐的对比使用

本片的音乐也是一个很重要的部分, 对于情节的发展有很大的影响。无声源音乐是以钢琴曲为主, 影片一开始就是舒缓的钢琴曲, 给人一种沉重忧伤的感觉, 德瑞斯在一个人单独行走在街道上的音乐, 他独自一人看望母亲的场景也是缓缓的钢琴曲, 也表达了德瑞斯人生的惨淡无奈。在艾丽莎和男朋友幽会的时候以及德瑞斯看玛格丽的时候音乐有些暧昧, 歌手的声音也非常性感, 节奏很欢快。当德瑞斯说:“我们能建个妓女档案袋吗”之后欢快的音乐继续响起。影片中德瑞斯和菲利普的生活基本都有欢快的音乐伴奏。当影片最后的时候, 也出现了钢琴曲, 可是感觉却显得有些不一样了, 变得温馨起来。有声源音乐也很重要, 在别墅里面的音乐一开始都是高雅的歌剧与上层社会的符合, 在菲利普生日的时候请来了交响团演奏交响曲。当然还有德瑞斯在菲利普生日的时候边唱边跳所出现的音乐, 加上德瑞斯搞笑的舞步, 观众也会被带入情境当中, 跟着愉快起来。

《无法触碰》的两个主人公都完成了人物弧光, 德瑞斯成长了, 菲利普也成长了, 看了影片的人也都成长了。这部影片带来的感情就像影片结尾的钢琴曲一样, 淡淡的音符每一个都敲进了心中, 温情的喜剧是打动人心的关键。

参考文献

[1]让-保罗·萨特.福克纳小说中的时间[A].李文俊.福克纳评论集[C].北京:中国社会科学出版社, 1980:158-167.

[2]福克纳.喧哗与骚动[M].李文俊译.杭州:浙江文艺出版社, 1992.

[3]William Faulkner.The Hamlet[M].London:Chatto&Windus Ltd., 196.

[4]沈志明.萨珉.萨特文集·文论卷 (第七卷) [M].北京.人民出版社.2000.

[5]Millie Kidd.The Dialogic Perspective in William Faulkner’s The Hamlet[J].Mississippi Quarterly, 1991, 44 (3) :309-320.

[6]冯文坤.论福克纳《喧哗与骚动》之时间主题[J].外国文学研究, 2007, 30 (5) :131-136.

[7]Joseph L.Blotner, Frederick L.Gwynn.Faulkner in the University[M].New York:University of Virginia Press, 1965.

[8]Li Mengyu.On William Faulkner:An Interview with Robert M.Hamblin[J].外国文学研究, 2010, 33 (2) :1-9.

掌握命运的主题作文 篇2

在娥子的世界里，有一种娥子叫“帝王娥”，以“帝王”来命名，未免太夸张了吧！不错，如果你能亲眼目睹它“化茧为蝶”的过程，你就一定会觉得“帝王”非它莫属。每只“帝王娥”都要经历破茧过程，那娇嫩柔软的身躯，拼尽全力才可以破茧而出，艰难的走出恒久的死寂，从而拥有飞翔的快乐，有太多太多的虫再往外冲杀的时候，成了飞翔的“悲壮祭品”。

如果在破茧时，有人帮助了它，使它轻而易举的从茧中钻出，它们将永远不会飞翔，只能拖着丧失了飞翔能力的双翅在地上吃力的爬行，那些好心的人就是杀害他们的罪人

并不是好心就是好的事情，没有谁能赋予“帝王娥”一双奋飞的翅膀。就像在生活中，有一些好心的人看到乞丐便心生怜悯，总会施舍他们，而这些人有一些是不值得同情的。他们仰仗着人们对他们的同情，每天过着让别人施舍的生活，还有的更可气，竟拿人们对他们的好心作为谋生的一种手段。没有人能施舍他们一生，只有通过自己的努力，最终才能得到幸福的生活，美好的生活才能长久，才能主宰自己的命运。

阳光总在风雨后，风雨过后才见彩虹。要得到鲜艳的玫瑰，必须忍着刺骨之痛，要想成功，就必须经得起失败的打击。

命运主题 篇3

黛玉是《红楼梦》的女一号, 香菱是第一个上场、最后离场的薄命女, 这两个形象在作品中都有着不可替代的作用。 自古红颜多薄命, 大观园里的女儿们, 不论小姐丫鬟, 从明媚鲜妍到飘零四散, 《红楼梦》 一曲唱出了万艳同悲的绝世哀歌。 黛玉、香菱分别是小姐和女奴悲剧的代表。

一、美好女子

脂砚斋曾这样评价黛玉:“以兰为心, 以玉为骨, 以莲为舌, 以冰为神, 真真绝倒天下之裙钗矣! ”[1]以兰、玉、莲、冰来为喻, 烘托黛玉的纤尘不染、举世无双。 谈及香菱, 在《脂砚斋重评石头记》中他说:“细想香菱之为人也, 根基不让迎探, 容貌不让凤秦, 端雅不让纨钗, 风流不让湘黛, 贤惠不让袭平”[2]。 以香菱一人兼具了诸多女子的美丽和品质, 脂砚斋的评价是极高的。 以下从外貌之美、才情之高、个性真纯等三个方面来分析黛玉和香菱的形象。

(一) 卿本佳人, 稀世红颜。

黛玉之美自不必说, 书中不惜笔墨描写黛玉之“灵窍”。 宝黛初遇, 只见黛玉“闲静时如娇花照水, 行动处似弱柳扶风。 心较比干多一窍, 病弱西子胜三分”, 这时候黛玉不过几岁光景, 其娇弱之态比西施更动人。 再如, 第25回, 宝玉凤姐被魇, 大观园内乱成一团, 男女大防一时顾不得, 薛蟠在慌乱之中“忽一眼瞥见了风流婉转, 已酥倒在那里”, 让眠花卧柳的呆霸王有这种反应, 这又是侧面写出了黛玉的袅娜仙姿。

香菱的外貌, 书中直接提到“眉心中原有米粒大小的一点胭脂痣”, 眉心的胭脂痣我们平时称作美人痣, 作者一带而过, 却暗示了香菱是个美人胚子。 香菱的美, 在书中更多的是通过侧面描写来表现的。 一向“酷爱男风, 最厌女子”的冯渊了立誓非她不娶, 而薛蟠一眼就看中了人群中粗衣的香菱, 并为她大打出手, 犯下命案, 侧面衬托了香菱的倾城之貌。

用直接或间接的手法, 作者笔下的黛玉和香菱都是稀世美女, 但联系二人不断地遭受坎坷磨难, 最后香消玉殒, 在读者眼中这种美自然就变成了凄美, 越美就越凄凉。

(二) 诗意女儿, 才华难掩。

黛玉和香菱不只是美女, 也是才女。 黛玉本就是个诗人, 诗是她的生活中不可缺少的部分, 她的诗才在大观园中自树一帜, 独领风骚。 香菱被拐多年, 继而嫁人为妾, 因而她不能和贾府众小姐一样可以整日吟诗作词, 但香菱的才华却没有被掩盖, 香菱的诗才在学诗一节的得到了充分体现。

1.诗之黛玉

诗人不幸诗家幸, 黛玉遭遇的种种不幸, 让她把自己的生命都寄托于诗词, 也造就了她在诗词上的风流婉转。 (1) 黛玉爱写诗。似乎她一直在写诗, 桃花诗、题帕诗、柳絮词等等, 数量之多, 不胜枚举。 黛玉的诗情诗才在大观园众多女诗人中独领风骚。 第70回, 黛玉重建桃花社, 又被推为社主, 可见黛玉的诗才是公认的。 (2) 黛玉将她的满怀愁苦抒发于诗词, 似乎从未间断。 黛玉的诗词是她心灵的描摹, 命运的写照。 《秋窗风雨夕》用了十五个“秋”字写出来秋雨的凄冷, 也写出了黛玉内心的愁苦;《葬花吟》中“质本洁来还洁去, 强于污淖陷渠沟”体现出黛玉的孤标傲世、不与世俗同流合污;第76回凹晶馆联诗, 湘云和黛玉对出了名句“寒塘渡鹤影, 冷月葬花魂”, 而黛玉接的“冷月葬花魂”一句预示了黛玉最后的悲惨结局。

黛玉的日常生活也是诗意的。 潇湘馆绿竹隐隐, 露湿青苔, 廊上的鹦鹉亦能出口成诗;第23回宝黛共读西厢, 黛玉 “肩上扛着花锄, 锄上挂着花囊, 手内拿着花帚”, 对宝玉说道:“那畸角上我有一个花冢, 如今把他扫了, 装在这绢袋里, 拿土埋上, 日久不过随土化了, 岂不干净。”宝玉也爱花, 但相较于把花撂在水里, 黛玉葬花就干净雅致的多了.写诗是才气, 生活的和诗一样是一门艺术, 黛玉就是懂得生活艺术的大师。

2.香菱学诗

香菱出身书香门第, 骨子里流淌着读书人的血液, 对诗有着天然的向往。第48回, 拜黛玉为师之际, 她说, “好歹教我作诗, 就是我的造化了”, 由此可见香菱对诗是十分渴望的。 香菱资质聪颖, 对诗有自己独特的感悟, 谈及对诗的理解, 她说“诗的好处, 有口里说不出来的意思, 想去却是逼真的” [3], 在品析 “大漠孤烟直, 长河落日圆”一句时, 她这样形容: “念在嘴里倒像有几千斤重的一个橄榄”[4]。 香菱读诗, 凭自己揣摩, 短时间内有这样的理解已经是难得了。 之后香菱作诗, 囿于前人的思路, 第一首粗糙浅显, 第二首诗又显得穿凿, 于是心无旁骛, 冥思苦想, 终于在梦中得了第三首, 这一首得到了众人称赞。 香菱爱诗, 又勤思苦想到忘我境地, 加上她资质不凡, 因而不过几天时间, 就能有这样的成就, 不难想象, 若是能像宝钗探春等小姐一样每日学诗, 她的成就可能比不了黛玉, 但不会落于其他小姐之下。

(三) 出泥不染, 纯真个性。

1.呆香菱

香菱学诗时, 宝钗笑她是“呆子”, 且看她:“茶饭不思, 坐卧不定”, “或坐在石上出神, 或蹲在地下抠土”, 如此苦心作诗, 好不容易有了一首, 却没有得到师傅黛玉的认可, 于是香菱“搜肝挖胆, 耳不旁听, 目不别视”, 最后在睡梦中得了一首。 香菱学诗的“呆”是指她的认真和执着, 呆的可爱。

香菱的短暂一生切实应了“真应怜”三字, 但香菱始终以“笑”的姿态将一切苦难置于身后, 不怨天, 不尤人, 仿若一切都与自己无关。 香菱四岁被拐, 连父母家乡都不记得, 之后近十年的生活书中一笔带过, 只说她“被打怕了”, 但其童年苦难由此可见一斑。 而后被薛蟠买作小妾, 薛大傻子整日只知斗鸡走马, 游山玩水, 得了香菱不到半月, 也“看的马棚风一般”撂在脑后。 由千金小姐沦为妾婢, 这般可怜的经历, 而我们在香菱这个形象中看到最多的是她的笑。 或与平儿、 湘云掐凤仙花, 或与黛玉下棋, 香菱似乎一直都是欢快的, 对谁都是笑嘻嘻的样子。 只学诗一段, 写香菱“笑”就达十五处之多。香菱的一生可谓“有命无运”, 令人可怜可叹, 但所有的苦难似乎都不能在香菱身上留下痕迹, 她始终保持着一片自然天性, 用真心眼儿对人。 正如第80回香菱对自己名字的理解:“不独菱角花, 就连荷叶莲蓬, 都是有一股清香的。但他那原不是花香可比, 若静日静夜或清早半夜细领略了去, 那一股香比是花儿都好闻呢, 就连菱角、鸡头、苇叶、芦根得了风露, 那一股清香, 就令人心神爽快”。香菱单纯乐观, 却逃不过百般折磨后干血而亡的命运, 作者写她笑的越单纯, 就越能反衬出苦难的深刻。

2.痴颦儿

在一般读者印象里, 黛玉多愁善感, 性格愁苦, 甚至是整日以泪洗面。 的确, 身为诗人的黛玉天性敏感, 她对自然、 对生活的体悟要比一般人更为深入, 寄人篱下的处境让她显得孤僻、忧郁, 然而, 黛玉并非完全是个“泪人”。 黛玉本是活泼爱笑的少女, 积极参与姐妹们的活动, 结海棠社, 黛玉率先提议各取别号, 后来又重建桃花社;黛玉风趣幽默, 在第42回戏称刘姥姥为“母蝗虫”, 把刘姥姥在大观园中的种种可笑之处作了风趣精当的概括, 惹得众人忍俊不禁。 黛玉以真心待人, 不同于宝钗的面面俱到, 黛玉率真自然, 喜欢或不喜欢毫不掩饰, 常被人误解成刻薄, 实际上这是难得的真性情的表现。 香菱和黛玉一主一奴, 但黛玉对香菱却似朋友。 《红楼梦》中第一次单独写到二人:香菱一面说话, 一面 “拉着黛玉的手”, 玩了一会儿, “下了回棋”“看两句书”, 亲厚程度类似现在的闺蜜;香菱想学诗, 先求“温婉宽厚”的宝钗, 被宝钗笑为“得陇望蜀”, 转而拜师黛玉, 黛玉教习尽心尽力, 绝非敷衍。

在黛玉活泼身影之上, 作者又以浓墨重彩写黛玉的眼泪。 黛玉初进贾府“不肯轻易多说一句话, 多行一步路, 唯恐被人耻笑了他去”[5], 第40回, 贾府众人携刘姥姥逛园子, 到了潇湘馆, 只有贾母见纱窗已旧, 要凤姐换上新的, 而一向喜欢讨好贾母的凤姐或许是没注意到, 或许是觉得不用换, 不论哪一种, 都反映出黛玉在贾府不受重视。 而那群虎视眈眈, 背后嚼舌根的下人, 对她这个投奔来的表小姐, 黛玉自言“已经多嫌着我了”, 所以连生病吃燕窝黛玉也是不敢要的。 这样的处境, 难怪会有“一年三百六十五, 风刀霜剑严相逼”的悲叹。 眼泪正是她纤尘不染的性格与恶劣环境之间矛盾的产物, 现在我们常把体弱爱哭的女孩子戏称为 “林黛玉”, 眼泪也成了黛玉的标志, 想哭就哭, 从不刻意隐藏, 在管束甚严的贾府, 这未尝不是黛玉真性情的体现。

黛玉由一个爱热闹的活泼少女, 在生活环境的压迫下, 逐渐变得多愁善感、甚至以泪洗面, 这一转变一方面使人物形象立体化, 更具现实感, 另一方对于揭示作品的主旨也别有用心的。 如果说香菱的悲剧在她笑声的反衬中越发悲凉, 那么黛玉的悲剧是直接扑面而来, 不假任何掩饰, 在她的眼泪演绎的悲伤至极。

二、悲剧人生

黛玉和香菱宛若世外精灵, 承天地灵气, 聚集了世间女子钦羡的美好, 她们有着绝世美貌、才情气质、真纯性情, 洁净不染半点尘埃。 但与此同时, 作者又让她们承受常人难以想象的离散悲戚、辛酸苦楚, 她们是红颜佳人, 更是薄命女子。

(一) 身世堪伤, 际遇坎坷。

自古红颜多薄命, 大观园里的女儿们, 不论小姐丫鬟, 从明媚鲜妍到飘零四散, 《红楼梦》一曲唱出了千红一哭、万艳同悲的绝世哀歌。 黛玉、香菱是小姐和女奴悲剧的代表。 “三春”、宝钗等贵族小姐, 可以说是无忧无虑、快乐成长的, 她们的悲剧更集中的体现在最终的悲惨结局, 相对而言, 黛玉则是始终生活在“风刀霜剑严相逼”的环境之中。 和一般丫鬟相比, 香菱的身世, 正如她的判词所说“平生遭际实堪伤”, 黛玉和香菱二人在身世方面有很多的共同点。

其一、同是家中唯一的孩子。 甄士隐年过半百, 膝下无儿, 只有香菱一女;林如海虽有一儿, 但三岁夭折, 只余黛玉一人。 这在一夫多妻的古代望族是极为少见的。 其二、癞头和尚预言。 香菱尚在奶母怀中时, 癞头和尚大哭她是“有运无命、累及爹娘之物”, 留下四句言词:“惯养娇生笑你痴, 菱花空对雪凘凘。 好方佳节元宵后, 便是烟消火灭时”[6]。 黛玉三岁时, 癞头和尚说她只有不闻哭声, 不见外姓亲友, 方可平安一生。 癞头和尚要化她二人出家, 父母自是不许, 但黛玉、香菱的悲剧命运却已注定。其三、与家人分离, 沦为孤女。 香菱四岁被拐卖, 漂泊他乡, 而后一场大火, 家破人亡。 黛玉六岁时母亲去世, 而后寄居贾府, 不久父亲也离世, 成了真正寄人篱下的孤女。 其四、姑苏人氏, 魂逝金陵。 黛玉和香菱几经坎坷, 在金陵相遇, 她们在大观园里吟诗作乐, 度过一段快乐的时光, 最后又在金陵一个泪尽而亡, 一个干血而死。

本该被捧在手心的粉嫩娇娃一遍又一遍地尝过人世间的聚散苦楚, 她们的悲剧不单是最后结局的不善, 而是贯穿在她们短暂命运始终的。 在宝玉梦游太虚幻境一节, 黛玉和香菱分别居正册和副册之首, 作者不仅赋予她们的世间少有的美丽, 同时也不断地加诸苦难, 这也预示着书中女子逃不掉的悲剧命运。

(二) 爱情悲剧, 令人叹惋。

1.木石前盟

宝黛爱情是前世注定。 宝玉本是女娲补天的弃石, 黛玉本为三生石畔絳珠小草, 因神瑛侍者灌溉得以久延生命, 下界欲以眼泪报其甘露之恩, 这也就注定了宝黛爱情因泪而聚、泪尽而散的悲剧结局。 进入贾府后, 在贾母的安排下, 宝黛有了朝夕相处的机会, 给宝黛之间爱情的萌芽成长提供了相对理想的环境。 宝黛二人耳鬓厮磨, 从懵懂无知到渐知人事, 在一步步的使小性、试探、猜忌, 一步步的释疑、理解、 包容中弄清心意, 并将对方确定为自己的终身伴侣。 第57回, 紫鹃谎说黛玉要被接回家去, 竟吓得他神志不清。 宝黛之间不同于一般的父母之命, 媒妁之言, 他们的爱情是自由的。 但这种自由也不同于《牡丹亭》《西厢记》里的爱情自由, 宝黛爱情是建立在共同的理想之上, 是一种灵魂的交流, 思想的沟通。 第32回, 宝玉第一次明白表露心意, 黛玉听罢“如轰雷掣电, 细细思之, 竟比自己肺腑中掏出来的还觉恳切”, 宝玉懂得黛玉, 懂得她的自尊孤傲、敏感多情, 也深知黛玉的心意。 相应的, 黛玉也是懂得宝玉的。 贾府女孩虽多, 但只有黛玉没劝过宝玉考取功名, 因为只有她理解宝玉对仕途学问的厌恶。 他们的爱情是两个叛逆灵魂的相知相惜。

在封建家长面前, 再深的感情也不值一提, 宝玉和黛玉只有被支配, 没有丝毫选择的余地。 有情人终不成眷属, 他们对爱情的坚守, 对不能结合的反抗, 只能以一个泪尽而亡、一个遁入空门的悲剧收场。

2.低调的爱情

比较于黛玉的从一而终, 高调感人的爱情, 香菱的爱情就沉默了许多。 香菱不断地承受苦难, 又自动地过滤掉所有的痛苦, 薛蟠打死冯渊强抢香菱, 在之后的短暂人生中, 香菱都是以薛蟠小妾的身份生活, 直到最后死于薛家, 在以夫为天的封建社会中, 薛蟠自然成了她情感生活中极重要的部分。 薛蟠外号“呆霸王”、“薛大傻子”, 又呆又横, 没有半点本事, 全仗着自己薛家大公子的身份, 整日吃喝玩乐, 惹是生非。 为夺香菱打死冯渊就是一例;薛蟠不仅流连酒馆妓院, 眠花卧柳, 在第9回还写到薛蟠在学堂里与清俊子弟动了龙阳之兴。 对凤姐口中“吃着碗里的, 看着锅里的”的纨绔子弟来说, 香菱再好, 也不过是一时之兴, 不到半月就被他撂在脑后。 而对香菱来说, 薛蟠却是她感情生活的中心。 第57回, 薛蟠企图调戏柳湘莲, 却被柳湘莲骗到郊外打了一顿, 只见他“衣衫零碎, 面目肿破, 没头没脸, 遍身内外, 滚得似个泥猪一般”, 等到薛姨妈和宝钗回家时, “见香菱哭得眼睛肿了”, 香菱对薛蟠的关心和心疼溢于言表。 丈夫的心不在自己身上, 这本就是个悲剧, 然而, 香菱的婚姻悲剧不仅于此。 夏金桂进门以后, 整日无理取闹, 撒泼打诨, 见香菱才貌俱佳, 更是视其为眼中钉, 肉中刺, 想方设法地设计摆布香菱。 而薛蟠本就是个“怜新弃旧”的人, 再者畏惧悍妻, 在夏金桂跟薛蟠的联合折磨下, 香菱“血分中有病, 加以气怨伤肝, 内外挫折不堪, 竟酿成干血之症, 日渐羸瘦, 饮食懒进, 请医服药无效”[7]。

封建制度赋予薛蟠的贵族特权让他草芥人命, 有恃无恐, 也亲手摧毁了香菱的爱情。 在一夫多妻的环境下, 身为人妾的香菱更不可能得到爱情的幸福, 最终成了婚姻的牺牲品。 在封建社会, 婚姻必须遵从于封建纲常礼法, 也必须服从于大家族的利益需要, 爱情只有在《西厢记》等虚构的戏曲作品中才能得到美满的结局。

三、总结

综上所述, 黛玉和香菱都是美丽可爱的女子, 性情真纯, 才气过人, 热爱生活, 对爱情有着美好的向往。 然而她们生平际遇坎坷, 爱情成空, 花一般的生命, 却在现实残酷的狂风暴雨里枯萎凋落。 所谓悲剧, 就是把美的东西毁灭给人看, 作者把黛玉和香菱塑造得极其美好, 同时又加诸她们极其悲凉的命运, 从而在鲜明对比中更加深刻地展现 《红楼梦》的悲剧主题。 另一方面, 黛玉和香菱的不幸从幼年开始, 并且一直贯穿在她们生命的始终, 无论是黛玉的小姐身份, 还是香菱的乐观爱笑都抗争不过她们的悲剧命运, 这又从另一个层面体现了作品悲剧主题的深刻性。

参考文献

[1]朱一玄.红楼梦资料汇编.南开大学出版社, 2001年版, 358页.

[2]曹雪芹.脂砚斋重评石头记下.上海古籍出版社, 1981年版, 134页.

[3]曹雪芹, 高鹗.红楼梦.中国戏剧出版社, 2006年版, 156页.

[4]曹雪芹, 高鹗.红楼梦.中国戏剧出版社, 2006年版, 156页.

[5]曹雪芹, 高鹗.红楼梦.中国戏剧出版社, 2006年版, 8页.

[6]曹雪芹, 高鹗.红楼梦.中国戏剧出版社, 2006年版, 3页.

小学知识改变命运主题作文 篇4

仅十九个月的海伦，因病丧失视力、听力，从小就过着昏暗的生活。长大后，才明白自己的缺陷，更是痛苦与绝望，每天大发雷霆，成了名副其实的“小暴君”。幸好，上天特别眷顾这个可怜的女孩，他派了天使--莎莉文老师来开导她，教育她，用自己的温暖的爱去守护这个脆弱的小生命。即使学习路上困难重重，有时甚至不听老师的话，但她仍刻苦学习，坚持不懈地努力。皇天不负有心人，她最终以优异的成绩毕业于著名的哈佛大学，成为一名学识渊博的作家和教育家。

正因为这有限的空间，让她珍惜每一片土地;正因为这微弱的阳光，让她向往每一方晴空，最终占据整个春天!

要是人把活着的每一天都当做是最后一天，每天都努力地去学习，那就更能体现出生命的价值。可毕竟人利用和享受时间都是有限的，学习的时间也就少之更少。但是，如果每一个人都能充分利用时间来学习，世界将会多么美好!三天光明，对常人来说有如昙花一现，但对海伦来说却是可望而不可即的。

我深信，她在用心感受世界，用心享受生命，她远比我们这些正常人活得幸福，活得充实，活得有意义!是什么给了她生活的勇气?是什么给了她接受挑战的力量?是什么让她以惊人的毅力面对困难，在黑暗中找到光明?没错!是知识，是知识造就了一切，是知识创造了一个不可能发生的奇迹!

想必大家还记得一个人吧!在过去了一年的北京奥运会，有一位残疾的女火炬手--关艳!

关艳从小就是个普通又快乐的北京女孩，但在她14岁时，一种叫做“脊髓压迫症”让她的人生从此陷入黑暗，在和病魔无望地抗争了4年之后，关艳不得不接受坐在轮椅上的残酷现实。

1990年出院后，她不得不停止学业。因为害怕别人异样的目光，从此便成天与收音机和电视为伍。也正是通过收音机和电视，让关艳喜欢上了英语，在家人的鼓励下，她凭着惊人的毅力学完了两期英语函授课程，并于1994年顺利考入大连外语学院。

在大连的两年学习生活中，关艳不仅拿到了英语专科文凭，更为自己打开了一扇通往外面世界的窗口。从此以后，在追求知识，回报社会的路上走得更欢了：，关艳顺利考取北京大学外国语学校。三年后，她拿到学位，并通过英语8级考试，闻名遐迩。

知识的力量是多么的巨大，它能使一个残疾人变成一个有益于人类，有益于社会的人。假如，我们每一个人都能像她们一样，在有生之年把对知识的渴求，看作对人生的追求，然后努力地去达到目标。可我们从未想过或不敢想象未来的世界，每日懒懒地生活，懒懒地工作，遇到困难就怨天尤人，抱怨上天不公。就这样日复一日，年复一年，时间就如流水般飞逝，过去的日子就不再重现，蓦然回首，那一切又是否值得我们去留恋呢?