七夕爱情现代诗歌

关键词：

七夕爱情现代诗歌（精选14篇）

篇1：七夕爱情现代诗歌

只想，

做一粒尘埃

在大雪弥漫的季节

飘落

美丽是大雪背后的`湛蓝

忧郁能够触动灵魂的心声

跳动着

留下文字

如果是大雪的清晨

放一首钢琴曲

这个世界就是安静的殿堂

寻觅，再不是一处角落的僻静

音符在雪花的闪烁

有额外的光

给尘埃

搭建了小床

我等你

不寻一个夜晚

不寻一个清晨

只在正阳最烈艳的时光

灿烂

会与你的笑容容为一体

当朝阳升起，你是向往

当夕阳帷幕，你是衷肠

篇2：七夕爱情现代诗歌

你可还记得盈盈水边，你我执手，笑看水东流。

你可还记得巍巍山涧，你我凝望，坐看日西坠。

......

可是，这一切你都已不记得。

那生生世世的诅咒，割断了我们的姻缘，割裂了你的记忆，更是割碎了我的心魂。

唯独留下我，记得那曾经热烈甜蜜的爱恋、执着不移的相守、生生世世的离情。

你与我仿若是交替的白昼与黑夜，只在黎明时分才有浅浅、片刻的重叠。

然后，你继续在白昼中追寻燃烧的太阳;

而我，只能在黑夜里尝尽离情的苦痛、坚守我们的曾经，并不顾一切地向你的白昼奔去。

我上穷碧落下黄泉，却看到你生生世世、一次又一次地随他离去。

我恨自己，恨他，或许，也有一丝恨你。

恨你一次又一次地忘记，一次又一次地离去，一次又一次地背弃对我的承诺。

但是终究，我总是无法真正地恨你，总是无法弃你于不顾，总是无法移开凝望你的目光。

我终究是爱你的。

尽管，这爱已被你忘记。

地府的.重逢让我又一次见到了你。

我对你微微一笑，但心里却是满满的沧桑。

这生生离别、世世诅咒，总要有一个结束。

那么这一次，让我先忘记吧。

或许这一世，会有些不同。

我一饮而尽孟婆汤，也一饮而尽前世为你流尽的泪水。

我把你抢到身边，想要改变你我这一世的命运。

恐是仙家好离别，命运总是要折磨我们。

一颗光球将我打中，也打乱了我原本的计划。

我看着你同我跳入了不同的轮回，暗暗咒骂这该死的命运。

下一世，又会怎样呢?

这一世我成了大理世子，雄才谋略、武艺非凡、通晓音律、风华绝代。

我有宠爱自己的父皇，忠诚于己的部下，富饶美丽的国都。

但是，即使坐拥千百美姬，我的心似乎仍是缺了一角。

似乎我这一生在等着什么人，一个对我很重要的人，一个让我可以为之生死不顾的人。

这一年的七夕，我来到了西安城。

原是为了打探守军军情而来，但七夕节下的西安城绮丽灿烂，我也一时兴起地带起昆仑面具，加入到这热闹非凡的夜市之中。

拥挤的人流中，我被一名女子拉住了手，她还兴冲冲地自称是我姐姐，问我是不是和其他人走散了。

我知道这名女子误将我认作她妹妹，但为不暴漏身份和好奇心的驱使，我并未拆穿这个“突然而来”的误会。

我默默地被她牵着走，她絮絮地对我说着话。

我对她所说的不太感兴趣，只是默默地望着她。

直到她说，恨不能替我长一对紫眼睛，好替我去受罪。

我的心才微微地为之一顿。

紫瞳带给了我绝色，但也带给了我妖孽的骂名。

虽然她是对她妹妹许诺，但那一刻我却有种她是真地在对我说的感觉。

后来，她还说了许多，都是关于一个三爷和她妹妹的事情。

我凝望她热诚的目光，用手指替她擦拭苦涩的泪水。

她一喜，又紧紧握住了我替她拭泪的手。

远处有人唤她，她转身应答，我便称此机会迅速离开。

但心里却不自觉地默念一个名字：“木槿。”

第二年的七夕，我来到了君家寨。

在这里我与这个叫木槿的女子成了夫妻，而且还有一个女儿夕颜。

在外我是羞怯的“娘子”朝珠，而她是酸溜溜的“相公”莫问。

在内我依然是一心复位、霸戾十足的大理世子，而她是感情蒙昧、不明真心的傻女人。

我从来都不是一个善良的人，浑身戾气十足，更懂得如何去筹谋、如何去杀人。

起初不明白木槿这个“怪女人”为什么要养“臭东西”这个累赘，但她们让我慢慢了解了普通人家的亲情，了解了生命的顽强和温暖。

我们三人如同平常人家一样，拌嘴吵架是经常，家庭暴力也间隔上演，就连女儿夕颜心里也有了“家暴”的阴影。

我从未被女人打过这么多次，更何况还是同一个女人!

但我却无论如何也不会真正与她计较，还为了她学习女红、洗手作羹、务农耕作，甚至渐渐带起了孩子?

难道我不仅仅喜欢上了她，还爱上了她?

但这个傻女人呢?

她却连自己喜欢谁都搞不清楚，究竟是原四绯玉、原三踏雪，还是我段氏紫月呢?

她起初是恨我的吧!血洗西安城，杀了她二哥，巧取她初夜，怎会不恨我?

但是，现在呢?

或许她自己都不明白为何二狗提议要卖我到山下，她却说她家娘子甚是贤惠，是她今晚处事不当;

或许她自己都不明白为何她恨我血洗西安、杀人如麻，她却能与我自在相处、如寻常夫妻般拌嘴、共同教书耕作;

篇3：魏晋南北朝七夕诗歌概观

而现存最早的描写牵牛、织女爱情的诗篇，当为东汉末年无名氏的《古诗十九首·迢迢牵牛星》：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”这首诗意境清丽而又绵邈，含蓄的叙述中深藏着难以言说的幽怨和无奈。可以说，这是汉末动荡时期，孤寂漂泊的仕人将自己多灾多难的生命际遇和牛女相求不得的爱情际遇联系起来而发生的强烈的情感共鸣。故而诗虽“平平道出，且无用工字面(谢榛《四溟诗话》)”，却包含着古人对爱情，对人生悲欢离合的深沉感思，表达了人们对爱情和理想永无止竭的追求和追求不得的苦闷感伤。至此，原本两个没有生命意识的星宿，也因为人们的丰富想像，成为一对遥遥相望，而无法互通情愫的痴男怨女。牛女的爱情也正式进入文人歌咏的范围。应该说，这首诗树立了后代七夕文学中织女悲怨形象的典范，也奠定了此类诗歌的感情基础。例如魏文帝曹丕的《燕歌行》有云:“明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜恨河梁”。曹植亦有《咏织女》诗曰:“太息终长夜，悲啸入青云。妾身守空闺，良人行从军。”二诗皆是写人间织女仰望星河，而思念远行未归的良人。由此可见牵牛、织女二星，在当时人们观念中，已经是相爱而不得相见的情人的代表了。

到了两晋时期，牵牛织女故事流传益广，乞巧风俗初步形成，“七夕”节也逐渐演变为一个盛大的民间节日。《太平御览》记载:“七月初七日，其夜洒扫于庭，露施几筵，设酒脯时果，散香粉千筵上，以祈河鼓织女，言此二星神当会。守夜者咸怀私愿，或云见天汉中有奕奕正白气，有光耀五色，以此为征应。见者便拜而愿乞富乞寿，无子乞子，唯得乞一，不可兼求。三年乃得言之，颇有受其祚者。”但两晋文人现存的描写牛女爱情的七夕诗却只有四首：陆机的《拟迢迢牵牛星》、王鉴的《七夕观织女诗》、李充的《七月七日诗》、苏彦的《七月七日咏织女诗》。陆之《拟迢迢牵牛星》云：“昭昭清汉晖，粲粲光天步。牵牛西北回，织女东南顾。华容一何冶，挥手如振素。怨彼河无梁，悲此年岁暮。跂彼无良缘，睕焉不得度。引领望大川，双涕如霑露。”陆士衡之拟作，在意境和情韵上都不能望原作之项背。然其中透露出来的“悲此年岁暮”，叹老嗟卑的深沉人生幽怨却与原作一脉相承。再看王鉴《七夕观织女诗》：“六龙奋瑶辔，文螭负琼车”、“绛旗若吐电，朱盖如振霞”等句，表现出了其后到隋唐之前，七夕诗歌发展的一种新的倾向：由以往对牛女情感的委婉渲染逐渐发展到了直接描写仪容，铺陈场面。词句更是开始经过刻意的加工和雕琢，诗情日趋萎靡，描写日趋华丽。苏彦的《七月七日咏织女诗》也与王诗异曲同工，重点在于描写了人物的仪仗服饰。可以说，王、苏诗中的织女形象更像是一位哀感幽怨的贵妇人，和汉魏时期清新质朴的织女形象加以对比，这一时期审美观念的贵族化是显而易见的。甚至，从二人妙曼陆离的想象诗歌世界中，我们还能看到游仙诗的一些影子。

值得注意的是，两晋之前，描写牛女爱情的诗歌虽然也是以二人别离相思之事为主题，但仅仅局限于写牵牛、织女隔河相思的凄苦和怨别，，而与“七夕”并无多大关联，所以严格算来，并不能归入七夕诗歌之类。从两晋开始，这类诗歌中加入了两人相望、七夕相会又别离的完整情节，而正式成为名符其实的七夕诗歌。

南北朝时期，七夕诗歌的创作逐渐升温，七夕诗的审美意蕴也开始走向多元化。这一时期的七夕诗主流仍以牛女爱情为主题，写他们感叹一年一会的相聚苦短。如谢惠连的《七月七日夜咏牛女诗》：“落日隐璟楹，升月照帘拢。团团满叶露，析析振条风”、“昔离秋已两，今聚夕无双。倾河易回斡，欸情难久悰”，在清幽静谧的感情氛围中，抒发了分离、相聚、又别离的怅恨和徘徊。颜延之《为织女赠牵牛诗》则在对牛女的吟叹中，隐含着一丝年华易逝、欢乐似梦的感伤：“非怨杆轴劳，但念芳菲歇”。但这一时期的七夕诗歌又出现了一些新的变化。

七夕诗与宫体诗的融合是南朝时期七夕诗歌流变的一个重要特征。可以说，七夕诗之所以在南朝创作数量很多，一个很重要的原因就是牛女的爱情故事，特别是织女的形象满足了此时诗风对女性细致描摹的需求，而描写世俗女性的美本身就是宫体诗的重要特征。试看沈约的《织女赠牵牛》:“红妆与明镜，二物本相亲。用持施点画，不照离居人。”“红妆”、“明镜”、“点画”这些都是宫体诗常见的意象。从这首诗中，我们可以窥见，这一时期的文人对七夕诗歌的偏爱已经由之前的寄托情感转变到了对人物容貌仪态的细细描摹。这种倾向愈演愈烈，导致七夕诗发展到后来，到了陈后主的笔下，已经和雕琢绮靡的宫体诗无异了。陈后主留有七夕诗七首，均为七夕节君臣唱和之作，如“玉笛随弦上，金钿逐照回。钗光摇玳瑁，柱色轻玫瑰。笑靥人前敛，衣香动处来。” (《七夕宴乐修殿各赋六韵》) ，不再表达人们对爱情的追求，而是指向了香奁锦帐，极尽描摹女性体貌之能事，表露出一种赏玩的心态。

展现七夕节时令景色和乞巧风俗，特别是“穿针”风俗的七夕诗在南北朝亦不在少数。这是较之前的七夕诗在内容方面的拓展。谢庄有一首《七夕夜咏牛女应制》，即为七夕观星时所见秋夜景象的描写。梁简文帝有一首《七夕穿针》云：“怜从帐里出，相见夜窗开。针欹疑月暗, 缕散恨风来。”还有柳恽的《七夕穿针》等，都是描摹女子七夕节穿针引线的仪容姿态，且带有明显的宫体诗的影子。这一时期的七夕诗还与闺怨诗发生了微妙的联系，以鲍照《和王义兴七夕》为突出代表：“宵月向掩扉，夜雾方当白。寒机思孀妇，秋堂泣征客。”鲍照首次将“征客”、“思妇”的意象带入七夕情境中，这样就使六朝七夕主题由直写牵牛织女本事转向表现现实人间边客思妇的离情。庚信的《七夕诗》则寄寓了深沉的故国之思:“隔河相望近，经秋离别赊。愁将今夕恨，复著明年花。”这一主题的演变对唐代闺怨诗甚至与闺怨诗相关的边塞诗都产生了深远影响。

纵观魏晋南北朝七夕诗歌的发展和流变，可以说，古诗《迢迢牵牛星》奇峰独立，奠定了后代七夕诗歌的基本审美规范和感情基调。而直咏二人情事，抒发别离之情并有所兴寄，是魏晋时期七夕诗歌的主要特点。发展到南北朝时期，七夕诗歌与宫体诗在一定程度上出现合流。唐以后的诗人则在此基础上开拓诗境，从不同的角度和情感出发，写出了很多别出心裁的诗作，如李商隐的“争将世上无期别，换得年年一度来” (《七夕》) ，杜牧的“天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星”(《七夕》)，秦观的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮” (《鹊桥仙》) ，或深情款款，或清新别致，或蕴含哲理，七夕诗词的内涵亦越来越丰富。

摘要：牵牛织女鹊桥相会的故事是我国家喻户晓的民间传说。由此而产生的“七夕节”也成为我国重要的传统节日之一。这个传说从产生到定型, 经历了一个漫长而复杂的演变。历代文人对这一主题的吟咏也处在不停的变化发展之中。而这些变化又是和当时的文学风尚紧密联系在一起的。

关键词：魏晋南北朝,七夕诗歌

参考文献

[1]汉·班固.汉书.中华书局

[2]南朝·萧统.文选.中华书局.

篇4：七夕，与爱情无关

在“入侵”中国的众多节日中，圣诞节已然狂欢，感恩节也被接受，什么父亲节母亲节，都“存在即被感知”，唯独那个圣瓦伦丁节(2月14日的洋情人节)，让很多自尊心过强的中国人深感委屈。

套用最常见的广告语，我们是拥有皇皇上下五千年历史的文明古国(南怀瑾先生说，这个数字还得往上加。我觉得水分已经够大了，自欺欺人也需要节制。)，爱情故事我们多的是，凄凄惨惨的轰轰烈烈的感天动地的扭扭捏捏的，要什么有什么。我们有孟姜女，有梁祝，有白蛇传，还有牛郎织女。其中牛郎织女的故事，我们每年七月七都在重温，为什么还要在2月14日去买玫瑰花?七月七日才是我们中国人的情人节啊!

在这个“崇洋媚外”的时代，张扬一下我们的传统文化，实在是个美好的心愿。赤子之心，皇天可鉴。不过张口下结论时，别那么斩钉截铁。

七夕是个什么节

东晋的郝隆搞过一次行为艺术。他在七月七日这天裸出大肚子躺在太阳底下曝晒。邻人诧异，郝隆说，我也把肚子里的书晒晒。准确地讲，“七夕”最初并不该叫“七夕”，因为它的活动都在白天。这算是“七夕”最早的习俗之一，晒书。

同在七月七日，看见北面富人区院子里挂满华丽服饰。璀璨夺目，一个小屁孩找来一根长长的竹竿，把他的短裤像升旗一样挂到半空中，让它随风飘扬。面对在座大人们的不解，小屁孩无奈地说，我也不能免俗，只好这样了，这个“俗”便是曝衣节。这个小屁孩就是后来成为“竹林七贤”之一的阮咸。

“七夕”曝衣在汉初就已经流行，汉武帝时皇家大院还专门修了曝衣阁：“太液池西有武帝曝衣阁，常至七月七日，宫女出后登楼曝衣。” (宋卜子《杨园苑疏》)

《四民月令》记录七月七日说：“是日也，可合药丸及蜀漆丸；曝经书及衣裳；做乾糗，采葸耳也。”“合药丸及蜀漆丸”、“做乾糗”、“采葸耳”等仪式感十足的程序，充满了古人对时令的崇拜。“七月七日”在传统文化中深有背景。七月是粮食成熟的季节，“七”则是一个充满神秘色彩的数字。《河图》曾经用“1－10”十个数字揽括宇宙洪荒(《易经》称“凡天地之数五十有五”)，《洛书》进一步将这组数字精简为“1－9。在这九个数字中，“一、三、五、七、九”为阳数，“二、四、六、八”为阴数。按照徐整的说法，“数起于一，立于三，成于五，盛于七，处于九”(《三五历纪》)，“七”富含着吉利和力量的暗示。汉武帝刘彻出生在七月七日，北魏道武帝拓跋珪也出生在七月七日；传说西王母夜会汉武帝，也是在七月七日；还有“七步诗”、“七仙女”，以及不胜枚举的“七”字头的诗文赋作。而且在古代中国的岁时节庆中，“一月一”、“三月三”、“五月五”、“七月七”、“九月九”都是很得宠的日子(还包括一月七日的“人日”)。

这些岁时节庆的日子到今天大部分已经被淡忘，或者落魄成为为了纪念的纪念。有人责之以人心不古世风日下，有人责之以物欲横流入情冷落。原因且不去说它，这些节日多已作古，确是不争的事实。不过七夕还是一直被人们记取，甚至随着时代的推演被赋予新的内涵。因为它还有一个传扬千古的传说——“牛郎织女”。这要从七夕夜的习俗“乞巧”说起。

乞巧仪式在双朝荫芽，晋人葛洪撰《西京杂记》讲“汉彩女常以七月七日穿七孔针于开襟楼”，同时代的周处在《风土记》中记述说：七月七日，其夜洒扫于庭，露施几筵，设酒脯时果，散香粉，于河鼓、织女乞富乞寿，无子乞子。惟得乞一，不得兼求，三年乃得言之，颇有受其祚者。

“河鼓”是牵牛星，“织女”就是织女星。用现代天文学解释，牛郎织女是银河东西两岸的两个星座，其中牛郎为天鹰座，织女为天琴座。天鹰座三星一线，牛郎星最亮，东南有六颗牛宿星；天琴座三星成三角形分布，东面还有四颗星构成四边形。这个构架为后人提供了穿凿附会的素材。

公元前124年秋，汉武帝首次将身处霄汉的牛郎织女请到人间。他在昆明池给两座星宿塑了两座石像，“牵牛立其左，织女处其右(张衡《西京赋》)。”据考古学家考证，这两尊石像现在还保留在陕西长安县斗门镇附近。牛郎挺拔刚健，织女跽坐岸边。遗憾的是牛郎织女在天上隔河相望，来到人间，同在一个城市，同在一个街区依然只能遥相望，没能改变这一宿命。

从爱情悲剧到商业喜剧

在《古诗十九首》中，我们已经可以看到完整的牛郎织女的悲剧爱情：

迢迢牵牛星，皎皎河汉女，

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许。

盈盈一水间，脉脉不得语。

往后还有牛郎在老牛的授意下偷了正在洗澡的作为七仙女之一的织女的衣服，娶她为妻；织女恋爱后巯于织布。天帝很生气，划银河为界，令牛郎织女一年才见一面……诸多版本不一而足。这些集体记忆代复一代，口口相传。

跟牛郎织女的故事一样蔓延恣肆的，是宫廷坊间的乞巧习俗。唐宋年间，这个习俗的影响力达到了巅峰。五代的王仁裕《开元天宝遗事》记载：

帝(唐玄宗)与贵妃，每至七月七日夜，在华清宫游宴，时宫女辈陈瓜花酒馔，列于庭中，求恩于牵牛、织女星也。又各捉蜘蛛于小合中，至晓开视，蛛网稀密，以为得巧之候。密者言巧多，稀者言巧少。民问亦效之。宫中以棉站成楼股，高百尺，上可以胜数十人，陈以瓜果酒炙，设坐具，以祀牛、女二星。妃嫔各以九孔针五色线向月穿之，过者为得巧之候。动清商之曲，宴乐达旦。士民之家皆效之。

而宋朝人吴自牧的《梦梁录》如是说：

七月七日，谓之七夕节。其日傍晚，倾城儿童女子，不论富责，皆着新衣。富贵之家，于高楼危榭，安排筵会，以赏节序。又于广庭中设香案及酒果，遂令女郎望月瞻头列拜，乞巧于牛、女。或取小蜘蛛，以金银小盒盛之，次早观其网丝圆正，名日“得巧”。

“双针竞引双丝缕，家家尽道迎牛女” (张先《菩萨蛮·七夕》)，“馨香饼饵，新鲜瓜果，乞巧干门万户” (吴潜《鹊桥仙》)。风靡程度，一时无二。而牛郎织女的悲剧遭遇更是引来了文人们接力棒式的鸣冤叫届、长吁短叹。曹丕、庾肩吾、萧衍、李治、杜甫、白居易、李贺、李商隐、宋之问、晏几道、柳永、苏轼、范成大、朱淑真、杜牧、颜延之(排名不分先后)……据统计，《全唐诗》收录了54位作者的七夕诗82首，《全宋词》收录62位作者108首七夕诗，这里面还不包括在中国知名度最高的作家——“佚名”。

这些诗文描叙七夕乞巧，伤怀于牛郎织女的聚少离多。让每一个“略懂”爱情又熟知爱因斯坦相对论的人都感动得鼻涕一把泪一把。唯有宋朝词人秦观标新立异地作了一首《鹊桥仙》，说“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。

上个世纪90年代以后，“国学”复兴，开始有人提议把七夕定为中国的情人节。这个提议得到了商家最广泛的支持，因为他们终于可以一年拥有两个以上狂卖玫瑰花和婚纱的节日。

其实看完前面的文字，大概可以判断，七夕原本跟情爱没有几分关联。后来傍上这个千古流传的爱情故事，也是一个彻头彻尾的悲剧。把七夕定格为中国人的情人节，是要把一个悲剧活生生地拧成喜剧，唯一合理的只是弘扬传统文化的热情。

事实上，七月七日还是古代中国举行另一个仪式的日子，一个很早就开始被女同胞们咒骂的日子。古代中国男人“采守宫阴干之，合以井华水”，在七月七日这天涂在女人的身上。当然，这是陋习。

此外，影响中国人几千年的占断预测学也不认为七月七日是一个适合谈情说爱的日子。湖北云梦睡虎地出土的秦代占卜简书《日书甲种》中，有以牛郎织女为占的几条断卦：其一、丁丑、己丑取妻，不吉。戊申、己酉，牵牛以取织女，不果，三弃。其二、戊申、己酉，牵牛以取织女而不果，不出三岁，弃若亡。”不需要明白占断理论， “不吉”、“不果”就足以让人却步。

而且织女也并不是我们想象中那样温柔贤惠洁白无暇，她也闹过丑闻。在隋朝人张文恭眼中，织女浑身攒下的欲望在“七夕”澎湃而出：映月回雕扇，凌霞曳绮衣。含情向华幄，流态入重闹。欢馀夕漏尽，怨结晓骖归。谁念分河汉，还忆两心违。

在唐人传奇中，织女因为“久无主对，而佳期阻旷，幽态盈怀”，在天帝恩准后带着两个侍女来到人间休假。主动找到太原才子郭翰投怀送抱。“夜夜皆来，情好转切。”而当被问及牛郎尚在，何以独自偷欢时，织女更是语出惊人：“阴阳变化，关渠何事?且河汉隔绝，无可复知，纵复知之，不足为虑。”

TIPS：

篇5：描写七夕爱情诗歌

不见飞星，银汉。

天的那端，

你们诉说着怎样的情缘。

这是怎样的一个夜晚，

说你平凡却又不凡，

人世间，

有多少痴男怨女，

为你们送上祝愿。

孔明灯上的誓盟，

注定比灯火更加耀眼。

人生自是有情痴，

每日都做七夕天。

你们的欢乐不仅是属于你们的!

那更是整个民族的盛宴。

既然你选择了快乐，

篇6：描写七夕爱情诗歌

七夕鹊桥边，

相守依依话情浓，

执子之手终偕老，

鸟鸣泉声双情影，

桃花朵朵对苍穹，

沧海桑田情为水，

篇7：现代七夕爱情诗句

2、归来视幼女，零泪缘缨流。——韦应物《送杨氏女》

3、结发为夫妻，恩爱两不疑。——佚名《留别妻》

4、荆州麦熟茧成蛾，缲丝忆君头绪多。——李白《荆州歌》

5、新知遭薄俗，旧好隔良缘。——李商隐《风雨》

6、出入君怀袖，动摇微风发。——班婕妤《怨歌行》

7、几次细思量，情愿相思苦!——胡适《生查子》

8、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。——李商隐《无题》

9、月上柳梢头，人约黄昏后。——欧阳修《生查子》

10、一寸相思千万绪，人间没个安排处。——李冠《蝶恋花》

11、心似双丝网，中有千千结。——张先《千秋岁》

12、春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。——李商隐《无题》

13、莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河。——袁枚《马嵬》

14、无情不似多情苦，一寸还成千万缕。——晏殊《玉楼春》

15、送君如昨日，檐前露已团。——江淹《古离别》

16、似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。——黄景仁《绮怀》

17、别来半岁音书绝，一寸离肠千万结。——韦庄《应天长》

18、盈盈一水间，脉脉不得语。——佚名《迢迢牵牛星》

19、琴瑟在御，莫不静好。——佚名《女曰鸡鸣》

20、愿得一人心，白首不相离。——卓文君《白头吟》

21、君若清路尘，妾若浊水泥。——曹植《明月上高楼》

22、结发为夫妻，恩爱两不疑。——苏武《结发为夫妻》

23、生当复来归，死当长相思。——佚名《留别妻》

24、窈窕淑女，君子好逑。——佚名《关雎》

25、欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。——晏殊《鹊踏枝》

26、一日不见兮，思之如狂。——司马相如《凤求凰/琴歌》

27、相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。——卢仝《有所思》

28、此情可待成追忆，只是当时已惘然。——李商隐《锦瑟》

29、从此无心爱良夜，任他明月下西楼。——李益《写情》

30、今夕何夕，见此良人。——佚名《诗经·唐风·绸缪》

31、风摧寒棕响，月入霜闺悲。——李白《独不见》

32、离恨却如春草，更行更远还生。——李煜《清平乐》

33、君为女萝草，妾作菟丝花。——李白《古意》

34、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。——秦观《鹊桥仙》

35、所谓伊人，在水一方。——佚名《蒹葭》

36、美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。——李白《怨情》

37、夫死战场子在腹，妾身虽存如昼烛。——张籍《征妇怨》

38、多情只有春庭月，犹为离人照落花。——张泌《寄人》

39、皑如山上雪，皎若云间月。——卓文君《白头吟》

40、石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。——袁枚《马嵬》

41、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。——陈陶《陇西行》

42、瘦影自怜秋水照，卿须怜我我怜卿。——冯小青《怨》

43、早知潮有信，嫁与弄潮儿。——李益《江南曲》

44、生当复来归，死当长相思。——苏武《结发为夫妻》

45、十二楼中尽晓妆，望仙楼上望君王。——薛逢《宫词》

46、执手相看泪眼，竟无语凝噎。——柳永《雨霖铃》

47、忆与君别年，种桃齐蛾眉。——李白《独不见》

48、今夕何夕，见此良人。——佚名《诗经·唐风》

49、愿为西南风，长逝入君怀。——曹植《七哀诗》

50、相思似海深，旧事如天远。——乐婉《卜算子》

51、情人怨遥夜，竟夕起相思。——张九龄《望月怀远》

52、君怀良不开，贱妾当何依。——曹植《明月上高楼》

53、衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。——柳永《凤栖梧》

54、星河耿耿正新秋，丝竹千家列彩楼。——唐李中《七夕》

55、同心而离居，忧伤以终老。——佚名《涉江采芙蓉》

56、闻君有两意，故来相决绝。——卓文君《白头吟》

57、一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。——柳永《昼夜乐》

58、千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。——辛弃疾《摸鱼儿》

59、相思似海深，旧事如天远。——乐婉《卜算子·答施》

60、只愿君心似我心，定不负相思意。——李之仪《卜算子》

61、青青子衿，悠悠我心。——佚名《子衿》

62、上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。——佚名《上邪》

63、明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。——晏殊《鹊踏枝》

64、酒入愁肠，化作相思泪。——范仲淹《苏幕遮·怀旧》

65、我心匪石，不可转也。——佚名《柏舟》

66、两情缠绵忽如故。复畏秋风生晓路。——王建《七夕曲》

67、月色入高楼，相思两处愁。——秋瑾《菩萨蛮·寄女伴》

68、靡芜盈手泣斜晖，闻道邻家夫婿归。——鱼玄机《闺怨》

69、相见争如不见，有情何似无情。——司马光《西江月》

70、思君如流水，何有穷已时。——徐干《室思》

71、别离还有经年客，怅望不如河鼓星。——唐徐凝《七夕》

72、思君如明烛，煎心且衔泪。——陈叔达《自君之出矣》

73、妇人依倚子与夫，同居贫贱心亦舒。——张籍《征妇怨》

74、泪纵能乾终有迹，语多难寄反无词。——陈端生《寄外》

75、郎骑竹马来，绕床弄青梅。——李白《长干行二首》

76、已驾七香车，心心待晓霞。——李商隐《壬申七夕》

77、家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。——林杰《乞巧》

78、天涯地角有穷时，只有相思无尽处。——晏殊《玉楼春》

79、忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。——王昌龄《闺怨》

80、当君怀归日，是妾断肠时。——李白《春思》

81、静女其姝，俟我于城隅。——佚名《静女》

82、海水梦悠悠，君愁我亦愁。——佚名《西洲曲》

83、君宠益娇态，君怜无是非。——王维《西施咏》

篇8：魏晋南北朝七夕诗歌概观

而现存最早的描写牵牛、织女爱情的诗篇,当为东汉末年无名氏的《古诗十九首·迢迢牵牛星》:“迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许?盈盈一水间,脉脉不得语。”这首诗意境清丽而又绵邈，含蓄的叙述中深藏着难以言说的幽怨和无奈。可以说,这是汉末动荡时期,孤寂漂泊的仕人将自己多灾多难的生命际遇和牛女相求不得的爱情际遇联系起来而发生的强烈的情感共鸣。故而诗虽“平平道出,且无用工字面(谢榛《四溟诗话》)”,却包含着古人对爱情,对人生悲欢离合的深沉感思,表达了人们对爱情和理想永无止竭的追求和追求不得的苦闷感伤。至此,原本两个没有生命意识的星宿,也因为人们的丰富想像,成为一对遥遥相望,而无法互通情愫的痴男怨女。牛女的爱情也正式进入文人歌咏的范围。应该说,这首诗树立了后代七夕文学中织女悲怨形象的典范,也奠定了此类诗歌的感情基础。例如魏文帝曹丕的《燕歌行》有云:“明月皎皎照我床,星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望,尔独何辜恨河梁”。曹植亦有《咏织女》诗曰:“太息终长夜,悲啸入青云。妾身守空闺,良人行从军。”二诗皆是写人间织女仰望星河,而思念远行未归的良人。由此可见牵牛、织女二星,在当时人们观念中,已经是相爱而不得相见的情人的代表了。

到了两晋时期,牵牛织女故事流传益广,乞巧风俗初步形成,“七夕”节也逐渐演变为一个盛大的民间节日。《太平御览》记载:“七月初七日,其夜洒扫于庭,露施几筵,设酒脯时果,散香粉千筵上,以祈河鼓织女,言此二星神当会。守夜者咸怀私愿,或云见天汉中有奕奕正白气,有光耀五色,以此为征应。见者便拜而愿乞富乞寿,无子乞子,唯得乞一,不可兼求。三年乃得言之,颇有受其祚者。”但两晋文人现存的描写牛女爱情的七夕诗却只有四首:陆机的《拟迢迢牵牛星》、王鉴的《七夕观织女诗》、李充的《七月七日诗》、苏彦的《七月七日咏织女诗》。陆之《拟迢迢牵牛星》云:“昭昭清汉晖,粲粲光天步。牵牛西北回,织女东南顾。华容一何冶,挥手如振素。怨彼河无梁,悲此年岁暮。跂彼无良缘,睕焉不得度。引领望大川,双涕如霑露。”陆士衡之拟作,在意境和情韵上都不能望原作之项背。然其中透露出来的“悲此年岁暮”,叹老嗟卑的深沉人生幽怨却与原作一脉相承。再看王鉴《七夕观织女诗》:“六龙奋瑶辔,文螭负琼车”、“绛旗若吐电,朱盖如振霞”等句,表现出了其后到隋唐之前,七夕诗歌发展的一种新的倾向:由以往对牛女情感的委婉渲染逐渐发展到了直接描写仪容,铺陈场面。词句更是开始经过刻意的加工和雕琢,诗情日趋萎靡,描写日趋华丽。苏彦的《七月七日咏织女诗》也与王诗异曲同工,重点在于描写了人物的仪仗服饰。可以说,王、苏诗中的织女形象更像是一位哀感幽怨的贵妇人,和汉魏时期清新质朴的织女形象加以对比,这一时期审美观念的贵族化是显而易见的。甚至,从二人妙曼陆离的想象诗歌世界中,我们还能看到游仙诗的一些影子。

值得注意的是,两晋之前,描写牛女爱情的诗歌虽然也是以二人别离相思之事为主题,但仅仅局限于写牵牛、织女隔河相思的凄苦和怨别,,而与“七夕”并无多大关联,所以严格算来,并不能归入七夕诗歌之类。从两晋开始,这类诗歌中加入了两人相望、七夕相会又别离的完整情节,而正式成为名符其实的七夕诗歌。

南北朝时期,七夕诗歌的创作逐渐升温,七夕诗的审美意蕴也开始走向多元化。这一时期的七夕诗主流仍以牛女爱情为主题,写他们感叹一年一会的相聚苦短。如谢惠连的《七月七日夜咏牛女诗》:“昔离秋已两,今聚夕无双”、“沈吟为尔感,情深意弥重”。在清幽静谧的感情氛围中,抒发了分离、相聚、又别离的怅恨和徘徊。颜延之《为织女赠牵牛诗》则在对牛女的吟叹中,隐含着一丝年华易逝、欢乐似梦的感伤:“非怨杆轴劳,但念芳菲歇”。但这一时期的七夕诗歌又出现了一些新的变化。

七夕诗与宫体诗的融合是南朝时期七夕诗歌流变的一个重要特征。可以说,七夕诗之所以在南朝创作数量很多,一个很重要的原因就是牛女的爱情故事,特别是织女的形象满足了此时诗风对女性细致描摹的需求,而描写世俗女性的美本身就是宫体诗的重要特征。试看沈约的《织女赠牵牛》:“红妆与明镜,二物本相亲。用持施点画,不照离居人。”“红妆”、“明镜”、“点画”这些都是宫体诗常见的意象。从这首诗中,我们可以窥见,这一时期的文人对七夕诗歌的偏爱已经由之前的寄托情感转变到了对人物容貌仪态的细细描摹。这种倾向愈演愈烈,导致七夕诗发展到后来,到了陈后主的笔下,已经和雕琢绮靡的宫体诗无异了。陈后主留有七夕诗七首,均为七夕节君臣唱和之作,如“玉笛随弦上,金钿逐照回。钗光摇玳瑁,柱色轻玫瑰。笑靥人前敛,衣香动处来。”(《七夕宴乐修殿各赋六韵》),不再表达人们对爱情的追求,而是指向了香奁锦帐,极尽描摹女性体貌之能事,表露出一种赏玩的心态。

展现七夕节时令景色和乞巧风俗,特别是“穿针”风俗的七夕诗在南北朝亦不在少数。这是较之前的七夕诗在内容方面的拓展。谢庄有一首《七夕夜咏牛女应制》,即为七夕观星时所见秋夜景象的描写。梁简文帝有一首《七夕穿针》云:“怜从帐里出,相见夜窗开。针欹疑月暗,缕散恨风来。”还有柳恽的《七夕穿针》等,都是描摹女子七夕节穿针引线的仪容姿态,且带有明显的宫体诗的影子。这一时期的七夕诗还与闺怨诗发生了微妙的联系,以鲍照《和王义兴七夕》为突出代表:“宵月向掩扉,夜雾方当白。寒机思孀妇,秋堂泣征客。”鲍照首次将“征客”、“思妇”的意象带入七夕情境中,这样就使六朝七夕主题由直写牵牛织女本事转向表现现实人间边客思妇的离情。庚信的《七夕诗》则寄寓了深沉的故国之思:“隔河相望近,经秋离别赊。愁将今夕恨,复著明年花。”这一主题的演变对唐代闺怨诗甚至与闺怨诗相关的边塞诗都产生了深远影响。

纵观魏晋南北朝七夕诗歌的发展和流变,可以说,古诗《迢迢牵牛星》奇峰独立,奠定了后代七夕诗歌的基本审美规范和感情基调。而直咏二人情事,抒发别离之情并有所兴寄,是魏晋时期七夕诗歌的主要特点。发展到南北朝时期,七夕诗歌与宫体诗在一定程度上出现合流。唐以后的诗人则在此基础上开拓诗境,从不同的角度和情感出发,写出了很多别出心裁的诗作,如李商隐的“争将世上无期别,换得年年一度来”(《七夕》),杜牧的“天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星”(《七夕》),秦观的“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”(《鹊桥仙》),或深情款款,或清新别致,或蕴含哲理,七夕诗词的内涵亦越来越丰富。

参考文献

①汉·班固．汉书．中华书局

②南朝·萧统．文选．中华书局

篇9：韩国的七夕无关爱情

离开首尔的前一天，阿蕾告诉我当天是韩国的传统节日七夕节，我于是笑眯眯地问站在一旁的金小姐：“今天是七夕，你打算怎样和男朋友度过这个浪漫的日子呀？”金小姐听了我的话一脸茫然，阿蕾忙对我说：“韩国的七夕可不是韩国人的情人节，韩国的七夕与爱情无关。”

那天晚上金小姐热情地邀请我们到她首尔的家中做客，金小姐的父亲拿出韩国七夕传统美食面条、麦煎饼招待我们。面条爽滑筋道，麦煎饼酥脆可口，我忍不住大快朵颐。

吃完晚餐，金小姐把一张供桌摆到院子里，此时的夜空繁星点点，四周不时响起阵阵蛙鸣。阿蕾说：“七夕这天很多韩国家庭的女孩都会祭祀织女星，她们希望自己像织女一样有一双灵巧的手。”不一会儿，金小姐就在桌子上摆好了香烛和水果，她闭上眼睛、双手合十默默地许了个愿，然后就随父母一起进屋了，我也准备跟着回去，阿蕾一把拉住了我。等金小姐一家离开后。阿蕾忽然从旅行包里掏出一张巴掌大的蜘蛛網。我惊得目瞪口呆，她把蜘蛛网悄悄地放在供品香瓜上，显得特别兴奋。阿蕾平时就很调皮，爱搞些恶作剧，我觉得她这是孩子气，可在这种场合阿蕾居然和金小姐开这种无聊的玩笑，实在是有失分寸。我要把那张蜘蛛网扔掉，阿蕾神秘地对我说：“这事你就别管了，听我的。”

过了十来分钟，金小姐从屋里走了出来，我瞪了阿蕾一眼，准备看她的“好戏”。谁知金小姐看到香瓜上的蜘蛛网，不但没有生气。反而喜笑颜开。这让我越发糊涂了。

等我们离开金小姐家后，阿蕾才对我解释说，韩国女性普遍认为在七夕这一天祭祀完织女星后，如果发现供品上有蜘蛛网，这表示天上的织女将会帮助她们完成许下的心愿，因此金小姐才那么开心。

篇10：七夕山半月爱情诗歌

宁静无边的山村

即便是浪漫的七夕夜里

也显得孤单寂寞

唯有那弯如霜的半月

悬挂迷蒙的夜空中

星星暗自欣喜

与月亮交相辉映

把我的心里装扮得

如银霜般茫茫一片

伊人在今夜

成了唯一的挂念

抬眼遥望碧空

你在与月相伴处

不再色彩艳丽

而是如月般走进我的异幻中

秋梦一场

你在梦的那端凝望

播下了缕缕忧伤的种子

明月间的两排阴影

是你行行伤心的清泪

轻云随风飘过

想采一缕围上你的.玉脖

嫣然处，你隐向何方

我跋山涉水的寻寻觅觅

唯留下那弯

冰冷的江南山间半月

把冷光洒落

篇11：七夕的夜晚没有月亮的爱情诗歌

迎着柔软的微风洗涤你那清秀的面颊

南来北往的过客慢慢的驻足凝望

一声亲昵的呼喊顿住了你的脚步

是谁在盛夏的细雨里吟唱着古老的歌谣

是谁在朦胧的天空下镌刻着萦行的身影

南风是故乡的儿郎

背着情怯和羞赧的包袱

踏过山河冰川，流过指尖云上

寻思着月明星稀乌鹊南飞的故事

把所有的清风明月揽入怀抱

有一天你是否还会想起

月亮永远有启明星的`陪伴

由明到暗，不离不弃

即使走过最黑暗的日子

她们也从未分离，彼此依靠

明月给了她温暖，启明星给了他希望

相守同一片天空，共同望

篇12：七夕我把爱情奉献给你诗歌

七夕，牛郎

你在浩渺的星际

离我那么遥远

有十六光年的距离

我把爱情

奉献给你

爱情的树在心里生根

向着你的方向发芽抽枝

一点点向上再努力

我坚信金风与玉露相逢时

我将走近你的天地

我把寂寞

留给自己

在每个孤独的夜里

我望着璀璨的星空

那闪烁的银河迢迢

我寻遍所有

却找不到通往天庭的云梯

七夕，牛郎

你在银河的彼岸

是否像我一样把秋水望穿

银河的.水啊

织女的泪

一滴滴的相思万年的痴

那闪烁的星子

是我的眼

我在银河的这边无眠

我痴痴地凝眸

将你深深的思念

七夕，牛郎

我在等待风起露生的日子

在那一天

你会踏上鹊桥

深情地将我的手儿牵么

七夕，你看见了么

那成群的喜鹊

篇13：中西爱情诗歌之比较分析

一、从爱情观进行比较

自世界诞生以来, 爱情便存在于人们的生活中了。爱情也是一个神圣的名词, 人们在上面倾注了那么多的想象力, 文学艺术又以其为主题创作了那么多的优美的散文, 由此看来, 爱情, 是一种极其美好的情感。

不过, 由于民族性格的差异, 历史发展进程的不同, 历史背景的迥异, 也就导致了中西方的爱情观念有着明显的差异。首先在文化地位上是不同的。西方对爱情无疑是推崇的, 很多文艺作品中都能找到爱情的影子, 而且西方诗人也大胆地以爱情为主题创作诗歌来表达对心仪之人的恋慕之情。希腊神话中就有很多有关爱情的美丽神话, 这本身就让人对爱情充满着向往的心情。

相较于西方, 中国却以含蓄为美, 这也就决定了在中国, “爱”这个词似乎成了只可意会不可言传的东西, 况且中国深受儒家思想文化的熏陶, 男尊女卑等传统观念的影响, 导致爱情在中国文化中的地位并不是很高。中国古代更是注重三纲五常, 注重婚姻, 主张“父母之命, 媒妁之言”, 并不认为男女之间在婚前有要见面培养感情的需要, 仅仅是顺从父母的安排就是乖顺, 否则就很可能被认为是顽劣, 没有礼教。这就几乎忽视了爱情的重要性。中国自古以来就将亲情、友情放在爱情之前, 他们认为“兄弟如手足, 妻子如衣服”, 所以说, 爱情在中国是比较轻视的存在。

二、从诗歌内容进行比较:慕与怨

中西诗歌在表达内容上有不同的侧重点, 西方爱情诗多以追慕爱人、赞美爱情为主要内容。而中国爱情诗更加出彩和使人印象深刻的是那些表达恋人之间相思别怨和悲欢离合的名篇。众多西方爱情诗大半写婚约之前对爱的渴慕, 称赞容貌, 诉申爱慕者居多, 如莎士比亚的十四行诗:

我能否将你比作夏天?你比夏天更美丽温婉。狂风将五月的蓓蕾凋残, 夏日的勾留何其短暂。休恋那丽日当空, 转眼会云雾迷蒙。休叹那百花飘零, 催折于无常的天命。唯有你永恒的夏日常新, 你的美貌亦毫发无损。死神也无缘将你幽禁, 你在我永恒的诗中长存。只要世间尚有人吟诵我的诗篇, 这诗就将不朽, 永葆你的芳颜。

中国爱情诗写婚前热恋的少, 大半写婚姻之后之情。其中绝大多数是抒发相思别恨之情, 所以闺怨诗、送别诗、悼亡诗在中国古代爱情诗中占有相当大的比重, 如陆游的《钗头凤》:

红酥手, 黄縢酒, 满城春色宫墙柳;东风恶, 欢情薄, 一怀愁绪, 几年离索, 错、错、错。春如旧, 人空瘦, 泪痕红浥鲛绡透;桃花落, 闲池阁, 山盟虽在, 锦书难托, 莫、莫、莫。

中西方诗歌就其内容整体而言, 西方爱情诗中充满的是轻松活泼的爱情气息, 无论这种爱情存在与否;而中国爱情诗中怨的成分远远多于积极明快的成分。

三、从情感表达方式上比较:直接简明和含蓄委婉

苏格兰诗人罗伯特·彭斯在他《一朵红红的玫瑰》中写道:

“啊, 我的爱人像红红的玫瑰, 在六月里开放;啊, 我的爱人像一支乐曲, 乐声美妙、悠扬。你那么美, 漂亮的姑娘, 我爱你那么深切;我会永远爱你, 亲爱的, 一直到四海涸竭, 直到四海涸竭, 亲爱的, 直到太阳把岩石消融!我会永远爱你, 亲爱的, 只要生命无穷。再见吧, 我唯一的爱人, 再见吧, 小别片刻, 我会回来的, 我的爱人, 即使万里相隔!”

诗中对爱人和爱情追求和赞美可谓是直白露骨。西方诗歌往往表意直观明了或激烈张扬, 其情感奔涌如暴风骤雨, 汹涌澎湃, 常常是以主体感发而始, 虽然也借物渲染烘托, 但目的均在凸显主体, 创造出一种显性的“有我之境”。而中国传统诗歌往往讲究含蓄隐晦, 表情达意委婉多致, 充分借助环境因素, 以物起兴, 借境烘托, 被表达的主体似隐似现, 或了无痕迹, 让人难以琢磨, 大多创造出一种“无我之境”或“超我之境”。例如苏轼的《蝶恋花》:

花退残红青杏小, 燕子飞时, 绿水人家绕。枝上柳绵吹又少, 天涯何处无芳草!

墙里秋千墙外道, 墙外行人, 墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄, 多情却被无情恼。

总体而言, 在表达方式上, 西方诗歌以直取胜, 中方诗歌以委婉取胜;西方诗歌以深刻取胜, 中方诗歌以微妙取胜。